FAME (Florence Alabama Music Enterprises) Studios es un estudio de grabación ubicado en 603 East Avalon Avenue en Muscle Shoals, Alabama , un área del norte de Alabama conocida como Shoals . Aunque pequeño y distante de las principales ubicaciones de grabación de la industria musical estadounidense, FAME ha producido muchos discos exitosos y fue fundamental en lo que llegó a conocerse como el sonido Muscle Shoals. Fue iniciado en la década de 1950 por Rick Hall , conocido como el fundador de Muscle Shoals Music. [2] El estudio, propiedad de Hall hasta su muerte en 2018, todavía está en funcionamiento activo. Se agregó al Registro de Monumentos y Patrimonio de Alabama el 15 de diciembre de 1997, [1] y fue incluido en el Registro Nacional de Lugares Históricos en 2016. El galardonado documental Muscle Shoals de 2013 presenta a Rick Hall, la Sección Rítmica de Muscle Shoals (también llamada The Swampers) y el sonido Muscle Shoals originalmente popularizado por FAME.
En 1959, Rick Hall y Billy Sherrill aceptaron una oferta de Tom Stafford, el dueño de un estudio de grabación, para ayudar a establecer una nueva empresa de publicación musical en la ciudad de Florence, Alabama , que se conocería como Florence Alabama Music Enterprises, o FAME. [3] [4] El estudio se ubicó primero sobre la farmacia de la ciudad de Florence. Dos puertas más abajo había una casa de empeños, "Uncle Sams", donde los artistas aspirantes compraban o empeñaban sus instrumentos, dependiendo de la trayectoria de sus carreras. El estudio se trasladó a un antiguo almacén de tabaco en Wilson Dam Road en Muscle Shoals en 1960, cuando Hall se separó de Sherrill y Stafford, dejando a Hall con los derechos del nombre del estudio.
Hall grabó pronto el primer disco de éxito de la zona de Muscle Shoals, " You Better Move On " de Arthur Alexander en 1961. [5] Hall utilizó las ganancias de esa grabación para construir las instalaciones actuales, en Avalon Avenue en Muscle Shoals. En 1963, grabó el primer éxito producido en ese edificio, " Steal Away " de Jimmy Hughes . [6]
El estudio FAME prosperó y, a finales de los años 60, músicos de pop y soul como Otis Redding, Wilson Pickett, Clarence Carter y Solomon Burke ya habían grabado allí. La cantante Aretha Franklin atribuyó a Hall el "punto de inflexión" en su carrera cuando grabó en FAME a principios de 1967, lo que la llevó de ser una artista en apuros a la "Reina del Soul". [7] Según Hall, una de las razones del éxito de FAME en una época de dura competencia con los estudios de otras ciudades fue que pasó por alto la cuestión de la raza, una perspectiva que él llamó "daltónica". [8] "Era una época peligrosa, pero el estudio era un refugio seguro donde los negros y los blancos podían trabajar juntos en armonía musical", escribió Hall en su autobiografía. [9] Décadas más tarde, una publicación en Malasia se refirió a Hall como un "violinista blanco que se convirtió en una fuerza inesperada en la música soul". [10]
A medida que se empezó a correr la voz sobre Muscle Shoals, otros artistas empezaron a acudir allí para grabar. El productor de Nashville Felton Jarvis trajo a Tommy Roe y grabó la canción de Roe " Everybody " en 1963. El editor musical de Atlanta Bill Lowery , que había sido el mentor de Hall en sus primeros días, envió a los Tams . El editor y productor de Nashville Buddy Killen trajo a Joe Tex . Leonard Chess animó a Etta James a grabar allí, y ella hizo su éxito de 1967 " Tell Mama " y el álbum Tell Mama en FAME. Jerry Wexler de Atlantic Records trajo a Wilson Pickett y Aretha Franklin para grabar. La sesión de grabación con Franklin trajo un conflicto inesperado: uno de los trompetistas acosó sexualmente a la cantante, y su marido hizo que lo despidieran de la sesión. Más tarde esa noche Hall fue a reconciliarse con Franklin y su marido, pero se produjo una pelea y la sesión de grabación se canceló. Wexler le juró a Hall que nunca volvería a trabajar con él. [11]
Duane Allman , que más tarde formaría parte de la Allman Brothers Band , montó una tienda de campaña y acampó en el estacionamiento de FAME Studios en 1968 para estar cerca de las sesiones de grabación que se estaban llevando a cabo allí. [12] Pronto se hizo amigo de Rick Hall y Wilson Pickett, que estaba grabando allí. Durante la pausa del almuerzo, Allman le enseñó a Pickett " Hey Jude "; su versión de la canción fue grabada con Allman tocando la guitarra principal. Al escuchar la sesión, la gente de Atlantic comenzó a preguntar quién había tocado los solos de guitarra, y Hall respondió con una nota escrita a mano que decía "un gato hippie que ha estado viviendo en nuestro estacionamiento". Poco después, a Allman le ofrecieron un contrato de grabación; las audiciones para la Allman Brothers Band se llevaron a cabo más tarde en FAME Studios. A Allman le encantaba la zona y regresó con frecuencia a The Shoals para trabajar en las sesiones a lo largo de su corta vida.
