Maqbool Fida Husain [2] (17 de septiembre de 1915 - 9 de junio de 2011) [3] [4] fue un artista indio conocido por ejecutar pinturas narrativas audaces y de colores vibrantes en un estilo cubista modificado . [5] Fue uno de los artistas indios más célebres y reconocidos internacionalmente del siglo XX. [5] Fue uno de los miembros fundadores del Grupo de Artistas Progresistas de Bombay . MF Husain está asociado con el modernismo indio en la década de 1940. Su asociación temprana con el Grupo de Artistas Progresistas de Bombay utilizó una técnica moderna y se inspiró en la "nueva" India después de la partición de 1947. Sus pinturas narrativas, ejecutadas en un estilo cubista modificado , pueden ser cáusticas y divertidas, así como serias y sombrías. Sus temas, a veces tratados en series, incluyen temas tan diversos como Gandhi , la Madre Teresa , el Ramayana , el Mahabharata , el Raj británico y motivos de la vida urbana y rural de la India. En septiembre de 2020, su pintura titulada “Voces” se subastó por un récord de 2,5 millones de dólares. [6]
Las últimas obras de Husain han suscitado controversias, entre ellas, representaciones desnudas de deidades hindúes y una representación desnuda de Bharat Mata . Organizaciones de derechas pidieron su arresto y se presentaron varias demandas contra él por herir los sentimientos religiosos. Permaneció en un exilio autoimpuesto desde 2006 hasta su muerte en 2011, aceptando la ciudadanía qatarí en 2010.
En 1967, recibió el Premio Nacional de Cine a la Mejor Película Experimental por Through the Eyes of a Painter . [7] En 2004, dirigió Meenaxi: A Tale of Three Cities , una película en la que trabajó con su hijo artista Owais Husain , que se proyectó en la sección Marché du film del Festival de Cine de Cannes de 2004. [ 8]
Husain nació el 17 de septiembre de 1915 en Pandharpur , provincia de Bombay (actual Maharashtra ) [9] en una familia de Suleymani Bohra . Adquirió gusto por el arte estudiando caligrafía mientras se alojaba en una madrasa en Baroda . [10] Husain asistió a la Escuela de Arte Sir Jamsetjee Jeejebhoy en Bombay , pero no pudo terminar sus estudios. [11] Al principio de su carrera, Husain pintó carteles de cine en Bombay . Para obtener ingresos adicionales, trabajó para una empresa de juguetes diseñando y construyendo juguetes. A menudo viajaba a Gujarat para pintar paisajes cuando podía permitírselo. [12]
Husain desarrolló sus habilidades como pintor en la década de 1930, pintando vallas publicitarias para la creciente industria cinematográfica de Bollywood . [13] Se trataba de una camarilla de jóvenes artistas que deseaban romper con las tradiciones nacionalistas establecidas por la escuela de arte de Bengala y fomentar una vanguardia india comprometida a nivel internacional. En 1934, [14] vendió su primer cuadro por 10 rupias en la cuneta de la carretera. [14] El padre de Husain, que era contable, quería que se dedicara al mundo de los negocios.
Los artistas citan "La Partición" de la India y Pakistán el 14 de agosto de 1947, con sus disturbios religiosos y gran pérdida de vidas resultantes como su razón para formar el Grupo de Artistas Progresistas en Bombay en diciembre de 1947. Los artistas vieron la Partición como un "punto de inflexión" para la India, y su nuevo estilo de arte fue impulsado por, y también fue un punto de inflexión para, el arte indio (moderno). [15] La primera exposición de arte individual de Husain fue en 1952 en Zúrich . [16] Su primera exhibición en Estados Unidos fue en India House en la ciudad de Nueva York en 1964. [17] [18] Su biografía escrita por Akhilesh "Maqbool" es el libro más apreciado publicado por Rajkamal Prakashan Nueva Delhi .
