Vivir. Amar. ASAP es el mixtape debutdel rapero estadounidense ASAP Rocky , quien lo lanzó como descarga digital gratuita el 31 de octubre de 2011. Cuenta con producción de Clams Casino , ASAP Ty Beats , DJ Burn One y SpaceGhostPurrp , entre otros. El mixtape también cuenta con los raperos invitados Schoolboy Q y Fat Tony , así como miembros de ASAP Mob , el colectivo de hip hop de ASAP Rocky.
La música del mixtape incorpora elementos estilísticos y de producción de escenas de hip hop distintas de la escena neoyorquina de la ciudad natal de ASAP Rocky, particularmente el hip hop sureño . Su producción presenta paisajes sonoros vertiginosos, ritmos de tempo bajo y medio y estribillos cortados y atornillados . Sus letras tratan temas sobre la decadencia moral, incluida la promiscuidad y el uso de drogas, expresados a través de su fluidez jactanciosa y templada .
El mixtape fue promocionado con dos sencillos, " Peso " y "Purple Swag", que atrajeron la atención generalizada de ASAP Rocky y lo llevaron a su primer contrato discográfico. Vivir. Amar. ASAP recibió elogios generalizados de los críticos, quienes elogiaron la estética de la producción y el carismático estilo de rap de ASAP Rocky. Fue incluido en varias listas de mejores álbumes de fin de año por críticos y publicaciones. El 29 de octubre de 2021, ASAP Rocky relanzó el mixtape en todas las plataformas de transmisión.
En mayo de 2011, ASAP Rocky dejó de vender drogas y decidió centrarse en una carrera en el rap. [1] Lanzó un vídeo musical para su canción "Purple Swag" en julio, generando revuelo en Internet y atención de los sellos discográficos, a pesar de los comentarios negativos de su escena nativa de hip hop en Nueva York. [1] Fue cortejado por varios sellos, incluido Polo Grounds Music, distribuido por RCA . [2] Sin embargo, se abstuvo de cualquier acuerdo con un sello, y en lugar de eso quiso explorar otras actividades. [2] Él y el presidente de Polo Grounds, Bryan Leach, también nativo de Harlem, posteriormente pasaron un tiempo hablando sobre música y estilos de vida. [2]
En agosto de 2011, ASAP Rocky siguió con " Peso ", que apareció por primera vez en blogs de Internet y finalmente recibió difusión radial en el Hot 97 de la ciudad de Nueva York . [1] La canción también le ganó el respeto en la escena de Nueva York, de la cual dijo más tarde: "Se me llenan los ojos de lágrimas al ver a los nativos de Nueva York darme mis apoyos porque Nueva York es obstinada y arrogante". [1] Después de una guerra de ofertas entre sellos, firmó un contrato discográfico con Polo Grounds y RCA el 14 de octubre. [2] [3] Valía 3 millones de dólares, con 1,7 millones de dólares para su trabajo en solitario y 1,3 millones de dólares para financiar su compañía. Lo antes posible en todo el mundo. [4] Dijo que con el acuerdo buscaba una "plataforma más grande" para él y su colectivo. [3] Su primer álbum de estudio planeaba estar bajo el acuerdo, pero le permitió continuar lanzando mixtapes a través de RED Distribution . [3]
ASAP Rocky grabó Live.Love.ASAP en Ishlab Music Studio en Dumbo , un barrio de Brooklyn, Nueva York. Fue diseñado por los técnicos principales del estudio, Daniel Lynas y Frans Mernick. [5] Varios productores del mixtape estaban asociados con ASAP Mob, [1] un colectivo formado por ASAP Rocky en 2007 y que incluía raperos, productores de discos y directores de vídeos musicales. [4] ASAP Ty Beats, SpaceGhostPurrp y Clams Casino , que habían producido varias de las canciones anteriores de ASAP Rocky, [1] fueron sus principales colaboradores en el desarrollo de los aturdidores paisajes sonoros de las canciones. [4] Casino produjo previamente para Lil B y Main Attrakionz , quienes aparecen en el mixtape. [6] ASAP Rocky lo conoció después de que remezcló la canción "Numb" de Casino, que luego se grabó como "Demons" para el mixtape, y ambos intentaron contactarse como fanáticos respectivos. [7] Su primera grabación para el mixtape fue "Wassup". [7] En agosto, alquiló un pied-à-terre en Midtown Manhattan y alojó a miembros de ASAP Mob durante la llegada del huracán Irene a la ciudad de Nueva York. [1]
En LiveLoveASAP , Nueva York tiene un nuevo papel. Una vez donante universal, ahora es receptor universal. Otras ciudades llevan años desempeñando ese papel. Mientras los clasicistas de Nueva York se mantenían firmes, el resto del hip-hop miraba, se divertía y seguía trabajando, absorbiendo influencias externas y construyendo sus propios sonidos... LiveLoveASAP sería comprensible en todos esos lugares.
