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Marshall Crenshaw

Marshall Howard Crenshaw (nacido el 11 de noviembre de 1953) es un músico, cantante, compositor y guitarrista estadounidense, conocido por éxitos como « Someday, Someway », un éxito del top 40 de Estados Unidos en 1982, « Cynical Girl » y « Whenever You're on My Mind ». También es coautor de uno de los mayores éxitos radiales de la década de 1990, « Til I Hear It from You » de Gin Blossoms . Su música tiene raíces en la música soul clásica y en Buddy Holly , con quien Crenshaw fue comparado a menudo en los primeros días de su carrera, y a quien interpretó en la película La Bamba de 1987 .

Crenshaw nació en Michigan y actuó en el musical Beatlemania antes de lanzar su álbum homónimo en 1982. Crenshaw no pudo replicar el éxito comercial de Marshall Crenshaw y su siguiente álbum Field Day (1983) con álbumes posteriores. Crenshaw también ha contribuido con canciones para otros artistas, escribiendo sencillos para Kirsty MacColl y Gin Blossoms. Una cita de Trouser Press resumió la carrera temprana de Marshall Crenshaw: "Aunque al principio se lo veía como un Buddy Holly de la época, pronto demostró ser demasiado talentoso y original para ser alguien más que él mismo". [2]

Primeros años de vida

Nació en Detroit, Michigan , y creció en el suburbio norteño de Berkley . Su hermano, Robert , se uniría a la banda de gira de Crenshaw durante la década de 1980. Se graduó de la escuela secundaria de Berkley en junio de 1971.

Comenzó a tocar la guitarra a los diez años. Durante y después de la escuela secundaria, dirigió la banda Astigfa (un acrónimo de "un momento espléndido está garantizado para todos", una letra de " Being For The Benefit of Mr. Kite " de The Beatles ). Tuvo su primera oportunidad en 1978, interpretando a John Lennon en el musical Beatlemania , primero como suplente en Nueva York, luego en la compañía de la Costa Oeste, luego en una compañía de gira nacional. Dejó el espectáculo en febrero de 1980. [3]

Carrera

Década de 1970–1985

Después de formar un trío en Nueva York con su hermano Robert en la batería y Chris Donato en el bajo, Crenshaw grabó su sencillo debut, "Something's Gonna Happen", para Shake Records de Alan Betrock en 1981. Luego firmó con Warner Bros. Records , y atribuyó su ambiente acogedor como decisivo en su decisión. [4]

El primer álbum homónimo de Crenshaw alcanzó el puesto número 50 en las listas de álbumes estadounidenses en 1982 e incluyó su éxito estadounidense, " Someday, Someway ". El músico de neo-rockabilly Robert Gordon había grabado la canción en 1981, alcanzando el puesto número 76; la propia versión de Crenshaw llegó al puesto número 36 al año siguiente, convirtiéndose en su único éxito en solitario en el top 40 de Billboard ; el sencillo también alcanzaría el puesto número 31 en las listas Cashbox y el número 25 en la lista Billboard Mainstream Rock . Otras canciones del álbum, incluidas " There She Goes Again ", " Cynical Girl " y " Mary Anne ", se han convertido desde entonces en favoritas de los fans. El propio Crenshaw expresó más tarde su desagrado por la producción del álbum, aunque el álbum recibió elogios de la crítica y fue clasificado por Rolling Stone como uno de los 100 mejores álbumes de la década de 1980. [5]

Su segundo álbum, Field Day , fue lanzado en junio de 1983 con una producción mayor cortesía del productor Steve Lillywhite que dividió la opinión en ese momento. A pesar de la recepción crítica positiva, [6] el álbum fue una decepción comercial, quedando en un lugar más bajo que su debut en el puesto número 52. A pesar del entusiasmo de Crenshaw por la canción, el sencillo principal " Whenever You're on My Mind " no logró llegar al Hot 100, alcanzando el tercer puesto en las listas Bubbling Under . Crenshaw luego defendió la producción del álbum, criticando el EP US Remix lanzado en el Reino Unido de mezclas alternativas diluidas de las pistas del álbum " Our Town ", "For Her Love" (en versiones estándar y extendida) y "Monday Morning Rock".

