Michael Ayrton (20 de febrero de 1921 – 16 de noviembre de 1975) [3] fue un pintor, grabador, escultor, crítico, presentador y novelista británico. Sus esculturas, ilustraciones, poemas e historias a menudo se centraban en temas como el vuelo, los mitos, los espejos y los laberintos.
También fue diseñador de vestuario y escenografía, y trabajó con John Minton en la producción de Macbeth de John Gielgud de 1942 a la edad de diecinueve años, y diseñador de libros e ilustrador para la trilogía The Human Age de Wyndham Lewis . Una exposición, 'Word and Image' (Liga Nacional del Libro, 1971), exploró las conexiones literarias y artísticas de Lewis y Ayrton. [4] También colaboró con Constant Lambert y William Golding .
Ayrton nació como Michael Ayrton Gould, [1] hijo del escritor Gerald Gould y de la política laborista Barbara Ayrton , y tomó el apellido de soltera de su madre profesionalmente. Su abuela materna fue la ingeniera eléctrica e inventora, Hertha Marks Ayrton . En su adolescencia, durante la década de 1930, estudió arte en la Escuela de Bellas Artes de Heatherley y en la Escuela de Arte de St John's Wood , luego en París con Eugène Berman , donde compartió un estudio con John Minton . Viajó a España e intentó alistarse en el bando republicano en la Guerra Civil Española , pero fue rechazado por ser menor de edad. [5]
En la década de 1940, Ayrton participó en el programa de radio de la BBC The Brains Trust . [6] Se casó con la novelista y escritora de cocina Elisabeth Balchin en 1942, después de que ella se divorciara de Nigel Balchin un año antes. [7]
A partir de 1961, Michael Ayrton escribió y creó muchas obras asociadas con los mitos del Minotauro y Dédalo , el legendario inventor y constructor de laberintos, incluidas esculturas de bronce y la novela pseudoautobiográfica The Maze Maker ( Holt, Rinehart y Winston , 1967). En 1969, diseñó el Laberinto de Arkville . [8] También escribió e ilustró una novela satírica, Tittivulus or The Verbiage Collector (Max Reinhardt, 1953; diseñada por Will Carter ), un relato de la carrera de un demonio menor cuyo cometido original era recopilar representaciones descuidadas del Oficio Divino en los monasterios, pero que se desarrolla, a medida que pasan los siglos, en un coleccionista de todo tipo de verborrea, y finalmente, en la era moderna, monta una revolución fascista en el Infierno. Ayrton también fue autor de varias obras de no ficción sobre bellas artes , entre ellas Aspects of British Art (Collins, 1947). [9]
Ayrton murió en 1975, sobreviviendo su esposa. En 1977, el Museo y Galería de Arte de Birmingham organizó una exposición retrospectiva de su obra. [10]
Su obra está incluida en varias colecciones, entre ellas la Tate Gallery de Londres, la National Portrait Gallery de Londres, el Museum of Modern Art de Nueva York y la Fry Art Gallery de Essex. La obra de Ayrton también se presentó en la Whitechapel Gallery de Londres, en una exposición que duró de septiembre a octubre de 1955.
En 2021, año del centenario del artista, hubo exposiciones de su obra ( Celebrating Michael Ayrton en The Lightbox Gallery, Woking, Reino Unido; A Singular Obsession: A Centenary Celebration of the work of Michael Ayrton , Fry Art Gallery , Saffron Walden, Reino Unido; Michael Ayrton's Minotaur Suite , Kruizenga Art Museum , Michigan, EE. UU.), y una monografía ilustrada, Michael Ayrton: Ideas Images Reflections . [11]
