New Boots and Panties!! es el álbum de estudio debut de Ian Dury , lanzado en el Reino Unido por Stiff Records el 30 de septiembre de 1977. El disco cubre una amplia gama de estilos musicales que reflejan las influencias de Dury y su experiencia en el pub rock , pasando por el funk , el disco , el music hall británicoy el rock and roll temprano , cortesía del héroe musical de Dury, Gene Vincent . Compuesto principalmente por canciones de amor e historias de personajes basados en la clase trabajadora de las áreas de East End y Essex Estuary donde creció, las canciones son frecuentemente obscenas y profanas, pero también contienen humor y afecto por sus personajes.
Considerado ampliamente como el mejor álbum de la carrera de Dury, [1] [2] también es su álbum más vendido, habiendo sido certificado platino en el Reino Unido por 300.000 ventas. [3] Las ventas del álbum durante los primeros meses después de su lanzamiento fueron modestas, y el único sencillo del álbum, " Sweet Gene Vincent ", no logró entrar en las listas. Posteriormente, tres sencillos independientes, " What a Waste ", " Hit Me with Your Rhythm Stick " y " Reasons to Be Cheerful, Part 3 ", alcanzaron el top ten de la lista de sencillos del Reino Unido , y su éxito mantuvo al álbum en el centro de atención y aseguró ventas constantes durante los siguientes dos años.
New Boots and Panties!! estuvo entre los 30 álbumes más vendidos del Reino Unido en 1978 y 1979, y finalmente alcanzó el puesto número cinco en la lista de álbumes del Reino Unido en febrero de 1979, 17 meses después de su lanzamiento, después del éxito de "Hit Me with Your Rhythm Stick" que encabezó las listas.
El título del álbum deriva de la costumbre de Dury de comprar ropa de segunda mano y hace referencia a las únicas prendas que insistía en comprar nuevas. Según Ian Dury & the Blockheads: Song By Song , el nombre fue elegido por Dury de una lista de veinte títulos potenciales elaborada por el presentador Kosmo Vinyl .
¡Nuevas botas y bragas! se ha reeditado varias veces, incluida una edición de tres discos para su 30º aniversario y una caja de cinco discos para su 40º aniversario.
Gran parte del álbum fue escrito por Dury, casi un año antes de su lanzamiento, en Oval Mansions (el piso superior de 40, Oval Mansions, Kennington , Londres, que compartía con Denise Roudette, y al que apodó 'Catshit Mansions') y fue escrito en colaboración con Chas Jankel . Algunas de las pistas fueron coescritas con Steve Nugent.
Dury y Jankel grabaron maquetas de muchas de las canciones en abril de 1977, junto con Nugent, en los estudios Alvic de Wimbledon (dirigidos por dos músicos, Al James y Vic Sweeney). Jankel tocaba el bajo, la guitarra y el piano; Dury cantaba y tocaba la batería. Estas grabaciones se han incluido desde entonces como parte de la reedición del álbum por parte de Edsel. El ingeniero de estudio de Alvic le contó a Dury sobre una sección rítmica que actuaba como músicos de sesión para ganar dinero extra: el bajista Norman Watt-Roy y el baterista Hugh "Charley" Charles. Además de tocar en New Boots and Panties!!, los dos se convirtieron en miembros clave de los Blockheads.
Según Wreckless Eric (también conocido como Eric Goulden), la canción " Sweet Gene Vincent " fue compuesta el 1 de diciembre de 1976, el mismo día de la aparición de los Sex Pistols en el programa Today presentado por Bill Grundy .
Una semana después de terminar las demos, se grabó el álbum final en el Workhouse Studio de Old Kent Road . La compañía de representación de Dury, Blackhill (que también representaría a The Clash ), poseía una participación del 50 por ciento en el estudio (junto con el grupo Manfred Mann ) y aportó las 4.000 libras para pagar al grupo la grabación del álbum en "tiempo muerto" (es decir, cuando el estudio estaba vacío, normalmente a altas horas de la noche).