Debido al declive comercial de Field Day , la relación de Crenshaw con Warner Bros. comenzó a deteriorarse y buscó cambiar su sonido en su tercer álbum. Downtown de 1985 presentó un sonido más arraigado y fue dirigido por el productor T Bone Burnett (a excepción de " Blues Is King ", producido por Mitch Easter ). El álbum alcanzó el puesto número 110 en la lista Billboard.

1986–1996

En 1986, Crenshaw y su banda hicieron una aparición destacada tocando en las escenas de reunión de la escuela secundaria en la película de Francis Ford Coppola Peggy Sue Got Married , [7] y contribuyeron con " You Belong to Me " para el álbum de la banda sonora. Crenshaw también interpretó a Buddy Holly en la película biográfica de Ritchie Valens de 1987 La Bamba , interpretando su versión de " Crying, Waiting, Hoping " de Holly en la pantalla y en el álbum de la banda sonora. [8] El álbum alcanzó el número uno en Billboard y fue certificado doble platino. También en 1986, la grabación de Owen Paul de " You're My Favorite Waste of Time " alcanzó el número tres en el Reino Unido y recibió un Disco de Plata. Crenshaw había escrito la canción en 1979 detrás del escenario en el Teatro Stanley en Pittsburgh, mientras aparecía allí con "Beatlemania". [9]

En 1987, Crenshaw lanzó su cuarto álbum, Mary Jean & 9 Others , producido por Don Dixon y con el bajista de Joe Jackson Band, Graham Maby, en el bajo. Su último álbum para Warner Bros. en 1989, Good Evening , incluyó varias canciones de covers, una decisión que Crenshaw atribuyó a su falta de fe en el álbum y su sello. [10] Good Evening presentó la primera versión lanzada de " Some Hearts " de Diane Warren , posteriormente versionada por Carrie Underwood .

En 1989, compiló una colección de artistas country de Capitol Records de los años 1950 y 1960 llamada Hillbilly Music...Thank God, Vol. 1. [ 11] En 1993, hizo una aparición en el programa de televisión The Adventures of Pete and Pete como lector de métricas tocando la guitarra, [12] y en 1994, publicó un libro como editor y colaborador, Hollywood Rock: A Guide to Rock 'n' Roll in the Movies . [13] En 1995, apareció en el video musical del sencillo Tom Courtenay de Yo La Tengo .

Crenshaw lanzó dos álbumes de estudio más durante este período, Life's Too Short (1991) en MCA Records y el autoproducido y en gran parte autointerpretado Miracle of Science (1996) en el sello independiente Razor & Tie . [14] Life's Too Short presentó "Better Back Off", que alcanzó el puesto número 17 en la lista de canciones alternativas de Billboard . [8] Crenshaw también lanzó el álbum de concierto Live... My Truck Is My Home en Razor & Tie en 1994.

En 1995, Crenshaw coescribió " Til I Hear It from You " con Jesse Valenzuela y Robin Wilson de Gin Blossoms . Como contribución de la banda a la banda sonora de la película de culto Empire Records , [8] la canción sonó en los créditos finales y se convirtió en un sencillo exitoso en los EE. UU., alcanzando el puesto número 9. Crenshaw estuvo entre los que recibieron un disco de oro por el álbum de la banda sonora de la película.

1997-presente

Crenshaw ha lanzado tres álbumes de estudio más desde 1997: #447 (1999), What's in the Bag? (2003) y Jaggedland (2009). [3] [6] En 2015, lanzó # 392: The EP Collection , una colección de EP que había lanzado entre 2013 y 2015. [15] En 2004 tocó la guitarra como invitado especial con los miembros reunidos de MC5 . [16]

Crenshaw escribió la canción principal de la película de 2007 Walk Hard [3] protagonizada por John C. Reilly ; la canción, cantada por Reilly, fue nominada a un Globo de Oro a la Mejor Canción Original y a un Grammy. [17] Desde 2011 hasta una pausa en 2017, Crenshaw presentó un programa de radio llamado The Bottomless Pit en WFUV en Nueva York, presentando su vasta colección de música grabada. [18] El programa hizo una pausa en 2017 mientras Crenshaw trabaja en un documental sobre el productor Tom Wilson .

En 2013, Marshall se unió a su joven amigo Viktor Huganet en Francia , grabaron en el estudio algunas canciones y tocaron en París . [19]

Crenshaw sigue realizando entre 40 y 50 conciertos al año, la mayoría de ellos a poca distancia en coche de su casa familiar. [20] El propio Crenshaw ha calificado estos espectáculos como parte del "circuito de cantautores de la NPR". [2] Crenshaw también ha actuado como vocalista invitado de los Smithereens desde la muerte en 2017 de su cantante principal Pat DiNizio . Crenshaw alterna sus funciones de gira con Robin Wilson de los Gin Blossoms y otros vocalistas principales invitados. [21]

Legado

Los críticos han alabado a Crenshaw como uno de los músicos clave de los géneros new wave y power pop , aunque ha expresado su desagrado por esta última conexión, afirmando: "Algunas de las cosas que he hecho se podrían llamar power pop, pero el término tiene una especie de connotación dudosa". [ cita requerida ] Crenshaw ha nombrado a la música top 40 de las décadas de 1950 y 1960 como su mayor influencia, afirmando: "Tengo esa música y ese tipo de enfoque pop en muy alta estima. Tengo esos discos en mi cabeza. Realmente no desaparecerán". [10] Crenshaw ha sido comparado con frecuencia con Buddy Holly. [22] Crenshaw dijo de Holly:

He sido fan de Buddy Holly toda mi vida. La alegría todavía se percibe en su música. Tiene su propio je ne sais quoi . Realmente se distingue de gran parte del rock de los años 50 porque transmite una sensación de intimidad. Creo que es porque se hizo en un pequeño edificio al costado de una carretera a altas horas de la noche con este grupo aislado de personas. [23]

En 2014, Marshall Crenshaw fue elegido para el Salón de la Fama de las Leyendas del Rock and Roll de Michigan. [24]

Muchos artistas notables han grabado versiones de las canciones de Crenshaw, entre ellos Lou Ann Barton , Ronnie Spector , Robert Gordon , Marti Jones , Bette Midler y S Club . [25] El músico escocés Owen Paul tuvo un éxito internacional con su versión de " You're My Favorite Waste of Time " de Crenshaw en 1986, alcanzando el puesto número 3 en las listas de sencillos del Reino Unido. El cantante de Gin Blossoms, Robin Wilson, citó a Crenshaw como una inspiración, afirmando: "Hace unos años, desenterré uno de los discos de Marshall y lo estaba escuchando. Pensé: 'Así es como canto. Esto es lo que estoy buscando ' " . [26]

Discografía

Álbumes de estudio
Reediciones en vinilo
EP
Álbumes en vivo
Álbumes recopilatorios
Individual

Notas

  1. ^ Aunque no apareció en el Billboard Hot 100 , "There She Goes Again" alcanzó el número diez en las listas Bubbling Under en los EE. UU. [32]
  2. ^ Aunque no apareció en el Billboard Hot 100 , "Whenever You're on My Mind" alcanzó el número tres en las listas Bubbling Under en los EE. UU. [29]

