El arte butanés ༼འབྲུག་པའི་སྒྱུ་རྩལ༽ es similar al arte tibetano . Ambos se basan en el budismo Vajrayana y su panteón de maestros y seres divinos.
Las principales órdenes del budismo en Bután son el linaje Drukpa y el nyingma . La primera es una rama de la escuela Kagyu y es conocida por sus pinturas que documentan el linaje de los maestros budistas y los 70 Je Khenpo (líderes del establecimiento monástico de Bután). La escuela Nyingma es conocida por las imágenes de Padmasambhava ("Guru Rinpoche"), a quien se le atribuye la introducción del budismo en Bután en el siglo VII. Según la leyenda, Padmasambhava escondió tesoros sagrados para que los encontraran los futuros maestros budistas, especialmente Pema Lingpa . Los tertöns también son temas frecuentes del arte Nyingma.
A cada ser divino se le asignan formas, colores y/o objetos de identificación especiales, como loto, caracola, rayo y cuenco de mendicidad. Todas las imágenes sagradas están hechas con especificaciones exactas que se han mantenido notablemente sin cambios durante siglos.
El arte butanés es particularmente rico en bronces de diferentes tipos que se conocen colectivamente con el nombre de Kham-so (hechos en Kham ) a pesar de que se fabrican en Bután porque la técnica para fabricarlos fue importada originalmente de esa región del Tíbet. Las pinturas murales y esculturas de estas regiones se basan en los principales ideales eternos de las formas de arte budista. Aunque su énfasis en los detalles se deriva de modelos tibetanos, sus orígenes pueden discernirse fácilmente, a pesar de las prendas profusamente bordadas y los adornos brillantes con los que estas figuras están profusamente cubiertas. En el grotesco mundo de los demonios, los artistas aparentemente tenían mayor libertad de acción que cuando modelaban imágenes de seres divinos.
Las artes y oficios de Bután que representan el exclusivo “espíritu e identidad del reino del Himalaya” se definen como el arte de Zorig Chosum , que significa las “trece artes y oficios de Bután”; las trece artesanías son carpintería, pintura, fabricación de papel, herrería, tejido, escultura y muchas otras artesanías. El Instituto de Zorig Chosum en Thimphu es la principal institución de artes y oficios tradicionales creada por el Gobierno de Bután con el único objetivo de preservar la rica cultura y tradición de Bután y capacitar a los estudiantes en todas las formas de arte tradicional; Hay otra institución similar en el este de Bután conocida como Trashi Yangtse. La vida rural de Bután también se muestra en el Museo del Patrimonio Folclórico de Thimphu. También hay un Estudio de Artistas Voluntarios en Thimphu para alentar y promover las formas de arte entre los jóvenes de Thimphu. Las trece artes y oficios de Bután y las instituciones establecidas en Thimphu para promover estas formas de arte son: [1] [2]
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En Bután, las artes tradicionales se conocen como zorig chusum ( zo = la capacidad de hacer; rig = ciencia o artesanía; chusum = trece). Estas prácticas se han desarrollado gradualmente a lo largo de los siglos, y a menudo se han transmitido de generación en generación a través de familias con relaciones duraderas con un oficio en particular. Estas artesanías tradicionales representan cientos de años de conocimiento y habilidad que se han transmitido de generación en generación.
Al gran tertön del siglo XV, Pema Lingpa, se le atribuye tradicionalmente la introducción de las artes en Bután. En 1680, Ngawang Namgyal , el Zhabdrung Rinpoche , ordenó la creación de una escuela para la instrucción de las trece artes tradicionales. Aunque las habilidades existían mucho antes, se cree que el zorig chusum se categorizó formalmente por primera vez durante el gobierno de Gyalse Tenzin Rabgye (1680-1694), el cuarto Druk Desi (gobernante secular). Las trece artes tradicionales son:
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Los artículos de uso diario todavía se fabrican hoy como hace siglos. La artesanía tradicional se transmite de generación en generación. Los artesanos de Bután son trabajadores cualificados en metales, tallado en madera y pizarra y escultura en arcilla. Los artefactos hechos de madera incluyen cuencos y platos, algunos revestidos de plata. Las cestas, esteras, sombreros y aljabas de bambú tejidos, elegantes pero resistentes, encuentran un uso tanto funcional como decorativo. El papel hecho a mano se prepara a partir de corteza de árbol mediante un proceso transmitido a lo largo del tiempo.