El álbum fue producido por Peter Jenner , Laurie Latham y Rick Walton. Jenner era uno de los dos socios de Blackhill Management y había estado produciendo desde finales de los años 60, habiendo trabajado con Kevin Ayers y David Bedford , entre otros. Aunque Jenner era el productor experimentado de The Workhouse, en la práctica dejó la mayor parte de la producción de New Boots and Panties!! a su joven protegido Latham, que se había unido al estudio cuatro años antes y que también fue el ingeniero de sonido del álbum, con Walton llevando a cabo tareas de producción en aquellas ocasiones en las que Latham no estaba disponible. Latham recordó más tarde que la contribución técnica de Jenner al álbum había sido mínima y que él tenía un papel más de supervisión:
"Peter se sentaba allí a armar porros todo el día y yo hacía todo el trabajo, pero para ser justos también tengo que decir que él me enseñó muchísimo. No era especialmente práctico, pero siempre decía cosas como, 'Laurie, ¿estás seguro de que el bombo suena lo suficientemente fuerte? Tal vez deberías empujarlo un poco'. Siempre era el bombo o el bajo, y si lo piensas, la sección rítmica es lo que realmente define ese disco... Creo que [Peter] estaba realmente infravalorado al final. Reconoció que el bombo y el bajo eran ingredientes potentes, muy integrales del sonido general: el estilo idiosincrásico, loco, tipo cockney, sobre esta sección rítmica bastante elegante y funky. Y también era muy bueno asegurándose de que Ian estuviera en la pelota en términos de su voz". [4]
"Cabezas huecas"
Tienen pechos de mujer bajo chalecos de color malva pálido.
Zapatos como narices de cerdos muertos
Chaqueta con paquete de copos de maíz, pantalones de catálogo
Una boca que nunca se cierra
Debes haber visto a Blockheads en equipos ruidosos.
Vestido elegante después del trabajo
¿Quién se folla a sus pobres viejas Eileens?
Emborracharse y volverse loco
Relojes con accesorios giratorios
Anillos de sello con opción a compra a plazos
Una belleza para los chicos acosadores
Ningún vestigio solitario permanece
"Cabezas de tonto" (1977) [5]
Davey Payne y Ed Speight, de la antigua banda de Dury, Kilburn and the High Roads, fueron invitados a completar el sonido del álbum. Payne, que tocaba el saxofón, se quedaría con Dury durante gran parte del resto de su carrera. Geoff Castle, que tocaba el sintetizador Moog en "Wake Up and Make Love with Me" y "Blockheads", era un amigo de Speight al que se le pidió que ayudara. Durante estas sesiones, un comentario casual de Charley Charles daría más tarde el nombre de Blockheads a la banda; mientras leía la letra de la canción "Blockheads", el nombre se quedó después de la gira de Stiff; exactamente cómo es la fuente de algunos desacuerdos.
Los intentos de encontrar un sello discográfico que publicara el álbum completo fueron inicialmente infructuosos. La falta de atractivo comercial de Dury y su aspecto poco ortodoxo jugaron en su contra incluso en el año de la explosión del punk rock . Finalmente, el álbum fue licenciado a Stiff Records , que alquiló un espacio de oficina justo debajo de las oficinas de Blackhill Management. Stiff ya tenía a Elvis Costello y a The Damned en sus listas, y seguiría marcando éxitos no solo con Dury, sino también con Madness , The Pogues , Kirsty MacColl y otros. La licencia del álbum significaba que no habría dudas sobre quién lo poseía o sus masters.
New Boots and Panties!! fue lanzado el 30 de septiembre de 1977, tras el lanzamiento del sencillo " Sex & Drugs & Rock & Roll ". El sencillo no fue un éxito comercial, ni se incluyó en la edición original del álbum (Dury expresó un fuerte deseo de que no se incluyeran sencillos en el álbum, y por lo tanto la canción y su lado B "Razzle in My Pocket" fueron omitidos) aunque una edición posterior incluyó la canción, sin acreditar, al comienzo de la segunda cara del álbum. En ese momento era bastante normal lanzar "sencillos independientes" y la reacción del público al álbum no se vio afectada. El álbum no alcanzó la cima de la lista de álbumes del Reino Unido , pero fue platino el 4 de junio de 1979. Su continuación, Do It Yourself , alcanzó el número dos.
