Joseph Walton Losey III ( 14 de enero de 1909 - 22 de junio de 1984) fue un director de teatro y cine, productor y guionista estadounidense. Nacido en Wisconsin , estudió en Alemania con Bertolt Brecht y luego regresó a los Estados Unidos. Incluido en la lista negra de Hollywood en la década de 1950, se mudó a Europa, donde hizo el resto de sus películas, principalmente en el Reino Unido. Entre las más exitosas desde el punto de vista crítico y comercial se encuentran las películas con guiones de Harold Pinter : The Servant (1963) y The Go-Between (1971).
La película de Losey de 1976, Monsieur Klein, ganó los premios César a la mejor película y al mejor director . Fue nominado cuatro veces a la Palma de Oro (ganó una vez) y al León de Oro , y fue nominado dos veces a los premios BAFTA .
Joseph Walton Losey III nació el 14 de enero de 1909 en La Crosse, Wisconsin , donde él y Nicholas Ray fueron compañeros de secundaria en La Crosse Central High School . [1] [2] [3] Asistió al Dartmouth College y a la Universidad de Harvard , comenzando como estudiante de medicina y terminando en teatro. [4]
Losey se convirtió en una figura importante del teatro político de la ciudad de Nueva York, dirigiendo primero el polémico fracaso Little Old Boy en 1933. [5] Se negó a dirigir una versión teatralizada de Dodsworth de Sinclair Lewis , lo que llevó a Lewis a ofrecerle su primera obra escrita para el teatro, Jayhawker . Losey dirigió el espectáculo, que tuvo una breve presentación. [4] Bosley Crowther en The New York Times señaló que "La obra, al ser cada vez más verbosa, presenta problemas de puesta en escena que la dirección de Joe Losey no siempre resuelve. Es difícil decir quién es responsable de las partes oscuras de la historia". [6]
Visitó la Unión Soviética durante varios meses en 1935, para estudiar la escena rusa. En Moscú participó en un seminario sobre cine impartido por Serguéi Eisenstein . [7] También conoció a Bertolt Brecht y al compositor Hanns Eisler , que estaban de visita en Moscú en ese momento. [8]
En 1936, dirigió Triple-A Plowed Under en Broadway , una producción del Proyecto de Teatro Federal de la Works Progress Administration . [9] Luego dirigió la segunda presentación del Living Newspaper , Injunction Granted . [10]
Losey sirvió en el ejército de los EE. UU. durante la Segunda Guerra Mundial y fue dado de baja en 1945. [11] De 1946 a 1947, Losey trabajó con Bertolt Brecht, que vivía exiliado en Los Ángeles, y Charles Laughton en los preparativos para la puesta en escena de la obra de Brecht Galileo ( La vida de Galileo ), que él y Brecht finalmente codirigieron con Laughton en el papel principal, y con música de Eisler. La obra se estrenó el 30 de julio de 1947 en el Teatro Coronet en Beverly Hills . [12] El 30 de octubre de 1947, Losey acompañó a Brecht a Washington DC para la aparición de Brecht ante el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes (HUAC). [12] Brecht abandonó los EE. UU. al día siguiente. Losey pasó a poner en escena Galileo , nuevamente con Laughton en el papel principal, en la ciudad de Nueva York, donde se estrenó el 7 de diciembre de 1947 en el Teatro Maxine Elliott . Más de 25 años después, Losey, exiliado en Inglaterra, dirigiría una versión cinematográfica de la obra de Brecht Galileo (1975).
El primer largometraje de Losey fue una alegoría política titulada The Boy with Green Hair (1947), protagonizada por un joven Dean Stockwell como Peter, un huérfano de guerra que es objeto de burlas después de despertarse una mañana y descubrir que su cabello se ha vuelto misteriosamente verde.
Seymour Nebenzal, el productor del clásico de Fritz Lang M (1931), contrató a Losey para dirigir una nueva versión ambientada en Los Ángeles en lugar de Berlín. En la nueva versión, estrenada en 1951, el nombre del asesino se cambió de Hans Beckert a Martin W. Harrow. El hijo de Nebenzal, Harold, fue productor asociado de esta versión.
