Melancholia es una película dramática de ciencia ficción de 2011 escrita y dirigida por Lars von Trier y protagonizada por Kirsten Dunst , Charlotte Gainsbourg y Kiefer Sutherland , con Alexander Skarsgård , Brady Corbet , Cameron Spurr, Charlotte Rampling , Jesper Christensen , John Hurt , Stellan Skarsgård y Udo Kier en papeles secundarios. La historia de la película gira en torno a dos hermanas, una de las cuales se casa justo antes de que un planeta rebelde esté a punto de colisionar con la Tierra. Melancholia es la segunda película de la Trilogía de la Depresión de von Trier, titulada extraoficialmente. Fue precedida en 2009 por Antichrist y seguida por Nymphomaniac en 2013. [5]
El 18 de mayo de 2011, Melancholia se estrenó en el 64º Festival de Cine de Cannes , donde recibió elogios de la crítica y Dunst ganó el Premio a la Mejor Actriz del festival por su actuación, que fue un área común de elogios entre los críticos. [6] Muchos críticos y estudiosos del cine han considerado que la película es una obra maestra. Junto con la película anterior de von Trier, Dogville (2003), fue incluida en la encuesta de 2016 de las mejores películas desde 2000 realizada por la BBC y desde entonces ha aparecido en varias listas de las mejores películas del siglo XXI . [7] [8]
Una secuencia de sueños muestra tomas en cámara lenta de los personajes principales, un caballo que se derrumba, pájaros que caen, mariposas, diferentes planetas e imágenes de la Tierra colisionando con un planeta rebelde . [9]
El sueño pertenece a Justine, quien se casa con Michael en un castillo propiedad de su cuñado John y su hermana Claire. Justine y Michael llegan tarde a la recepción debido a la dificultad de su limusina para atravesar el estrecho y sinuoso camino rural. A su llegada, Justine ve una estrella en el cielo brillando intensamente. John, un entusiasta de la astronomía, explica que es la estrella Antares . Las festividades son menos que armoniosas; los padres divorciados de Justine, Gaby y Dexter, se abusan verbalmente el uno del otro frente a los invitados. Justine, para disgusto de John y Claire, sigue alejándose. El empleador de Justine, Jack, quien anuncia su ascenso a director artístico de su empresa de publicidad, espera que escriba un eslogan para una nueva campaña durante la celebración. Justine se ve empujada a un papel que otros han elegido para ella y vuelve a caer en la depresión , de la que ha estado sufriendo durante mucho tiempo. Hacia el final de la fiesta, que se prolonga hasta altas horas de la madrugada, Justine renuncia a su trabajo tras una discusión y cancela su matrimonio con Michael tras engañarlo. Temprano a la mañana siguiente, mientras monta a caballo con Claire, Justine se da cuenta de que Antares ya no es visible en el cielo.
Algún tiempo después, Justine llega a la finca de John y Claire, hundida aún más en la depresión, donde lucha por salir de la cama y no puede comer. Se revela que la aparente ausencia de Antares se debe a un planeta rebelde , "Melancholia", que apareció detrás del Sol y pasó frente a Antares, eclipsándolo. John dice que, según los cálculos de los científicos, Melancholia pasará muy cerca de la Tierra, pero no chocará con ella. Claire mira ansiosamente el camino de Melancholia en Internet, y se entera de una teoría que dice que, después de haber pasado por alto la Tierra, regresará y chocará con ella. John intenta calmarla, pero en secreto consigue comida y gasolina. En vista del planeta que se acerca, Claire pierde cada vez más la compostura, mientras Justine anhela el fin del mundo y "toma el sol" desnuda en el resplandor del planeta por la noche.
