Ninja Gaiden , [a] lanzado en Japón como Ninja Ryūkenden [b] y como Shadow Warriors en Europa, es un videojuego de acción y plataformas desarrollado y publicado por Tecmo para Nintendo Entertainment System . Su desarrollo y lanzamiento coincidieron con la versión arcade beat 'em up del mismo nombre. Fue lanzado en diciembre de 1988 en Japón, en marzo de 1989 en Norteamérica y en agosto de 1991 en Europa. Se ha adaptado a varias otras plataformas, incluidas PC Engine , Super NES y teléfonos móviles.
Ambientada en una versión retro-futurista de 1988, la historia sigue a un ninja llamado Ryu Hayabusa mientras viaja a Estados Unidos para vengar a su padre asesinado. Allí, se entera de que una persona llamada "el Jaquio" planea tomar el control del mundo desatando un antiguo demonio a través del poder contenido en dos estatuas. Con un juego de plataformas de desplazamiento lateral similar a Castlevania , los jugadores controlan a Ryu a través de seis "Actos" que comprenden 20 niveles ; se encuentran con enemigos que deben ser eliminados con la katana de Ryu y otras armas secundarias.
Ninja Gaiden tiene una historia elaborada contada a través de escenas cinematográficas tipo anime . Recibió una amplia cobertura y ganó varios premios de revistas de videojuegos, mientras que las críticas se centraron en su alta dificultad, especialmente en los niveles posteriores. El director Hideo Yoshizawa nombró a Ninja Gaiden como su proyecto de mayor éxito comercial. El juego continuó recibiendo elogios de publicaciones impresas y en línea, siendo citado como uno de los mejores videojuegos de todos los tiempos . Fue novelizado como parte de las adaptaciones del juego Worlds of Power escritas por Seth Godin y Peter Lerangis . Al juego le siguieron Ninja Gaiden II: The Dark Sword of Chaos (1990) y Ninja Gaiden III: The Ancient Ship of Doom (1991). Un cómic de estilo manga, Ninja Gaiden '88 , publicado por Dark Horse Comics , continuó la narrativa de los cinco juegos originales.
Ninja Gaiden presenta a un ninja llamado Ryu Hayabusa que busca venganza por la muerte de su padre y poco a poco se ve envuelto en un siniestro complot que amenaza al mundo entero. [2] La historia comienza con el padre de Ryu, Ken, aparentemente asesinado en un duelo por un agresor desconocido. Después del duelo, Ryu encuentra una carta escrita por Ken que le dice que encuentre a un arqueólogo llamado Walter Smith en Estados Unidos . [3] Antes de que Ryu pueda encontrar a Walter, una misteriosa joven le dispara y lo secuestra; ella le entrega una estatua de aspecto demoníaco antes de soltarlo. [4] Ryu luego encuentra a Walter, quien le cuenta sobre las estatuas de demonios que él y Ken habían encontrado en las ruinas del Amazonas . Walter le cuenta a Ryu sobre un demonio malvado llamado Jashin, que "SHINOBI" derrotó, cuyo poder se limitaba a las estatuas de demonios "Luz" y "Sombra". [5] [6] Ryu le muestra a Walter la estatua del demonio "Sombra" que le dio la mujer, pero durante su conversación, una figura enmascarada, llamada Basaquer, [7] de repente irrumpe en la cabaña y roba la estatua de la Sombra. Ryu lo persigue, derrota a la figura enmascarada y recupera la estatua; pero cuando regresa, descubre que Walter se está muriendo y que falta la estatua de la Luz. Inmediatamente después de la muerte de Walter, tres hombres armados se enfrentan a Ryu y le dicen que los acompañe. [4]
Ryu es llevado a una sala de interrogatorios, donde conoce a Foster, jefe de la Unidad Auxiliar Especial de la Agencia Central de Inteligencia . Foster le cuenta sobre un templo de más de 2000 años que Walter descubrió en el Amazonas. Explica que Walter selló misteriosamente las ruinas y que desde entonces nadie se ha aventurado cerca de ellas. [8] Foster menciona que han estado monitoreando la actividad de alguien llamado Guardia de Mieux, también conocido como "el Jaquio", quien recientemente se mudó al templo donde estaba confinado el cuerpo del demonio. [9] Usando las estatuas, Jaquio planea despertar a Jashin y usarlo para destruir el mundo. [10] Foster le pide a Ryu que vaya al templo y lo elimine. [11] En el templo, Ryu descubre que Jaquio ha capturado a la chica que le entregó la estatua de la "Sombra" antes. Le ordena a Ryu que entregue la estatua del demonio después de amenazar la vida de la niña, luego arroja a Ryu a través de una trampilla hacia una catacumba. [12]
Después de luchar para regresar a la cima del templo, Ryu se encuentra con Bloody Malth, a quien derrota. Mientras agoniza, Malth revela que él fue quien se batió en duelo con el padre de Ryu, que su padre todavía está vivo y que Ryu se encontrará con él mientras sigue adelante. [13] Cuando llega a las cámaras interiores del templo, descubre que su padre estaba poseído por una figura malvada. [14] Destruye la figura malvada y libera a Ken de su control. Un Jaquio enfurecido se muestra e intenta matar a Ryu con un proyectil de fuego, pero Ken se lanza frente a Ryu y recibe el golpe. Posteriormente, Ryu mata a Jaquio, pero luego un eclipse lunar hace que las estatuas de demonios se transformen en Jashin. [15] Después de que Ryu derrota al demonio, Ken moribundo le dice a Ryu que lo deje en el templo mientras se derrumba y que se lleve a la joven con él. [16] Luego, Foster, comunicándose vía satélite, ordena a la niña que mate a Ryu y robe las estatuas de demonios; [17] ella elige estar con Ryu en lugar de cumplir la orden. Los dos se besan y la chica le dice a Ryu su nombre, Irene Lew; observan cómo sale el sol.
