Blake's 7 es un programa de televisiónbritánico de ciencia ficción que fue producido por la British Broadcasting Corporation (BBC) para su estación BBC1 . Ambientada en un futuro lejano, Blake's 7 sigue la suerte de un grupo de rebeldes en su lucha contra la dictatorial Federación Terran. Se produjeron cuatro series de trece episodios entre 1978 y 1981. Blake's 7 fue creada por Terry Nation , quien más tarde la describió como " La docena sucia en el espacio". David Maloney fue asignado para producir la serie y Chris Boucher fue designado editor de guiones . Gareth Thomas fue elegido como el epónimo Blake . El presupuesto de la serie estaba severamente restringido, lo que limitó el alcance de los efectos visuales.
Nation escribió la primera serie de 13 episodios y contribuyó con seis guiones más en la segunda y tercera temporada. Doce escritores adicionales proporcionaron material para la serie. Después de tres series exitosas, Blake's 7 recibió inesperadamente el encargo de otra serie. Vere Lorrimer fue nombrada productora y supervisó cambios importantes en su formato. Tras el dramático final de la cuarta temporada, Blake's 7 no se volvió a encargar y el programa terminó.
En 1975, Terry Nation asistió a una reunión con Ronnie Marsh, director de publicaciones seriadas de la BBC, para discutir ideas para nuevas series de televisión. Marsh buscaba formatos para coproducciones con canales de televisión estadounidenses. Nation sugirió una serie de ideas, principalmente para dramas criminales, ninguna de las cuales atrajo a Marsh. [1] Según Nation, "...la entrevista estaba llegando a su fin cuando me sorprendí al empezar a detallar una nueva aventura de ciencia ficción [...] '¿Tienes título?' alguien preguntó. Blake's 7. Respondí sin dudarlo." [2] Las notas de Marsh sobre la reunión sobreviven y registran el discurso que Nation hizo de la siguiente manera: "cracking Boy's Own / ciencia ficción para niños . Una aventura espacial occidental. Un espadachín moderno. Blake's Seven . Grupo de villanos siendo escoltados a un cohete ( transportado) que se extravía y aterriza en un planeta extraño, donde sus habitantes planean invadir y destruir la Tierra. Posiblemente viva bajo tierra." [1] Nation salió de la reunión con un encargo para un guión piloto y "... la sensación de desconcierto de que [...] no podía rastrear la fuente de la idea". [2] Nation presentó su guión piloto, titulado " Blake's 7 – Una serie de televisión creada por Terry Nation ", en abril de 1976, subtitulando el borrador del episodio Cygnus Alpha . [1] [3]
El guión piloto de Nation se parecía mucho a lo que se convertiría en The Way Back , el primer episodio de Blake's 7 en transmitirse, aunque el agente que traiciona al grupo de Glyd y trama la condena de Blake se llamaba Cral Travis, en lugar de Dev Tarrant en el episodio transmitido. Los personajes propuestos para la serie fueron: Rog (luego cambiado a Roj) Blake, Vila Restal, Jenna Stannis, Kerr Avon, Olag Gan, Arco Trent, Tone Selman y Brell Klein. [3] Las descripciones de Blake, Jenna y Gan son similares a las de los personajes desarrollados. [3] Sin embargo, el personaje de Vila es algo diferente, descrito como "treinta y cinco años, un atlético atractivo", se parecía más al popular personaje ficticio Simón Templario que al Vila retratado en la pantalla. [3] [4] El personaje de Arco Trent fue descrito como una figura poderosa en la Administración que se había convertido en un chivo expiatorio para un grupo de funcionarios corruptos involucrados en el tráfico de armas. [3] Arco conspiraría contra Blake, pero se ganaría el respeto por él después de que Blake le salvara la vida. El compañero de Arco sería Avon, un cobarde traicionero y egoísta. [4] Los personajes de Selman y Klein no aparecieron en el guión piloto, que señalaba que estos personajes se unirían a la serie en un episodio posterior. [3]
Marsh le pidió a Nation un borrador de guión para un segundo episodio de Blake's 7 en junio de 1976. Dos meses después, Nation entregó Space Fall , en el que se presentaba la nave espacial Liberator . El 12 de noviembre, Marsh encargó Space Fall y confirmó el desarrollo completo de la serie. Marsh le pidió a Nation que entregara cinco guiones más. Se pretendía producir 13 episodios de Blake's 7 para reemplazar el drama policial Softly, Softly: Taskforce . Nation escribiría los primeros siete episodios, los cuatro siguientes serían escritos por otros escritores y Nation escribiría un final de dos partes. Blake's 7 ahora entró oficialmente en producción. [1]
La BBC eligió a David Maloney para producir Blake's 7 [5] debido a su experiencia con Doctor Who . Maloney se acercó a Robert Holmes como editor de guiones. Holmes se negó, ya que estaba editando guiones de Doctor Who , pero recomendó a Chris Boucher, quien previamente había escrito tres guiones para Doctor Who . [3] [6]
A principios de 1977, Nation recibió el encargo de escribir cuatro episodios más para la Serie Uno y cinco episodios para la Serie Dos. Ahora lo contrataron para escribir los trece episodios de la primera serie. La BBC había ampliado el compromiso de redacción de Nation para que el alto perfil de Nation ayudara a la promoción de la serie. [1] Proporcionar una gran cantidad de material en poco tiempo resultaría difícil para Nation. Admitiendo que había aceptado escribir cada episodio por "ego y confianza suprema", Nation recordó más tarde que regresó a casa después del encargo y le dijo a su esposa: "¡Creo que me he metido en un gran problema!". [7] Nation informó a Boucher que solo podría entregar el primer borrador de cada guión, y le dijo a Boucher: "... puedes reescribirlo o puedes tener el siguiente episodio: ¿cuál quieres?" [8] Como resultado, mientras Nation creaba las tramas, Boucher proporcionó una gran cantidad de información sobre los personajes y el diálogo. [4] Según Boucher, "A Terry se le ocurrieron los personajes, se le ocurrieron trece buenas historias, pero no se le ocurrió el diálogo. Recuerdo haber dicho, y creo que se acerca bastante a la verdad, que para Durante mucho tiempo, Paul Darrow [interpretando a Avon] nunca pronunció una línea que yo no hubiera escrito o alterado para hacerlas más nítidas". [9]