En los días siguientes se producen extraños presagios . Se corta la electricidad en el castillo, el mayordomo no va a trabajar, los caballos del establo están inquietos, se ve el fuego de San Telmo en varias ocasiones y el clima cambia erráticamente. Melancholia inicialmente pasa volando por encima de la Tierra, aparentemente reivindicando a John y a los científicos. Sin embargo, una interacción gravitacional entre los planetas envía a Melancholia a través de la órbita de la Tierra por segunda vez, ahora moviéndose hacia ella. Al descubrir esto, John se quita la vida con una sobredosis de pastillas. Claire oculta su muerte a la familia e intenta huir con su hijo Leo, pero los autos no arrancan. Justine se niega a pasar sus últimos momentos con Claire en la terraza a la luz de las velas y el vino. En cambio, Justine calma a Leo sugiriendo que construyan una "cueva mágica" con ramas. Poco antes de la colisión, Justine, Claire y Leo se sientan debajo de la "cueva" y se toman de la mano. Mientras Justine y Leo parecen apáticos o en paz con su inminente destino, Claire entra en pánico y se deja llevar, sucumbiendo a su desesperación. Melancholia finalmente choca con la Tierra, envolviéndolos en un mar de llamas mientras ambos planetas se destrozan entre sí.
La inspiración inicial de Von Trier para la película surgió de un episodio depresivo que sufrió. La película es una producción danesa de Zentropa , con coproductores internacionales en Dinamarca, Suecia, Francia y Alemania. [10] [11]
El rodaje se llevó a cabo en Suecia. Melancholia incluye música del preludio de la ópera Tristán e Isolda (1857-1859) de Richard Wagner . Es la segunda entrega de la "Trilogía de la depresión" de von Trier, cuyo título no oficial es "Antichrist " y seguida por Nymphomaniac . [12]
La idea de la película surgió durante una sesión de terapia a la que asistió Lars von Trier durante el tratamiento de su depresión. Un terapeuta le había dicho a von Trier que las personas depresivas tienden a actuar con más calma que otras bajo mucha presión, porque ya esperan que sucedan cosas malas. Von Trier desarrolló entonces la historia no principalmente como una película de catástrofes, y sin ninguna ambición de retratar la astrofísica de manera realista, sino como una forma de examinar la psique humana durante un desastre. [13] [14]
"En una película de James Bond esperamos que el héroe sobreviva. No obstante, puede resultar emocionante. Y algunas cosas pueden resultar emocionantes precisamente porque sabemos qué va a pasar, pero no cómo va a pasar. En Melancholia es interesante ver cómo reaccionan los personajes a los que seguimos a medida que el planeta se acerca a la Tierra".
--von Trier sobre su decisión de revelar el final al principio de la película [15]
La idea de una colisión planetaria se inspiró en sitios web con teorías sobre tales eventos. Von Trier decidió desde el principio que estaría claro desde el principio que el mundo realmente terminaría en la película, para que el público no se distrajera con el suspenso de no saberlo. El concepto de las dos hermanas como personajes principales se desarrolló a través de un intercambio de cartas entre von Trier y la actriz española Penélope Cruz . Cruz escribió que le gustaría trabajar con von Trier y habló con entusiasmo sobre la obra Las criadas de Jean Genet . Como von Trier posteriormente intentó escribir un papel para la actriz, las dos criadas de la obra evolucionaron hasta convertirse en las hermanas Justine y Claire en Melancholia . Gran parte de la personalidad del personaje Justine se basó en el propio von Trier. [15] El nombre se inspiró en la novela Justine (1791) del Marqués de Sade . [16]
Melancholia fue producida por la danesa Zentropa , con el apoyo de coproducción de su filial en Alemania, la sueca Memfis Film, la francesa Slot Machine y Liberator Productions. [17] La producción recibió 7,9 millones de coronas danesas del Instituto de Cine Danés , 600.000 euros de Eurimages y 3 millones de coronas suecas del Instituto de Cine Sueco . [18] [19] La financiación adicional fue proporcionada por Film i Väst , DR , Arte France, CNC , Canal+ , BIM Italia, Filmstiftung Nordrhein-Westfalen, Sveriges Television y Nordisk Film & TV-Fond. [17] El presupuesto total fue de 52,5 millones de coronas danesas. [2]
En un principio se esperaba que Cruz interpretara el papel principal, pero abandonó el proyecto cuando se modificó el calendario de rodaje de otro proyecto. Von Trier le ofreció el papel a Kirsten Dunst , quien lo aceptó. Dunst había sido sugerida para el papel por el cineasta estadounidense Paul Thomas Anderson en una discusión sobre la película entre él y von Trier. [15] [16]
La fotografía principal comenzó el 22 de julio y terminó el 8 de septiembre de 2010. Las escenas interiores se rodaron en los estudios de Film i Väst en Trollhättan , Suecia. Fue la cuarta vez que von Trier hizo una película en Trollhättan. [20] Los exteriores incluyeron el área que rodea el castillo de Tjolöholm , en Halland , Suecia. [21] La película se grabó digitalmente con cámaras Arri Alexa y Phantom. [22] Von Trier empleó su estilo de dirección habitual sin ensayos; en cambio, los actores improvisaron y recibieron instrucciones entre las tomas. [20] La cámara fue operada inicialmente por von Trier, y luego se dejó al director de fotografía Manuel Alberto Claro, quien repitió los movimientos de von Trier. Claro dijo sobre el método: "[von Trier] quiere experimentar las situaciones la primera vez. Encuentra una energía en las escenas, presencia, y lo compensa con la estética fotográfica". [2] Von Trier explicó que el estilo visual que buscaba en Melancholia era "un choque entre lo romántico, grandioso y estilizado y luego alguna forma de realidad", que esperaba lograr a través del trabajo de cámara en mano. [15] Sin embargo, temía que se inclinara demasiado hacia lo romántico, debido al escenario de la boda de lujo y el castillo, al que llamó "súper kitsch ". [15] [21]
El preludio de Tristán e Isolda de Richard Wagner proporciona el tema musical principal de la película, y el uso que hace von Trier de una secuencia de apertura similar a una obertura antes del primer acto es una técnica estrechamente asociada con Wagner. Esta elección se inspiró en una sección de 30 páginas de En busca del tiempo perdido de Marcel Proust , donde Proust concluye que el preludio de Wagner es la mayor obra de arte de todos los tiempos. Melancolía utiliza música más que cualquier película de von Trier desde El elemento del crimen de 1984. En algunas escenas, la película fue editada al mismo ritmo que la música. Von Trier dijo: "Es como un video musical en ese sentido. Se supone que es vulgar". [13] Von Trier también señaló paralelismos entre el uso de Wagner en la película y la edición de la película con la música y la estética de la Alemania nazi . [13]
Los efectos visuales fueron proporcionados por compañías en Polonia, Alemania y Suecia bajo la supervisión de efectos visuales de Peter Hjorth. La polaca Platige Image, que previamente había trabajado con von Trier en Anticristo , creó la mayoría de los efectos que se ven en la secuencia de apertura de la película; las primeras instrucciones fueron proporcionadas por von Trier en el verano de 2010, después de lo cual un equipo de 19 artistas de efectos visuales trabajó en el proyecto durante tres meses. [23]
En su declaración como director , von Trier escribió que había empezado a arrepentirse de haber hecho una película tan pulida, pero que esperaba que contuviera algunos defectos que la hicieran interesante:
"Quería zambullirme de cabeza en el abismo del romanticismo alemán ... Pero ¿no es eso otra forma de expresar la derrota? ¿La derrota ante el más bajo de los denominadores comunes cinematográficos? El romanticismo es objeto de abusos de todo tipo de formas infinitamente aburridas en los productos convencionales". [24]
El estreno tuvo lugar en el Festival de Cine de Cannes de 2011 , donde Melancholia se proyectó en competición el 18 de mayo. [25] La conferencia de prensa posterior a la proyección ganó considerable publicidad. Scott Roxborough, de The Hollywood Reporter , escribió que "Von Trier nunca ha sido muy políticamente correcto y sus conferencias de prensa en Cannes siempre parecen una rutina de comedia oscura, pero en la conferencia de prensa de Melancholia lo llevó a otro nivel, lanzando una granada a cualquier sentido de decoro público". [26] Von Trier primero bromeó sobre trabajar en una película pornográfica hardcore que estaría protagonizada por Dunst y Gainsbourg. [27] Cuando se le preguntó sobre la relación entre las influencias del romanticismo