Los músicos de sesión que trabajaban en el estudio se hicieron conocidos como Muscle Shoals Horns y Muscle Shoals Rhythm Section (o los Swampers). En 1969, justo después de que Hall firmara un contrato con Capitol Records , los cuatro miembros principales de Muscle Shoals Rhythm Section ( Barry Beckett (teclados), Jimmy Johnson (guitarra), Roger Hawkins (batería) y David Hood (bajo), se fueron para fundar un negocio competidor, Muscle Shoals Sound Studio , originalmente en 3614 Jackson Highway en la cercana Sheffield, Alabama . Posteriormente, Hall contrató a Fame Gang como la nueva banda de estudio. [13] También llamada Third FAME Rhythm Section, estaba formada por ocho músicos más el arreglista y productor Mickey Buckins . Este grupo acompañó a cantantes como Aretha Franklin, Wilson Pickett, Clarence Carter , Bobbie Gentry , Etta James y Candi Staton durante las sesiones de grabación en FAME Studios. [14]
Aretha Franklin grabó en FAME en una sola ocasión, a principios de 1967; su éxito " I Never Loved a Man the Way I Love You " fue grabado en esa época, con los Swampers proporcionando el acompañamiento. [15] La canción " Do Right Woman, Do Right Man " también fue grabada durante esa sesión. [16] Más tarde, Franklin reconoció públicamente a Rick Hall "por el punto de inflexión en su carrera, llevándola de una artista en apuros" a una gran estrella de la música. [17] El LP completo podría haber sido grabado en FAME, pero después de que el esposo de Franklin, Ted White, comenzara un altercado, el productor Jerry Wexler decidió continuar grabando en Nueva York, incluyendo " Respect ", nuevamente utilizando a los Swampers para el acompañamiento. [15] [18]
El estudio siguió teniendo buenos resultados durante la década de 1970. Hall logró convencer a Capitol Records para que distribuyera las grabaciones de FAME. [19] [20] En 1971, Rick Hall fue nombrado Productor del Año por la revista Billboard , [21] un año después de haber sido nominado a un premio Grammy en la misma categoría. [22]
A medida que los éxitos seguían llegando, Hall se expandió en el área de éxitos pop adolescente con los Osmonds , un grupo vocal de Utah, con el hermano menor Donny Osmond . La colaboración resultó en el éxito " One Bad Apple " en 1970, entre otros, y ayudó a Hall a ser nombrado "Productor del año" en 1971. A medida que avanzaba la década de los 70, FAME volvió a la música country, produciendo éxitos para Mac Davis , Bobbie Gentry , Jerry Reed y los Gatlin Brothers . [19] [23] También trabajó con el compositor y productor Robert Byrne para ayudar a una banda de bar local, Shenandoah , a encabezar la lista nacional Hot Country Songs varias veces en los años 1980 y 1990. [24] El personal editorial de Hall, compuesto por compositores internos, escribió algunos de los mayores éxitos country en esas décadas. Su catálogo editorial incluía muchos artículos importantes. [19] [25] En 1985, Rick Hall fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Alabama , y su cita se refiere a él como el "Padre de la música de Muscle Shoals". [19]
Entre los cantantes de éxito que trabajaron en FAME se encuentran Bobbie Gentry, que grabó el álbum Fancy (1970), y luego con el cantautor Mac Davis , que encabezó las listas de pop y country con " Baby, Don't Get Hooked on Me " (1972). Davis grabó cuatro álbumes de oro en FAME, con los sencillos "Texas in My Rear View Mirror" y "Hooked on Music" convirtiéndose en éxitos tanto en las listas de country como de pop. Muchos artistas grabaron con The Fame Gang, como Joe Tex , Bobby Blue Bland , Eddie Floyd , Candi Staton, Clarence Carter, [26] Little Milton , Sawyer Brown , Tony Joe White , Duane Allman , Elkie Brooks y los Oak Ridge Boys .
Hall continuó produciendo éxitos country en la década de 1980, incluidos los discos número 1 de Jerry Reed " She Got the Goldmine (I Got the Shaft) " y " The Bird " en 1982. También inició la carrera de Gus Hardin con el popular "After the Last Good-bye" y tuvo un álbum de éxito con Larry Gatlin y los Gatlin Brothers , Houston to Denver (1984). Las producciones de Hall en los LP de TG Sheppard incluyen Livin' on the Edge (1985), It Still Rains in Memphis (1986) y One for the Money (1987). Entre los 20 mejores sencillos se incluyen " Fooled Around and Fell in Love " de Elvin Bishop Group en 1975. Entre los 10 mejores sencillos se incluyen " In Over My Heart " y " Doncha? " de TG Sheppard en 1985. Entre los 5 mejores sencillos se incluyen " Strong Heart " (1985), " One for the Money " (1987) y un sencillo número 1, " You're My First Lady " (1987) de TG Sheppard también.