Durante las décadas de 1930 y 1940, Losey mantuvo amplios contactos con personas de la izquierda política, incluidos radicales y comunistas o aquellos que eventualmente se convertirían en tales. Había colaborado con Bertolt Brecht y tenía una larga asociación con Hanns Eisler , ambos objetivos del interés del HUAC. [13] Losey había escrito al Servicio de Inmigración y Naturalización en apoyo de una visa de residencia para Eisler, quien tenía muchas asociaciones radicales. Habían colaborado en un "cabaret político" de 1937 a 1939, y Losey había invitado a Eisler a componer música para un cortometraje de relaciones públicas que le habían encargado producir para su presentación en la Feria Mundial de Nueva York de 1939 , Pete Roleum and His Cousins . [14]
Losey también había trabajado en el Federal Theatre Project , durante mucho tiempo un objetivo del HUAC. Losey dirigió la obra Triple-A Plowed Under , que fue denunciada por el antecesor del HUAC, el Comité Dies , como propaganda comunista. [13] Sus colaboradores en Hollywood incluyeron una larga lista de otros objetivos del HUAC, incluidos Dalton Trumbo y Ring Lardner Jr. [ 13]
La primera esposa de Losey, Elizabeth Hawes, trabajó con una amplia gama de comunistas y liberales anticomunistas en el periódico radical PM . Después de su divorcio en 1944, escribió sobre su trabajo como organizadora sindical justo después de la Segunda Guerra Mundial, donde "uno prefería a los comunistas a los anticomunistas". [15] En algún momento, probablemente a principios de la década de 1940, el FBI mantuvo expedientes tanto sobre Losey como sobre Hawes, y el de Losey lo acusó de ser un agente estalinista a partir de 1945. [13]
En 1946, Losey se unió al Partido Comunista de Estados Unidos . Más tarde le explicó a un entrevistador francés: [13]
Tenía la sensación de que no servía para nada en Hollywood, de que me habían apartado de la actividad neoyorquina y de que mi existencia no estaba justificada. Era una especie de culpa hollywoodense la que me llevó a ese tipo de compromiso. Y creo que el trabajo que hice de forma mucho más libre, más personal e independiente para la izquierda política de Nueva York, antes de ir a Hollywood, fue mucho más valioso socialmente.
Losey tenía un contrato a largo plazo con Dore Schary en RKO cuando Howard Hughes compró la empresa en 1948 y comenzó a purgarla de izquierdistas. Losey explicó más tarde cómo Hughes sometía a pruebas a los empleados para determinar si tenían simpatías comunistas: [16]
Me ofrecieron una película titulada Me casé con un comunista , que rechacé categóricamente. Más tarde me enteré de que era una piedra de toque para establecer quién era un "rojo": le ofrecías Me casé con un comunista a cualquiera que pensaras que era comunista, y si la rechazaba, lo era.
Hughes respondió haciendo que Losey cumpliera su contrato sin asignarle ningún trabajo. [13] A mediados de 1949, Schary persuadió a Hughes para que liberara a Losey, quien pronto comenzó a trabajar como independiente en The Lawless para Paramount Pictures . [13] Pronto estaba trabajando en un contrato de tres películas con Stanley Kramer . Su nombre fue mencionado por dos testigos ante el HUAC en la primavera de 1951. El abogado de Losey sugirió llegar a un acuerdo con el comité para que testificara en secreto. En cambio, Losey abandonó su trabajo de edición de The Big Night [17] y se fue a Europa mientras que su ex esposa Louise partió a México unos días después. El HUAC tardó semanas en intentar, sin éxito, entregarles una citación que obligara a declarar. [13]
Después de más de un año trabajando en Stranger on the Prowl en Italia, Losey regresó a los EE. UU. el 12 de octubre de 1952. Se encontró desempleado: [13]
Estuve en Estados Unidos durante un mes y no había trabajo en teatro, ni en radio, ni en educación ni en publicidad, ni en cine, ni en nada. Por un breve momento, iba a hacer la obra de Arthur Miller The Crucible . Luego se asustaron porque me habían nombrado. Así que, después de un mes de darme cuenta de que no había forma posible de ganarme la vida en este país, me fui. No regresé durante doce años... No me quedé fuera por miedo, era simplemente que no tenía dinero. No tenía trabajo.