Husain fue invitado especial junto con Pablo Picasso a la Bienal de São Paulo , Brasil, en 1971. Fue nominado a la Rajya Sabha en 1986. [19] Se casó con Fazila Bibi (fallecida en 1998) en 1941, tuvieron seis hijos: cuatro varones (incluidos los artistas Shamshad y Owais ) y dos hijas: Raisa, su musa y actriz y diseñadora de vestuario en sus películas y Aqueela, su musa. [20]
Aunque se crió en un hogar musulmán, Husain buscó la libertad de capturar la esencia de la belleza en otras culturas religiosas, por lo que recibió una reacción violenta. [21] Sus pinturas supuestamente hirieron los sentimientos religiosos de los hindúes , que a partir de la década de 1990 montaron una campaña de protesta contra él. [22] Las pinturas en cuestión fueron creadas en 1970, pero no se convirtieron en un problema hasta 1996, cuando se imprimieron en Vichar Mimansa , una revista mensual hindi , que las publicó en un artículo titulado "MF Husain: ¿un pintor o un carnicero?". [22] En respuesta, se presentaron ocho denuncias penales en su contra. En 2004, el Tribunal Superior de Delhi desestimó estas denuncias de "promover la enemistad entre diferentes grupos ... al pintar diosas hindúes - Durga y Sarswati, que luego fue comprometida por grupos fundamentalistas hindúes ". [23] [24] En 1998, la casa de Husain fue atacada por grupos fundamentalistas hindúes como Bajrang Dal y sus obras de arte fueron vandalizadas. La dirección de otro partido político fundamentalista, Shiv Sena, respaldó el ataque. La policía detuvo a veintiséis activistas de Bajrang Dal . [25] Las protestas contra Husain también llevaron al cierre de una exposición en Inglaterra .
También ha producido y dirigido varias películas, incluyendo Gaja Gamini (2000) (con su musa Madhuri Dixit , que fue el tema de una serie de sus pinturas que firmó Fida ). La película fue pensada como un homenaje a la propia Sra. Dixit. [26] En esta película se la puede ver retratando varias formas y manifestaciones de la feminidad, incluida la musa de Kalidasa , la Mona Lisa , una rebelde y la euforia musical. También apareció en una escena en la película Mohabbat , que tenía a Madhuri Dixit en el papel principal. En la película, las pinturas que supuestamente fueron hechas por Madhuri eran en realidad de Husain. [27] Luego pasó a hacer Meenaxi: A Tale of Three Cities (con Tabu ). La película fue retirada de los cines un día después de que algunas organizaciones musulmanas plantearan objeciones a una de las canciones que contenía. [28] El Consejo Ulema de toda la India se quejó de que la canción qawwali Noor-un-Ala-Noor era blasfema. Argumentó que la canción contenía palabras tomadas directamente del Corán . El consejo fue apoyado por organizaciones musulmanas como el Consejo Milli, el Consejo Musulmán de toda la India, la Academia Raza, Jamiat-ul-Ulema-e-Hind y Jamat-e-Islami. El hijo de Husain declaró que las palabras eran una frase que se refería a la belleza divina que estaba siendo cantada por el personaje central interpretado por Tabu . Dijo que no había intención de ofender. Tras la ola de protestas, el artista enfurecido retiró su película de los cines. Sin embargo, la película fue bien recibida por los críticos y ganó varios premios.
En febrero de 2006, Husain fue acusado de "herir los sentimientos de la gente" debido a sus retratos desnudos de dioses y diosas hindúes . [29] Además, el 6 de febrero de 2006, India Today , un semanario nacional en inglés, publicó un anuncio titulado "Arte para la Misión Cachemira". Este anuncio contiene una pintura de {Bharatmata} (Madre India) como una mujer desnuda posando sobre un mapa de la India con los nombres de los estados indios en varias partes de su cuerpo. La exposición fue organizada por Nafisa Ali de Action India, una (ONG) y Apparao Art Gallery. Organizaciones como VHP protestaron persistentemente contra Husain por mostrar la pintura en los sitios web e incluso en exposiciones en el norte de Europa. Como resultado, Husain se disculpó y prometió retirar la pintura de una subasta, aunque luego se vendió por Rs 80 lakh. [30] [31] La pintura apareció más tarde en el sitio web oficial de Husain. Husain afirma que la pérdida de su madre a la edad de un año y medio es una posible razón para su patrón de pinturas que representan una figura materna india. [21]
Husain se convirtió en el pintor mejor pagado de la India; su obra más vendida alcanzó los 1,6 millones de dólares en una subasta de Christie's en 2008. [32] [33]
En 2007, cientos de demandas judiciales relacionadas con el arte supuestamente obsceno de Husain estaban pendientes. [34] Se emitió una orden de arresto contra él después de que no compareciera a una audiencia, aunque esta orden fue suspendida más tarde. [34] [35] [36]
