El modernismo vienés ( pronunciación alemana: [vinɛʁ mɔˈdɛʁnə] ) o modernismo vienés es un término que describe la cultura de Viena en el período comprendido aproximadamente entre 1890 y 1910. Se refiere especialmente al desarrollo del modernismo en la capital austriaca y su efecto en las esferas de la filosofía, la literatura, la música, el arte, el diseño y la arquitectura.
Bajo el emperador Francisco José I , el Imperio austrohúngaro, de tendencia conservadora y católica, alcanza su apogeo y entra en su fase final. La industrialización sigue siendo relativamente lenta, el gran aparato administrativo sigue estrechando su control sobre todo el imperio y los conflictos entre nacionalidades en el Estado multiétnico alcanzan su punto álgido. En este contexto, en los centros urbanos del imperio (Viena, Budapest, Praga, Trieste, Zagreb, etc.) abundan los logros intelectuales, el desarrollo de principios, opiniones, enfoques científicos y tendencias a menudo contradictorios. La capital, Viena, que en 1900 contaba con más de dos millones de habitantes, se ha convertido en un crisol cultural, porque es aquí donde se reúne la élite económica e intelectual de Europa central.
La vida política vienesa es compleja y tensa. Se desarrollan la socialdemocracia ( Victor Adler ), el sionismo ( Theodor Herzl ) y el austromarxismo ( Otto Bauer ). El alcalde de Viena, Karl Lueger , por utilizar sus propias palabras, instrumentaliza el antisemitismo abierto como estrategia política. En 1914, el nueve por ciento de los ciudadanos vieneses son judíos. Escritores, compositores, actores y científicos judíos, hombres como Karl Kraus , Arthur Schnitzler , Gustav Mahler , Arnold Schoenberg y Alfred Polgar , desempeñan papeles importantes en la ciencia y las artes.
En un ambiente caracterizado por la pompa conservadora por un lado y la búsqueda del progreso por el otro, los artistas desvían su atención del naturalismo y comienzan a centrarse en el mundo interior y en la psique. El concepto de desintegración del yo cobra fuerza. Ernst Mach describe el yo como " unrettbar ", es decir, irrecuperable. La conexión entre el yo y la sociedad, el " Ich " y el mundo, ya no se basa principalmente en la razón, sino más bien en las regiones fronterizas entre el sueño y la realidad, la razón y el sentimiento. Un "estado de ánimo" se considera a menudo como algo que expresa más de lo que podrían transmitir las meras palabras.
Las ideas y los conceptos se importan a través de relaciones personales directas entre individuos que abrazaron el pensamiento de vanguardia. Friedrich Nietzsche y Richard Wagner desempeñan un papel importante en el discurso público. El crítico literario y autor Hermann Bahr viaja regularmente entre Berlín y Viena, sometiéndose así a un cambio implacable como resultado de estar expuesto a ideas cada vez más nuevas. Bahr comienza como wagneriano y seguidor de Bismarck , luego se convierte en marxista, naturalista, simbolista, expresionista y, finalmente, católico conservador.
Para la realización de las ideas del modernismo vienés (en contraposición al historicismo arquitectónico y literario), el año 1897, con la fundación de la Secesión vienesa, resultó decisivo. Adolf Loos , el influyente arquitecto, se inspiró en gran medida en las impresiones que recogió durante su estancia en Estados Unidos entre 1893 y 1896, especialmente en Chicago y Nueva York, y se mantuvo fiel a ellas durante toda su vida.
Ernst Mach fue un influyente filósofo de la ciencia y físico. Ludwig Wittgenstein realizó importantes contribuciones a la filosofía analítica y a la filosofía del lenguaje. Sigmund Freud provocó una revolución en la psicología con la fundación del psicoanálisis. Publicó en 1899 (fechado en 1900) su famoso libro " La interpretación de los sueños ".
El arquitecto Otto Wagner escribió un libro titulado " Arquitectura moderna de 1895" en el que declaraba que la era y el predominio del estilo histórico (sobre todo los edificios de la Ringstraße de estilo neogriego, neorromano y neobarroco ) habían terminado. Todavía no conocía el término "moderno", y se limitó a hablar de la necesidad de que la arquitectura se mantuviera al día y se adaptara a los nuevos avances tecnológicos. El propio Otto Wagner utilizó nuevos materiales de construcción como el acero y el hierro y los incorporó a su obra.
Adolf Loos diseñó algunas de las estructuras más conocidas de la época. Entre ellas se encuentran la Looshaus , el American Bar y la Steiner House , entre otras. La Looshaus de Viena (también conocida como el edificio Goldman & Salatsch) marca el rechazo del historicismo, así como de los ornamentos utilizados por la Secesión vienesa . Adolf Loos recibió el encargo en 1909 y el edificio se terminó en 1910. Al inaugurarse, su aspecto sorprendió a los ciudadanos de Viena, ya que su gusto general seguía estando muy orientado a lo histórico. Debido a la falta de ornamentos en la fachada, la gente la llamaba la "casa sin cejas". El American Bar, también conocido como el Kärntner Bar, muestra la combinación de Loos de formas simples y sin adornos con materiales opulentos y detalles finos y simples para dar una impresión moderna y rica. La casa Steiner fue diseñada para la pintora Lilly Steiner y su marido Hugo. Está situada en un suburbio de Viena. La casa Steiner se convirtió en un ejemplo muy influyente de la arquitectura moderna; Desempeñó un papel importante en establecer la reputación de Loos como arquitecto moderno para el público fuera de la comunidad vienesa, y se convirtió en una referencia obligatoria para los arquitectos durante las décadas de 1920 y 1930. Casi toda la literatura del Movimiento Moderno ha reproducido la fachada del jardín como un ejemplo indiscutible de la arquitectura moderna racionalista radical.