La fotografía de la portada del álbum fue tomada por Chris Gabrin en el exterior de la tienda de ropa interior y lencería Axfords en 306 Vauxhall Bridge Road , Westminster , cerca de la estación Victoria . La furgoneta Mini de Gabrin y la tienda Woolworths en el lado opuesto de la calle se pueden ver reflejadas en el escaparate, aunque Gabrin tuvo cuidado de posicionarse de manera que Dury ocultara su propio reflejo. El niño que está al lado de Dury en la fotografía de la portada es su hijo Baxter Dury . [6] Ian Dury dijo que Baxter se topó con la fotografía justo cuando se tomó la fotografía, pero en la edad adulta Baxter dijo que la fotografía parece demasiado posada para ser improvisada. Gabrin dijo: "Solo tomé 24 exposiciones y Baxter estaba en solo cuatro de ellas. Tan pronto como se revelaron las películas, Ian vino y elegimos inmediatamente la misma toma. Estábamos tan emocionados por la imagen que fuimos directamente a mi cuarto oscuro e hicimos la primera copia. El título del álbum New Boots and Panties fue acuñado posteriormente por Ian". [7]
El diseñador interno de Dury y Stiff, Barney Bubbles , recortó la foto y agregó las letras dibujadas a mano en la portada y la contraportada, que fueron escritas por la recepcionista de Stiff, Cynthia Lole, usando un marcador mágico . [8] La frase "¡¡No tiene nada de malo!!" aparece en la contraportada debajo de la lista de canciones: aparentemente esta fue la reacción de los Blockheads al escuchar la primera reproducción del disco terminado.
Dury descubrió más tarde que, sin que él lo supiera en ese momento, su padre Bill había muerto en 1968 en un apartamento a la vuelta de la esquina de donde se tomó la fotografía. Axfords cerró su tienda de Londres en 1990 para concentrarse en dirigir el negocio familiar desde su fábrica de Brighton . [9]
New Boots and Panties!! recibió buenas críticas de la prensa musical tras su lanzamiento. Allan Jones , en Melody Maker, describió el álbum como "un relato tenso y desgarrador de la degradación urbana, que transmite con más vehemencia vocal, musical y lírica que cualquier otro grupo de la llamada 'new wave/punk' que haya sido capaz de reunir hasta ahora, la desesperación y la miseria de las condiciones sociales (y los efectos de esas condiciones sobre las personalidades individuales) que ilustra de manera tan provocativa". [19] En Sounds, Vivien Goldman le dio al disco una calificación de cinco estrellas, diciendo: "Los mocosos sin ley de los pisos de protección oficial finalmente han encontrado una voz que habla desde, de y sobre el pueblo. Una voz que combina la pasión con el vernáculo 'se metió en un lío con el NHS ': sabios consejos callejeros, más observación cinematográfica, más humor". [16] Tim Lott , de Record Mirror , observó que "si puedes lidiar con su absoluta heterodoxia, es fácil enamorarse de ella por su pintoresquismo, su simplicidad de limerick... El carácter de New Boots and Panties es indomable, como Dury. Es una pieza de curiosidad y un álbum pop y un buen chiste y a veces un mal juego de palabras y una dosis de romanticismo bohemio y un montón de basura y totalmente fascinante". [14] Roy Carr en NME dijo:
... es imposible criticar a Ian Dury, excepto para decir que ha tomado la esencia del music hall cockney y ha utilizado el rock como un medio de expresión contemporáneo. En ocasiones, Ray Davies ha jugado con un enfoque similar, pero Dury no tiene ninguna de las pretensiones autoconscientes que Davies expuso en su caricatura defectuosa de Flash Harry. Ian Dury no siente la necesidad de adoptar una voz transatlántica para cumplir con su tema, prefiriendo pronunciar monólogos obscenos y agridulces en el tono de voz con el que nació... Ya sea que compres New Boots and Panties o no , al menos haz que escuchar el álbum sea una prioridad. Será tu pérdida si lo dejas pasar. [20]
En The Guardian, Robin Denselow elogió la honestidad de las composiciones de Dury, diciendo que el cantante "ha refinado (si es que se puede usar esa palabra para Dury) su estilo inicial en una notable mezcla distintivamente orientada a Londres de music hall cockney, rock y electrónica al estilo Bowie . Esto se mezcla, sin tonterías ni florituras, con un conjunto de letras poderosas, directas y honestas que harán que los punks conscientemente atrevidos regresen corriendo a la seguridad de sus clichés de la cola del paro. Lo admiro por la forma en que se lanza de lleno a sus emociones, utilizando un telón de fondo tan sórdido como lo peor del East End para canciones de sexualidad desvergonzada, admiración u odio. Las canciones de homenaje, directas y nunca sensibleras, son para Gene Vincent y el padre de Dury, e igualmente honestas son las diatribas dementes del flujo de conciencia". [21]