La tensión de escribir los trece episodios estaba empezando a afectar a Nation. Su décimo guión, The Invaders , en el que Gan lucharía contra un duplicado alienígena de sí mismo con la intención de apoderarse del Libertador , fue abandonado y reemplazado por un guión titulado Brain Drain (más tarde rebautizado como Breakdown ) que reutilizó parcialmente algunos elementos de The Invaders . [1] [10] Nation recordó más tarde: "Durante esas trece semanas, me quedé sin ideas y me sentaba y caminaba durante días, diciendo: '¡No hay más ideas, eso es todo! He disparado todo y se fue'." [7] Un episodio gravemente afectado por las dificultades de Nation fue Bounty ; Incluso después de que Boucher lo reescribiera, el director Pennant Roberts tuvo que alargar las escenas para llenar los cincuenta minutos de duración. [4]
Un guión se abandonó temprano; Locate and Destroy se planeó originalmente como el cuarto episodio. Esta historia habría reintroducido al personaje Travis, visto por primera vez en el guión piloto, ahora con un brazo mecánico y un parche en el ojo. Su oficial superior, el "Comandante Shervalan", le ordenaría a Travis que recapture a Blake. Los elementos de la trama de este guión se usarían más tarde en los episodios Duel , Mission to Destiny y Deliverance . El último de ellos se centró en Travis atacando al Libertador mientras Jenna era capturada por primitivos que vivían en un planeta devastado por un arma biológica liberada por la Federación. [4] Más tarde, Travis pasó a llamarse Dev Tarrant en el episodio inicial The Way Back ; El Travis que apareció a partir de Seek-Locate-Destroy era un personaje nuevo, mientras que el "Comandante Shervalan" se convirtió en mujer y pasó a llamarse Servalan. [3]
Los personajes de Trent, Selman y Klein fueron eliminados de la serie, aunque Trent y Selman aparecieron como compañeros de prisión de Blake y luego fueron asesinados en la versión transmitida de Cygnus Alpha . Estos personajes fueron eliminados para controlar los costos y darles más trabajo a los personajes restantes. El 7 de Blake ahora comprendería al propio Blake; Avon, que adquirió el carácter intrigante de Arco Trent; Vila, que adquirió ahora el aspecto cobarde previsto inicialmente para Avon; Jenna; Gan; Zen, la computadora Libertador ; y un nuevo personaje: la extraterrestre telepática, Cally, [3] [4] que se agregó para equilibrar la mezcla de género entre el elenco. Este personaje tenía similitudes con el de la compañera de Doctor Who, Leela , creada por Boucher, quien se inspiró en la secuestradora palestina Leila Khaled . Stevens y Moore especulan que Boucher tuvo un papel importante en la creación de Cally, [4] cuya piel y cabello serían de color rojo, mientras que la actriz usaría lentes de contacto de colores cuando Cally entrara en trance telepático, dándole una apariencia más apariencia extraterrestre. Estas ideas finalmente se abandonaron para reducir costes y ahorrar tiempo. [9]
En junio de 1977, la BBC anunció a la prensa que Blake's 7 , una "...nueva e importante serie de televisión de aventuras espaciales de la BBC" ambientada en el "tercer siglo del segundo calendario", estaba en desarrollo, afirmando que se publicarían 13 episodios. producido a un costo de £ 750.000. [1] El casting ya estaba en progreso. Gareth Thomas fue elegido para interpretar a Blake por sugerencia de Terry Nation. Paul Darrow , que había sido considerado para el papel de Blake, fue elegido como Avon. Pennant Roberts sugirió a Michael Keating para el papel de Vila ; La pareja había trabajado junta en la serie de Doctor Who The Sun Makers . David Jackson , conocido por David Maloney por su carrera como actor, fue elegido como Gan. Mientras observaban a Jackson en el escenario del Royal Court Theatre , Maloney y Vere Lorrimer notaron a Jan Chappell , quien sería elegida como Cally. Sally Knyvette , que había sido recomendada por el director Bill Sellars tras su trabajo en la serie Who Pays the Ferryman? , fue elegida como Jenna. Peter Tuddenham fue elegido como Zen. Stephen Greif , que aparecía en la comedia de la BBC Citizen Smith , fue elegido como el enemigo de Blake, Travis. Ingrid Pitt había sido considerada originalmente para el papel de la superior de Travis, Servalan, pero el papel fue para Jacqueline Pearce . [3]
Tres directores ( Pennant Roberts , Michael E. Briant y Lennie Mayne), que habían dirigido episodios de Doctor Who , fueron asignados a Blake's 7 . [9] Los directores trabajarían en rotación, cada uno dirigiendo cuatro episodios. El séptimo episodio sería dirigido por Paul Ciappessoni. [1] Mayne murió en un accidente de navegación y fue reemplazada por Vere Lorrimer. [9] El octavo episodio, Duel , fue dirigido por otro veterano de Doctor Who , Douglas Camfield . [1]
Maloney reunió al resto de su equipo de producción y contrató a Roger Murray-Leach , con quien había trabajado en las series de Doctor Who Planet of Evil , The Deadly Assassin y The Talons of Weng-Chiang , como diseñador de producción. Para garantizar la uniformidad del concepto, Maloney pidió a Murray-Leach que diseñara tanto el interior como el exterior de la nave espacial Liberator . Murray-Leach "... giró el barco, por lo que se dibujó para que pareciera que iba en una dirección pero volaba en la otra. De hecho, si tomas la línea de flujo, los ángulos van con ella para obtener una sensación de velocidad, y le dimos la vuelta para que todas las 'alas' se inclinaran hacia adelante, no hacia atrás". [9] El papel de Murray-Leach como diseñador del barco resultó ser polémico con el diseñador de efectos especiales de la serie, Ian Scoones. Scoones encontró difícil montar y filmar el diseño de Murray-Leach para el Liberator para las escenas del barco en vuelo.
Consciente de que Star Wars se estrenaría en los cines de todo el Reino Unido casi al mismo tiempo que el debut televisivo previsto de Blake's 7 , Scoones gastó el presupuesto que le habían asignado para toda la serie en Space Fall , el primer episodio que se grabó pero el segundo en ser transmitido. El rodaje modelo de este episodio, la primera parte del rodaje de la serie, tuvo lugar en Bray Studios el 15 de agosto de 1977. [9] El rodaje de acción en vivo de Blake's 7 comenzó el 26 de septiembre de ese año en los estudios cinematográficos de Ealing con escenas ambientadas en el nave espacial Londres para el episodio Space Fall . El rodaje continuó en Ealing y en locaciones, y luego se trasladó a los estudios del BBC Television Center en noviembre. [1]
La secuencia de título animada de la serie fue creada por Bob Blagden y se basó parcialmente en sugerencias dadas por Nation en su borrador del guión piloto. Nation había imaginado una enorme computadora que imprimiría fotografías de cada uno de los personajes; estos se depositarían en una bandeja marcada como "Enemigos del Estado" antes de que apareciera el título. [1] El tema musical fue escrito por Dudley Simpson , quien compuso gran parte de la música incidental. [11]
Poco después de que comenzara la grabación, los problemas con el calendario de rodaje se hicieron evidentes. Blake's 7 había heredado su estilo de producción, un método llamado strike filming, de la serie a la que iba a reemplazar: Softly, Softly: Taskforce . La filmación de huelga implicó una filmación previa, ya sea en locaciones o en un estudio de cine, inmediatamente antes de ingresar a los ensayos de las escenas que se grabarían en los estudios de video. Este método funcionó bien para una serie como Softly, Softly, que tenía una prefilmación mínima, pocos efectos especiales y una gran cantidad de decorados de pie. Sin embargo, no era adecuado para el 7 de Blake . [9] Los cronogramas de rodaje comenzaron a sobrepasarse, lo que llevó a costosos montajes y a que los miembros del elenco fueran retirados de los ensayos, ya sea para la filmación previa o para montajes de escenas que no se habían filmado a tiempo. Estos problemas alcanzaron su punto máximo en enero de 1978 cuando, en el transcurso de una semana, el elenco estuvo trabajando en cuatro episodios diferentes para cuatro directores diferentes. La grabación se complicó aún más cuando Stephen Greif, interpretando a Travis, se rompió el tendón de Aquiles jugando al squash y tuvo que ser sustituido por un extra para las escenas de estudio del episodio Orac . La grabación de la primera serie de Blake's 7 se completó el 15 de marzo. [3]
El primer episodio de Blake's 7 se transmitió por primera vez en BBC1 el 2 de enero a las 6:00 p.m. Los episodios posteriores se transmitieron los lunes a las 19:15 horas. Competiría con la popular telenovela Coronation Street y las comedias A Sharp Intake of Breath y Miss Jones and Son en la red rival ITV . Blake's 7 recibió un promedio de 9,2 millones de espectadores y alcanzó un índice de reacción promedio de 67. [3]
La planificación de una segunda serie de Blake's 7 comenzó en enero de 1978 después de que se proyectaran tres episodios de la primera serie. Maloney y Boucher se reunieron con Nation y su agente Roger Hancock para hablar sobre la nueva serie. Se contratarían nuevos escritores y, aunque se consultaría a Nation sobre las historias generales, él no participaría en la elección de los escritores ni en la aprobación de los guiones. [12]
Se planeó un arco argumental que giraría en torno al intento de Blake de atacar el Control Supremo Informático de la Federación. [13] Esto estaría ubicado en un lugar llamado Storm Mountain que, cuando fue atacado por Blake en un clímax de mitad de la serie, se descubriría que era un señuelo. El resto de la serie seguiría a Blake mientras buscaba el control real de la computadora, denominado Star One. Travis sería despedido de la Federación pero continuaría su venganza contra Blake. [14]
Los planes generales para la serie se describieron en un documento titulado Blake's Seven – Serie Dos – Notas generales . Este documento señalaba que "... la Federación debe demostrar que es aún más poderosa, aún más despiadada y aún más inteligente". [13] Para demostrar esto, los productores decidieron que uno de los personajes principales moriría. Nation, descontento con la interpretación del papel de Michael Keating, estaba ansioso por que mataran a Vila. Boucher y Maloney se opusieron a la opinión de Nation porque el personaje era popular entre los espectadores. [15] Un informe de investigación de audiencia encargado sobre la primera serie había indicado que Avon era el personaje más popular seguido por Blake, Jenna, Vila, Cally y Gan. Es probable que este informe haya influido en la decisión de matar a Gan. [14]
Terry Nation recibió el encargo de escribir cinco episodios para la Segunda Serie: el episodio uno, que resolvería el suspenso de la Serie Uno; episodio 6, en el que Blake asaltaría Storm Mountain; el episodio 10, que sería una aventura independiente y los episodios 12 y 13, un final de dos partes en el que Blake llegaría a la Estrella Uno y descubriría un complot de extraterrestres para invadir la galaxia, lo que obligaría a Blake a aliarse con la Federación para derrotar a los alienígenas. En entrevistas concedidas por Terry Nation, sugirió que los Daleks , una raza de villanos alienígenas que había creado para Doctor Who , aparecerían en Blake's 7 , lo que generó rumores de que Nation tenía la intención de que Blake los encontrara en Star One. [12]
Para ayudar a los nuevos escritores, Boucher escribió un Glosario de Notas Generales y Baffle Gab que explicaba el formato de la serie, los orígenes de los personajes y describía los diversos términos técnicos, como "espaciales" y "teletransporte", que empleaba la serie. [14] Boucher quería escribir para la serie y en mayo de 1978 recibió autorización para escribir hasta tres guiones. [13] Robert Holmes, Allan Prior , Roger Parkes y Pip y Jane Baker recibieron el encargo de escribir el resto de los episodios. Se pretendía que Boucher escribiera el episodio dos, que reintroduciría a Travis y Servalan; Holmes escribiría el episodio tres, que sería una historia de Orac y Boucher proporcionaría el cuarto episodio, que presentaría la historia de Storm Mountain. Le seguiría el guión de Pip y Jane Baker, Death Squad , y luego la historia de Nation's Storm Mountain. El siguiente guión de Boucher cubriría el consejo de guerra de Travis y Prior escribiría un guión centrado en una sociedad al estilo de Uganda . Este plan fue revisado posteriormente; Boucher escribiría los episodios dos y tres, tomando la historia centrada en Orac, mientras que Holmes escribiría el cuarto episodio, que presentaría Storm Mountain. [14]
El orden en el que se transmitieron los episodios fue bastante diferente. Escuadrón de la Muerte de Pip y Jane Baker: en el que Blake, Gan y Jenna se infiltrarían en una instalación de la Federación intentando crear 'súper soldados' administrando drogas a humanos, lo que llevó a Blake y Gan a quedar expuestos a las drogas y a Jenna retenida por Servalan. como incentivo para el científico detrás del plan – fue abandonado. Aparentemente, esto se debió a motivos de costos, aunque a Boucher le preocupaba la calidad del guión. [14] Los episodios fueron reordenados; Horizon , el guión 'ugandés' de Allan Prior reemplazó a Death Squad , mientras que el guión de Holmes, Killer , se convirtió en el séptimo episodio. Pressure Point , el guión de Storm Mountain de Terry Nation, se convirtió en el quinto y Trial , la historia de la corte marcial de Travis, pasó al sexto. [15]
Los problemas de guión se intensificaron en septiembre de 1978 cuando Nation informó a Boucher que estaba teniendo problemas para escribir el final de dos partes. Nation había hecho varios intentos fallidos de escribir el episodio doce y no había comenzado a escribir el episodio trece. Los guiones de Nation fueron cancelados y los dos últimos episodios se volvieron a encargar. Allan Prior recibió el encargo de escribir el episodio doce, que se convirtió en The Keeper , mientras que Boucher escribió Star One utilizando el esquema original de Nation. [12]
En la segunda temporada, se produjeron algunos cambios de reparto. A David Jackson (Gan) no le molestó que su personaje muriera porque a Jackson se le dio poco que hacer en muchos episodios. [16] Según Chris Boucher, Jackson una vez le pasó una nota con la palabra "cuatro" escrita en ella. Cuando Boucher cuestionó la nota, Jackson explicó que "cuatro" era el número de líneas que tenía en el guión de esa semana. [15] Originalmente se pretendía que Gan fuera asesinado por un agente doble que luego se uniría a la tripulación del Liberator como espía de la Federación. [17]
Stephen Greif, que se había roto el tendón de Aquiles mientras jugaba al squash durante el rodaje de la primera serie, se había marchado para dedicarse a otros papeles. Brian Croucher fue elegido para reemplazar a Greif en el papel del comandante espacial Travis. [18] Se decidió que Orac se convertiría en un personaje regular. Derek Farr, que había dado voz a Orac en su debut, no estaba disponible y Peter Tuddenham, que ya estaba dando voz a Zen, estaba contratado para interpretar a Orac. [15]
Al final de la segunda temporada, los contratos de 26 episodios de los actores expirarían. Ni Gareth Thomas ni Sally Knyvette deseaban regresar para una tercera serie. Thomas estaba decepcionado porque no se le permitió dirigir algunos episodios, le ofrecieron un papel en la Royal Shakespeare Company y buscó salir del programa. Regresaría dos veces: una en el final de la temporada 3, Terminal , y una vez más en el episodio final de la serie, Blake , cuando su personaje fue asesinado. Knyvette, alentada por Bruce Purchase , un actor invitado en The Keeper , deseaba estudiar a tiempo completo una Maestría en Artes , estudiando Chaucer , y buscó dejar el programa. [12] Ella no apareció en ningún episodio posterior después de la temporada 2.
Debido a la pérdida del personaje principal, Nation consideró introducir un personaje 'sustituto de Blake' en Countdown , la tercera historia que tenía previsto escribir ese año. [17] Se puede especular que el personaje de Del Grant, que aparece en Countdown , estaba destinado a ser este 'sustituto de Blake'. El 'sustituto de Blake' también aparece en uno de los primeros borradores del episodio Hostage de Allan Prior . [15] Si bien el esquema original de Nation para el final de la serie de dos partes involucraba la muerte de Jenna y Vila, Boucher era consciente de que la muerte de Gan había molestado a algunos espectadores y decidió que Blake y Jenna desaparecieran de la narrativa entre el final de Star One y la historia inicial de la Serie Tres. Travis fue asesinado al final de Star One , sin tener a Blake en quien centrar su vendetta contra la tripulación del Liberator . [12]
El único director que regresó para la tercera temporada fue Vere Lorrimer. Los otros directores nombrados fueron George Spenton-Foster , Jonathan Wright Miller y Derek Martinus . Debido a las dificultades causadas por el uso de la filmación en huelga, la segunda serie se grabó utilizando filmación en bloque. Este método de filmación implicó un mes de filmación en locaciones para los primeros seis episodios antes de la grabación en video de esos episodios, y a cada director se le asignó trabajar en dos episodios. El proceso se repitió durante los siguientes seis episodios y el episodio final se grabaría solo. [17]
El rodaje de la segunda temporada comenzó el lunes 31 de julio de 1978 en la central nuclear de Oldbury-on-Severn, cerca de Bristol, y finalizó el jueves 8 de marzo de 1979. [17] La grabación del episodio Hostage se complicó cuando el actor invitado Duncan Lamont murió entre el lugar y grabaciones de estudio. Lamont fue reemplazado inicialmente por Ronald Lewis , quien resultó inadecuado por razones de salud y rápidamente fue reemplazado por John Abineri . [15] Vere Lorrimer no estaba disponible para la grabación de Star One , por lo que David Maloney lo reemplazó pero no fue acreditado debido a reglas que prohibían a los productores dirigir sus propios programas. [12]
Redemption , el episodio inicial de la segunda serie, se transmitió el martes 9 de enero de 1979 a las 7:20 pm y los episodios posteriores siguieron aproximadamente a la misma hora todos los martes. Pressure Point se transmitió a las 8:10 pm debido a la cobertura de los premios Variety Club . La competencia en ITV provino del popular programa estadounidense Los ángeles de Charlie . BBC Wales optó por no participar en la transmisión, transmitió programación regional y mostró Blake's 7 los domingos por la tarde. Las calificaciones promediaron 7 millones; aunque dos millones menos que la serie anterior, se aseguró una tercera serie. [14]
La planificación de la tercera serie comenzó en noviembre de 1978. La partida de Gareth Thomas significó que la serie continuaría sin Blake. [19] Según David Maloney, "... se tuvo que tomar la decisión de continuar con una tercera serie o detenerla por completo. Terry Nation, naturalmente, estaba a favor de continuar con ella, y creo que Ronnie Marsh también, porque de las cifras de audiencia. [...] Creo que se sintió que no podían quitárselo, así que ¿por qué no ser descarados y hacer Blake's 7 sin Blake?". [20]
Se pidió a Nation que escribiera varios guiones e influyera en el formato de la nueva serie. Como antes, se planeó un arco argumental. Durante la primera mitad de la serie, el equipo de Liberator buscaría al desaparecido Blake y en un clímax a mitad de la serie descubriría su tumba. Nation recibió el encargo de escribir los dos primeros episodios, que establecerían el nuevo formato y personajes. Se pretendía que la historia final de la serie concluyera la historia de Blake 7 . [19]
En diciembre, se discutió la idea de un nuevo personaje principal, 'El Capitán'. El Capitán, previsto con edades comprendidas entre 35 y 55 años, sería un veterano de la Guerra Intergaláctica que comenzó en la Segunda Serie. 'El Capitán' se convertiría en el nuevo líder de la tripulación del Libertador y finalmente traicionaría a la tripulación ante la Federación para beneficio personal. [19] A Maloney le preocupaba que sería difícil elegir a un actor mayor y conocido para la última serie de una serie establecida. Convenció a Nation para que cambiara a 'El Capitán', ahora llamado Del Tarrant, por un personaje más joven. Tarrant es una corrupción del nombre de Nation que aparece con frecuencia en su obra. [19] Nation imaginó a este nuevo Tarrant más joven como "...alguien como los pilotos de Spitfire de la Segunda Guerra Mundial , que eran jóvenes y no conocían el significado del miedo". [21]
En lugar de Tarrant, Avon se convertiría en el personaje principal de la serie. La intención era suavizar el carácter de Avon y hacerlo más moralista. Paul Darrow se resistió vehementemente a esto, quien creía que eran las cualidades antiheroicas de Avon las que atraían a los espectadores. Darrow también se mostró escéptico ante la idea de que Avon buscara a Blake, considerando el objetivo frecuentemente declarado de Avon de tomar el control del Libertador . Las dificultades experimentadas con la escritura del guión de la Tercera Serie significaron que el arco de la historia fue abandonado en gran medida, aunque hay referencias a la búsqueda de Avon del torturador de la Federación 'Shrinker' en episodios previos a su encuentro en Rumors of Death . Tarrant se convirtió en un personaje más heroico de lo que se pretendía originalmente. Doug Burd creó una nueva secuencia de título, que presenta al Liberator y tres barcos de persecución de la Federación, para reemplazar la secuencia original que presenta a Gareth Thomas de manera destacada. [19]
Se decidió que la serie concluiría con la destrucción de Liberator , cuyas escenas se filmaron el último día de grabación de la serie, el viernes 7 de marzo de 1980. [22] El diseñador de efectos especiales Jim Francis, que tenía la tarea de destruir el decorados ante la cámara, recordados; "Era un gran escenario para destruir. [...] Toda la pirotecnia y las grandes vigas que caían del techo sólo se podían hacer una vez, lo que significaba que no podíamos ensayarlo. Todos hicieron lo que les dijeron, y parecía excelente". [23]
Steven Pacey fue elegido como Tarrant. Chris Boucher le contó a Pacey sobre el papel en el bar de la BBC. [19] Recordando su audición, Pacey dijo: "... al leer el desglose de los personajes, decía: 'Del Tarrant tiene treinta y cinco años-' y pensé: 'Esto es un poco tonto, solo tengo veinte años'. -uno". Bajé las escaleras pensando que era una pérdida de tiempo y vi a otros actores que parecían más cercanos a la edad adecuada. Cuando fui a ver a David Maloney [...] su consejo para mí fue mantener mi actuación lo más valiente posible. como sea posible". [20] A Maloney le preocupaba que el cabello rizado de Pacey hiciera que Pacey se pareciera a Gareth Thomas. Judith Smith, secretaria de producción de Maloney, recordó que "...había todo el galimatías sobre tratar de alisarle el cabello y ¿podemos cortárselo muy corto, y qué podemos hacer?". [20]
Para reemplazar a Jenna, Nation creó a Dayna Mellanby , una hábil experta en combate basada en parte en el personaje de Miranda de la obra de Shakespeare La tempestad . [19] Nation "...pensó que sería interesante tener una chica que fuera agresiva, tener a alguien que matara primero y hiciera preguntas después, y fue agradable darle actitudes generalmente masculinas a una mujer". [21] Josette Simon fue elegida para interpretar a Dayna; Simon se había graduado recientemente de la Real Academia de Arte Dramático y no tenía una tarjeta de Equidad . [20] [24]
Los escritores Allan Prior y Robert Holmes regresaron para la nueva serie. Los nuevos en la serie fueron Ben Steed, un escritor de cuentos que también había escrito para Coronation Street y Crown Court ; Tanith Lee , una exitosa novelista de fantasía ; James Follet , que había escrito series de ciencia ficción para radio, en particular Earthsearch ; Trevor Hoyle , que había publicado dos novelizaciones de los guiones de la Serie Uno de Terry Nation y John Fletcher. [19] [25] Chris Boucher tenía la intención de escribir dos guiones, uno de los cuales sería Ciudad en el borde del mundo . Este guión fue impulsado por una petición de Michael Keating, quien más tarde recordó: "... mi hija, que tenía cinco o seis años en ese momento, pensó que Vila era estúpida; Chris Boucher dijo: 'Te escribiré una historia en la que obtienes a la chica'". [26] Surgieron dificultades con la historia de Robert Holmes , titulada Sweetly Dreaming... Slowly Dying , y la historia de John Fletcher sobre los Ángeles del Infierno en el espacio. Ambos guiones fueron abandonados. Ben Steed recibió el encargo de escribir el reemplazo de Sweetly Dreaming... Slowly Dying que se convirtió en Moloch , mientras que Boucher reemplazó el guión de Fletcher con Death-Watch . [22]
Vere Lorrimer, el único director que regresa, dirigió cuatro episodios de la tercera temporada. Los episodios restantes fueron dirigidos por Desmond McCarthy, Gerald Blake , Andrew Morgan, Fiona Cumming y Mary Ridge . [22] David Maloney dirigió Powerplay , el primer episodio que se grabó, para ayudar a los nuevos miembros del elenco a adaptarse a sus roles. [27]
La grabación de la tercera serie comenzó el lunes 30 de julio de 1979 y continuó hasta marzo de 1980. Durante el rodaje en exteriores y en Ealing Studios, comenzó una acción industrial en el BBC Television Center a finales de 1979, que interrumpió muchos programas de la BBC. Cuando se completó la filmación y el elenco y el equipo estaban listos para grabar en Television Center, la huelga había terminado y Blake's 7 no se vio afectado. Debido a que Terminal estaba destinado a concluir la película 7 de Blake , Maloney convenció a Gareth Thomas para que retomara el papel de Blake. Thomas no estuvo disponible para los días de grabación en estudio por lo que sus escenas fueron filmadas en un salón de actos cerca de Pyrton Hill, Oxfordshire , donde se estaban filmando las escenas ambientadas en el planeta Terminal. [19] Mientras estaba en el lugar de ese episodio, ocurrió un accidente durante un ensayo de un truco; Deep Roy , un tratamiento extra necesario para una fractura de clavícula. [28]
El primer episodio de la Tercera Serie se transmitió el lunes 7 de enero de 1980 a las 19:15 horas. La competencia provino de Coronation Street , el programa de juegos Give Us a Clue y la comedia Keep it in the Family . La cobertura de los Juegos Olímpicos de Invierno significó que el episodio Children of Auron se mostrara un martes; la serie volvió a su horario habitual la semana siguiente. La serie fue vista por una media de 9,5 millones de espectadores. [19] Cuando se mostró el episodio final, Terminal , el 31 de marzo de 1980, la oficina de producción de Blake's 7 había cerrado y el elenco y el equipo se habían dispersado. Les sorprendió que, durante los créditos finales de Terminal , el locutor de la continuidad declarara que el año siguiente se mostraría una nueva serie de Blake's 7 . [22] El director de televisión de la BBC, Bill Cotton , quedó impresionado por Terminal mientras veía su transmisión en casa. Llamó a BBC Presentation y ordenó que se hiciera un anuncio durante los créditos finales de que la serie regresaría. [24]
Producir la nueva serie presentó desafíos importantes ya que varios miembros del elenco y el equipo estaban involucrados en otros proyectos y los decorados de Liberator habían sido destruidos durante la grabación de Terminal . Chris Boucher estaba disponible y dispuesto a regresar como editor de guiones. Sin embargo, David Maloney estaba trabajando en El día de los trífidos y Cuando llega el barco y no estaba disponible. Maloney sugirió que Vere Lorrimer, que había dirigido episodios de todas las series anteriores, tenía la experiencia necesaria para producir Blake's 7 . [29] Lorrimer viajó a Los Ángeles para reunirse con Terry Nation, que ahora trabajaba como productor de Hollywood, para discutir el nuevo formato de la serie. Nation aprobó los cambios pero jugó poco papel en el desarrollo de esta serie. [30] La directora Mary Ridge regresó y dirigió el primer episodio para garantizar la continuidad con el episodio final de la tercera temporada, Terminal . Los otros directores contratados para la serie fueron David Sullivan Proudfoot, Vivienne Cozens, Brian Lighthill y Viktors Ritelis. [31] Cuando David Sullivan Proudfoot enfermó durante el rodaje de Assassin , Vere Lorrimer lo reemplazó para dirigir algunas de las escenas de este episodio. [32]
La destrucción del Libertador provocó cambios importantes en el formato de la serie. Chris Boucher ha sugerido que la cuarta temporada puede verse como una serie completamente nueva. [30] En esta serie, los rebeldes tendrían una base planetaria en el planeta Xenon, escrito Zenon en los primeros borradores. [30] El arco argumental propuesto para esta serie involucró a Avon reclutando científicos y utilizando su experiencia para resistir a la Federación. Debido a que esto impondría un orden en los episodios, y debido a que los rebeldes podrían volverse demasiado poderosos, los guiones a menudo terminaban con el científico muerto y los rebeldes sin ganar nada. [24]
Avon, todavía el líder del grupo, fue retratado como cada vez más decidido a destruir la Federación, en contraste con la primera serie donde Avon había descartado los objetivos de Blake como una locura, ya que su propio objetivo era obtener riqueza. Avon se vuelve cada vez más egocéntrico y paranoico: en Stardrive mostró pocas reservas acerca de causar la muerte de un científico para escapar de las naves de persecución de la Federación; y en Órbita amenazó con hacer lo mismo a Vila. En Blake , Avon mata a su antiguo camarada al que acusa de traición, sin saber que Blake estaba jugando un doble juego para reclutar luchadores por la libertad genuinamente opuestos a la Federación. [ cita necesaria ]
Desde el principio, Lorrimer y Boucher dudaron de que el 7 de Blake fuera renovado para una quinta serie. [24] Boucher estaba decepcionado; pensó que una serie adicional habría permitido que el elenco y el equipo se sintieran cómodos con el nuevo formato. [8] La primera propuesta para la conclusión de la serie, titulada Ataque , involucraba a Blake regresando para liderar un asalto a la Federación en la Tierra, derrotándolos finalmente. [24] Esta idea fue rechazada por Lorrimer, quien pensó que "...sería como cinco hombres tratando de derrotar al ejército alemán". Influenciado por las películas Butch Cassidy and the Sundance Kid y The Wild Bunch , [8] Boucher decidió que concluir la serie en un tiroteo proporcionaría un final más memorable. [33] Aparte de Blake, el destino de los personajes sería deliberadamente ambiguo en caso de que se encargara una quinta serie. [8] A Blake se le debían dar las últimas palabras; "Oh, Avon, no confié en ninguno de ellos... excepto en ti... Eres mi... único amigo", pero fueron eliminados porque la capacidad de Blake para entregarlos después de la violencia de su tiroteo puso a prueba su credibilidad. . [32]