Ninja Gaiden es un juego de plataformas de desplazamiento lateral en el que el jugador toma el control del personaje jugador , Ryu Hayabusa , y lo guía a través de seis "actos" que comprenden 20 niveles . [18] Un medidor de vida representa la fuerza física de Ryu, que disminuye cuando es golpeado por un enemigo o un proyectil. Una "vida" se pierde cuando el medidor de vida se agota por completo, cuando Ryu se cae de la pantalla o cuando se acaba el tiempo. Aparece una pantalla de fin del juego cuando se pierden todas las vidas; [19] sin embargo, el jugador puede reiniciar el nivel donde esto ocurrió continuando . [20] Al final de cada acto, el jugador lucha contra un jefe ; Los jefes tienen medidores de vida agotados por los ataques de los jugadores. Cuando su medidor de vida se agota por completo, un jefe es derrotado. [19] Cada jefe es uno de los "Cuatro Malicia", subordinados malvados de Jaquio, el principal antagonista del juego. Los Malice Four están formados por Barbarian, Bomberhead, Basaquer y su líder Bloody Malth. [7] [21]
Los jugadores atacan a los enemigos empujándolos con la Espada Dragón de Ryu, una espada parecida a una katana transmitida por el clan Hayabusa durante generaciones. [22] También pueden usar armas secundarias que consumen la " fuerza espiritual " de Ryu. Estos incluyen estrellas arrojadizas , "estrellas arrojadizas de molinos de viento", que atraviesan a los enemigos y regresan como bumeranes , una serie de bolas de fuego giratorias llamadas "el arte de la rueda de fuego" y una técnica de corte en el aire llamada "saltar y cortar". [21] [23] Cuando el medidor de fuerza espiritual de Ryu es demasiado bajo, el jugador no puede usar armas secundarias. Los jugadores pueden reponer la fuerza espiritual de Ryu recolectando elementos de "fuerza espiritual" rojos y azules que se encuentran en lámparas y linternas. Otros elementos que se encuentran en el camino incluyen relojes de arena que congelan a todos los enemigos y proyectiles durante cinco segundos, contenedores de puntos de bonificación, pociones que restauran seis unidades de fuerza física, "ruedas de fuego invencibles" que hacen que Ryu sea temporalmente invencible a los ataques y 1-ups . [23]
Ryu puede saltar dentro y fuera de escaleras y paredes, y usando el panel direccional, puede subir o bajar escaleras. Ryu puede saltar de las paredes sosteniendo el control direccional en la dirección opuesta a la que mira y presionando el botón de salto. No puede atacar mientras esté en paredes o escaleras. Los jugadores pueden usar esta técnica para hacer que Ryu suba espacios entre paredes y columnas manteniendo presionado el botón de salto y alternando entre izquierda y derecha en el panel direccional. También puede escalar una sola pared verticalmente saltando de ella y luego presionando rápidamente el panel direccional hacia la pared. [4] [22]
Tecmo anunció por primera vez la versión Famicom del juego en la edición del 15 de enero de 1988 de Family Computer Magazine bajo el título Ninja Gaiden (que luego se usaría para la versión americana del juego). [24] El juego fue lanzado en Japón el 9 de diciembre de 1988, bajo su título final Ninja Ryūkenden , [25] [26] que se traduce aproximadamente como Legend of the Dragon Sword . [27] [c] Fue desarrollado y lanzado casi al mismo tiempo que la versión arcade beat 'em up del mismo nombre; Ninguno de los juegos era una adaptación del otro, sino proyectos paralelos desarrollados por diferentes equipos. [28] Según el desarrollador Masato Kato (que figura como "Runmaru" en los créditos del juego), el término "ninja" estaba ganando popularidad en América del Norte, lo que llevó a Tecmo a desarrollar un juego relacionado con ninjas para NES al mismo tiempo que el arcade. Se estaba desarrollando una versión de Ninja Gaiden . [29] Hideo Yoshizawa (que figura como "Sakurazaki") desarrolló y dirigió la versión de NES. [29] Ninja Gaiden fue el primer proyecto a tiempo completo de Masato Kato como diseñador de videojuegos, y contribuyó con los gráficos, las animaciones y las ilustraciones del manual de instrucciones del juego. [28]