Hall volvió entonces a la forma en que había empezado, desarrollando nuevos artistas. Una banda country local que tocaba en un club en la calle de FAME Studios llamó su atención, y él y Robert Byrne coprodujeron un LP con el grupo Shenandoah . [19] Hall hizo un contrato discográfico con CBS Records y el grupo a partir de entonces tuvo sencillos en el top 10 con " She Doesn't Cry Anymore " (1988) y " See If I Care " (1990), sencillos en el top 5 con " Mama Knows " (1988) y " The Moon Over Georgia " (1991), y seis sencillos número 1 con " The Church on Cumberland Road " (1989), " Sunday in the South " (1989), " Two Dozen Roses " (1989), " Next to You, Next to Me " (1990), "Ghost in This House" (1990), y " I Got You " (1991).
Además de los estudios FAME, Hall dirigía FAME Records, cuyo elenco original incluía a Clarence Carter, Candi Staton, Jimmy Hughes, Willie Hightower y Fame Gang. El sello estuvo en funcionamiento originalmente entre 1964 y 1974, con la distribución a cargo de Vee-Jay Records de 1964 a 1966, Atco Records de 1966 a 1967, Capitol Records de 1969 a 1972 y United Artists Records desde 1972 hasta principios de 1974. En 2007, Hall reactivó el sello FAME Records a través de un acuerdo de distribución con EMI. [27]
Rick Hall murió a principios de 2018. En su obituario, The New Yorker concluyó su cobertura de la carrera de Hall con FAME diciendo: "Muscle Shoals sigue siendo notable no solo por la música que se hizo allí, sino por su improbabilidad como epicentro de algo; que un pequeño pueblo en un tranquilo rincón de Alabama se convirtiera en un semillero de rhythm and blues progresivo e integrado todavía parece inexplicable. Lo que Hall haya conjurado allí, lo que haya soñado y hecho realidad, es esencial para cualquier relato del ingenio estadounidense. Es un testimonio de cierto tipo de esperanza". [28] Una publicación de Alabama comentó que a Hall le sobrevive su familia "y un legado musical de Muscle Shoals como ningún otro". [29]
Un artículo del Anniston Star (Alabama) concluye con este epitafio: "Si el mundo quiere saber sobre Alabama —un estado que rara vez recibe publicidad por algo que no sea el fútbol universitario y la política vergonzosa— el difunto Rick Hall y su legado son modelos dignos de defender". [30]
A principios de 2018, la revista Rolling Stone publicó esta evaluación: "La producción ganadora del Grammy de Hall tocó casi todos los géneros de música popular, desde el country hasta el R&B, y su Fame Studio y su compañía editorial fueron un caldo de cultivo para futuras leyendas en los mundos de la composición de canciones y el trabajo de sesión, así como un hogar de grabación para algunos de los mejores músicos y artistas de grabación de todos los tiempos". [19]
Después de la muerte de Rick Hall, su viuda Linda Hall continuó dirigiendo el estudio de grabación FAME. En 2023, Linda Hall recibió el premio Woman In Music Award de la Muscle Shoals Music Association y la Muscle Shoals Songwriters Foundation. [31]
FAME Recording Studio sigue existiendo como un centro de grabación totalmente dedicado en Muscle Shoals. En 2007, el CD nominado al Grammy de Bettye LaVette , The Scene of the Crime , producido por Patterson Hood y Drive-By Truckers , se grabó en FAME Recording Studios. Los Truckers también respaldaron a Lavette en el disco, con contribuciones de David Hood y Spooner Oldham , de la banda original del estudio, los Swampers .
Fame Sessions , el segundo álbum de los Nightowls , fue grabado en FAME Studios en septiembre de 2015 en colaboración con David Hood y Spooner Oldham. [32]
El último álbum de Gregg Allman , Southern Blood (2017), se grabó en FAME en marzo de 2016. [33] Otros artistas que grabaron en FAME en los últimos años incluyen a Drive-By Truckers , Jason Isbell , Demi Lovato y The Blind Boys of Alabama . [19] Third Day grabó su último álbum, Revival , en FAME en 2017. Más recientemente, Roadside Glorious, [34] Meg Williams, Big Daddy Wilson , [35] y los australianos Murray Cook y The Soul Movers, [36] Misty Blue y Lucie Tiger (2019, 2022) [37] [38] grabaron en FAME Recording Studio.
Reconocido como el "Padre de la música de Muscle Shoals", el productor, editor, compositor, músico y propietario de un estudio inconformista, Rick Hall, fundó FAME Recording Studios y produjo los primeros éxitos nacionales de la industria musical de Muscle Shoals.
El nombre de FAME Recording Studio es en realidad un acrónimo de 'Florence Alabama Music Enterprises'.
La banda FAME incluso hizo un álbum sobre ellos mismos... La banda FAME no es solo un título para los músicos que estaban disponibles en un día determinado.
Atlantic la recogió y a principios de 1967 la envió a FAME Studios en Muscle Shoals.
acuerdo con EMI... combinó material nuevo de artistas de FAME con reediciones de grabaciones clásicas de la época dorada del soul sureño de Muscle Shoals.
{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )