Lucia Moholy (de soltera Schulz ; 18 de enero de 1894 - 17 de mayo de 1989) fue fotógrafa y editora de publicaciones. Sus fotografías documentaron la arquitectura y los productos de la Bauhaus y presentaron sus ideas a una audiencia posterior a la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, Moholy rara vez recibió crédito por su trabajo, que a menudo se atribuyó a su marido László Moholy-Nagy o a Walter Gropius . [1] [2]
Lucy Schulz creció en una familia judía no practicante en un "enclave de habla alemana" de Praga , [2] donde su padre ejercía su práctica legal, en la parte austriaca de Austria-Hungría . [2] Sus propios diarios de ese período incluyen un dibujo del 10 de mayo de 1907 de los regalos que su padre trajo a Lucy, su hermano Franz, su madre y su abuela de sus viajes. [2] A través de estos diarios escritos en su adolescencia, sabemos que mantuvo correspondencia con amigos por correspondencia en los Estados Unidos en inglés y leyó a Thomas Mann y Leo Tolstoi . [2] A medida que aumentaban las tensiones en 1914 y los acontecimientos que condujeron a la Primera Guerra Mundial , Schulz, entonces de veinte años, que tal vez estaba trabajando en el despacho de abogados de su padre en ese momento, hizo donaciones "para las familias de la guerra de Austria". . [2]
Después de graduarse como profesor de alemán e inglés en 1912, Schulz estudió filosofía, filología e historia del arte en la Universidad de Praga . [3]
En los primeros años de la Primera Guerra Mundial, Schulz comenzó a trabajar en Wiesbaden , Alemania, como crítico de teatro para un periódico local. [2] Poco después, Schulz se mudó a Leipzig . En Berlín trabajó para editoriales como Hyperion, Kurt Wolff, entre otras, donde fue editora y correctora. [3]
En 1919 publicó literatura expresionista radical bajo el seudónimo de "Ulrich Steffen". [3] [4]
En Berlín, en abril de 1920, Schulz conoció a László Moholy-Nagy (1895-1946), un emigrado reciente de Hungría . [2] Se casaron el 21 de enero de 1921, cuando ella cumplía 27 años. [2] Después de su matrimonio con Moholy-Nagy en 1921, Moholy, que trabajaba con editoriales, proporcionó el único salario a la pareja. [2] Durante los años que la pareja vivió en Dessau , Alemania, en el campus de la escuela Bauhaus , los diarios de Moholy describen su sentimiento de descontento en Dessau, sus sentimientos de extrañamiento y su añoranza por la ciudad. Describió cómo grupos de veinte llegaban por períodos cortos, festejaban y se marchaban. Moholy-Nagy no simpatizaba con sus sentimientos. [2] Se separaron en 1929, un año después de abandonar Dessau, aunque su divorcio no se concretaría hasta 1934. [2]
En 1933, el Partido Nazi llegó al poder. Moholy estaba en una relación con un miembro comunista del Parlamento, Theodor Neubauer , quien fue arrestado en su apartamento un día mientras ella estaba fuera. [5] [6] Abandonó abruptamente Berlín, dejando todas sus pertenencias, incluidos los voluminosos negativos de vidrio de sus fotografías de la Bauhaus, que terminaron en manos de Walter Gropius . [7] [2] Después de haber vivido en Alemania durante dos décadas, se vio obligada a huir a Praga, donde permaneció con su familia. Luego viajó a Suiza, Austria, París, antes de establecerse en Londres en junio de 1934. [4] [8]
Después de que terminó la Segunda Guerra Mundial, Moholy inició una campaña para emigrar a los Estados Unidos. La documentación para la solicitud incluía una carta de su hermano Franz, que tenía una carrera exitosa, buenos ingresos y se había ofrecido a apoyarla. [9] Moholy-Nagy le ofreció un puesto como profesora de fotografía en Chicago. [2] Su solicitud de una "visa fuera de cuota como profesora" fue denegada en 1940, "por falta de experiencia docente". [2]
En 1923, Walter Gropius , que había fundado la escuela Bauhaus en 1919 en Weimar , Alemania, contrató a Moholy-Nagy como profesor. [2] En 1926, ella y su marido se mudaron a una de las residencias del personal de la Bauhaus llamada Meisterhäuser —Casas de Maestros— en el nuevo campus de la escuela en Dessau, Alemania . [2]
Durante esos cinco años, Moholy documentó el interior y exterior de la arquitectura de la Bauhaus y sus instalaciones en Weimar y Dessau , [10] [11] así como a los estudiantes y profesores. Su estética se inscribió en el movimiento Neue Sachlichkeit ( Nueva Objetividad ), que se centraba en la documentación desde una perspectiva directa. Las fotografías de la Bauhaus de Moholy ayudaron a construir la identidad de la escuela y crear su imagen. [4] [3] Fue una fotógrafa experta durante sus estudios en la Academia de Artes Gráficas y del Libro de Leipzig ( Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig ) [4] En la Bauhaus, también fue aprendiz en el estudio de fotografía de Otto Eckner.