Regresó brevemente a Roma y se estableció en Londres el 4 de enero de 1953. [13]
Losey se instaló en Gran Bretaña y trabajó como director de películas de género. Su primera película británica, The Sleeping Tiger (1954), un thriller policial de cine negro , se realizó bajo el seudónimo de Victor Hanbury, porque las estrellas de la película, Alexis Smith y Alexander Knox , temían ser incluidos en la lista negra de Hollywood si se supiera que habían trabajado con él. The Intimate Stranger (1956) también llevaba un seudónimo. [4] Sus películas abarcaron una amplia gama desde el melodrama de la Regencia The Gypsy and the Gentleman (1958) hasta la película de gángsters The Criminal (1960). [18]
Losey también estaba originalmente previsto para dirigir la producción de Hammer Films X the Unknown (1956), pero después de unos días de trabajo, la estrella Dean Jagger se negó a trabajar con un supuesto simpatizante comunista y Losey fue eliminado del proyecto. Una versión alternativa es que Losey fue reemplazado debido a una enfermedad. [19] [20] Losey fue contratado más tarde por Hammer Films para dirigir The Damned , una película de ciencia ficción británica de 1963 basada en la novela de HL Lawrence "Los niños de la luz".
En la década de 1960, Losey comenzó a trabajar con el dramaturgo Harold Pinter , en lo que se convirtió en una larga amistad e inició una exitosa carrera como guionista para Pinter. Losey dirigió tres clásicos perdurables basados en los guiones de Pinter: The Servant (1963), Accident (1967) y The Go-Between (1971). The Servant ganó tres premios de la Academia Británica de Cine . Accident ganó el Gran Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine de Cannes de 1967. [21] The Go-Between ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 1971 , cuatro premios en los premios BAFTA de 1972 y el premio al Mejor Guion Británico en los premios del Gremio de Guionistas de Gran Bretaña de 1972. [22] Cada una de las tres películas examina la política de clase y sexualidad en Inglaterra a fines del siglo XIX ( The Go-Between ) y en la década de 1960. En The Servant , un criado facilita la degradación moral y psicológica de su empleador rico y privilegiado. Accident explora la lujuria masculina, la hipocresía y el aburrimiento entre la clase media educada mientras dos tutores de la Universidad de Oxford objetivan competitivamente a un estudiante en el contexto de sus vidas aparentemente idílicas. En The Go-Between , un joven de clase media, invitado de verano de una familia de clase alta, se convierte en el mensajero de una aventura entre un granjero de clase trabajadora y la hija de sus anfitriones.
Aunque las películas de Losey son en general naturalistas, la hibridación en The Servant del estilo barroco característico de Losey , el cine negro, el naturalismo y el expresionismo , y la cinematografía radical , el uso del montaje , la voz en off y la banda sonora, tanto en Accident como en The Go-Between , equivalen a una construcción sofisticada del tiempo cinematográfico y la perspectiva narrativa que lleva a esta obra en la dirección del cine neorrealista. Las tres películas están marcadas por el diálogo escaso, elíptico y enigmáticamente subtextual de Pinter, algo para lo que Losey a menudo desarrolla un correlato visual (y en ocasiones incluso trabaja en contra) por medio de una puesta en escena densa y desordenada y un trabajo de cámara peripatético.
En 1966, Losey dirigió Modesty Blaise , una película de comedia de espías y ficción producida en el Reino Unido y estrenada en todo el mundo en 1966. A veces considerada una parodia de James Bond , se basó vagamente en la popular tira cómica Modesty Blaise de Peter O'Donnell .
Losey dirigió a Robert Shaw y Malcolm McDowell en la película de acción británica Figures in a Landscape (1970), adaptación de Shaw de la novela de Barry England . La película se rodó en varias localizaciones de España.
Losey también trabajó con Pinter en The Proust Screenplay (1972), una adaptación de En busca del tiempo perdido de Marcel Proust . Losey murió antes de que se pudiera reunir la financiación para el proyecto.
En 1975, Losey realizó una adaptación cinematográfica largamente planeada de Galileo de Brecht , estrenada como La vida de Galileo, protagonizada por Chaim Topol . Galileo se produjo como parte de la serie de películas por suscripción del American Film Theatre , pero se filmó en el Reino Unido. En el contexto de esta producción, Losey también hizo una película de media hora basada en la vida de Galileo . [ cita requerida ]
Monsieur Klein (1976) de Losey examinaba el día en que los judíos de París y sus alrededores fueron arrestados para ser deportados durante la Francia ocupada. Dijo que rechazaba tan completamente el naturalismo en el cine que en este caso dividió su programa de rodaje en tres "categorías visuales": irrealidad, realidad y abstracción. [3] Demostró una facilidad para trabajar en francés y Monsieur Klein (1976) le dio a Alain Delon , como estrella y productor, una de las primeras oportunidades del cine francés para resaltar los antecedentes de la infame redada de judíos franceses del Velódromo de Invierno en julio de 1942.
En 1979, Losey filmó la ópera Don Giovanni de Mozart , filmada en Villa La Rotonda y la región del Véneto en Italia; esta película fue nominada a varios premios César en 1980, incluido el de Mejor Director.
En 1964, Losey le dijo al New York Times : "Me encantaría volver a trabajar en Estados Unidos, pero tendría que ser lo más adecuado". [4] Le dijo a un entrevistador el año antes de morir que no estaba amargado por haber sido incluido en la lista negra: "Sin ella, tendría tres Cadillacs, dos piscinas y millones de dólares, y estaría muerto. Fue aterrador, fue repugnante, pero uno puede quedar atrapado por el dinero y la complacencia. Una buena sacudida nunca le hizo daño a nadie". [2]
El Dartmouth College, su alma mater, le otorgó a Losey un título honorífico en 1973. [2] En 1983, la Universidad de Wisconsin-Madison hizo lo mismo. [2]
Losey se casó cuatro veces y se divorció tres veces. Se casó con Elizabeth Hawes el 24 de julio de 1937. [23] Tuvieron un hijo, Gavrik Losey , en 1938, pero se divorciaron en noviembre de 1944. [24] Gavrik ayudó con la producción de algunas de las películas de su padre. Los dos hijos de Gavrik son los directores de cine Marek Losey y Luke Losey .
De 1956 a 1963, Losey estuvo casado con la actriz británica Dorothy Bromiley . Tuvieron un hijo, Joshua Losey, nacido el 16 de julio de 1957, que se convirtió en actor. El 29 de septiembre de 1970, Losey se casó con Patricia Mohan en King's Lynn , Norfolk , poco después de terminar el rodaje de The Go-Between . [25] Patricia Losey adaptó el libreto de ópera de Lorenzo Da Ponte para Don Giovanni de Losey y la obra de Nell Dunn para Steaming .
Murió en su casa de Londres el 22 de junio de 1984, tras una breve enfermedad, cuatro semanas después de completar su última película. [2]
En Guilty by Suspicion , la película de Irwin Winkler de 1991 sobre la lista negra de Hollywood , el macartismo y las actividades del Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes , Martin Scorsese interpreta a un cineasta estadounidense llamado "Joe Lesser" que abandona Hollywood para irse a Inglaterra en lugar de enfrentarse a las investigaciones de la HUAC. El director ficticio interpretado por Scorsese está basado en Joseph Losey.
Cortometraje
Largometraje
Premios BAFTA
Festival de Cine de Cannes
Premios César
Nastro d'Argento
Festival de Cine de Venecia
Otros premios
Varias fuentes publicadas mencionan esta como la primera película dirigida por Joseph Losey; sin embargo, Helen van Dongen recuerda que "Joseph Losey fue el productor... Fui yo quien hizo todos los desgloses y bocetos de los cambios en las expresiones faciales y el movimiento cuadro por cuadro".