Gustav Klimt es el artista vienés más destacado de este período. Su obra más famosa es El beso , que se caracteriza por su uso simbólico del oro para representar figuras bellamente representadas.
Otra figura importante de este movimiento fue Egon Schiele , alumno de Klimt. Ambos fueron pioneros en la exploración de la sexualidad propia de finales de siglo.
El grupo literario más notable de este período fue el movimiento de la Joven Viena , una sociedad de "literatos de café" centrada en el escritor y crítico Hermann Bahr . La obra de Bahr de 1890 Zur Kritik der Moderne ( Sobre la crítica de la modernidad ) estableció la palabra modernismo como término literario, mientras que Die Überwindung des Naturalismus ( La superación del naturalismo ) publicada al año siguiente, declaró que el estilo de naturalismo entonces vigente había llegado a su fin. En esto estuvo influenciado por los desarrollos en la literatura francesa , en particular el simbolismo , que había encontrado mientras estudiaba en Francia (1888-1890), donde había llegado a conocer las obras de escritores de vanguardia como Joris-Karl Huysmans , Paul Bourget y Maurice Barrès . Bahr proclamó un nuevo Romantik der Nerven (romanticismo de los nervios), que se concentraba en las impresiones y sensaciones del alma humana; En este sentido, se remitió a los avances de la aún nueva ciencia de la psicología y, en consecuencia, sus escritos críticos se vieron influidos no sólo por los escritores literarios, sino también por los psicólogos, en particular Sigmund Freud y el filósofo de la ciencia Ernst Mach . La consecuencia literaria de este Romantik der Nerven fue el fomento de formas literarias que pusieron en primer plano las percepciones del individuo, entre ellas el narrador poco fiable y el monólogo interior .
Bahr utilizó su posición en Viena como crítico de teatro y folletinista para promover a otros miembros del círculo de la Joven Viena, en particular a Hugo von Hofmannsthal , que se conoció en el Café Griensteidl y más tarde en el Café Central . Otros miembros del grupo fueron Arthur Schnitzler , Peter Altenberg , Felix Salten y Stefan Zweig , todos los cuales, aunque dispares en estilos e intereses, demuestran diferentes facetas del carácter del Wiener Moderne en sus escritos. Schnitzler creó uno de los primeros ejemplos de escritura modernista de flujo de conciencia en Lieutenant Gustl (1900), y su obra más famosa, Reigen ( La Ronde ) (1897), es típica del interés de fin de siglo por la sexualidad. Los primeros poemas de Hofmannsthal muestran la influencia de los simbolistas franceses y del esteticismo de Stefan George , mientras que su trabajo como libretista para Richard Strauss refleja la interpenetración de las diferentes ramas de las artes típicas de la época. El aforista Altenberg es notable tanto por su estilo de vida arquetípicamente bohemio como por su escritura. Salten, más conocido hoy en día por sus últimos libros infantiles, es ampliamente considerado como el autor de la infame novela pornográfica Josephine Mutzenbacher , un signo posiblemente de la decadencia que se asoció con el período. Zweig (también libretista de Strauss) fue, además de su propia escritura estilísticamente pulida, un destacado traductor de los simbolistas y, más tarde, un apasionado defensor de una cultura europea colectiva frente al nacionalismo agresivo, lo que refleja la apertura de la época a las influencias culturales extranjeras y, de hecho, el crisol de diferentes culturas que formaba parte de la Viena de fin de siglo.
La otra voz dominante en la literatura vienesa durante este período fue el satírico Karl Kraus . Originalmente Kraus había estado asociado con los escritores de la Joven Viena, pero rompió con ellos y los atacó en su ensayo de 1897 Die demolierte Literatur ( Literatura demolida ), que fue escrito después del incendio del Café Griensteidl. En su periódico Die Fackel (La antorcha), Kraus satirizaba regularmente el periodismo perezoso, que consideraba ejemplificado en los escritos de folletín de muchos de sus contemporáneos, pero sus intereses abarcaban muchos de los otros temas que eran prominentes en la vida cultural de la Viena de fin de siglo, entre ellos el sionismo , el psicoanálisis , la corrupción política y el nacionalismo, todos los cuales atacó en las páginas de Die Fackel . El antagonismo entre Kraus y otras figuras culturales vienesas importantes, que en el caso extremo de su crítica a los feuilletons de Felix Salten llevó a que Salten lo agrediera en la calle, pero que también incluyó enfrentamientos con Freud, Theodor Herzl y Hugo von Hofmannsthal , entre otros, podría verse como un signo del vigoroso debate característico de la época.
Un rasgo característico del modernismo vienes es el conflicto entre Gustav Mahler y la Filarmónica de Viena, cuya tradición conservadora no se alineaba con las composiciones modernas de Mahler. El objetivo fundamental del modernismo era romper con el pasado, pero el intento de Mahler de alterar la tradición fue mal recibido. Otros músicos modernistas en Viena fueron Schoenberg , Anton Webern y Alban Berg , cuyas composiciones fueron fundamentales para la Segunda Escuela Vienesa . La música modernista en Viena fue criticada por ser molesta, desmoralizante y dañinamente hostil, pero los modernistas vieron esto como una necesidad progresista. [1]