Moholy y Moholy-Nagy experimentaron con diferentes procesos en el cuarto oscuro, como la realización de fotogramas . [2] [12] [13] [14]
En 1925, el libro Malerei, Photografie, Film (1925; Pintura, Fotografía, Cine ) se publicó únicamente bajo el nombre de Moholy-Nagy, a pesar de que ella había contribuido a toda la experimentación. Esta falta de reconocimiento fue evidente en numerosas publicaciones. [4]
En 1938, mientras Moholy vivía en Londres, Walter Gropius utilizó unas cincuenta imágenes de Moholy de los años de la Bauhaus (de sus negativos que todavía tenía en su poder) en la exposición del Museo de Arte Moderno (MoMA) y en el catálogo adjunto, sin dar ella cualquier crédito. [2] [15] [16]
Lucia Moholy luchó por recibir reconocimiento por su trabajo. Sus imágenes fueron ampliamente utilizadas para marketing y en los catálogos de ventas de la escuela Bauhaus, así como en los libros publicados por la Bauhaus que ella editó. [17] [15] El interés por la Bauhaus comenzó a crecer a finales de la década de 1930 y vio numerosos catálogos de la Bauhaus impresos con sus imágenes perdidas. [18] Gropius había estado usando sus fotografías sin darle crédito. [7] Ella se acercó repetidamente a Gropius para reclamar sus imágenes y él protestaría continuamente. Moholy recurrió a contratar a un abogado para recuperar su trabajo. [2] [15] [19]
Algunas cartas relevantes entre Walter Gropius y Lucia Moholy se muestran en el sitio web 99% Invisible . [15] Moholy afirmó: "Estos negativos son documentos irreemplazables que podrían ser extremadamente útiles, ahora más que nunca", a lo que Gropius respondió: "[...] hace muchos años, en Berlín, me diste todos estos negativos. Imagínense que estas fotografías me son de gran utilidad y que las he utilizado continuamente, así que espero que no me las priven." Lucia Moholy respondió: "¿Seguramente no esperaba que retrasara mi partida para redactar un contrato formal que estipulara la fecha y las condiciones de regreso? Ningún acuerdo formal podría haber tenido más peso que nuestra amistad. Es una amistad en la que siempre he confiado". y que también invoco ahora." [20] [15]
Moholy no obtuvo posesión física de su material original hasta 1957, pero incluso entonces sólo pudo recuperar una parte de ellos, 230 de los 560 negativos de la era Bauhaus que tomó, mientras que 330 negativos, según el propio catálogo de fichas de Moholy, todavía están desaparecido. [21] Su publicación de 1972, Moholy-Nagy Notes , fue un intento de reclamar crédito por su trabajo que fue impreso sin permiso. [12] Después de su muerte, la colección de negativos fue donada al Archivo Bauhaus de Berlín. [22] [21]
Lucia Moholy llegó a Londres en junio de 1934 y estableció su casa y estudio en el número 39 de Mecklenburgh Square. Allí se hizo amiga de miembros del "Bloomsbury Set" más amplio, quienes apoyaron su trabajo encargándole retratos e invitándola a dar conferencias. [8] Entre los sujetos de sus retratos de este período se encontraban científicos como Patrick Blackett y Michael Polanyi , cuáqueros destacados como Ruth Fry e Hilda Schuster (abuela de Stephen Spender ), y escritores como Margaret Leland Goldsmith , Inez Pearn /Spender y Ernest. Rhys . [23] También escribió un libro en inglés, Cien años de fotografía, 1839-1939 , [24] que fue publicado en 1939 por Penguin Books , bajo su sello Pelican Special. El libro vendió 40.000 copias, pero no se publicaron más ediciones debido a la escasez de papel. [25]