Inspirándose en la serie Mario , [29] Yoshizawa mantuvo el mismo título pero cambió todo lo demás; se convirtió en un juego de plataformas en lugar de un juego de lucha como Double Dragon ; [26] la jugabilidad se inspiró en Castlevania de Konami , [30] con Ryu equipado con una espada del dragón similar a una katana , shurikens y técnicas ninpo como ruedas de fuego. [26] Al diseñar al protagonista Ryu Hayabusa, el equipo de desarrollo quería que fuera único entre otros ninjas. Lo diseñaron con un chaleco ninja para poner énfasis en sus músculos y le proporcionaron una capucha que se arqueaba hacia afuera. Originalmente querían equipar a Ryu con sensores y un casco con un monitor interior para comprobar su entorno, pero esa idea fue descartada. Según Kato, utilizaron ubicaciones y entornos específicos para justificar la necesidad de tener un ninja como personaje principal. [29] Otra preocupación, según Yoshizawa, era apelar a las expectativas orientadas al juego del público objetivo de Ninja Gaiden , representado principalmente por jugadores experimentados que apreciaban el diseño de juegos desafiantes. Recordó que durante el desarrollo, Tecmo mantuvo "la filosofía de que el usuario tiraría un juego a la basura si no fuera lo suficientemente difícil". Como resultado, Yoshizawa decidió darle al juego un alto nivel general de dificultad. [31]
Yoshizawa puso mayor énfasis en la historia, a diferencia de la versión arcade, [29] y escribió y diseñó una trama que incluía más de 20 minutos de escenas cinematográficas : la primera vez que un juego de NES contenía tales secuencias. [26] Yoshizawa afirmó que la adopción de este estilo de presentación provino de su aspiración anterior de una carrera en el cine comercial, lo que lo llevó a buscar una oportunidad "para hacer una película de alguna manera". [31] Su idea era revertir la tendencia entonces predominante en la que los consumidores subestimaban los aspectos narrativos de los juegos contemporáneos de NES con la inclusión de una trama interesante que pudiera involucrar a esos jugadores. [31] Tecmo llamó al sistema de escenas "Tecmo Theatre" en el que el juego revela la historia entre los actos mediante el uso de secuencias animadas. Se utilizan al comienzo de cada acto para presentar nuevos personajes como Irene Lew, Walter Smith y Jaquio. [21] Esta función utiliza técnicas como primeros planos, ángulos de cámara alternativos, música de fondo diferente y efectos de sonido para hacer que el juego sea más divertido para los jugadores. [32] A diferencia de títulos anteriores como Final Fantasy , las escenas consistían en grandes ilustraciones de anime en la mitad superior de la pantalla con diálogos en la mitad inferior. Esto hizo que el estilo artístico recordara más a títulos de manga como Lupin III y Golgo 13 . Dimitri Criona, director de ventas y marketing de Tecmo USA, dijo que los juegos de consola tenían una ventaja sobre los juegos de arcade porque permitían la creación de un juego más largo y la inclusión de escenas, que Tecmo registró como "pantallas de cine". Señaló que los juegos de consola requerían una estructura de recompensas diferente a la de los juegos arcade. [30] El juego contiene una característica que originalmente era un problema técnico pero que se dejó intencionalmente en el juego final, según Masato Kato; Habiendo perdido ante cualquiera de los últimos tres jefes del juego, el jugador regresa al comienzo del sexto acto. [28]
Cuando el texto del juego se tradujo del japonés al inglés, fue necesario reprogramar el juego para lograrlo; diferentes empresas manejaron este proceso de diferentes maneras. Los escritores japoneses de Tecmo escribieron traducciones preliminares en inglés y luego las enviaron por fax a la división estadounidense. Según Criona, la división estadounidense "lo editaría y lo volvería a armar, contando la historia en un contexto que un angloparlante estadounidense entendería. Esto iría y vendría varias veces". Además, el texto del juego se almacenó en archivos de imágenes en lugar de texto sin formato por computadora. Debido a las limitaciones del hardware de la NES, el texto en inglés debía ser muy claro y conciso para cumplir con esas limitaciones; muchas veces se tuvieron que utilizar diferentes palabras con el mismo significado pero con menos caracteres. Todos los símbolos y objetos fueron examinados minuciosamente por Nintendo of America , que tenía reglas específicas sobre lo que podía incluirse en los lanzamientos norteamericanos; por ejemplo, no se permitieron referencias satánicas , cristianas o de cualquier otro tipo religiosas, sexuales o relacionadas con las drogas. [33]