En la etapa inicial de planificación, no estaba claro quién del elenco regular regresaría. Jan Chappell no estaba satisfecho con el papel de Cally. Se le pidió a Chappell que repitiera el papel, primero durante seis episodios, luego tres y finalmente uno. Ella se negó, pero grabó una voz en off no acreditada sobre la muerte de Cally en Rescue . [24]
Para reemplazar a Cally, Boucher creó a Soolin, un pistolero de 25 años. El nombre del personaje deriva en parte del nombre de la esposa de Boucher, Lynn. Soolin había matado al hombre que la crió y entrenó en venganza por el asesinato de sus padres. [30] Glynis Barber , que había interpretado a un Mutoide en el episodio de la primera serie Proyecto Avalon , fue elegido como Soolin. Barber alcanzaría fama más tarde en Dempsey y Makepeace . [24]
Jacqueline Pearce se había enfermado y fue hospitalizada poco después de que terminara de grabar la tercera temporada. Creyendo que Pearce podría no estar disponible, se ideó una nueva villana, la comisionada Sleer. Cuando Pearce indicó su disponibilidad para la serie, Sleer se convirtió en el seudónimo de Servalan, siendo Servalan considerado muerto por el nuevo régimen de la Federación. [24]
Gareth Thomas acordó regresar para una última aparición como Blake con la condición de que su personaje fuera asesinado irrevocablemente. [34]
Vere Lorrimer decidió que la nueva serie debería ser más oscura y menos glamorosa que sus predecesoras. La tripulación adquiriría una nueva nave espacial que debería ser algo estrecha y más funcional, parecida al Nostromo de la película Alien , que al Liberator . [29] Chris Boucher, escribiendo el episodio inicial, Rescue , creó el Scorpio , describiéndolo como "un barco de carga bastante pequeño y de aspecto mediocre, moderadamente desaliñado y golpeado". [24] El modelo Scorpio fue diseñado por Jim Francis y construido por Ron Thornton, más tarde de Foundation Imaging . [34] El interior del Scorpio fue diseñado por Roger Cann y la directora Mary Ridge, quienes trabajaron para hacer que el nuevo set fuera más fácil de filmar y menos frágil que los sets del Liberator . [24]
Los primeros seis guiones fueron encargados a escritores familiarizados con la serie: Ben Steed, Robert Holmes, James Follet , Allan Prior y Roger Parkes. Los guiones de los segundos seis episodios fueron encargados a los escritores consagrados Robert Holmes y Tanith Lee y a los nuevos escritores Rod Beacham, Bill Lyons, Colin Davis y Simon Masters. [32] Los guiones que se encargaron pero se abandonaron fueron Ragnarok del ex productor de Doctor Who Graham Williams y Man of Iron de Paul Darrow, sobre un intento de Servalan de recuperar el poder utilizando androides creados por el científico Algor en el planeta Epsilon. [24]
Debido a la incertidumbre sobre la disponibilidad de Jan Chappell, la mayoría de los primeros guiones fueron escritos para Cally, cuyas líneas fueron entregadas a Soolin. [24] Una escena de Vila llorando mientras se esconde de Avon, quien cree que tiene la intención de matarlo, fue eliminada de la edición final del episodio Orbit porque se consideró demasiado fuerte para un programa familiar. [24]
El rodaje de la cuarta temporada comenzó el lunes 23 de febrero de 1981 en Pyrton Hill para las escenas de Rescue ambientadas en el planeta Terminal. El rodaje del episodio final, Blake , tuvo lugar entre el 13 y el 15 de octubre de 1981. Después de los ensayos, la grabación comenzó en el estudio del BBC Television Center el 5 de noviembre de 1981. El tiroteo final se grabó el 6 de noviembre. [32] La grabación de Blake's 7 concluyó el sábado 7 de noviembre de 1981. [32] Doug Burd creó una nueva secuencia de títulos, con un nuevo logotipo para la serie. [24] Vere Lorrimer escribió la letra, titulada Distant Star , para el tema musical de la serie con la idea de que Steven Pacey la cantaría sobre un nuevo arreglo del tema de Norrie Paramour . [32] Pacey no estuvo de acuerdo con esta idea y Dudley Simpson creó un arreglo más animado del tema para los títulos finales. [24]
Sin que Ridge lo supiera, Thomas estaba decidido a eliminar cualquier ambigüedad sobre la muerte de Blake. Había hecho arreglos con el equipo de efectos visuales para asegurarse de que se viera la mayor cantidad de sangre posible cuando mataron a Blake. Ridge se sorprendió un poco cuando Thomas activó la carga para crear el efecto del disparo durante la grabación de su escena final. [33]
La serie final de Blake's 7 comenzó a transmitirse el lunes 28 de septiembre de 1981, compitiendo con Coronation Street , el programa de juegos Bullseye y la comedia Never the Twain (reemplazada a mitad de la serie por Astronauts ). La serie atrajo una media de 8,5 millones de espectadores. [32] La aparente masacre al final del episodio final provocó una fuerte reacción de muchos espectadores, quienes estaban molestos al ver a sus héroes enfrentar un destino espantoso. [33] Chris Boucher creía que la fecha en la que se emitió el episodio final (21 de diciembre de 1981) era desafortunada y desde entonces se ha descrito a sí mismo como "el hombre que mató a Papá Noel ". [8]