Nosferatu el vampiro ( en alemán : Nosferatu: Phantom der Nacht , lit. 'Nosferatu: el fantasma de la noche') es unapelícula de terror gótico del período de la nueva ola alemana de 1979 escrita y dirigida por Werner Herzog . Se desarrolla principalmente en Wismar , Alemania y Transilvania del siglo XIX, y fue concebida como una adaptación estilística de la novela Drácula de Bram Stoker de 1897 , tomando el título, el escenario y el diseño del personaje principal dela película Nosferatu: A Symphony of Horror de F. W. Murnau de 1922. La película está protagonizada por Klaus Kinski como el Conde Drácula , Isabelle Adjani como Lucy Harker, Bruno Ganz como Jonathan Harker y el artista y escritor francés Roland Topor como Renfield . Hay dos versiones diferentes de la película, una en la que los actores hablan inglés y otra en la que hablan alemán. [3]
La producción de Herzog de Nosferatu fue muy bien recibida por los críticos y disfrutó de un cómodo grado de éxito comercial. [4] La película también marca la segunda de cinco colaboraciones entre el director Herzog y el actor Kinski, [5] seguida inmediatamente por Woyzeck de 1979. La película tuvo 1.000.000 de espectadores en Alemania Occidental y recaudó 53.870.000 ITL en Italia. [6] También fue un éxito modesto en el país natal de Adjani, con 933.533 espectadores en Francia. [7]
Paul Monette escribió una novelización del guion y la publicaron Avon Publishing y Picador en 1979. La película de terror italiana de 1988 Nosferatu en Venecia es una "secuela sólo de nombre", [8] nuevamente con Kinski en el papel principal. [9]
En 1850, Jonathan Harker es un agente inmobiliario en Wismar, Alemania. Su empleador, Renfield, le informa que el noble Conde Drácula desea comprar una propiedad en Wismar. Harker es asignado para visitar al Conde y cerrar el trato. Dejando atrás a su esposa Lucy, Harker viaja al castillo de Drácula en Transilvania, en un viaje que dura cuatro semanas, llevando consigo los documentos necesarios para vender la casa. En el camino, Harker se detiene en una posada, donde los lugareños le ruegan que se mantenga alejado del castillo maldito, proporcionándole detalles del vampirismo de Drácula. Ignorando las súplicas de los aldeanos como superstición, Harker continúa su viaje, ascendiendo el Paso Borgo a pie y llegando al castillo, donde conoce a Drácula, un hombre con orejas grandes, piel pálida, dientes afilados y uñas largas.
El Conde queda encantado con un pequeño retrato de Lucy y acepta comprar la propiedad de Wismar, especialmente sabiendo que ella se convertiría en su vecina. A medida que avanza la visita de Jonathan, se ve acosado por la noche por varios encuentros con Drácula. En Wismar, Lucy es atormentada por pesadillas, plagadas de imágenes de fatalidad inminente. Mientras tanto, Renfield es internado en un manicomio después de morder a una vaca, aparentemente habiéndose vuelto loco. Para horror de Harker, encuentra al Conde dormido en un ataúd, lo que le confirma que Drácula es de hecho un vampiro. Esa noche, Drácula se va a Wismar, llevándose ataúdes llenos de la tierra maldita que necesita para su descanso vampírico. Harker se encuentra preso en el castillo e intenta escapar a través de una ventana con una cuerda improvisada hecha con sábanas. La cuerda no es lo suficientemente larga y Jonathan se cae, lastimándose gravemente.
A la mañana siguiente, se despierta en el suelo, conmovido por el sonido de un joven gitano tocando el violín. Finalmente, Jonathan es enviado a un hospital y habla maravillas de los "ataúdes negros" ante los médicos, quienes suponen que la enfermedad está afectando su mente.
Drácula y sus ataúdes viajan a Wismar en barco a través del puerto de Varna en el Mar Negro, desde allí a través del Bósforo y el estrecho de Gibraltar y rodeando la costa atlántica de Europa occidental hasta el Mar Báltico. Drácula mata a la tripulación del barco, haciendo que parezca que están afectados por la peste.
El barco fantasma llega a Wismar, donde los médicos, incluido Abraham Van Helsing , investigan el destino del barco. Descubren un diario de a bordo que menciona su supuesta aflicción por la plaga. Wismar se inunda entonces de ratas del barco. Cuando Drácula llega con sus ataúdes, la muerte se extiende por toda la ciudad. El enfermo Jonathan es transportado a casa, pero no parece reconocer a Lucy cuando finalmente llega y dice que la luz del sol le está haciendo daño. Más tarde, ella se encuentra con Drácula. Cansado e incapaz de morir, él exige algo del amor que ella le da a Jonathan, en vano.
Ahora consciente de que algo más que la peste es responsable de la muerte que ha asolado Wismar, Lucy intenta convencer a los habitantes del pueblo, que se muestran escépticos y desinteresados, participando en una danza macabra y teniendo una última cena . A partir de un libro entregado a Jonathan por los transilvanos, Lucy descubre que puede derrotar a Drácula distrayéndolo hasta el amanecer, momento en el que los rayos del sol lo destruirán, pero solo a costa de su propia vida. Jonathan se enferma más a medida que su memoria empeora y su piel se vuelve pálida. Esa noche, Lucy pone un anillo de hostias consagradas desmenuzadas alrededor de Jonathan y atrae a Drácula a su dormitorio, donde bebe su sangre.
