El Théâtre Historique , un antiguo teatro parisino ubicado en el boulevard du Temple , fue construido en 1846 para el novelista y dramaturgo francés Alexandre Dumas . Se representaron principalmente obras adaptadas por Dumas de sus novelas históricas y, aunque el teatro sobrevivió a la Revolución de 1848 , sufrió crecientes dificultades financieras y cerró a finales de 1850. En septiembre de 1851, el edificio pasó a manos de la Ópera Nacional y le cambió el nombre. en 1852 al Théâtre Lyrique . En 1863, durante la renovación de París por parte de Haussmann , fue demolido para dar paso a la Plaza de la República . El nombre Théâtre Historique fue revivido por otras compañías a finales de la década de 1870 y principios de la de 1890.
Dumas cuenta la historia detrás de la fundación del Théâtre Historique en sus memorias de 1867 Histoire de mes bêtes . [1] Su drama adaptado de su novela Los tres mosqueteros se estrenó el 27 de octubre de 1845 en el boulevard du Temple en el Théâtre de l'Ambigu-Comique . [2] En aquella ocasión Dumas conoció al duque de Montpensier , de 21 años , hijo menor del rey francés, Luis Felipe . El duque invitó a Dumas a su palco al final de la actuación y, durante la conversación, se ofreció a utilizar su influencia para ayudar a Dumas a obtener una licencia para abrir un teatro. El duque se dirigió primero al Ministro del Interior, Tanneguy Duchâtel , quien se negó diciendo que París ya tenía suficientes teatros. Luego, el duque se dirigió directamente a su padre. [1] [3] [4]
El 14 de marzo de 1846, el privilegio fue asignado a Hippolyte Hostein (ex director de escena del Ambigu-Comique), que había sido designado por Dumas como director del nuevo teatro. La licencia otorgaba el derecho a presentar dramas y comedias en prosa, así como obras líricas corales durante dos meses de cada año. [3] [5] El 24 de marzo se formó una compañía compuesta por Dumas, el señor Védel (seudónimo de Alexandre Poulet, antiguo director de la Comédie-Française [6] ), el banquero Auguste-Armand Bourgoin (hijo de una célebre actriz ), M. Ardoin (propietario principal del Passage Jouffroy ) y Hostein. En un mes, la empresa adquirió dos terrenos en el boulevard du Temple, cerca de su intersección con la rue du Faubourg du Temple: el antiguo Hôtel Foulon y un pequeño café-bar, el Epi-Scié, junto al Cirque Olympique . En conjunto, los dos sitios cuestan alrededor de 600.000 francos. Las obras comenzaron casi de inmediato bajo la dirección del arquitecto Pierre-Anne Dedreux y el pintor y decorador arquitectónico (y escénico) Charles Séchan . [4] [7]
El incómodo lugar, encajado entre dos edificios al frente y amplio al fondo en la rue des Fossés du Temple, "requirió una gran habilidad para adaptarlo a su nuevo propósito". [8] La fachada del boulevard du Temple era inusualmente alta y estrecha, no más de 26 pies (7,9 m) de ancho. La entrada estaba flanqueada por dos pares de columnas jónicas estriadas encajadas sobre una base alta con dos amplias bandas esculpidas en la parte inferior de cada columna. Dos cariátides enfrentadas , de perfil hacia el bulevar y representando a las musas de la Tragedia y la Comedia , sostenían el arquitrabe plano en el frente de una entrada semicircular con cuatro columnas jónicas equiespaciadas que delimitaban la curvatura de la entrada interior. [9]
Sobre el entablamento de la entrada había un inusual balcón corintio semicircular cerrado en el frente por una delgada balaustrada rematada con cuatro farolas. En lo alto de las dos pilastras planas de doble ancho que rodeaban el balcón había máscaras de la Tragedia y la Comedia, debajo de las cuales estaban grabados los nombres de seis dramaturgos : a la izquierda, Corneille , Racine y Molière ; y a la derecha, Shakspere (en ortografía del siglo XIX), Schiller y Lope de Vega . El balcón se cubrió con una semicúpula sobre un friso semicircular . Tanto la cúpula como el friso fueron pintados al fresco por Joseph Guichard . El grupo central de figuras de la cúpula representaba la Poesía, llevando de la mano la Comedia, y la Tragedia, portando cada una sus respectivos atributos, la máscara cómica y el puñal . Debajo de estos, a la derecha estaban Esquilo , Sófocles , Eurípides , Séneca , Shakespeare, Corneille, Racine, Voltaire , Schiller, Talma , Nourrit , Gluck y Méhul , y a la izquierda, Aristófanes , Menandro , Plauto , Terencio , Molière, Goethe , Lope de Vega, Cervantes , Regnard , Marivaux , Mlle Mars , Mozart y Grétry . Los paneles del friso representaban el templo de Baco y escenas de Medea , Fedra , Otelo , Cinna , Le Misanthrope , Le Bourgeois gentilhomme , Fausto , Mahoma , Guillermo Tell y L'Avare . Flanqueando la semicúpula en el frente había pares de figuras que representaban, a la izquierda, el Cid y Chimène de Corneille , y a la derecha, Hamlet y Ofelia de Shakespeare . La figura central en la rotura del frontón circular representaba al "Genio del Arte Moderno". Toda la escultura fue obra de Jean-Baptiste-Jules Klagmann , también conocido por su trabajo escultórico en la Fontaine Louvois . [9]