Dado que el título del juego se consideró demasiado difícil de leer para el público inglés, se le cambió el nombre cuando se lanzó en los mercados occidentales. [26] A principios de 1988, anuncios de Nintendo Fun Club News , Tecmo utilizó Ninja Dragon como título provisional para el lanzamiento en Estados Unidos. [34] Decidieron usar el título Ninja Gaiden (su título provisional original) cuando el juego fue lanzado en los EE. UU. en marzo de 1989. [35] El título significa literalmente "Ninja Side-Story", pero el juego no estaba pensado como un spin-off de cualquier trabajo anterior. [26] Según una entrevista con el desarrollador Masato Kato , al decidir cómo traducir "Ryukenden" al inglés, el personal eligió Ninja Gaiden "porque sonaba genial". [28] En Europa, el juego estaba programado para ser lanzado en septiembre de 1990, pero se retrasó hasta septiembre de 1991. Fue retitulado como Shadow Warriors , al igual que Teenage Mutant Ninja Turtles pasó a llamarse Teenage Mutant Hero Turtles , ya que los ninjas se consideraban un tabú. tema en Europa. [21] [36] Fue uno de los muchos videojuegos relacionados con ninjas de la época, como The Legend of Kage , Ninja Warriors y Shinobi . [29]
Tras el lanzamiento de Ninja Gaiden en Norteamérica, Nintendo of America, a cuyos evaluadores les gustó el juego y le dieron altas calificaciones, decidió ayudar con su marketing. El órgano interno de Nintendo, Nintendo Power, lo destacó de manera destacada. Según Criona, no tomó mucho esfuerzo comercializar el juego a través de la revista, ni Tecmo o Nintendo hicieron mucho más para promocionarlo. Ninja Gaiden recibió una fuerte publicidad en Nintendo Power en 1989 y 1990. Ninja Gaiden recibió una cobertura previa en la edición de enero-febrero de 1989 de Nintendo Power en su sección "Pak Watch". "Obtuvo las calificaciones más altas de cualquier título ... [el personal de la revista] había visto en mucho tiempo". Se esperaba que ocupara rápidamente el puesto número uno en su "Encuesta de jugadores". La vista previa comparó la capacidad de Ryu para escalar y saltar de las paredes con la jugabilidad de Metroid . [37] Apareció en la portada del número de marzo-abril de 1989 de la revista y se hizo referencia a él en el siguiente número en una tira cómica de Howard y Nester . [38] [39] Fue uno de los juegos destacados en los números de marzo-abril y mayo-junio de 1989 de la revista; Ambos números incluyeron un recorrido hasta el quinto acto, una revisión y una descripción general de la trama. [4] [12] Subrayando la dificultad del juego, apareció en varios números de las secciones de ayuda "El rincón del consejero" [40] e "Información clasificada" de la revista. [41] [42] [43]
El juego fue presentado en el Salón Internacional de Electrónica de Consumo de Invierno de 1989 en Las Vegas . Su exhibición incluía una demostración del juego y una persona viva vestida como un ninja. [44] Tecmo predijo que el juego sería el título de terceros más vendido para NES. [45]
La demanda del juego finalmente superó su oferta. Si bien Tecmo anticipó que el juego sería un éxito, según Kohler no se dieron cuenta en ese momento del impacto que tendría en la industria de los videojuegos "con su uso innovador de cinemáticas". [33] Yoshizawa pasaría a dirigir la secuela Ninja Gaiden II: The Dark Sword of Chaos (1990) y permaneció como productor ejecutivo de Ninja Gaiden III: The Ancient Ship of Doom (1991), mientras que Masato Kato asumió la dirección de Diseño de juego. [28]
En 1992 se produjo una adaptación para PC Engine de Ninja Ryūkenden , publicada por Hudson Soft y lanzada únicamente en Japón. Presenta gráficos más coloridos y detallados, junto con ajustes en la dificultad y la jugabilidad y una banda sonora diferente. Esta versión también admite tres configuraciones de idioma diferentes con japonés, inglés y chino como opciones disponibles. Sin embargo, la traducción al inglés utilizada en esta versión difiere de la utilizada en la versión anterior de NES. [46]
Ninja Gaiden apareció como una nueva versión de la compilación Ninja Gaiden Trilogy para Super NES en 1995. Algunos críticos apreciaron los gráficos y la música rediseñados en esta versión, pero otros los consideraron un esfuerzo inadecuado. Los críticos de Electronic Gaming Monthly lo compararon desfavorablemente con otro remake actualizado de NES, Mega Man: The Wily Wars ; llamaron a la versión "una transferencia exacta sin mejoras notables en gráficos, sonido y control de reproducción". [47] Junto con los otros dos juegos de la trilogía Ninja Gaiden , la versión de SNES apareció como un juego desbloqueable en el juego Xbox Ninja Gaiden de 2004 . [48]