Lucy distrae a Drácula del canto del gallo y, con las primeras luces del día, muere. Van Helsing llega y descubre que Lucy está muerta, pero victoriosa. Entonces clava una estaca en el corazón de Drácula para asegurarse de que el sacrificio de Lucy no haya sido en vano. Jonathan despierta de su enfermedad, convertido en vampiro, y hace que arresten a Van Helsing por el asesinato de Drácula. Jonathan declara entonces que tiene mucho que hacer y se marcha a caballo, vestido con el mismo negro ondeante que Drácula.
Aunque la historia básica se deriva de la novela Drácula de Bram Stoker , el director Herzog hizo la película de 1979 principalmente como un homenaje a la nueva versión de la película muda Nosferatu (1922) de F. W. Murnau , que difiere un poco del trabajo original de Stoker. Los creadores de la película anterior cambiaron varios detalles menores y nombres de personajes. Tampoco tenían permiso para usar la propiedad intelectual de la novela, que era propiedad (en ese momento) de la viuda de Stoker, Florence . Se presentó una demanda, que resultó en una orden de destrucción de todas las copias de la película. Algunas copias sobrevivieron y fueron restauradas después de que Florence Stoker muriera y los derechos de autor expiraran. [10] En la década de 1960 y principios de la de 1970, la película muda original volvió a circular y fue disfrutada por una nueva generación de cinéfilos. [ cita requerida ]
Herzog consideraba que Nosferatu de Murnau era la mejor película jamás salida de Alemania, [11] y estaba ansioso por hacer su propia versión de la película, con Klaus Kinski en el papel principal. [ cita requerida ] En 1979, el mismo día en que los derechos de autor de Drácula habían entrado en el dominio público , Herzog procedió con su versión actualizada de la clásica película alemana, que ahora podía incluir los nombres de los personajes originales. [ cita requerida ]
Herzog vio su película como una parábola sobre la fragilidad del orden en una ciudad burguesa y austera. "Es más que una película de terror", dice. "Nosferatu no es un monstruo, sino una fuerza de cambio ambivalente y magistral. Cuando la plaga amenaza, la gente arroja sus propiedades a la calle; se deshace de sus atavíos burgueses. Se produce una reevaluación de la vida y su significado". [12] Adjani dijo sobre su heroína: "Hay un elemento sexual. Poco a poco se siente atraída por Nosferatu. Siente una fascinación, como todos pensaríamos. Primero, espera salvar a la gente de la ciudad sacrificándose. Pero luego, hay un momento de transición. Hay una escena en la que él está chupando su sangre - chupando y chupando como un animal - y de repente, su rostro adquiere una nueva expresión, una expresión sexual, y ella ya no lo dejará marchar. Hay un deseo que ha nacido. Un momento como este nunca se ha visto en una película de vampiros". [12] Según Kinski: “Vemos a Drácula con simpatía [en esta película]. Es un hombre sin libre albedrío. No puede elegir y no puede dejar de existir. Es una especie de encarnación del mal, pero también es un hombre que sufre, sufre por amor. Esto hace que la película sea mucho más dramática, más de doble filo”. [12]
Nosferatu el vampiro fue coproducida por Werner Herzog Filmproduktion , la compañía cinematográfica francesa Gaumont y la estación de televisión pública de Alemania Occidental ZDF . Como era común en las películas de Alemania Occidental durante la década de 1970, Nosferatu el vampiro se filmó con un presupuesto mínimo y con un equipo de solo 16 personas. Herzog no pudo filmar en Wismar , donde se filmó la película original de Murnau, por lo que trasladó la producción a Delft , Países Bajos. [4] Partes de la película se filmaron en la cercana Schiedam , después de que las autoridades de Delft se negaran a permitir que Herzog liberara 11.000 ratas para una escena de la película. [11] La casa de Drácula está representada por lugares en Checoslovaquia . Herzog originalmente tenía la intención de filmar en Transilvania , pero el régimen de Nicolae Ceauşescu no lo permitió debido a la relación entre el personaje del conde Drácula y Vlad el Empalador . El castillo de Pernštejn sustituye al castillo de Drácula en la película, tanto en el interior como en el exterior. [ cita requerida ]
A petición de la distribuidora 20th Century Fox , Herzog produjo dos versiones de la película simultáneamente para atraer al público de habla inglesa. La mayoría de las escenas con diálogos se filmaron dos veces, una en alemán y otra en inglés, aunque algunas escenas se filmaron una vez con doblaje según fuera necesario. En 2014, Herzog calificó la versión en inglés como "genial", pero la versión alemana como la versión "más auténtica" de las dos. [13]
Herzog filmó la secuencia de apertura en el museo de las Momias de Guanajuato en Guanajuato , México , donde se exhiben al público una gran cantidad de cuerpos momificados naturalmente de las víctimas de una epidemia de cólera de 1833. Herzog había visto por primera vez las momias de Guanajuato durante una visita en la década de 1960. A su regreso en la década de 1970, sacó los cadáveres de las vitrinas que normalmente almacenan. Los apoyó contra una pared para filmarlos, ordenándolos en una secuencia que va aproximadamente desde la infancia hasta la vejez. [14]
