La música de la serie de juegos beat 'em up Streets of Rage , lanzada a principios de la década de 1990, fue producida principalmente por Yuzo Koshiro .
Las bandas sonoras consisten principalmente en música electrónica de baile [1] que abarca géneros como electro , house , [2] techno , hardcore , jungle , [1] ambient , [3] breakbeat , [4] gabber , [5] noise , [6] y trance . [2] [4] [7] La música se produjo utilizando los chips de sonido de sintetizador FM Yamaha de la consola de videojuegos Sega Mega Drive ( YM2612 ) y la computadora NEC PC-88 ( YM2608 ), [8] [9] junto con el lenguaje de programación de audio propio de Koshiro, "Music Love", una versión modificada del Music Macro Language (MML) del PC-88 . [9]
Las bandas sonoras han sido citadas como adelantadas a su tiempo y como algunas de las mejores en videojuegos. [2] [3] [10] Las bandas sonoras han influenciado a una variedad de músicos de chiptune , electrónica , grime y dubstep hasta la actualidad, incluidos artistas como Ikonika , [11] [12] [13] BT , [3] Labrinth , [13] Martyn , Joker , Darkstar , [12] Childish Gambino , [14] y Danger . [15]
Cuando el desarrollo de Streets of Rage comenzó en 1990, Koshiro estaba influenciado por la música electrónica de baile , o música de club, específicamente techno y house , y quería ser el primero en introducir esos sonidos en la música chiptune y de videojuegos . Muchas pistas también tienen una cálida calidad caribeña , y la banda sonora muestra la influencia del R&B contemporáneo y la música hip hop ; Yuzo Koshiro dijo que estaba influenciado por la música negra , que estaba creciendo junto con el house y el techno, por lo que "naturalmente comenzó a pensar en incorporarlos todos". Estaba particularmente influenciado por "los ritmos oscilantes que caracterizaban a los breakbeats ", especialmente el "ground beat" (usado en " Keep On Movin' " de Soul II Soul en 1988 y " Sadeness (Part I) " de Enigma en 1989) que inspiró la canción principal de "The Street of Rage". [16] Otros artistas que lo influenciaron incluyen Black Box , Maxi Priest y Caron Wheeler en la época de la composición. [20]
Las bandas sonoras de la serie Streets of Rage se compusieron utilizando hardware PC-88, que en ese entonces estaba obsoleto, junto con el lenguaje de programación de audio original de Koshiro . Según Koshiro: "Para Bare Knuckle utilicé el PC88 y un lenguaje de programación original que desarrollé yo mismo. El original se llamaba MML, Music Macro Language . Está basado en el programa BASIC de NEC , pero lo modifiqué mucho. Al principio era más un lenguaje estilo BASIC, pero lo modifiqué para que fuera algo más parecido a Assembly . Lo llamé 'Music Love'. Lo usé para todos los juegos de Bare Knuckle ". [9] Las versiones de la banda sonora de las pistas utilizan el chip de sonido Sound Board II ( Yamaha YM2608 ) de NEC PC-88 en lugar del chip Yamaha YM2612 de Sega Mega Drive .
Dijo que el elemento más importante para recrear los sonidos de la música de club para los juegos era emular el timbre y los sonidos de percusión de las máquinas de ritmo de Roland (los modelos más famosos son la TR-606 , TR-707 , TR-808 y TR-909 ), afirmando que "no sería una exageración decir que ese sonido definió el género". Para lograr esto, utilizó el canal PCM de 8 bits del chip de sonido YM2612 junto con los otros canales de síntesis FM , con los sonidos de bombo y caja de la Roland TR-909 muestreados por el PCM, mientras que el sintetizador FM replicaba los sonidos metálicos , hi-hat y platillo . También replicó otros sonidos de percusión como la conga utilizando un sintetizador FM detallado y una programación MML. Además de la percusión, también simuló los sonidos "únicos y penetrantes" del Roland TB-303 , un sintetizador analógico que sigue siendo el sintetizador de bajos más utilizado en la música de club (en particular, la música ácida y psicodélica ). Afirmó que le llevó "una buena cantidad de trabajo minucioso recrear el sonido de los sintetizadores analógicos en un sintetizador FM, que carece de circuitos de filtro , pero lo logré utilizando las mismas técnicas de programación que con la sección rítmica ". [16]
GamesRadar considera que las bandas sonoras contienen algunas de las mejores músicas de videojuegos jamás compuestas. [10]
La banda sonora del videojuego Streets of Rage 2 de 1992 fue lanzada en Estados Unidos. Las pistas de esta banda sonora son idénticas a la banda sonora japonesa en CD conocida como Bare Knuckle II . Fue compuesta e interpretada principalmente por Yuzo Koshiro , con algunas pistas también compuestas por Motohiro Kawashima. Se dice que la banda sonora es una de las mejores de Koshiro y muestra el poder del chip de sonido YM2612 de Mega Drive/Genesis de 16 bits . Koshiro describió la música como " hard-core techno ". [1] El juego también ha sido señalado como uno de los primeros videojuegos donde el nombre del compositor, Yuzo Koshiro, aparece en la pantalla de título. [3]
La banda sonora estuvo influenciada por la música electrónica de baile , específicamente house , techno , hardcore techno, [1] techno progresivo , [4] breakbeat , [21] funk y música étnica . Koshiro también intentó reproducir los ritmos Roland TR-808 y TR-909 y los sintetizadores Roland TB-303 usando síntesis FM . [22] La banda sonora de Streets of Rage 2 (1992) se considera "revolucionaria" y adelantada a su tiempo, [2] [3] por su " mezcla de sintetizadores house arrogantes ", electro-funk " sucio " y " texturas electrónicas trancey que se sentirían tan cómodas en un club nocturno como en un videojuego". [2]
