Grant Vernon Hart (18 de marzo de 1961 - 13 de septiembre de 2017) [3] fue un músico estadounidense, mejor conocido como el baterista y co-compositor de la banda de punk rock Hüsker Dü . Después de la ruptura de la banda en 1988, lanzó su primer álbum en solitario, Intolerance, antes de formar el trío de rock alternativo Nova Mob, donde pasó a la voz y la guitarra. Su carrera en solitario se convirtió en su principal objetivo tras la disolución de Nova Mob en 1997.
Como coautor de Hüsker Dü, las canciones de Hart (como "The Girl Who Lives on Heaven Hill" y " Turn on the News ") recibieron elogios de críticos y contemporáneos. Su estilo vocal, en contraste con el de Bob Mold, compañero de banda de Hüsker Dü , tenía una entrega más mesurada y melódica. Su elección de temas líricos, que iban desde la alienación adolescente en "Standing by the Sea" y la descripción de un asesinato en " Diane ", hasta la narración lúdica en "Books About UFOs", ayudó a ampliar el tema del hardcore punk. .
Hart murió el 13 de septiembre de 2017 por complicaciones de cáncer de hígado y hepatitis C. [4] [5]
Grant Hart nació en South St. Paul, Minnesota , el hijo menor de un empleado de una cooperativa de crédito y un maestro de taller. Hart describió a su familia como una "típica familia estadounidense disfuncional [...] Aunque no muy abusiva . Realmente no hay nada de qué quejarse". [6] Cuando Hart tenía 10 años, su hermano mayor fue asesinado por un conductor ebrio . [7] Hart heredó la batería y los discos de su hermano; Pronto comenzó a tocar en varias bandas improvisadas cuando era adolescente.
Hart conoció a Bob Mould mientras trabajaba en una tienda de discos llamada Cheapo Records, en St. Paul, Minnesota. [8] Mould, entonces estudiante de primer año de la universidad, le compraba marihuana a Hart. Al principio, Hart descartó a Mold como "un habitante del norte que se hace pasar por un habitante de Manhattan ", pero los dos pronto se hicieron amigos. [9]
Hart formó Hüsker Dü en 1979 con Bob Mold y su amigo Greg Norton . El material inicial de la banda los agrupaba con el movimiento hardcore de principios de los años 1980. Los miembros de la banda recibieron ayuda de sus padres en sus primeros días. En el caso de Hart, su madre le dejó usar la fotocopiadora de la cooperativa de crédito donde trabajaba para hacer folletos de espectáculos, [10] y la banda agregó $2,000 a un préstamo existente en la cooperativa de crédito para lanzar el primer sencillo de la banda, " Status " . " en su propio sello Reflex Records en 1981. [11] El éxito existió a pequeña escala para la banda; en 1982, Hart estaba desempleado y dependía del apoyo de amigos y familiares. [12]
La música de Hüsker Dü se volvió más lograda y melódica con el tiempo. A finales de 1982, la batería de Hart "aceleró la música con más precisión que nunca" y él y Mould, que intercambiaban deberes vocales, cantaban con más melodía. [13] Si bien Mold era el compositor principal de la banda, Hart comenzó a escribir más canciones. Hart escribió dos canciones para el EP Metal Circus de 1983 , la "perversamente cantada" "Diane" y la "apasionada joya del speed-pop" "It's Not Funny Anymore". La versión más melódica del hardcore de Hüsker Dü tocó la fibra sensible de los estudiantes universitarios, y docenas de estaciones de radio universitarias en todo Estados Unidos pusieron en rotación varias pistas de Metal Circus , en particular "Diane" de Hart. [14] Hart fue etiquetado por los observadores como el " hippie " del grupo debido a su cabello largo y su propensión a tocar el tambor con los pies descalzos; El biógrafo Michael Azerrad señaló además que "la sinceridad de sus canciones con los ojos muy abiertos era mucho más de San Francisco '67 que de Nueva York '77", lo que contrastaba con las canciones "incisivamente amargas" de Mould. [15]
A medida que Hart y Mold se desarrollaron como músicos y compositores, surgió una tensión y una competencia tácitas en la banda entre ellos. [16] Las tensiones aumentaron cuando Mold exigió, comenzando con Zen Arcade de 1984 , que los discos de la banda contuvieran créditos de compositores individuales. [17] A pesar de las tensiones creativas, Hüsker Dü obtuvo elogios de la crítica con el lanzamiento de Zen Arcade y álbumes posteriores. Michael Azerrad declaró que en Flip Your Wig de 1985 "los dos compositores estaban haciendo todo lo posible para superarse mutuamente, y con resultados espectaculares" [18] Hüsker Dü había dejado atrás el género hardcore, lo que causó cierto malestar con su sello en ese momento. , Registros SST . En una entrevista, Hart insinuó que SST pensaba que Hüsker Dü eran "suaves" porque se quedaban en moteles mientras estaban de gira y ocasionalmente escribían canciones felices. Hart explicó: "No tenemos que convencer al mundo de que estamos sufriendo para convencerlos de que somos artistas... No hay nada malo en ser feliz". [19] Hart diseñó la mayoría de las portadas de los álbumes de Hüsker Dü, así como la portada del álbum de Hootenanny de The Reemplazos . [20] [21]
En 1986, Hüsker Dü se convirtió en una de las primeras bandas clave de la escena indie estadounidense en firmar con un sello importante, firmando un contrato con Warner Bros. Records . [22] Sin embargo, las tensiones dentro de la banda empeoraron después de firmar el contrato. Hart se volvió adicto a la heroína después de la gira de la banda detrás de su debut con el sello principal Candy Apple Grey en 1986; También le diagnosticaron (incorrectamente) que era VIH positivo a mediados de ese año. Mold y Hart estaban peleando abiertamente sobre el uso de drogas y los conflictos creativos de Hart, y Hart acusó a Mold de asegurarse de que no pudiera tener más del 45 por ciento de las canciones de cada uno de los álbumes de la banda. [23]
La banda se disolvió después de un show en Columbia, Missouri , en 1987. Hart estaba tratando de dejar la heroína usando un suministro de metadona , pero la botella se había filtrado. Hart tocó en el programa, pero a Mold y Norton les preocupaba que Hart pronto sufriera abstinencia y, por lo tanto, no pudiera tocar en los próximos shows. Si bien Hart insistió en que podía actuar, Mold ya había cancelado las fechas. Hart dejó la banda cuatro días después. Hart ha dicho que su consumo de drogas no fue el motivo de la desaparición de la banda; más bien, fueron las tensiones entre los miembros de la banda. Hart dijo: "Resultó que era más fácil estar cerca de Bob si participabas en el juego de Bob", y también dijo que sentía que las canciones de Mould se habían vuelto cada vez más "cuadradas". [24]
Aunque a menudo se rumoreaba durante sus días en Hüsker Dü que él y su compañero de banda Mold estaban en una relación (Hart era abiertamente bisexual , Mold es abiertamente gay y ambos reconocen haber llevado compañeros de gira), ambos han negado rotundamente haber tenido alguna vez una relación sentimental. [25]
Seis meses después de la ruptura de Hüsker Dü, Hart descubrió que su diagnóstico de VIH positivo era incorrecto. [26] En 1988 lanzó el EP en solitario , 2541 , en el antiguo sello SST de Hüsker Dü. El título está tomado de la dirección de la oficina y casa de ensayo de su antigua banda, donde alguna vez vivieron los miembros. [3] Marshall Crenshaw haría más tarde un cover de la canción principal, al igual que Robert Forster de los Go-Betweens . [27] Después del lanzamiento del EP, Hart profundizó en la sobriedad, grabando y lanzando el álbum Intolerance y el EP asociado All of My Senses en 1989 y 1990, respectivamente. [28]
A finales de 1989, formó una nueva banda, Nova Mob, con Michael Crego a la batería, Tom Merkl al bajo y el propio Hart asumiendo las tareas de guitarra. La banda tomó su nombre de la novela Nova Express de William Burroughs ; Anteriormente había sido utilizado por un grupo no grabado en el que participaban los jóvenes Julian Cope y Pete Wylie . [29] La banda lanzó su primer EP Admiral of the Sea y su álbum The Last Days of Pompeii en 1991. [3] La formación cambió más tarde con Marc Retish y luego Steve Sutherland a la batería, y Chris Hesler a la guitarra principal. La banda realiza giras rutinarias por Europa con una cálida acogida. [30] Nova Mob lanzó su segundo álbum Nova Mob en 1994 y se disolvió después de una gira de apoyo. [30]
