The Taking of Pelham 123 es una película de suspenso y acción estadounidense de 2009 [2] dirigida por Tony Scott a partir de un guion de Brian Helgeland . Es la tercera adaptación cinematográfica de lanovela homónima de John Godey (después de la película de 1974 y la película para televisión de 1998 ). La película trata sobre un despachador de trenes ( Denzel Washington ), que se ve obligado a asumir el papel de negociador después de que un criminal ( John Travolta ) secuestrara un vagón de metro lleno de pasajeros. [3] La película se estrenó el 12 de junio de 2009. Recaudó 150 millones de dólares frente a un presupuesto de producción de unos 100 millones de dólares y recibió críticas mixtas de los críticos.
Un hombre que se hace llamar Ryder y sus cómplices (Bashkin, Emri y el ex operador de trenes Phil Ramos) secuestran el Pelham 123, un tren de la línea 6 del metro de Nueva York , en la calle 77. Desacoplando el vagón delantero del tren debajo de la calle 51 , toman a los pasajeros como rehenes. El empleado de la Autoridad Metropolitana de Transporte , Walter Garber, que trabaja en el Centro de Control Ferroviario como despachador de trenes, recibe una llamada de Ryder, exigiendo 10 millones de dólares en efectivo que se pagarán en 60 minutos. Ryder advierte que cada minuto que espere después de la fecha límite, matará a un rehén.
Bashkin mata a un agente de policía de tránsito de la ciudad de Nueva York que se interpone en el camino, vestido de civil, y todos los pasajeros que no estaban en el vagón delantero, excepto el maquinista, son liberados. Garber negocia a regañadientes con Ryder mientras Ramos y Emri establecen el acceso a Internet en el túnel. En su computadora portátil, Ryder observa cómo el Promedio Industrial Dow Jones se desploma casi 1.000 puntos en respuesta al secuestro. La computadora portátil de un rehén también se conecta a Internet, y su cámara web permite al centro de control observar a Ryder y Ramos. El teniente Camonetti de la Unidad de Servicios de Emergencia del Departamento de Policía de la Ciudad de Nueva York se hace cargo de las negociaciones, lo que enfurece a Ryder, que mata al maquinista del tren para obligar a Camonetti a traer de vuelta a Garber.
Camonetti se entera de que Garber está siendo investigado por haber aceptado supuestamente un soborno de 35.000 dólares a cambio de un contrato para la construcción de nuevos vagones de metro japoneses. Ryder también descubre las acusaciones en Internet y obliga a Garber a confesar amenazando con matar a un pasajero. Para salvar al rehén, Garber afirma que le ofrecieron el soborno mientras decidía entre dos empresas, utilizando el dinero para pagar la matrícula universitaria de su hijo, e insiste en que habría tomado la misma decisión de todos modos. El alcalde acepta el rescate de Ryder y ordena a la policía que lo entregue. En el camino, el coche de policía se estrella y no entrega el dinero a tiempo. Garber intenta engañar a Ryder diciéndole que el rescate ha llegado, sin saber que ha estado monitoreando los eventos en su computadora portátil. Ryder amenaza con ejecutar a la madre de un niño, pero otro rehén, un ex soldado, se sacrifica y muere. Se desata un breve tiroteo después de que un francotirador de la Unidad de Servicios de Emergencia es mordido por una rata y dispara su arma, matando a Ramos.
Basándose en las pistas de las conversaciones de Garber, la policía descubre que Ryder es Dennis Ford, un gerente de una empresa de capital privado que fue sentenciado a prisión por fraude de inversiones . Ford había aceptado un acuerdo de culpabilidad para cumplir tres años, pero recibió diez años en su lugar. Uno de los ayudantes del alcalde menciona la caída extrema de los principales índices bursátiles, y el alcalde infiere que Ryder está intentando manipular el mercado a través de opciones de venta . Ryder exige que Garber entregue él mismo el dinero del rescate para evitar entrar en contacto con la policía. Garber es llevado en avión a la terminal, donde le dan una pistola para su protección. Ryder lleva a Garber a bordo y le ordena que opere el tren por el túnel debajo de la calle 33 , donde salen Garber y los secuestradores, manipulando el tren para que continúe sin ellos. Garber logra separarse en un cruce ferroviario y luego sigue a Ryder hasta la vía 61 debajo del hotel Waldorf Astoria . Ryder se separa de Bashkin y Emri, quienes son asesinados a tiros después de ser rodeados por la policía y provocar el uso de fuerza letal en un aparente suicidio policial . El tren se detiene de manera segura justo antes de Coney Island ( West 8th Street-New York Aquarium ) y la policía descubre que Ryder ya no está a bordo.