El álbum no fue un éxito en los EE. UU., pero las críticas de los críticos estadounidenses también fueron positivas. El crítico musical Robert Christgau quedó impresionado por el álbum y escribió: "El ingenio tenaz y la precisión de sus letras delatan lo poco comunes que cree que son realmente sus protagonistas tontos, y su música se mueve en los ritmos tradicionales del blues sin besar el culo del pasado. Tierna, furiosa, sexy, excéntrica, sorprendente". [18] Rolling Stone dijo: "Una combinación provocadora de Toulouse-Lautrec y Chas Bukowski , Dury se pone punk de una manera risible y desagradable incluso mientras se sienta en un cojín de calidez personal, fingiendo indiferencia. Cualquiera sea la opción que elijas para su talento, no te dejará indiferente". [22] En The New Rolling Stone Record Guide de 1983 , John Swenson lo calificó como un álbum "genial". [15]
Las reseñas contemporáneas también han elogiado el álbum. AllMusic dijo
El principal atractivo de Ian Dury reside en sus letras, que son esbozos extraordinariamente inteligentes de la vida británica, expresados con un ingenio irónico. Como el acento de Dury es marcado y su lenguaje está repleto de jerga local, muchos de estos placeres no son perceptibles para los oyentes ocasionales, lo que deja que la música se defienda por sí misma. En su álbum debut, New Boots and Panties!! , la música de Dury está en su mejor momento, e incluso eso es una fusión extrañamente desigual de pub rock, punk rock y disco. Aun así, el encanto excéntrico de Dury y su energía irreprimible hacen que el álbum cuaje. [1]
En una reseña de la reedición de 1998, Tom Doyle de Q opinaba que " New Boots and Panties!! sigue siendo el modelo creativo al que él [Dury] nunca podrá llegar", [12] mientras que en 2012 BBC Music afirmó: "El trabajo de Dury se suavizó rápidamente (bueno, relativamente), pero la combinación de ira descarada, libertarismo y punk de music hall con aires jazzeros en New Boots... era desafiante, original y, 35 años después, se erige como un poderoso eslabón perdido entre los Kinks y Blur ". [2] La Enciclopedia de Música Popular llama a New Boots and Panties!! "el mejor álbum del fallecido Ian Dury; pocas veces un artista musical ha sido tan amado y respetado... Debería ser recordado por su banda dinamita, los Blockheads, y este necesario álbum". [23]
Las críticas de la caja del 40 aniversario en 2017 continuaron elogiando el álbum. Terry Staunton de Uncut llamó a New Boots and Panties!! "una tarjeta de presentación que incursionó en el jazz, el music hall, el rock'n'roll retro y los estudios de personajes de Kinks. [Dury] podría haber sido descartado como una caricatura dickensiana , si no fuera por la elocuencia de sus letras, su humor astuto y el formidable rango musical de su compañero Chaz Jankel , cuyos arreglos juguetones aportaron profundidad y lastre al tipo de aspecto extraño en el micrófono". Concluyó que ninguno de los dos álbumes siguientes de Dury en Stiff Records "podía igualar la invención y el encanto de su debut". [17] Daryl Easlea de Record Collector describió la edición del 40 aniversario como "una alegría para la vista" y que New Boots and Panties!! "Sigue siendo un álbum verdaderamente singular, lleno de magia y asombro. No en vano gracias a su camarilla de personajes, reales e imaginarios, que Dury trajo consigo para capturar la imaginación." [13] Mark Blake de Q dijo: "Se puede escuchar el Londres de finales de los 70 en todas estas canciones... Sin embargo, New Boots ... es más que una pieza de época. Ha perdurado. El espíritu DIY del punk y el rechazo del glamour convencional de las estrellas del pop le permitieron a Ian Dury, en lugar de dictarle. El hombre y sus canciones eran demasiado contradictorios para encajar en ninguna caja o era." Resumiendo el disco, afirmó: "Cuarenta años después, New Boots and Panties!! ha perdido pocas de sus brillantes imperfecciones". [24]
New Boots and Panties!! ocupó el puesto número 2 en la lista de escritores de NME de los álbumes del año 1977 [25] y el número 7 por Sounds . [26]
En junio de 2000, la revista Q colocó a New Boots and Panties!! en el puesto número 66 de su lista "Los 100 mejores álbumes británicos... ¡de todos los tiempos!". [27] Una lista similar en julio de 2004 titulada "¡Los 50 mejores álbumes británicos de todos los tiempos!" clasificó a New Boots and Panties!! en el puesto número 39. [28] En su lista de abril de 1998 de los "50 mejores álbumes de los años 70", Q colocó al álbum en el puesto número 43. [29] En octubre de 2013, NME colocó a New Boots and Panties!! en el puesto número 240 de su encuesta de escritores pasados y presentes para Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos. [30] Está en el puesto número 495 en la versión en libro de 2005 de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone . [31] También fue incluido en el libro 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir . [32]
Todas las pistas están compuestas por Ian Dury y Chaz Jankel excepto donde se indique lo contrario.