La versión de NES fue lanzada en la Consola Virtual de Wii el 10 de abril de 2007 en Japón y el 14 de mayo en Norteamérica. [49] Los europeos, australianos y neozelandeses pudieron comprar el juego como parte del "Festival Hanabi" el 21 de septiembre. [50] La versión de PC Engine se lanzó para la consola virtual en Japón el 21 de abril de 2009. [51] La versión de NES también se lanzó para la consola virtual Nintendo 3DS , con una fecha de lanzamiento original fijada para el 8 de noviembre de 2012, [52] pero se retrasó hasta el 13 de diciembre. [53] La versión de NES se lanzó en la consola virtual de Wii U en 2014. [54] El juego también se relanzó como parte de la consola dedicada NES Classic Edition en noviembre de 2016, y para Nintendo Switch en diciembre de 2018 como parte del servicio NES: Nintendo Switch Online .
En julio de 1990, Scholastic Corporation publicó una novelización de Ninja Gaiden bajo la serie Worlds of Power de adaptaciones de juegos de NES, creada y empaquetada por Seth Godin bajo el seudónimo de FX Nine. Godin y Peter Lerangis , bajo el seudónimo de AL Singer, escribieron la novelización. [55] Al igual que con los otros libros de Worlds of Power , la cantidad de violencia presente en el videojuego se redujo en la novelización, porque a Godin y Scholastic les preocupaba que parte del material del videojuego fuera inapropiado para una audiencia joven. La novela no se ciñó estrictamente a la trama del juego; por ejemplo, se cambió el final para que el padre de Ryu sobreviviera. [56] Godin creía que el final revisado era consistente con el personaje de Worlds of Power . Como padres de la vida real, Godin y Lerangis se mostraban reacios a dejar a Ryu sin padre. [57] En la portada del libro, por lo demás una copia de la carátula norteamericana, el kunai sostenido en la mano delantera de Ryu fue retocado, dejándolo empujando el aire con el puño vacío. [56]
Pony Canyon lanzó un CD con la banda sonora, Ninja Ryukenden: Tecmo GSM-1 , en febrero de 1989. La primera mitad del CD comienza con un popurrí arreglado de la música del juego. Continúa con versiones mejoradas de la música del juego que utilizan sonido estereofónico y canales PCM adicionales . El resto del CD incluye música de la versión arcade. [58] En 2017, Brave Wave Productions lanzó una caja de vinilo, Ninja Gaiden: the Definitive Soundtrack , masterizada por el compositor original Keiji Yamagishi . [59]
El juego debutó en el puesto número 3 en la lista Top 30 de Nintendo Power de julio a agosto de 1989, detrás de Zelda II : The Adventure of Link y Super Mario Bros. 2 ; [68] permaneció en el puesto número 3 en la edición de septiembre-octubre de 1989. [69] Los Nintendo Power Awards '89 presentaron el juego como uno de los mejores juegos de ese año. Fue nominado a Mejores Gráficos y Sonido, Mejor Desafío, Mejor Tema, Diversión, Mejor Personaje (Ryu Hayabusa), Mejor Final y Mejor General; [70] y ganó por Mejor Desafío y Mejor Final. [71] En su avance de Ninja Gaiden II: The Dark Sword of Chaos , la revista dijo que "las escenas cinematográficas coloridas, detalladas y dinámicas del Ninja Gaiden original establecieron un estándar para la narración de juegos de acción que desde entonces ha sido ampliamente emulado. Estos Las escenas cinematográficas hicieron que Ninja Gaiden se reprodujera casi como una película". [72]
Reflexionando sobre su carrera como diseñador de juegos, Yoshizawa consideró a Ninja Gaiden –junto con Klonoa: Door to Phantomile– su logro del que más se enorgullecía, y explicó que el título tuvo el mejor desempeño de ventas de todos sus proyectos. [31] Más allá de la cobertura de prensa de Nintendo Power , el juego recibió fuertes críticas y publicidad de otras revistas de videojuegos tras su lanzamiento. En una revisión de VideoGames & Computer Entertainment , la presentación y la jugabilidad se compararon con Castlevania , mientras que las escenas cinematográficas se compararon favorablemente con Karateka y otros juegos de computadora de Cinemaware . La revisión elogió la animación del juego en estas escenas y destacó el uso de