Hart volvió a grabar como solista con el lanzamiento del álbum en vivo Ecce Homo en 1995, y luego lanzó Good News for Modern Man a finales de 1999. El 21 de octubre de 2004, él y Mold se reunieron en el concierto benéfico de Karl Mueller (bajista). para sus compañeros incondicionales de Minneapolis Soul Asylum ), que entonces estaba librando lo que resultaría ser una batalla perdida contra el cáncer. [7]
Hart grabó su siguiente álbum en solitario (y el primero en una década), Hot Wax , en Montreal y Minneapolis. Hart le dijo a Q de Gran Bretaña en septiembre de 2006: "Estoy trabajando en algunas cosas con la gente de Godspeed You! Black Emperor . Han dado más de sí mismos en unas pocas semanas que Bob en nueve años con Hüsker Dü". [31] En 2008, Hart fue uno de los cantantes invitados en Lotuk , el tercer álbum de Arsenal , una banda belga que combina raíces y música de baile. [32] En el verano de 2008, Hart estrenó una nueva canción, "Schoolbuses Are For Children", en su sitio Myspace. [33] [ se necesita fuente no primaria ] [ cita requerida ] Lanzó Hot Wax el 6 de octubre de 2009. Intolerance se reeditó el 9 de febrero de 2010 en vinilo de 180 gramos, y The Last Days of Pompeii se reeditó con pistas adicionales. y nueva masterización el 7 de diciembre de 2010. [34]
En enero de 2011, Hart sufrió un incendio en su casa en el que "se incendió y quemó hasta los cimientos". Y para exacerbar aún más sus problemas, su madre murió un mes después, lo que Hart afirmó "por razones que un hombre rico demandaría por negligencia". [35]
En diciembre de 2012, Hart se embarcó en una breve gira por Irlanda con una nueva formación, [36] Colm O' Herlihy a la guitarra, Dan Walsh a la batería y Simon Dargan al bajo. [37] En una sesión de preguntas y respuestas en Facebook, Hart comentó: "Me encanta tocar con estos chicos. Me dejaron hacer música en lugar de estancarme administrando el negocio de una banda. Lo hacen un placer con su manera de empezar por sí mismos". [38] [ se necesita fuente no primaria ] Confirmó esta alineación para las siguientes fechas europeas y estadounidenses. [39]
Hart lanzó el álbum doble The Argument (basado en Paradise Lost de John Milton ) en el verano de 2013. [28] En octubre de 2013, el documentalista Gorman Bechard lanzó Every Everything: The Music, Life & Times of Grant Hart , una película sobre Hart. que narra la vida del músico desde su nacimiento hasta la grabación de The Argument . Contada al estilo de la película de Errol Morris The Fog of War , Hart es el único tema de la entrevista en la película. [40]
Hart ha sido honrado con dos estrellas en el mural exterior del club nocturno First Avenue de Minneapolis , [41] una por su trabajo en solitario y otra por Hüsker Dü. Las estrellas reconocen a los artistas que han presentado espectáculos con entradas agotadas o que han demostrado una contribución importante a la cultura en el lugar icónico. [42] Recibir una estrella "podría ser el honor público más prestigioso que un artista puede recibir en Minneapolis", según el periodista Steve Marsh. [43]
En homenaje a Grant Hart y su trabajo con Hüsker Dü, The Posies grabaron una canción titulada "Grant Hart" que fue lanzada en su álbum de 1996 Amazing Disgrace .
Grant Hart se casó con Brigid McGough Hart el 5 de julio de 2017 en la Iglesia de la Asunción en St. Paul, Minnesota.
Hart murió el 13 de septiembre de 2017, a las 9:02 pm, en el Hospital de la Universidad Fairview de Minnesota, por complicaciones de cáncer de hígado y hepatitis C. [44] Tenía 56 años. Le sobreviven su esposa Brigid McGough Hart y su hijo Karl Turbenson. [ cita necesaria ]
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