— Jon Caramanica (2012) [1]
Musicalmente, en vivo. Amar. ASAP incorpora características de escenas de hip hop fuera de la escena de la ciudad natal de ASAP Rocky en Harlem, Nueva York, [1] incluido el hip hop del Medio Oeste y del Sur , particularmente la producción de hip hop de la escena de Houston. [2] [8] [9] Creció escuchando a artistas sureños de hip hop como Geto Boys , UGK , Swishahouse , Mike Jones , Paul Wall y Slim Thug . [10] También creció escuchando artistas de distintos géneros musicales, incluidos Hope Sandoval , CeeLo Green y MGMT , influencias que el periodista musical Paul Lester atribuye a los "sónicos lánguidos pero futuristas" del mixtape. [11] Los ritmos en vivo. Amar. ASAP son generalmente de tempo bajo o medio y suenan confusos. [12] [13] Las canciones también tienen estribillos cortados y jodidos . [14] La producción atmosférica y de mal humor de Clams Casino se caracteriza por muestras vocales fragmentadas y pesimistas, pistas de batería básicas y sintetizadores ambientales e hipnóticos. [12] [15] Las canciones producidas por DJ Burn One , Beautiful Lou y Soufein3000 incorporan más elementos de hip hop sureño. [15]
El editor de AllMusic , Andre Barnes, ve la música del mixtape como distinta del hip hop de la costa este , calificándola de "sonoramente fuera de lugar, reformulando la sensación del hip-hop de la costa este en una estética sureña por excelencia, aunque progresiva, con su country funk y fondos cósmicos y almibarados. ". [16] Jon Caramanica llama a Live. Amar. ASAP "sin lugar y universal, un álbum que suena como si hubiera absorbido los últimos 20 años de viajes del hip-hop y se sentiría cómodo en cualquier lugar". [1] Caramanica señala características de varias escenas de hip hop distintas a la de Nueva York, incluidos "homenajes masticables y lentos a Houston" y "guiños a Nueva Orleans, Atlanta , el Área de la Bahía y todos los demás lugares donde se hace hip-hop". ". [1] Alvin Aqua Blanco de HipHopDX escribe que los ritmos de la música "generalmente permanecen en el lado de DJ Screw de los BPM ". [17] El editor de Consequence , Mike Madden, señala su dinámica musical como "sabores sureños que se cruzan con muchos momentos nublados de rap ambiental " y considera que, en consecuencia, las cadencias de los ritmos "dictan" el estilo de rap de ASAP Rocky. [13]
La canción de apertura de sonido épico, [13] [18] producida por Clams Casino, "Palace", hace que Rocky reconozca la influencia del hip hop sureño en su sonido: "Influenciado por Houston / puedes escucharlo en mi música". [19] "Wassup" tiene un paisaje sonoro etéreo inspirado en Houston. [6] Sin embargo, Chase McMullen de Beats Per Minute observa en el sonido del mixtape la "vibra amenazante" del álbum de Raekwon de 1995 Only Built 4 Cuban Linx... y una influencia grime , comentando que "si bien las influencias sureñas actualmente dominan gran parte de En el hip hop actual, Rocky le da tanta importancia al Wu como al Three 6 ". [20] Paul Lester de The Guardian compara "Peso" con el estilo de The Jet Age of Tomorrow . [11] "Trilla" tiene influencia funk y boom bap en su producción. [12] [20]
El tema de la decadencia moral del mixtape incorpora elementos temáticos controvertidos del hip hop convencional, incluida la misoginia , la promiscuidad masculina glorificada y el uso excesivo de drogas. [11] [16] Canciones como "Leaf", "Get Lit" y "Roll One Up" son odas al consumo de cannabis . [6] Los compositores musicales señalan la perspectiva del mixtape como la de un joven seguro de sí mismo preocupado por los placeres simples y "manteniéndolo trino (verdadero y real)". [6] [8] [21] Evan Rytlewski de The AV Club comenta que ASAP Rocky en su mayoría "hace riffs sobre sus cuatro grandes amores: jarabe , marihuana , mujeres y moda". [18] Andre Barnes de AllMusic, calificándolo de "placer culpable" para los puristas del hip hop, caracteriza el tema del mixtape como "la antítesis del rap consciente " y su lirismo como "un carisma tranquilo y gestos que se inclinan hacia la bravuconería inspirada en UGK", y agrega que desplaza "los intrincados conceptos líricos que evocan una escucha intensa y la innegable jerga definitiva de la música rap tradicional de la costa este". [dieciséis]
"Purple Swag", un homenaje que suena mareado a la escena hip hop de Houston, hace referencia a la bebida púrpura popularizada por la comunidad de la escena y utilizada de forma recreativa por ASAP Rocky y su colectivo. [1] Sus letras en "Peso" representan una persona carismática y atractiva, y él se refiere a sí mismo como un "bonito hijo de puta". [11] La canción también incluye letras sobre su excéntrico y extravagante sentido de la moda: " Raf Simons , Rick Owens / normalmente con lo que estoy vestido". [1] También menciona al diseñador de moda Jeremy Scott a lo largo del mixtape. [22]
El flujo de ASAP Rocky a lo largo del mixtape es moderado, [12] y su entrega abarca desde rimas indiferentes hasta un doble compás contundente. [16] [21] Jon Caramanica escribe que el tema, que incluye "alardes francos" y "un gran consumo de drogas y mujeres", se revela por sus "ráfagas de frases cortas, rimadas en su totalidad". [1] En "Palace", ASAP Rocky demuestra lirismo aliterado y cadencia y fluidez de canto. [19] Los escritores han comparado sus patrones de flujo con los del grupo de hip hop Bone Thugs-n-Harmony, con sede en Cleveland . [1] [19] August Brown de Los Angeles Times escribe que "su forma reservada y férrea tiene deudas iguales con el aturdimiento del jarabe de Houston y la intensidad de la zona alta de Dipset ". [23] Aborda su estilo de rap en "Purple Swag": "Soy Texas Trill, Texas Trill, pero en Nueva York lo escupimos despacio". [24] En "Leaf", aborda las críticas de los hip-hoppers a su estilo: "Dicen que sueno como André / mezclado con Kanye / un poco de Max / un poco de Wiz / un poco de eso / un un poquito de esto / quítate de mi verga". [21]
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Un lanzamiento esperado entre los creadores de tendencias de Internet, [7] [25] Live. Amar. ASAP se lanzó como descarga digital gratuita el 31 de octubre de 2011. [26] Dos días después de su lanzamiento, A$AP Rocky proclamó que era "mejor que los álbumes de mucha gente". [2] El mixtape no llegó a las listas después de su lanzamiento. [27]
El sencillo principal del mixtape, "Peso", se lanzó oficialmente el 16 de noviembre. [28] Estuvo en las listas durante nueve semanas y alcanzó el puesto 81 en el Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs de EE. UU. en febrero de 2012. [29] El segundo sencillo "Purple Swag" se lanzó el 5 de diciembre. [30] Publicado anteriormente como un video de YouTube , la versión mixtape presenta versos invitados de SpaceGhostPurrp y ASAP Nast . [6] ASAP Rocky dirigió un vídeo musical de "Wassup" con el editor de la revista y periodista Andy Capper . [11] Sus videos mostraban un estilo de vida glamoroso y disoluto liderado por él y su equipo, con imágenes de exceso y moda, incluyendo frentes dorados , contenedores de licor y ropa de diseñador. [9]
En los meses previos al lanzamiento del mixtape, ASAP Rocky actuó en varios lugares discretos en Nueva York, incluido el Alife Rivington Club , una fiesta para Fool's Gold Records , un concierto de Diplomats , [1] y Santos Party House . [31] También tocó en el festival de música de CMJ en octubre. [1] En 2012, realizó una gira en el Club Paradise Tour de Drake y actuó en varios festivales de música, incluidos South by Southwest , Summer Jam , Pitchfork Music Festival y Rock the Bells . [32] [33] [34] La experiencia de la gira le permitió a ASAP Rocky trabajar en su presentación en vivo y presencia en el escenario. [7]
Según se informa, como parte del contrato discográfico de ASAP Rocky, había planes para Live. Amar. ASAP será relanzado al por menor por Polo Grounds, RCA y su entonces creado ASAP Worldwide en 2012. [2] [35] Había dicho que habría sido una "versión de lujo". [7] El 29 de octubre de 2021, el mixtape se lanzó por primera vez en servicios de transmisión de música . [36] La edición relanzada incluyó la nueva canción "Sandman", producida por Kelvin Krash y Clams Casino, colaborador de Rocky desde hace mucho tiempo, aunque se omitieron "Kissin' Pink y "Out of This World".