alemán en Melancholia y la propia herencia alemana de von Trier, el director mencionó que había sido criado creyendo que su padre biológico era judío , solo para enterarse de adulto que su padre real era alemán. Luego hizo bromas sobre judíos y nazis , dijo que entendía a Adolf Hitler y admiraba el trabajo del arquitecto Albert Speer , y en broma anunció que era nazi. [26] [28] El Festival de Cine de Cannes emitió una disculpa oficial por los comentarios el mismo día y aclaró que von Trier no es nazi ni antisemita , luego declaró al director " persona non grata " al día siguiente. [29] [30] Esto significó que no se le permitió acercarse a menos de 100 metros del Palacio del Festival , pero permaneció en Cannes y continuó dando entrevistas promocionales. [31]
El 26 de mayo de 2011, la película se estrenó en Dinamarca a través de Nordisk Film . [17] Lanzada en 57 pantallas, la película entró en la lista de taquilla como número tres. [32] Finalmente, se vendieron un total de 50.000 entradas en Dinamarca. [33] Se estrenó en el Reino Unido e Irlanda el 30 de septiembre, en Alemania el 6 de octubre y en Italia el 21 de octubre. [34] Magnolia Pictures adquirió los derechos de distribución para América del Norte y se estrenó el 11 de noviembre, con un estreno previo a las salas de cine el 13 de octubre como alquiler a través de proveedores de Direct TV como Vudu y Amazon . [34] [35] Madman Entertainment compró los derechos para Australia y Nueva Zelanda. [36]
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 80% de las 209 reseñas de los críticos son positivas y la calificación promedio es 7.5/10. El consenso crítico del sitio web afirma: " Los trucos dramáticos de Melancholia son más obvios de lo que deberían ser, pero por lo demás es un escaparate para la actuación de Kirsten Dunst y para la visión profunda y visceral de la depresión y la destrucción de Lars von Trier". [37] Según Metacritic , la película recibió "aclamación universal", basada en una puntuación promedio de 81 sobre 100 de 40 críticos. [38] Un análisis de datos de 2017 de las reseñas de Metacritic realizado por Gizmodo UK encontró que la película era la película más divisiva desde el punto de vista crítico de los últimos años. [39]
Kim Skotte de Politiken comparó la película con el trabajo anterior del director:
"Hay imágenes -muchas imágenes- en Melancolía que subrayan que Lars von Trier es un narrador cinematográfico único... La elección del material y el tratamiento del mismo subrayan la originalidad de Lars von Trier... A través de su material y su aspecto, Melancolía crea grietas, pero a diferencia de Anticristo, no siento que haya un poste de cerca en la grieta que se estrelle directamente contra la carne. Te sientas en tu asiento en el cine y, ligeramente maravillado, te adentras en el fin del mundo". [40]
Ebbe Iversen de Berlingske escribió sobre la película:
"Es grande, enigmática y, de vez en cuando, un tanto irritante. Pero también es una obra visionaria, que causa una impresión gigantesca. De vez en cuando, la película roza lo kitsch, pero con Justine interpretada por Kirsten Dunst y Claire interpretada por Charlotte Gainsbourg como personajes principales, Melancholia es una película audaz, irregular, rebelde y completamente inolvidable". [41]
Steven Loeb de Southampton Patch escribió:
"Esta película ha sacado lo mejor de von Trier, así como de su estrella. Dunst está tan bien en esta película, interpretando un personaje diferente a cualquier otro que haya interpretado, que ganó el premio a la mejor actriz en el Festival de Cine de Cannes el pasado mes de mayo. Incluso si la película en sí no fuera la increíble obra de arte que es, la actuación de Dunst por sí sola sería incentivo suficiente para recomendarla". [42]