Husain vivió en un exilio autoimpuesto desde 2006 hasta su muerte. [35] Generalmente vivía en Doha y veraneaba en Londres. [1] Durante los últimos años de su vida, Husain vivió en Doha y Londres, manteniéndose alejado de la India, pero expresando un fuerte deseo de regresar, [37] a pesar de los temores de ser procesado. [38]
En 2008, Husain recibió el encargo de crear 32 pinturas a gran escala sobre la historia de la India. Terminó 8 antes de su muerte. [3] En 2010, se le concedió la nacionalidad qatarí y entregó su pasaporte indio, aunque todavía conservaba la ciudadanía de la India en el extranjero . [39] [40] [41] [37] En Qatar , trabajó principalmente en dos grandes proyectos, uno sobre la historia de la civilización árabe , encargado por la primera dama de Qatar , Mozah bint Nasser Al Missned , y otro sobre la historia de la civilización india. [1] Las obras se albergarán en un museo en Doha . [1]
A la edad de 92 años, Husain recibió el prestigioso premio Raja Ravi Varma del gobierno de Kerala . [42] El anuncio provocó controversia en Kerala y algunas organizaciones culturales hicieron campaña contra la concesión del premio y presentaron una petición a los tribunales de Kerala . El activista social, Rahul Easwar , fue al Tribunal Superior de Kerala y este otorgó una orden provisional para suspender la concesión del premio hasta que se hubiera resuelto la petición. [43]
En 2010, el Centro Real de Estudios Estratégicos Islámicos de Jordania nombró a Husain como uno de los 500 musulmanes más influyentes. [44]
MF Husain murió a los 95 años el 9 de junio de 2011, tras un ataque cardíaco. Había estado enfermo durante varios meses. [45] Murió en el Royal Brompton Hospital de Londres y fue enterrado en el cementerio de Brookwood el 10 de junio de 2011. [46]
Otros artistas indios expresaron sus críticas. Satish Gujral le preguntó públicamente a Husain si se atrevería a retratar a figuras islámicas de manera similar. [47] Sin embargo, Gujral declaró que lamentaba profundamente la forma en que Husain fue tratado y obligado a exiliarse debido a lo que Gujral denominó "la cultura de la mafia". [48] Y Harsh Goenka, un industrial afincado en Mumbai, afirma que obligar a Husain a exiliarse "es, en cierto modo, mostrar la debilidad del sistema, que no podemos proteger los derechos del ciudadano". [49]
En un artículo publicado en The Pioneer , Chandan Mitra escribió: "Mientras exista una ley de este tipo en los estatutos, nadie podrá ser criticado por recurrir a los tribunales contra las pinturas objetables de Husain, ni se podrá condenar al poder judicial por ordenar acciones contra el artista por su negativa persistente y deliberada a comparecer ante el tribunal". [50]
En respuesta a la controversia, los admiradores de Husain pidieron al gobierno que le otorgara el Bharat Ratna , el premio más importante de la India. Según Shashi Tharoor , que apoyó la petición, se elogiaba a Husain porque su "vida y su obra están empezando a servir como una alegoría de las modalidades cambiantes de lo secular en la India moderna, y de los desafíos que la narrativa de la nación plantea para muchos de nosotros. Este es el momento oportuno y crucial para honrarlo por su dedicación y coraje en favor del renacimiento cultural de su amado país". [51] Husain tenía una cantidad tan grande de trabajo que abarcó más de 10 décadas, produciendo aproximadamente 40.000 pinturas al final de su vida. [21]
Por su parte, Husain afirmó que los principales líderes hindúes no han dicho una palabra en contra de sus pinturas y que deberían haber sido los primeros en alzar la voz y que sólo las personas con intenciones políticas crearon controversia. [10]
Tras la muerte de Husain, el jefe del Shiv Sena, Bal Thackeray, dijo: "Sólo se equivocó en la representación de los dioses y diosas hindúes . Por lo demás, era feliz y estaba contento en su campo. Si su fallecimiento es una pérdida para el arte moderno, que así sea. ¡Que Alá le dé paz!" [52] [53] [54]
El director de cine indio Santi P. Choudhury realizó Husain , un documental sobre su vida en 1980. [62] [63] Choudhury había realizado anteriormente otro documental sobre el artista, A Painter Of Our Time: Hussain , en 1976. [64] Ambos fueron producidos por la División de Cine del Gobierno de la India , para quien el propio Husain había realizado anteriormente la película Through the Eyes of a Painter . [65]
El 17 de septiembre de 2015, el motor de búsqueda Google conmemoró a MF Husain con un Doodle en el centenario de su nacimiento. [66]
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