Square Enix Music Online elogió la banda sonora por tener "algunos de los ritmos más malos que jamás hayan adornado una banda sonora de videojuego" y su uso creativo del chip de sonido limitado de Mega Drive/Genesis, como " la panorámica de los altavoces izquierdo y derecho" para mantener "el material melódico avanzando rápidamente" en la pista "Go Straight" de la primera etapa . "In the Bar" ha sido descrita como una pieza "de ensueño" con influencias de blues con "una línea de bajo que camina rápidamente" y "una sensación de semi-improvisación que agrega una mística de jazz ". El tema principal "Never Return Alive" se describe como una "pieza demente" donde la " onda de sierra perfora tu mente y sirve como una buena medida sincopativa para mantener la naturaleza vanguardista del material musical intacta durante la duración de la pieza". La pista "Spin on the Bridge" de la segunda etapa, descrita como " hip hop con crack", ha sido elogiada por sus "breakbeats absolutamente perversos". "Dreamer" ha sido descrita como una pista "onírica" con arpegios electrónicos , tonos etéreos y elementos de trance . "Alien Power" ha sido descrita como trip hop con "un poco de percusión de batería étnica ", lo que le da una sensación "extraña y un poco espeluznante". "Slow Moon" ha sido elogiada por sus elementos funk y de llamada y respuesta . [4] "Jungle Base" ha sido descrita como una canción de baile contundente. Otra pista destacada es el tema "Expander" de la séptima etapa, que fue compuesto por Motohiro Kawashima y ha sido elogiado como una pista contundente con " bajo sintetizado estridente , sintetizadores panorámicos" y un tempo rápido . "Too Deep" ha sido descrita como una pista ambiental , aunque con efectos de sonido que "suenan como un teléfono sonando ". [3] La banda sonora de los juegos ha sido considerada además una de las mejores de todos los tiempos .
Cuando se revisó originalmente el juego, MegaTech le dio al sonido una puntuación de 98% y dijo que era "la mejor música que hayas escuchado jamás en Megadrive". [23]
El estilo musical de Streets of Rage 3 tiene un estilo diferente al de los dos primeros juegos. Descrito por Yuzo Koshiro como " techno de ritmo rápido como la jungla ", fue compuesto utilizando su propio "Sistema de composición automática", utilizado para producir secuencias muy aleatorias. [1] La banda sonora también tenía elementos de música abstracta , experimental , gabber , [5] y trance . [7] Al igual que con Streets of Rage 2 , la banda sonora presenta pistas compuestas tanto por Koshiro como por Motohiro Kawashima. [5]
A diferencia de las dos primeras bandas sonoras, las pistas no están en el orden en el que aparecen en el juego. El título completo de este CD es Bare Knuckle 3: Iron Fist Scriptures . El disco en sí es difícil de encontrar hoy en día.
Para la banda sonora de Streets of Rage 3 , Koshiro creó un nuevo método de composición llamado "Sistema de composición automatizada" para producir "techno de ritmo rápido como la jungla". [1] Era la técnica de techno más avanzada de la época, incorporando secuencias muy aleatorias. [25] Esto dio como resultado sonidos innovadores y experimentales generados automáticamente que, según Koshiro, "normalmente nunca podrías imaginar por tu cuenta". Este método era muy raro en ese momento, pero desde entonces se ha vuelto popular entre los productores de techno y trance para obtener "sonidos inesperados y extraños". [26]
La música electrónica experimental y basada en ruidos abrasivos del juego recibió una recepción mixta tras su lanzamiento, [6] [7] pero desde entonces se ha considerado que se adelantó a su tiempo. [26] [7] Según Mean Machines , "la música requiere algo de tiempo para acostumbrarse; irónicamente, es anterior a la era del 'trance' que llegó poco después del lanzamiento". [7] Los sonidos experimentales y el uso de secuencias muy aleatorias también se consideran adelantados a su tiempo. [26]
Streets of Rage 4 , desarrollado por Dotemu , Lizardcube y Guard Crush Games, fue compuesto por Olivier Deriviere , con composiciones adicionales de Yuzo Koshiro , Motohiro Kawashima , Yoko Shimomura , Keiji Yamagishi , Harumi Fujita , Das Mörtal, XL Middleton , Scattle y Groundislava . [27] [28] La banda sonora está estructurada de modo que Deriviere escribió los temas principales, mientras que el tema de cada pelea contra un jefe fue escrito por uno de los compositores invitados. [28] [29] Koshiro no fue parte del proyecto desde el principio, pero se unió en junio de 2019 después de jugar una demostración del juego en BitSummit, una exhibición de juegos independientes en Japón. Citó las solicitudes de los fans y cómo iba avanzando el juego como razones para unirse. [30] Hideki Naganuma también iba a contribuir originalmente, pero abandonó el proyecto debido a conflictos de programación y fue reemplazado por Fujita. [31]
La banda sonora del DLC Streets of Rage 4: Mr. X Nightmare lanzado el 15 de julio de 2021 fue compuesta íntegramente por Tee Lopes .
La banda sonora fue lanzada digitalmente por Mutant Ninja Records y físicamente por Brave Wave Productions junto con el lanzamiento del juego el 30 de abril de 2020. [32] Limited Run Games también lanzó una impresión en disco de vinilo limitada . [33]