Vivir. Amar. ASAP fue recibido con elogios generalizados de la crítica. En Metacritic , que asigna una calificación normalizada sobre 100 a las reseñas de críticos profesionales, el mixtape recibió una puntuación promedio de 83, basada en 12 reseñas. [38] Agregador AnyDecentMusic? le dio un 7,6 sobre 10, según su valoración del consenso crítico. [37]
En su reseña para The Irish Times , Jim Carroll elogió el mixtape como "una elegante declaración de intenciones", [39] mientras que Jeff Weiss de Pitchfork dijo que es un "triunfo del gusto inmaculado" que muestra que "Rocky encarna la frescura sin sudor de alguien que ha robado el examen y memorizado las respuestas antes de tiempo." [21] Andre Barnes de AllMusic escribió sobre el atractivo del mixtape para los puristas y oyentes del hip hop: "Para los santos, Live Love ASAP es nada menos que un placer culpable... Pero para los amantes de la estética, Live Love ASAP es una maravilla del arte contemporáneo". música rap, a pesar de su abundante decadencia moral." [16] Colin McGowan de Cokemachineglow citó su capacidad para "controlar una variedad de sonidos" como la razón por la que suena "unificado sin caer en territorio monocromático". [41] McGowan consideró que, aunque su "patrón wayneiano" no es tan "fluido" ni "salpicado de metáforas exuberantes", su sensibilidad compensa las deficiencias técnicas:
[ASAP Rocky] enuncia poderosamente desde dentro del ritmo , siempre suena como si estuviera rapeando con hechos y sabe cómo convertir una frase. Su sentido del sonido y la función de la rima interna dan la ilusión de que sus raps son más complicados de lo que son. Él entiende la forma contagiosa en que una línea como "Mi parrilla dorada le da escalofríos / dice que tiene esa sensación de cocaína porque soy tan trino" puede girar alrededor del oído de un oyente. [41]
Ele Beattie de BBC Music aconsejó a los oyentes: "Si han venido buscando flujos fluidos y juegos de palabras ingeniosos, Rocky no es su hombre. Pero la actitud y la producción los conquistarán". [8] Evan Rytlewski de The AV Club consideró que "es un rapero magnético y su entrega es confiablemente aguda, pero rara vez la usa para decir algo", y en cambio lo elogió por "seleccionar ritmos excepcionales y saber cuándo salir de su camino." Añadió que, "al reclutar a algunos de los productores jóvenes más progresistas de Internet... [Rocky] creó la cinta mixta más elegante del año, un crisol de casi todas las principales tendencias del rap underground de los últimos 16 meses. todo ello al ritmo del lento y embriagador ritmo de la música de Houston." [18] Aunque notó una "falta de la llamada sustancia", David Amidon de PopMatters consideró que el lanzamiento del mixtape ayudó a materializar "la influencia positiva de Internet en la próxima generación de hip-hop". [6] Jon Caramanica de The New York Times citó sus dos sencillos como "entre las mejores canciones de hip-hop del año". [1]
El mixtape fue incluido en varias listas de álbumes principales de fin de año por críticos y publicaciones. [4] Fue nombrado el noveno mejor álbum de 2011 por Stereogum en la lista de fin de año de la publicación. [42] Ocupó el puesto número 10 en la lista de álbumes principales de Filter . [43] Gorilla vs. Bear clasificó el mixtape en el número cinco y declaró: "A veces, los buenos instintos, un flujo sin esfuerzo, un carisma fuera de lo común y simplemente sonar mucho más genial que los demás son de gran ayuda". [44] Al clasificarlo en el puesto número nueve, Complex elogió el "sonido definido y la estética única" de ASAP Rocky, llamándolo "eléctrico y preciso en el micrófono" y escribiendo que los ritmos del mixtape "golpean tan fuerte que traen a Houston a Harlem". [24] La redactora de Los Angeles Times, August Brown, clasificó el mixtape en el número dos de su lista de álbumes principales y escribió que "cimentó" su reputación, mientras citaba los ritmos de Clams Casino como "algunas de las producciones de hip-hop más imaginativas y evocadoras del año". " [23] Jonah Weiner de Slate lo clasificó en el número cinco de su lista y, aunque lo citó como parte del "misógino permanente del hip-hop" en 2011, dijo que él y sus contemporáneos "desechan tantas otras ortodoxias de género". [45]
Vivir. Amar. ASAP también le valió a ASAP Rocky una nominación para la encuesta Sound of 2012 de la BBC . [4] En octubre de 2013, Complex nombró al mixtape como el décimo mejor álbum de hip hop de los últimos cinco años. [46] En 2019, Pitchfork clasificó a Live. Amar. ASAP en el puesto 137 de su lista de "Los 200 mejores álbumes de la década de 2010". [47]
Los créditos de todas las pistas excepto "Purple Swag: Chapter 2", "Kissin' Pink" y "Out of This World" están adaptados de Qobuz . [48]
Notas
Créditos para Live. Amar. Lo antes posible adaptado de AllMusic . [49]
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