primeros planos y movimientos corporales por parte de Tecmo. El crítico dijo que si bien las escenas no eran fluidas, eran efectivas y entretenidas y proporcionaban información importante sobre lo que se suponía que debía hacer el jugador. Apreció que el juego tuviera continuaciones ilimitadas, lo que compensa ligeramente su dificultad, pero lo criticó por tener gráficos de fondo demasiado detallados, especialmente en los niveles interiores, y dijo que algunos pozos sin fondo y elementos en estos niveles se camuflan ligeramente. [67] De julio a octubre de 1989, el juego ocupó el puesto número 1 en la lista de los diez mejores videojuegos de Electronic Gaming Monthly ; [73] [74] cayó al número 2 en la lista detrás de Mega Man 2 en la edición de noviembre. [75] En su Lo mejor y lo peor de 1989, recibió premios al Mejor Juego del Año para NES y al Mejor Final de Videojuego para todas las consolas. El personal dijo que Ninja Gaiden "demostró ser un ganador instantáneo" con sus escenas cinematográficas y su jugabilidad única. Agregaron que el clímax del juego era mejor que el de algunas películas en ese momento y que establecía continuidad para una secuela, que se estrenaría el año siguiente. [76] Más tarde, en junio de 1994, la revista lo clasificó en el puesto número 4 en una lista especial de los diez juegos más difíciles de todos los tiempos para todas las consolas. [77]
El número piloto de julio de 1990 de la revista británica Mean Machines presentó a Ninja Gaiden en la portada; la revista se distribuyó como parte de la edición de julio de 1990 de Computer and Video Games . [78] En su reseña, Julian Rignall comparó el juego con su contraparte arcade beat 'em up , que se tituló Shadow Warriors . Señaló que el juego tiene excelentes gráficos que presentan diversos fondos y personajes; elogió especialmente el uso de secuencias de animación similares a dibujos animados entre actos donde se desarrolla la trama del juego. Disfrutó la dificultad del juego, especialmente con los jefes, pero señaló que el juego parecerá difícil al principio hasta que los jugadores se acostumbren a los controles. Criticó el juego por su sonido, que dijo que no encajaba con los gráficos y era "picante", pero añadió "lo que hay es atmosférico y se adapta a la acción". Recomendó encarecidamente el juego a los fans de los géneros beat 'em up y combate. [36]
Mean Machines revisó el juego nuevamente (la versión de NES ahora se titula oficialmente Shadow Warriors en Europa) en su edición de julio de 1991. En la reseña, Matt Regan y Paul Glancey elogiaron sus personajes animados y detallados y su nivel de dificultad. Los altos estándares de jugabilidad, sonido y profundidad general del juego impresionaron a Regan; Señaló la frustrante dificultad del juego, pero señaló que tiene continuidad ilimitada. Glancey comparó el juego con la versión de Batman para NES de 1990 (lanzada más tarde en 1990) con su mecánica similar de saltar paredes; Dijo que sus gráficos no estaban tan bien desarrollados como los de Batman , pero aún así eran satisfactorios. Elogió sus sprites detallados y sus animaciones junto con el concepto de "Teatro Tecmo", y señaló que las escenas "ayudan a generar mucha atmósfera". Dijo que es uno de los mejores juegos de estilo arcade de NES, así como el mejor juego relacionado con ninjas del sistema. [21]
La revista japonesa Famitsu le dio una puntuación de 28 sobre 40. [61] El juego recibió algunos elogios y críticas en la edición de agosto de 1991 de la revista alemana Power Play . La revisión elogió el juego por su atención al detalle y el desafío y señaló que los jugadores necesitan dominar ciertas habilidades de juego para seguir adelante. Las críticas incluyeron una "falta de variedad" y una jugabilidad aburrida que se comparó con una "visita a la oficina de impuestos". [79] La versión de PC Engine se mencionó brevemente en la edición de diciembre de 1991 de Electronic Gaming Monthly como parte de una revisión de juegos que se habían lanzado fuera de los EE. UU. Notaron la traducción fiel de la versión de NES, así como la versión renovada y más detallada. gráficos, que dicen "¡Los propietarios de PC Engine no deberían perderse este!" [80]
Ninja Gaiden inició la serie de juegos Ninja Gaiden original y fue seguida por Ninja Gaiden II: The Dark Sword of Chaos (1990) y Ninja Gaiden III: The Ancient Ship of Doom (1991).