Grabado en el Queen Mary College de Londres el 10 de diciembre de 1977 para la serie de televisión de la BBC Sight and Sound in Concert (serie 2, episodio 11).
Como el álbum original.
*Grabado el 30 de noviembre de 1977, transmitido el 12 de diciembre de 1977
Como el álbum original.
Personal adicional:
Personal en "You're More Than Fair", "England's Glory" y "I Made Mary Cry" (interpretada por Ian and the Kilburns):
Créditos de los discos de 'versiones demo' de 2005 y 2017:
Edsel Records reeditó el álbum en 2004 como parte de una serie de reediciones de dos discos de Ian Dury. El álbum se reeditó por primera vez para el mercado estadounidense, donde se agregó "Sex & Drugs & Rock & Roll" a su lista de canciones. Su primera reedición en CD en el sello discográfico Demon incluía una entrevista con Ian Dury que estaba en un disco de 12" incluido de forma gratuita con el álbum original.
Desde entonces, todas las reediciones en CD han añadido los bonus tracks "Sex & Drugs & Rock & Roll", su cara B "Razzle in My Pocket", "You're More Than Fair", una regrabación de una vieja canción de Kilburn & The Highroads publicada originalmente en la cara B del sencillo "Sweet Gene Vincent", y una versión en directo de "England's Glory" de Ian Dury & The Kilburns (la fase final de Kilburn & The Highroads) que se publicó originalmente en una rara reedición de "Sex & Drugs & Rock & Roll", regalada por New Musical Express . También se incluyó en versiones anteriores " What a Waste ", el primer sencillo acreditado a 'Ian Dury & the Blockheads' que incluía "Wake Up and Make Love with Me" como cara B/doble cara A. Edsel eliminó esto de su versión y, en su lugar, lo incluyó en su reedición de Do It Yourself .
La reedición de dos discos de Edsel incluyó un disco extra con demos y grabaciones adicionales de Ian Dury y The Kilburns, incluidas canciones que luego aparecerían en sus álbumes Do It Yourself (1979) y Apples (1989) y una vieja canción de Kilburn & The Highroads "I Made Mary Cry" que Dury continuaría hasta 1978, con una versión en vivo que aparece en su álbum en vivo Straight From The Desk , lanzado en 2001.
El álbum se volvió a publicar en 2017 como un box set de 4 CD y vinilo para celebrar su 40 aniversario. Una edición limitada de 500 copias disponible exclusivamente a través de Amazon UK tenía el disco de vinilo prensado en vinilo transparente en lugar del vinilo negro estándar.
Tras la muerte de Dury, el álbum fue reeditado en 2001 como álbum tributo bajo el título Brand New Boots And Panties . A excepción de "My Old Man" y "Billericay Dickie", los Blockheads tocaron en todos los temas, con voces de otros artistas:
El álbum fue producido por el productor de Dury desde hace mucho tiempo, Laurie Latham , con las excepciones de "My Old Man" (producida por los productores habituales de Madness, Clive Langer y Alan Winstanley ), "Billericay Dickie" (producida por el productor de Bragg, Grant Showbiz ) y "Clevor Trever", que Latham coprodujo con Wreckless Eric.
Billy Bragg & the Blokes decidió darle a "Billericay Dickie" un aire más indio, un estilo que utilizaron en el álbum England, Half-English de Bragg al año siguiente: la canción se incluyó posteriormente como tema de apertura del disco extra de la reedición del álbum en 2006. "My Old Man" de Madness también fue interpretada mucho más en su estilo que en el de los Blockheads. Sinéad O'Connor decidió cambiar las palabras de "Wake Up and Make Love with Me" para que el sexo del narrador de la canción fuera una mujer; Cerys Matthews decidió no hacer lo mismo con "If I Was with a Woman". Wreckless Eric, para quien se escribió originalmente "Clevor Trever", divagó y murmuró durante la segunda mitad de la canción, sobre una larga improvisación instrumental, extendiéndola hasta casi duplicar su duración original. Otros músicos que aparecen en el álbum son Jools Holland (piano), Steve Sidwell (trompeta), Sam Brown (voz), Steve Howe (guitarra) y Dylan Howe (batería). La portada del álbum presenta una pintura de Ian Dury realizada por el artista pop Peter Blake , un ex profesor y amigo de Dury desde hace mucho tiempo.