Ryder toma un taxi, Garber lo sigue a pie y descubre que su plan ha acumulado 307 millones de dólares. Garber roba un coche y persigue a Ryder. Tras una breve persecución, llegan a la pasarela peatonal del Puente de Manhattan , donde Garber alcanza a Ryder y lo apunta con una pistola. Ryder le da un ultimátum de 10 segundos para apretar el gatillo y, en los segundos finales, saca su propia pistola y obliga a Garber a dispararle. Tras decirle a Garber en su último aliento: "Eres mi maldito héroe", Ryder se derrumba y muere (mientras Garber observa solemnemente mientras Camonetti observa con aprobación desde un helicóptero).
El alcalde agradece a Garber y le asegura que la ciudad "le defenderá" por haber admitido el soborno. La película concluye cuando Garber regresa a casa con su esposa y le lleva las compras que había prometido recoger.
Los primeros borradores del guion se enfrentaron al desafío de actualizar la novela con la tecnología contemporánea, incluidos los teléfonos celulares, los sistemas de posicionamiento global, Internet, las computadoras portátiles y la termografía , así como el entorno de un mundo posterior al 11 de septiembre en la ciudad de Nueva York. En diciembre de 2007, David Koepp , quien adaptó la novela para Scott y Washington, dijo: [7]
Escribí muchos borradores para intentar trasladarlo a la actualidad y conservar toda la gran ejecución que había desde la primera. Han pasado treinta años, así que hay que tener en cuenta ciertas cosas. Con suerte, se nos ocurrió una forma inteligente de trasladarlo al presente.
Los borradores de Koepp debían resultar "esencialmente familiares" para quienes leyeran la novela, preservando la "gran lucha entre el héroe y el villano" del original. [7] Brian Helgeland, el único que recibió crédito por el guion, llevó el guion en una dirección diferente, haciendo que la nueva versión se pareciera más a la película de 1974 que a la novela y, como dijo Helgeland, haciendo que se tratara de "dos tipos que no eran necesariamente tan diferentes entre sí". [4] Como lo describe el escritor Michael Ordoña: [4]
Mientras que la novela está contada desde más de 30 perspectivas (lo que deja a los lectores desconcertados porque no se sabe qué personajes podría descartar de repente el autor), las dos películas se centran en el secuestrador principal y en el empleado de la Autoridad Metropolitana de Transporte con el que se comunica por teléfono. La nueva versión agudiza ese enfoque hasta que se convierte casi exclusivamente en un duelo entre el despachador de la MTA caído en desgracia Walter Garber y el pistolero maníaco Ryder.
En el libro y la película original, Ryder es "de sangre fría y calculador", pero en la película de 2009, es un "cañón suelto dispuesto a matar inocentes no por necesidad sino por despecho". [4] Además, Ryder en la película y el libro originales es retratado como un hombre de negocios de apariencia normal, mientras que en la película de 2009, parece como si hubiera adoptado la vida en prisión, luciendo tatuajes de prisión muy visibles y el estilo relajado de un motociclista.
En la película de 1974, el personaje principal (interpretado por Walter Matthau ) se llama Zachary Garber y es un teniente de la policía de tránsito; en la película de 2009, el personaje principal (interpretado por Denzel Washington ) se llama Walter Garber (que por cierto puede ser un homenaje interno al fallecido Walter Matthau), y trabaja como despachador de trenes subterráneos.
Ryder también exige 10 millones de dólares en lugar de 1 millón como en la película y el libro originales o 5 millones en la película hecha para la televisión. Ryder no usa el apodo de "Mr. Blue" como en la película original. En cambio, Ryder es un apodo adoptado por Dennis Ford.
En la película de 1974, el secuestrador que opera el tren es el único miembro del grupo que vive lo suficiente para verse tras las rejas, mientras que todos los secuestradores mueren en la película de 2009.
La producción comenzó en marzo de 2008 y todo el elenco y el equipo debieron asistir a un curso de seguridad en las vías impartido por el personal de la MTA , ya que gran parte de la filmación se llevaría a cabo en el metro en vías activas. [8] [9] Para la secuencia inicial del secuestro en Grand Central en la línea Flushing , el equipo utilizó la vía en dirección oeste durante las horas de la noche, mientras que el servicio regular del tren 7 operaba en ambas direcciones en la vía en dirección este. Se utilizó un tren R142A (el modelo utilizado anteriormente en el tren 6 en ese momento) para la secuencia de Grand Central. Se utilizaron muchas ubicaciones en Brooklyn durante la filmación. Una gran parte se filmó en la vía local del Museo de Tránsito entre la estación de las calles Hoyt-Schermerhorn y el Museo de Tránsito de Nueva York en la línea de la calle Fulton . [10] [11]
Solo para el rodaje exterior, se utilizó el vagón R62A n.º 2079 durante el rodaje para dar la apariencia de un vagón R142A. [12] Las escenas del interior del coche se filmaron en los estudios Kaufman Astoria en Queens en un set que se parece más al R160B más nuevo y más grande (que todavía se estaba entregando en el momento del rodaje). [13] Las ubicaciones de rodaje en exteriores de la calle fueron el nivel inferior del puente de Manhattan ; Tudor City , incluido el túnel de la Primera Avenida cerca de la sede de las Naciones Unidas ; el Upper East Side ; Times Square y el área del Distrito de los Teatros ; la estación Whitlock Avenue en la línea Pelham en Hunts Point, Bronx ; y Turtle Bay . [14] Algunas escenas también se filmaron en el Bajo Manhattan .
La escena con la policía saliendo de la Reserva Federal de Brooklyn, que no existe, era en realidad la parte trasera de la Oficina del Inspector General del Servicio Postal de los Estados Unidos , ubicada junto al World Trade Center , frente a la entrada de la estación PATH .
La película estaba originalmente programada para estrenarse el 31 de julio de 2009, pero el estreno se adelantó al 12 de junio de 2009. El primer póster de cine se lanzó el 10 de febrero de 2009, mientras que el primer tráiler de la película debutó en las proyecciones de The International el 13 de febrero de 2009.
John Travolta decidió no promocionar la película, ya que se estrenó solo cinco meses después de la muerte de su hijo de 16 años, Jett. Afirmó que aún no estaba listo para volver a ser el centro de atención. Travolta publicó la siguiente declaración:
Tony, Denzel, Luis, John, James y Sony Pictures no dudaron en ayudar a promocionar esta maravillosa película, y sus esfuerzos desinteresados le han permitido a mi familia tener más tiempo para superar nuestra pérdida. Estoy muy orgulloso de los esfuerzos que todos hemos hecho para hacer esta película, y quiero que todos y cada uno de ustedes la disfruten. Así que, programen sus calendarios para el fin de semana del 12 de junio. Les prometo que no se sentirán decepcionados. Gracias a todos desde el fondo de mi corazón. [15]
En Rotten Tomatoes , The Taking of Pelham 123 tiene un índice de aprobación del 51% basado en 230 críticas, con una calificación promedio de 5.45/10. El consenso crítico del sitio dice: "A pesar de un elenco fuerte, The Taking of Pelham 1 2 3 sufre bajo los excesos de la dirección frenética de Tony Scott, y no está a la altura de la original de 1974". [16] En Metacritic, la película tiene una puntuación promedio ponderada de 55 sobre 100, basada en 33 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [17]
Jim Ridley, del Village Voice, señaló que la nueva película de Pelham no era tan buena como la original: "La nueva versión de Scott se queda corta en casi todos los aspectos frente al modelo de 1974... Si de alguna manera es injusto comparar las dos, ¿por qué se rehizo The Taking of Pelham 123 ?" [18] "Como se esperaba, la renovación hipercinética y totalmente innecesaria de Tony Scott intenta actualizar Pelham subiendo el volumen e inflando la actitud de Noo Yawk a un nivel caricaturesco de postura machista", escribió Sean Burns en Philadelphia Weekly . [19] Escribiendo en New York Press , Armond White criticó la dirección de Tony Scott: "La artesanía de Tony Scott no puede crear suspenso, sustituye el ruido, las maldiciones y la brutalidad". [20] Michael Rechtshaffen de The Hollywood Reporter señaló: "Incluso con el tictac incorporado del reloj de la trama, la película renuncia al ritmo tensamente calibrado en el tercer acto, para nunca volver por completo a la normalidad". [21] La reseña de David Edelstein para la revista New York Magazine llevaba el titular: " La toma del Pelham 123 no vale la pena correr por las escaleras de una estación de metro". [22]