En 2004, Tecmo comenzó a lanzar entregas episódicas de bajo precio de Ninja Gaiden para teléfonos móviles de AT&T y Verizon en plataformas BREW y Java . El sitio web móvil oficial en inglés de Tecmo Games lo anunció para un lanzamiento futuro junto con una versión móvil de Tecmo Bowl . [82] La compañía planeó lanzar el juego completo a lo largo de 2004 en una serie de cuatro entregas, similar a lo que hizo Upstart Games cuando portó la versión NES de Castlevania a teléfonos móviles. El puerto presentaba las mismas imágenes y banda sonora que la versión de NES. Cada entrega constaría de varios niveles de juego a la vez. La primera entrega, titulada Ninja Gaiden Episodio I: Destino , fue lanzada el 15 de julio de 2004; Incluía solo el primer acto de la versión de NES pero agregaba dos niveles nuevos. [83] [84] Se planeó lanzar la segunda entrega en América del Norte y GameSpot tuvo una vista previa en septiembre de 2004, pero, junto con la tercera y cuarta entrega, nunca se lanzó. [85]
El port para teléfonos móviles de Ninja Gaiden recibió algunos elogios y críticas. Levi Buchanan de IGN y Damon Brown de GameSpot elogiaron el puerto por su traducción precisa de NES a teléfonos móviles, diciendo que la jugabilidad, los gráficos y las escenas cinematográficas siguen siendo fieles a la versión de NES. Elogiaron los controles del juego, a pesar de la omisión de la capacidad de agacharse para que presionar "hacia abajo" en el teclado direccional del teléfono pudiera usarse para armas secundarias; Brown dijo que el puerto tenía mejores controles que la mayoría de los otros juegos para teléfonos móviles en ese momento. Ambos criticaron el puerto por su falta de calidad de sonido, pero Buchanan dijo que esto no era culpa de Tecmo. [84] [86] En una vista previa del puerto, Avery Score de GameSpot señaló que los teléfonos generalmente inferiores fabricados en Estados Unidos son la razón de las deficiencias del sonido. [87]
Retro Gamer echó un vistazo a Ninja Gaiden en su edición de marzo de 2004, cuando se lanzó la nueva versión de Xbox. Dijeron que el juego rompió el molde de los títulos de videojuegos convencionales al incluir una trama con escenas cinematográficas agregadas entre los segmentos del juego, y agregaron que el concepto de agregar cinemáticas para la introducción, la trama y el final de un juego era un nuevo concepto que "naturalmente impresionó al juego". público". El artículo destacó el alto nivel de dificultad del juego y dijo que "presentó un inmenso desafío incluso para el jugador veterano, y casi te retó a completarlo mental y físicamente intacto". [48] Chris Kohler, en su libro de 2004 Power-Up: How Japanese Video Games Gave the World an Extra Life , dijo que, si bien no tuvo tanto alcance como Tecmo Bowl , "terminó revolucionando los videojuegos con su valentía, uso único y pionero de las escenas cinematográficas". [30]
Tras su lanzamiento en la Consola Virtual, Ninja Gaiden recibió grandes elogios, especialmente por su historia elaborada, cantidad de narrativa y uso de secuencias cinematográficas tipo anime . [60] Algunos críticos se han quejado de su jugabilidad por ser demasiado similar a Castlevania ; las similitudes incluyen pantallas idénticas en la parte superior de la pantalla, elementos contenidos en linternas rompibles y una característica de "armas secundarias" casi idéntica. Una revisión de 1UP.com señaló que los dos juegos tienen dinámicas diferentes y que varias acciones posibles en Ninja Gaiden serían imposibles en Castlevania . [88] [89] Las críticas contemporáneas han considerado el juego "innovador" por su uso pionero de escenas estilizadas, música de alta calidad y atmósfera oscura. [90] [91] Una reseña dijo que el juego compensa su alto nivel de dificultad con una buena jugabilidad. [92] IGN dijo que es uno de los mejores juegos de plataformas de todos los tiempos. [88]