Cada región tiene sus especialidades: la seda cruda proviene del este de Bután, los brocados de Lhuntshi (Kurtoe), los artículos de lana de Bumthang , los artículos de bambú de Kheng, la carpintería de Tashi Yangtse, los trabajos en oro y plata de Thimphu y los productos de pelo de yak del norte. o las Montañas Negras .
La mayoría de los objetos de arte butaneses se producen para el uso de los propios butaneses. A excepción de los orfebres, plateros y pintores, los artesanos son campesinos que producen estos artículos y tejidos en su tiempo libre, vendiendo el excedente de producción. La mayoría de los productos, especialmente los tejidos, son relativamente caros. En las más altas calidades, cada paso de la producción se realiza a mano, desde teñir madejas de hilo o cortar bambú en el bosque, hasta tejer o trenzar el producto final.
El tiempo dedicado a la producción de artesanías es considerable y puede implicar hasta dos años para algunos tejidos. Al mismo tiempo, muchas innovaciones modernas también se utilizan para artículos menos costosos, especialmente tintes e hilos modernos: Bután debe ser uno de los pocos lugares donde se pueden comprar prendas de poliéster tejidas a mano.
Los textiles butaneses son una forma de arte única inspirada en la naturaleza, hecha en forma de ropa, artesanías y diferentes tipos de vasijas en una llamativa combinación de colores, texturas, patrones y composiciones. Esta forma de arte se ve en todo Bután y en Thimphu en la vida diaria de su gente. También es una importante prenda de intercambio cultural que se regala para conmemorar ocasiones de nacimiento y muerte, funciones auspiciosas como bodas y logros profesionales y para saludar a dignatarios. Cada región tiene sus propios diseños especiales de textiles, ya sea hechos de lana teñida con vegetales conocida como yathra o de seda pura llamada Kishuthara . Son las mujeres, pertenecientes a una pequeña comunidad, quienes tejen estos textiles como patrimonio artesanal del hogar. [2]
La mayor parte del arte butanés, incluida la "pintura en el arte butanés", conocida como lhazo , está invariablemente centrada en la religión. Estos están hechos por artistas sin inscribir sus nombres en ellos. Las pinturas abarcan varios tipos, incluidas las tradicionales thangkas , que son pinturas en pergamino realizadas en “proporciones geométricas estrictas y muy estilizadas” de la iconografía budista que están hechas con pinturas minerales. La mayoría de las casas en Bután tienen motivos religiosos y otros motivos simbólicos pintados en el interior y también en las paredes exteriores. [2]
El arte de hacer esculturas religiosas es único en Bután y, por tanto, muy popular en la región del Himalaya. El material básico utilizado para realizar las esculturas es la arcilla, conocida como jinzob . Las estatuas de arcilla de iconos religiosos budistas, realizadas por conocidos artistas de Bután, embellecen varios monasterios de Bután. Esta forma de arte de la escultura la enseñan a los estudiantes artistas profesionales en el Instituto de Zorig Chosum en Thimphu. [2]
El papel hecho a mano conocido como deysho es de uso popular en Bután y es duradero y resistente a los insectos. El material básico utilizado es la corteza de la planta Daphne. Este papel se utiliza para imprimir textos religiosos; Los libros tradicionales están impresos en este papel. También se utiliza para envolver regalos. Además del papel hecho a mano, las fábricas de papel de Bután también producen papel artístico ornamental con diseños de pétalos de flores, hojas y otros materiales. Para su uso en ocasiones especiales, también se elabora papel teñido de vegetales. [2]
El tallado en madera conocido como Parzo es una forma de arte antigua y especializada, que se mezcla significativamente con los edificios modernos en el renaciente Bután. Los bloques de madera tallada se utilizan para imprimir banderas de oración religiosas que se ven en todo Bután frente a monasterios, en colinas y otros lugares religiosos. También se realiza talla en pizarra y piedra. La madera que se utiliza para tallar se cura durante al menos un año antes del tallado. [2]
El arte de fabricar espadas se enmarca en la tradición del garzo (o herrería), una forma de arte que se utiliza para fabricar todos los instrumentos metálicos como espadas, cuchillos, cadenas, dardos, etc. Las espadas ceremoniales se fabrican y regalan a personas que son honradas por sus logros. Los hombres deben portar estas espadas en todas las ocasiones especiales. Los niños deben llevar un cuchillo corto tradicional conocido como dudzom . Terton Pema Lingpa, un cazador de tesoros religioso del centro de Bután, era el fabricante de espadas más famoso de Bután. [2]