Sukhdev Sandhu escribió desde Cannes en The Daily Telegraph que la película "por momentos se acerca a ser una ópera tragicómica sobre el fin del mundo", y que "el apocalipsis, cuando llega, está representado de manera tan hermosa que la película consolida la calidad de cuento de hadas que sugiere su ambientación palaciega". Sobre las actuaciones de los actores, Sandhu escribió: "Todos son excelentes aquí, pero Dunst es excepcional, tan absolutamente convincente en el papel principal -problemática, serena, una feroz sabia- que parece un gran avance en su carrera. Mientras tanto, Gainsbourg, para quien el fin del mundo debe parecer positivamente pastoral después de los horrores que atravesó en Anticristo , encuentra en Claire una fragilidad que la asegura ser más que una chiva de los azotes para la sátira social". Sandhu planteó una reserva en la reseña, en la que le dio a la película la calificación más alta posible de cinco estrellas: "hay, como siempre con el trabajo de Von Trier, un grado de determinismo intelectual que puede resultar desagradable; ilustra las ideas en lugar de explorarlas verdaderamente". [43] Peter Bradshaw , escribiendo para The Guardian , declaró: "El comerciante de cuerda Lars von Trier está de vuelta con una película sobre el fin del mundo, pero no debe tomarse del todo en serio", y le dio tres estrellas de un máximo de cinco. [44]
En 2020, en medio de la pandemia de COVID-19 , un escritor de cultura de The Atlantic descubrió que "la perspectiva de una persona con mentalidad catastrófica empujada a un estado de catástrofe real quizás no encuentre mejor expresión creativa" que en la película. [45] BBC Culture afirmó que "posiblemente ninguna película ha sido más profundamente compasiva en su descripción de una crisis mental" y el título cuestiona si es "la mejor película sobre la depresión jamás realizada". [46]
Dunst recibió el premio a la Mejor Actriz en la ceremonia de clausura del Festival de Cine de Cannes. [47] La película ganó tres premios en los Premios de Cine Europeo a Mejor Película, Mejor Director de Fotografía (Manuel Alberto Claro) y Mejor Diseñadora (Jette Lehmann). [48]
La Sociedad Nacional de Críticos de Cine de Estados Unidos seleccionó Melancholia como la mejor película de 2011 y nombró a Kirsten Dunst mejor actriz. [49] La película también fue nominada a cuatro premios de la Academia Australiana de Cine y Televisión : Mejor Película - Internacional ; Mejor Dirección - Internacional para von Trier, Mejor Guion - Internacional también para von Trier, y Mejor Actriz - Internacional para Dunst. [50]
La revista Film Comment colocó a Melancholia en tercer lugar en su lista de Mejores Películas de 2011. [51] La película también recibió 12 votos (siete de críticos y cinco de directores) en la encuesta Sight & Sound de 2012 del British Film Institute sobre las mejores películas jamás realizadas, lo que la convierte en una de las pocas películas del siglo XXI que aparece entre las 250 mejores. [8] En 2016, la película fue nombrada como la 43.ª mejor película del siglo XXI, según una encuesta a 177 críticos de cine de todo el mundo. [52] En 2019, Time la incluyó como una de las mejores películas de la década de 2010, [53] mientras que Cahiers du cinéma la nombró la octava mejor película de la década de 2010. [54] Ese mismo año, Vulture nombró a Melancholia como la mejor película de la década de 2010. [55]
En 2018, el dramaturgo Declan Greene adaptó la película a una obra de teatro para el Teatro Malthouse en Melbourne , Australia. [56] El elenco incluía a Eryn Jean Norvill como Justine, Leeanna Walsman como Claire, Gareth Yuen como Michael, Steve Mouzakis como John y Maude Davey como Gaby, [57] mientras que los actores infantiles Liam Smith y Alexander Artemov compartieron el papel de Leo. [58] En la adaptación, se omite el personaje de Dexter, el padre de Justine, mientras que el jefe de Justine, Jack, se combina con John. [ cita requerida ]
Han vil oplev situaciónerne første gang. Han encontrado energía en escenas, nærvær, y gør op med fotoæstetikken.
Der er billeder – mange billeder – en 'Melancholia', som understreger, at Lars von Trier er unik filmfortæller." "Valget af stof og behandlingen of det understreger Lars von Triers originalitet." "I kraft af sit stof o sit look sætter" La silueta de 'Melancolía', que se modifica hasta el 'Anticristo', no se parece a nada, pero el esqueleto es un hegnspæl, el banco de plata directamente hacia el destino. Man sidder på sin række i biografen y følger levet forundret med i verdens undergang.
Den er stor, den er gådefuld, y og nu og da er den temmelig irriterende. Men den er også et visionært værk, som gør et gigantisk indtryk." "Undertiden bevæger filmen sig på kanten of kitsch, men med Kirsten Dunst como Justine og Charlotte Gainsbourg como Claire i spidsen er "Melancholia" en dristig, ujævn, uregerlig y helt película uforglemmelig.