El maquillaje de Drácula de Kinski, con traje negro, cabeza calva, dientes de rata y uñas largas, es una imitación del maquillaje de Max Schreck en el original de 1922. La maquilladora que trabajó en Kinski fue la artista japonesa Reiko Kruk. Aunque se peleó con Herzog y otros durante la realización de otras películas, Kinski se llevó bien con Kruk, y las sesiones de maquillaje de cuatro horas se llevaron a cabo sin arrebatos del propio Kinski. Varias tomas de la película son recreaciones fieles de imágenes icónicas de la película original de Murnau, algunas casi perfectamente idénticas a sus contrapartes, pensadas como homenajes a Murnau. [15]
La banda sonora de Nosferatu el vampiro fue compuesta por el grupo de Alemania Occidental Popol Vuh , que ha colaborado con Herzog en numerosos proyectos. La música de la película incluye material del álbum del grupo Brüder des Schattens – Söhne des Lichts . [16] Además, la película presenta el preludio de Richard Wagner a Das Rheingold , "Sanctus" de Charles Gounod de Messe solennelle à Sainte Cécile y la canción folclórica tradicional georgiana " Tsintskaro ", cantada por el Vocal Ensemble Gordela. [17]
El biólogo conductual holandés Maarten 't Hart , contratado por Herzog por su experiencia con ratas de laboratorio, reveló que, después de presenciar la forma inhumana en que se trataba a las ratas, ya no quería cooperar. Aparte de las malas condiciones de viaje que las ratas, importadas de Hungría, habían comenzado a comerse entre sí al llegar a los Países Bajos, Herzog insistió en que las ratas blancas comunes se tiñeran de gris. Para hacerlo, según 't Hart, las jaulas que contenían las ratas debían sumergirse en agua hirviendo durante varios segundos, lo que provocó la muerte de la otra mitad de ellas. Las ratas supervivientes procedieron a lamerse para limpiarse el tinte de inmediato, como 't Hart había predicho que harían. 't Hart también dio a entender que las ovejas y los caballos que aparecen en la película fueron tratados muy mal, pero no especificó esto más. [18]
Estrenada como Nosferatu: Phantom der Nacht en alemán y Nosferatu the Vampyre en inglés, la película fue presentada en el 29º Festival Internacional de Cine de Berlín , donde el diseñador de producción Henning von Gierke ganó el Oso de Plata por un logro individual sobresaliente . [19]
El sitio web de reseñas cinematográficas Rotten Tomatoes informa de una respuesta de la crítica de aprobación del 94 % basada en 66 reseñas, con una calificación media de 8,4/10. El consenso crítico del sitio web afirma: "Las impresionantes imágenes de Werner Herzog y una intensa interpretación del famoso chupasangre de Klaus Kinski hacen de esta nueva versión de Nosferatu un clásico del terror por derecho propio". [20]
En las reseñas contemporáneas, la película se destaca por mantener un elemento de terror, con numerosas muertes y una atmósfera sombría. Aun así, presenta una trama más amplia que muchas producciones de Drácula , con un mayor énfasis en la trágica soledad del vampiro. [21] Drácula sigue siendo una figura espantosa, pero con un mayor sentido del patetismo ; cansado, no amado y condenado a la inmortalidad. El crítico John J. Puccio de MovieMet la considera un homenaje fiel a la película original de Murnau, actualizando significativamente el material original y evitando el peligro de ser demasiado derivativo. [22]
Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, reseñó la película en su estreno en 1979, otorgándole cuatro estrellas de un máximo de cuatro, y escribiendo: «No hay nada agradable en el vampiro de Herzog», que fue «interpretado totalmente sin ego por Klaus Kinski». Ebert añadió: «Esta película ni siquiera da miedo. Es tan lenta que a veces resulta meditativa, pero es la serie de imágenes más evocadora centrada en la idea del vampiro que he visto desde Nosferatu de F. W. Murnau , que se hizo en 1922». [23] En 2011, Ebert añadió la película a su «Gran colección de películas». Al concluir su reseña, Ebert dijo:
Una cualidad sorprendente de la película es su belleza. No se le da suficiente crédito al ojo pictórico de Herzog. Sus películas siempre lo eclipsan con sus temas. Nos centramos en lo que sucede y hay pocas "fotos hermosas". Observen aquí su control de la paleta de colores, sus composiciones descentradas, el contrapunto dramático de luz y oscuridad. He aquí una película que hace honor a la seriedad de los vampiros. No, no creo en ellos. Pero si fueran reales, así es como deben verse. [24]
{{cite news}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace )llamada 'Zinzkaro', que Bush escuchó interpretada por el Ensamble Vocal Gordela en la banda sonora de la película de vampiros alemana de Werner Herzog de 1979, Nosferatu El Vampiro, uno de sus préstamos más esotéricos.