Roger Ebert le dio a la película dos estrellas y media, y comenzó su reseña con "No hay mucho malo en The Taking of Pelham 123 de Tony Scott , excepto que no hay mucho realmente bueno en ella". [23] Ebert comentó que los actores principales carecían de pasión en sus actuaciones: "Oh, John Travolta está enojado y Denzel Washington está decidido, pero no sientes pasión en las actuaciones. Se trata de comportarse, no de evocar". [23] También la comparó desfavorablemente con la original de 1974, llamándola "menos jugosa" y opinando que los efectos especiales "no son una mejora". [23] Christy Lemire de Associated Press le dio a la película dos de cuatro estrellas y la llamó "otro thriller con exceso de cafeína". [24] [25]
Escribiendo para el Orlando Sentinel , Roger Moore le dio a la película tres de cinco estrellas y comentó: " Pelham , por sus virtudes que aceleran el corazón y complacen al público... se desarrolla como una pareja Tony-Denzel que Denzel, al menos, debería haber dejado pasar". [26] En una reseña para MSNBC , Alonso Duralde criticó la actuación de John Travolta en la película, comparándola con sus papeles en Swordfish (2001) y Battlefield Earth (2000): "Travolta sigue siendo singularmente increíble como villano. En películas como esta y Swordfish y, no lo olvidemos, Battlefield Earth , el actor se esfuerza por ser malicioso, pero generalmente no puede ser mucho más oscuro que la maldad del matón del patio de recreo". [27] Peter Travers, escribiendo para Rolling Stone , le dio a la película 3,5 estrellas de 4, afirmando: "Esta película te golpea como 600 voltios de un tercer riel chispeante. Maldita sea, es electrizante [...] La única decepción viene en el manejo de Scott de los pasajeros, que siguen siendo frustrantemente genéricos". [28]
El crítico de cine Ignatiy Vishnevetsky , escribiendo en su blog, comentó que le encantó la película, y pensó que era una de las tres grandes películas de Scott de la década de 2000, diciendo: "... la coherencia en sus películas no está entre las páginas de un guión; está entre tomas, y su mayor activo (tanto para él mismo como para el cine en su conjunto) es su capacidad para construir escenas a partir de tomas que tienen lugar a grandes distancias de espacio o tiempo, como en sus dos mejores películas: Déjà Vu (gran parte de cuyo metraje consiste en personajes que miran un evento pasado a través de una especie de máquina del tiempo ) y su remake de The Taking of Pelham 123 (donde los dos personajes principales desarrollan una relación compleja, a pesar de no conocerse hasta el final de la película) ". [29]
La película debutó en el tercer puesto con aproximadamente 25 millones de dólares en taquilla en los Estados Unidos en su primer fin de semana, en lo que The New York Times llamó "un fin de semana inusualmente tranquilo en la taquilla debido a las bajas ventas de entradas para The Taking of Pelham 123 ". [30] La película fue superada por The Hangover y Up por los puestos número uno y número dos. [31] The Taking of Pelham 123 tuvo un presupuesto de producción de 100 millones de dólares y fue cofinanciada con Relativity Media y Sony Pictures . [31] Ben Fritz del Los Angeles Times comentó sobre los resultados de taquilla del fin de semana de apertura de la película ($23,373,102): "Aunque lejos de ser desastroso, es un comienzo suave para una película con un presupuesto de más de 100 millones de dólares". [32] La película ganó $150,166,126 en todo el mundo durante su estreno del 12 de junio al 23 de agosto de 2009. [2]
Las versiones en DVD y Blu-ray de la película con material adicional se lanzaron el 3 de noviembre de 2009. La película se estrenó en el tercer puesto de la lista de ventas de DVD, recaudando 14,1 millones de dólares con 919.000 unidades de DVD en la primera semana de su lanzamiento. [1] Estos extras incluían comentarios y featurettes detrás de escena . En Corea del Sur, el DVD y el Blu-ray se lanzaron en octubre de 2009. [33] El lanzamiento digital de la película es en formato mate abierto de 16x9 .