Referencias

  1. ^ Brodsky, Rachel (30 de marzo de 2015). "Tenemos un archivo sobre ti: Marshall Crenshaw". Stereogum . Consultado el 8 de mayo de 2023 .
  2. ^ ab "En las noticias: MARSHALL CRENSHAW: Jaggedland". 429 Records . Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2017.
  3. ^ abc Koda, Cub. "Marshall Crenshaw | Biografía e historia". AllMusic . Consultado el 17 de junio de 2010 .
  4. ^ Ragogna, Mike (12 de abril de 2011). "Treinta años de sublime rock 'n' roll: una conversación con Marshall Crenshaw, además de charlas con Petra Haden, Cory Mon y Wes Kirkpatrick". Huffington Post . Consultado el 31 de enero de 2019 .
  5. ^ Portwood, Jerry (16 de noviembre de 1989). «Los 100 mejores álbumes de los ochenta». Rolling Stone . Consultado el 8 de junio de 2020 .
  6. ^ ab Christgau, Robert. "Robert Christgau: CG: Marshall Crenshaw" . Consultado el 17 de junio de 2010 .
  7. ^ Jim Catalano (1995). "Entrevista: Marshall Crenshaw". steamiron.com . Consultado el 2 de junio de 2011 .
  8. ^ abc Colin Larkin , ed. (1997). La enciclopedia de música popular de Virgin (edición concisa). Virgin Books . pág. 319/20. ISBN 1-85227-745-9.
  9. ^ Crenshaw, Marshall (24 de mayo de 2021). «Songwriting». Marshall Crenshaw . Consultado el 18 de julio de 2024 .
  10. ^ ab "Marshall Crenshaw se muestra moderado: el cantante dice que no busca un cambio en su estilo interpretativo modesto". Los Angeles Times . 7 de diciembre de 1991 . Consultado el 8 de junio de 2020 .
  11. ^ "Hillbilly Music: Thank God!, Vol. 1 - Various Artists | Credits | AllMusic". AllMusic . Consultado el 11 de junio de 2020 .
  12. ^ Headley, Janice. "Bienvenidos a Wellsville: los diez mejores cameos musicales en Las aventuras de Pete y Pete". kexp.org . Consultado el 11 de junio de 2020 .
  13. ^ "Hollywood Rock: A Guide to Rock 'n' Roll in the Movies Book de Marshall Crenshaw, 1994 en Wolfgang's". Wolfgang's . Consultado el 11 de junio de 2020 .
  14. ^ Davidson, Eric (11 de febrero de 2020). "Marshall Crenshaw está teniendo otro día de campo". PleaseKillMe . Consultado el 24 de octubre de 2022 .
  15. ^ Collette, Doug (22 de octubre de 2015). «MARSHALL CRENSHAW – #392: THE EP COLLECTION (RESEÑA DE ÁLBUM)». glidemagazine.com . Consultado el 11 de junio de 2020 .
  16. ^ Kopp, Bill (13 de junio de 2017). «El compositor Marshall Crenshaw deja de lado la grabación para centrarse en un proyecto cinematográfico». Style Weekly . Consultado el 11 de junio de 2020 .
  17. ^ Baker, Cary (3 de diciembre de 2007). «Marshall Crenshaw escribe el tema principal de Walk Hard, una nueva película de Kasdan y Apatow». Modernguitars.com (nota de prensa). Archivado desde el original el 30 de abril de 2008. Consultado el 5 de mayo de 2015 .
  18. ^ "El pozo sin fondo | WFUV". wfuv.org . Consultado el 11 de junio de 2020 .
  19. ^ Gomez, François-Xavier. «Viktor Huganet, rockab' et Cie». liberation.fr . Consultado el 18 de diciembre de 2013 .
  20. ^ Leopold, Todd (25 de agosto de 2005). "El hombre del Renacimiento del rock and roll". CNN .
  21. ^ Jordan, Chris. "Smithereens emerge from alone place with Marshall Crenshaw on vocals REVIEW" (Reseña de Smithereens emerge from alone place con Marshall Crenshaw en la voz). App.com . Consultado el 14 de octubre de 2019 .
  22. ^ Harrington, Richard (24 de junio de 1982). "Marshall Crenshaw: Bringing It All Back Home". Washington Post . Consultado el 16 de junio de 2020 .
  23. ^ Cost, Jud (31 de agosto de 2009). "Preguntas y respuestas con Marshall Crenshaw". Magnet Magazine . Consultado el 16 de junio de 2020 .
  24. ^ "Leyendas del rock and roll de Michigan: MARSHALL CRENSHAW". Michiganrockandrolllegends.com . Consultado el 14 de octubre de 2019 .
  25. ^ "The Cover Project, "Marshall Crenshaw"". Coversproject.com . Consultado el 14 de octubre de 2019 .
  26. ^ Clash, Jim. "Robin Wilson, líder de Gin Blossoms, habla de los fans que se toman selfies tontas, de cómo aprendió a cantar y más". Forbes . Consultado el 7 de abril de 2021 .
  27. ^ abc «Marshall Crenshaw - Awards». AllMusic. Archivado desde el original el 26 de septiembre de 2013. Consultado el 8 de octubre de 2022 .
  28. ^ "Discografía Marshall Crenshaw". swedishcharts.com . Consultado el 8 de octubre de 2022 .
  29. ^ ab Whitburn, Joel (2008). Joel Whitburn presenta Rock Tracks 1981-2008. Menomonee Falls, Wisconsin : Record Research . pág. 64. ISBN 9780898201741.
  30. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, NSW: Australian Chart Book. pág. 76. ISBN 0-646-11917-6.
  31. ^ "Semana del 18 de septiembre de 1989" . Consultado el 11 de febrero de 2022 .
  32. ^ "Bubbling Under". Billboard . Vol. 94. Nielsen Business Media, Inc. 23 de octubre de 1982. pág. 84 . Consultado el 1 de mayo de 2020 .

Enlaces externos