Los críticos han criticado el juego por su alto e implacable nivel de dificultad, especialmente al final del juego, y lo han considerado un ejemplo de videojuegos " Nintendo Hard ". [93] [94] [95] Una revisión de 1UP.com se refirió a los niveles posteriores como una "muestra injusta de baratura intencional". [60] En su reseña de la versión de la consola virtual, Alex Navarro de GameSpot dijo que "el juego te hará papilla" y que "te asalta una y otra vez con su dificultad punitiva, enemigos colocados insidiosamente y furia". inducir peleas contra jefes". Según su reseña, el juego comienza fácil, pero la dificultad comienza a aumentar a mitad del segundo acto y continúa hasta el sexto acto; Navarro describe la dificultad del sexto acto como "uno de los niveles más bajos del infierno de los juegos". [92] IGN dijo que el juego era uno de los videojuegos más difíciles de todos los tiempos, marcando la tendencia para el resto de la serie; sin embargo, señalaron que su dificultad y gráficos son "características definitorias [que] se han trasladado a través de los años hasta las secuelas modernas de [ Ninja ] Gaiden ". [88] ScrewAttack incluyó el juego como el séptimo título más difícil en la biblioteca de NES . [96]
Más de quince años después de su creación, Ninja Gaiden ha mantenido su posición como uno de los juegos más populares para NES. Una encuesta de lectores de Joystiq de 2006 , con más de 12.000 votos, colocó al juego en el puesto número 10 en una lista de los mejores juegos de NES. [97] Otra encuesta de lectores de GameSpot incluyó el juego en el puesto número 10 en su lista de los 10 mejores juegos de NES. [98] Ocupó el puesto 17 en la lista de los 100 mejores juegos de NES de IGN. [88] En agosto de 2001, en su número 100, Game Informer incluyó el juego en el puesto 93 de su lista de los 100 mejores juegos de todos los tiempos. [99] En 2006, Electronic Gaming Monthly presentó una continuación de Los 200 mejores videojuegos de su tiempo, donde los lectores escribieron y discutieron juegos que sentían que fueron ignorados en la lista; el juego figuraba en el puesto 16 de los 25 mejores juegos discutidos. [100] A finales de 2005, Nintendo Power publicó un artículo en serie titulado The Top 200 Nintendo Games Ever. La lista, que incluía juegos para todos los sistemas de Nintendo, colocó el juego en el puesto 89. [101] En agosto de 2008, la misma revista lo clasificó como el décimo mejor juego de NES de todos los tiempos; elogiaron la jugabilidad y describieron las escenas cinematográficas como revolucionarias para su época. [102] La música del juego recibió una mención honorífica en la lista de IGN de las mejores bandas sonoras de 8 bits . [103] IGN presentó su introducción en su lista de los 100 mejores momentos de videojuegos en el puesto 53; [104] También fue catalogada como la segunda mejor escena de videojuego de todos los tiempos en la revista Complex . [105]
Nintendo Power rindió homenaje al juego en su edición de noviembre de 2010, que celebró el 25 aniversario de NES. La revista incluyó su diseño de caja, que representa a un ninja con una ciudad en llamas de fondo, como uno de sus diseños favoritos en la biblioteca de NES. [106] El editor en jefe de la revista, Chris Slate, quedó igualmente impresionado por el arte de la caja del juego. También recordó el alto nivel de dificultad del juego con sus enemigos que reaparecen y pájaros enemigos que arrojan a los jugadores a pozos, diciendo que este juego "puede haberme enseñado a maldecir". Además, elogió las características del juego, como agarrarse a las paredes y usar técnicas ninpo, y destacó las escenas cinematográficas del juego, incluida la siniestra secuencia inicial que presentaba a dos ninjas que se lanzan al aire entre sí chocando sus espadas a la luz de la luna. Dijo que " Ninja Gaiden era tan genial como podría ser un juego de 8 bits, especialmente para los niños enloquecidos por los ninjas de los años 80 que, como yo, habían desgastado sus copias VHS de Enter the Ninja ". [107] En una edición de julio de 2011, Retro Gamer enumeró la apertura del juego como una de las más populares en ese momento. La revista señaló cómo el uso de escenas, animaciones y presentación general colocaban al juego por encima de la mayoría de los demás títulos de acción en ese momento. Si bien elogió los controles y los elementos del juego, al igual que en otras reseñas, criticó la dificultad y lo calificó como "uno de los juegos más desafiantes de la consola". Observó cómo los enemigos derrotados reaparecen en ciertos lugares, cómo se colocan los enemigos en los bordes de las plataformas y la estructura del nivel final. [29]
Aber die dumpf-dümmliche Dutzendprügelei ist in etwa so spannungsgeladen wie ein Besuch beim Finanzamt.
Da nützen auch kleine Feinheiten wie das gewitzte Extrasystem und kleine Geschicklichkeitseinlagen (Ninja hangelt über einen Abgrund) nicht mehr viel.
Beinharte Fans fernöstlicher Prügelspiele kommen sicher auf ihre Kosten.