No es raro ver las tradicionales botas de tela de Bután. La tela está cosida, bordada y aplicada a mano con motivos butaneses. Se usan en ocasiones ceremoniales (obligatorio); Los colores utilizados en la bota indican el rango y el estatus de la persona que la lleva. En el orden jerárquico, los ministros visten de naranja, los altos funcionarios visten de rojo y la gente común usa botas blancas. Esta forma de arte ha sido revivida en el Instituto de Zorig Chosum en Thimphu. Las mujeres también usan botas, pero de menor longitud, llegando justo por encima del tobillo. [2]
La artesanía de bambú hecha con caña y bambú se conoce como thazo . Se elabora en muchas comunidades rurales de muchas regiones de Bután. Pocos artículos especiales de esta forma de arte son el belo y el bangchung , conocido popularmente como la canasta “Tupperware” butanesa hecha en varios tamaños. Cestas de distintos tamaños se utilizan en los hogares y para viajar a caballo, y como petacas para la bebida local llamada arra . [2]
Para satisfacer la creciente demanda de arco y flecha utilizados en el deporte nacional del tiro con arco, los artesanos fabrican arcos y flechas de bambú utilizando tipos específicos de bambú y cañas de montaña. El bambú utilizado se selecciona durante determinadas estaciones, se le da forma al tamaño adecuado y se convierte hábilmente en arco y flecha. Thimphu tiene el estadio Changlimithang y el campo de tiro con arco, donde el tiro con arco es un deporte especial. [2] [3]
Las joyas complejas con motivos, hechas de plata y oro, son muy buscadas por las mujeres de Bután. Las joyas tradicionales fabricadas en Bután son pulseras pesadas, komas o cierres unidos a la kira, la vestimenta tradicional de las mujeres butanesas, aretes con turquesas y collares con incrustaciones de piedras preciosas como turquesas antiguas, cuentas de coral y la piedra zhi . La piedra zhi se considera una posesión preciada ya que se dice que tiene "poderes protectores"; esta piedra tiene diseños en espiral en blanco y negro llamados “ojos”. También se dice que el zhi es un ágata convertida en cuentas. [2]
El Instituto Nacional de Zorig Chusum [4] es el centro de educación artística de Bután. La pintura es el tema principal del instituto, que ofrece de 4 a 6 años de formación en formas de arte tradicional de Bután. Los planes de estudio cubren un curso integral de dibujo, pintura, tallado en madera, bordado y tallado de estatuas. Las imágenes de Buda son una pintura popular que se realiza aquí. [1]
Hay un gran emporio administrado por el gobierno cerca del Instituto Nacional de Zorig Chusum, que se ocupa de exquisitas artesanías, artes tradicionales y joyería; gho y kira , la vestimenta nacional de los hombres y mujeres de Bután, están disponibles en este emporio. La ciudad tiene muchos otros emporios de propiedad privada que se ocupan de thangkas, pinturas, máscaras, artículos de latón, joyería antigua, mesas de lama pintadas conocidas como choektse , tambores, violines tibetanos, etc.; Zangma Handicrafts Emporium, en particular, vende artesanías hechas en el Instituto de Zorig Chusum. [5]
El Museo del Patrimonio Folclórico en Kawajangsa, Thimphu, está construido siguiendo el estilo de una casa de campo tradicional de Bután con muebles antiguos de más de 100 años. Está construido como una estructura de tres pisos con paredes de barro apisonado y puertas, ventanas y techo de madera cubiertos con pizarra. Revela mucho sobre la vida rural de Bután. [1]
Ubicado en un edificio inofensivo, el objetivo del Voluntary Artist Studio es fomentar las formas de arte tradicionales y contemporáneas entre los jóvenes de Thimphu que desean absorber estas formas de arte. Las obras de arte de estos jóvenes artistas también están disponibles a la venta en la 'Art Shop Gallery' del estudio. [3] [6]
El Museo Nacional Textil de Thimphu exhibe diversos textiles butaneses que son extensos y ricos en cultura tradicional. También exhibe kiras y ghos (vestimenta tradicional de Bután, kira para mujeres y gho para hombres), coloridos y raros. [3] [6]
El Museo de Arte de Honolulu pasó varios años desarrollando y curando la exposición The Dragon's Gift: The Sacred Arts of Bhutan . [7] [8] La exposición de febrero-mayo de 2008 en Honolulu viajará en 2008 y 2009 a lugares de todo el mundo, incluido el Museo de Arte Rubin (Nueva York), [9] el Museo de Arte Asiático (San Francisco), [ 10] Museo Guimet (París), Museo de Arte de Asia Oriental (Colonia, Alemania) y Museo Rietberg Zürich (Suiza).
El arte y la juventud de Bután
Manuel Valencia Artista contemporáneo de clara inspiración butanesa