El vestíbulo de entrada (marcado A en el plano) era tan estrecho como la fachada, sólo 60 pies (18 m) de largo y 14 pies (4,3 m) de alto. Un vestíbulo, ubicado en el piso encima del vestíbulo, daba acceso al balcón exterior y era "sorprendentemente cálido" con tonos de oro blanco realzados con el rojo oscuro de los revestimientos de terciopelo de los divanes y sillas, y la luz de elaborados candelabros de un "diseño fantástico y caprichoso". [4]
La forma del auditorio era bastante diferente a la de la mayoría de los teatros parisinos de la época, siendo una elipse cuyo eje mayor estaba alineado paralelo al escenario en lugar de perpendicular a él. Este arreglo recordaba al teatro de Pallidio del siglo XVI, el Teatro Olímpico , en Vicenza. El eje largo, desde la parte posterior de las cajas de un lado al otro, tenía 65 pies (20 m) de largo, mientras que el eje corto tenía 52 pies (16 m). El ancho excepcional de la apertura del escenario, de 36 pies (11 m), se consideró ventajoso para la presentación del espectáculo, mientras que la forma de la casa favoreció excelentes líneas de visión y buena acústica, ya que acercaba a la mayoría de los espectadores. el escenario. [8]
El llamativo techo ovalado fue diseñado y pintado por Charles Séchan, Jules Diéterle y Édouard Desplechin . La escena del centro representaba a Apolo sobre su carro tirado por cuatro caballos, seguido de Aurora , las Horas , las Musas y Artes y Ciencias, entre otros. Se suspendieron dos candelabros en los extremos opuestos de este óvalo central, a diferencia de la mayoría de los otros teatros parisinos, donde típicamente un solo candelabro colgaba del centro del techo y, a veces, obstruía las vistas del escenario desde las galerías. Rodeando la escena con Apolo se pintó en perspectiva una balaustrada rematada por una columnata de dobles columnas corintias. La columnata estaba interrumpida en los puntos medios entre los vértices por cuatro tronos ocupados por las musas de la Pintura, la Comedia, la Música y la Tragedia. [9]
El teatro fue diseñado para albergar dos tipos divergentes de público, el de la clase trabajadora común en el boulevard du Temple y el de la sociedad más brillante de París, de quien los directores del teatro dependían como sus patrocinadores. "Lo que se deseaba, por tanto, era un edificio dispuesto de tal manera que la élite de la sociedad parisina pudiera encontrar todas las comodidades para su comodidad sin perjudicar en modo alguno la del público corriente de los teatros del Boulevard". [8]
Tres grandes balcones estaban flanqueados a cada lado por pabellones corintios con dos niveles de palcos coronados con frontones circulares muy ornamentados. El palco inferior de la izquierda (C en el plano) era especialmente lujoso y originalmente estaba destinado al uso del duque de Montpensier. Estaba conectado por un corto pasillo con un salón circular contiguo (también C). El primer nivel tenía una balaustrada al frente e incluía asientos tipo círculo (B) frente a filas de palcos, cada uno con su propia pequeña sala de estar privada detrás. Dos grandes anfiteatros (uno de los cuales está marcado como D) se extendían desde los balcones del segundo y tercer nivel, proporcionando una gran cantidad de asientos menos costosos. Finalmente, encima del tercer nivel, había dos pequeños balcones laterales, a veces denominados los dioses . Se decía que la capacidad de la casa era de unas 2.000 personas. [9]
Originalmente se suponía que el teatro llevaría el nombre de su mecenas principal, el duque de Montpensier, pero su padre Luis Felipe no consideró apropiado que un teatro llevara el nombre de su hijo. [10] Dumas propuso Théâtre Européen como alternativa, pero esto provocó disensiones entre las otras partes involucradas, y finalmente se decidió que el nombre sería una falta de respeto hacia el Théâtre Français . [11] Védel finalmente propuso Théâtre Historique, que se consideró particularmente apropiado ya que el repertorio debía consistir principalmente en dramatizaciones de los romances históricos de Dumas. Este nombre fue ratificado por el ministro de gobierno el 23 de diciembre de 1846. [12]
Para entonces Dumas ya había emprendido un viaje a España, para asistir a la boda del duque de Montpensier con la hermana de catorce años de la reina de España, Luisa Fernanda , el 10 de octubre, y luego al norte de África, para reunir material. por escribir un libro de viajes destinado a publicitar las recién adquiridas colonias francesas en esa región (proyecto que había sido iniciado por el ministro de Educación, Narcisse Achille de Salvandy ). [13] Esto dejó a Hostein para montar una compañía y comenzar los preparativos para las primeras producciones, y cuando Dumas regresó en enero, éstas ya estaban en marcha. [12]
La inauguración, el 20 de febrero de 1847 con la obra de Dumas adaptada de su novela La Reine Margot , fue un acontecimiento esperado con impaciencia, y también se esperaba que asistieran el duque y su nueva esposa. El público de las galerías empezó a formar colas con 24 horas de antelación, a pesar de que estábamos en pleno invierno. Ayudaba, sin embargo, que hubiera vendedores de sopa y panaderos con pan caliente recién salido del horno y fardos de paja que podían comprar los que deseaban tumbarse. [4]