Durante la Segunda Guerra Mundial, Moholy se involucró en el trabajo en microfilm , a través de conexiones con Eugene Power de University Microfilms International, quien organizó la microfilmación de documentos para la oficina estadounidense del Coordinador de Información. [26] Fue nombrada directora del Servicio de Microfilmes ASLIB, en el Museo de Ciencias de Londres , como parte de la Asociación de Bibliotecas Especiales y Oficinas de Información (ASLIB). [27] El servicio se trasladó al Museo de Victoria y Alberto en abril de 1943, donde permaneció durante los siguientes tres años, patrocinado por los gobiernos británico y estadounidense y la Fundación Rockefeller . [27] [28] Gran parte del trabajo del equipo fue altamente secreto e implicó la copia de publicaciones y artículos científicos y técnicos utilizando las cámaras Recordak Microfile de Kodak . [6]
Las fotografías atribuidas a Lucia Moholy se conservan en la Biblioteca Conway del Instituto de Arte Courtauld, cuyo archivo, compuesto principalmente de imágenes arquitectónicas, se está digitalizando en el marco del proyecto más amplio Courtauld Connects. [29] Muchos de los retratos que hizo mientras estuvo en Gran Bretaña se encuentran en la Galería Nacional de Retratos de Londres, [23] y en el Archivo Bauhaus de Berlín.
De 1946 a 1957, inmediatamente después de la Segunda Guerra Mundial, viajó al Cercano y Medio Oriente donde realizó proyectos de microfilmes para la UNESCO y dirigió documentales. [3]
En 1959, se mudó a Zollikon , Suiza, donde escribió sobre su época en la Bauhaus y se centró en la crítica de arte . [4]
En 1925, Lucia Moholy participó en la exposición histórica de Stuttgart , Film and Foto . Presentaba artistas que trabajaban en la estética de la Nueva Visión ( Precisionismo ) y fotógrafos de la Nueva Objetividad o Neue Sachlichkeit como Moholy. [25] [4]
Sus estudios sobre la novelista Inez Pearn se encuentran en la National Portrait Gallery, uno de los cuales formó parte de la exposición Bauhaus In Britain en la Tate Britain (2019). [30]
En su libro Cien años de fotografía, 1839-1939 , analizó en profundidad la historia del medio. [1] El historiador de la fotografía más conocido, Helmut Gernsheim , atribuyó su interés por la historia de la fotografía al libro de Moholy. [31] El libro fue reseñado por Beaumont Newhall en 1941, quien se quejó de que no daba suficiente cuenta de los cambios estilísticos en la fotografía: Newhall quería darle a la fotografía su propia historia, distinta de las historias más amplias del arte y la tecnología, pero Moholy situó fotografía dentro de estos contextos más amplios, enfatizando la dependencia mutua de diferentes medios y prácticas. [25]
En su publicación de 1972, titulada Moholy-Nagy Notes , [12] incluyó la colaboración compartida entre ella y László Moholy-Nagy en la Bauhaus, en un intento de reclamar crédito artístico por sus fotografías y experimentación. [4]
{{citation}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace ) Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )