Hey Hey It's Saturday fue un programa de televisión de variedades de larga duraciónde la televisión australiana. Inicialmente se emitió durante 28 años en Nine Network del 9 de octubre de 1971 al 20 de noviembre de 1999, con un receso en 1978. Su presentador durante toda su emisión fue Daryl Somers , quien más tarde también se convirtió en productor ejecutivo del programa. El productor original, Gavan Disney, dejó el programa en diciembre de 1990 [2] y Somers luego formó una compañía de producción, Somers Carroll Productions , con el escritor de comedia y socio en pantalla Ernie Carroll , el intérprete del compañero títere de avestruz rosa de Somers, Ossie Ostrich. . Carroll se retiró en 1994 y Ossie ya no apareció en el programa.
El 25 de julio de 2009, Nine Network anunció que el programa regresaría para dos especiales de reunión a finales de 2009 e insinuó que si obtenían una buena calificación, el programa podría regresar a tiempo completo. [3] El primer programa de reunión se emitió el 30 de septiembre de 2009 y el segundo el 7 de octubre, y ambos ganaron los ratings en sus respectivas noches. Sin embargo, la reunión también recibió atención internacional negativa por un segmento que presentaba a artistas con la cara negra . [4]
El 7 de diciembre de 2009, se anunció que estaba previsto que el programa regresara en 2010 con 20 episodios. [5] La transmisión de los 20 episodios se dividió en dos grupos con una pausa entre ellos, y la reposición se estrenó el miércoles 14 de abril de 2010. El segundo grupo se transmitió los sábados por la noche a partir del 16 de octubre de 2010 y el final de temporada el 27 de noviembre de 2010. Debido a la caída de los ratings y los altos costos de producción, el programa no se renovó para una nueva temporada en 2011. [6]
Un especial del 50 aniversario, Hey Hey, son 50 años , se emitió en Seven Network el 10 de octubre de 2021, 50 años y un día después del debut del programa. [7] [8]
Desde entonces, el sitio web del programa se ha convertido en un servicio de transmisión de pago , donde las personas pueden obtener acceso a episodios completos y clips del programa por una tarifa mensual. [9]
Estrenado el 9 de octubre de 1971, [10] Hey Hey It's Saturday fue un programa infantil del sábado por la mañana en el que Somers y Carroll proporcionaron segmentos "superiores y finales" entre episodios de dibujos animados. Debido a la libertad que brinda su franja horaria de baja prioridad, el equipo pudo desarrollar los aspectos cómicos del programa y los segmentos de dibujos animados finalmente se eliminaron en favor de las presentaciones en vivo.
La constante improvisación (a menudo mezclada con doble sentido ) de los presentadores, incluido el locutor John Blackman , pronto atrajo un culto entre los espectadores más jóvenes y mayores por igual. El estilo del programa estuvo influenciado de diversas formas por el vodevil , el formato American Tonight Show , los hermanos Marx , The Goon Show y Monty Python . Somers también estuvo fuertemente influenciado por el dúo cómico Graham Kennedy y Bert Newton , y es significativo que Carroll escribiera para In Melbourne Tonight (IMT) durante muchos años.
A principios de la década de 1970, a medida que crecían sus índices de audiencia y aumentaba su escaso presupuesto, Hey Hey evolucionó hasta convertirse en un programa de variedades de comedia y entretenimiento ligero en vivo y libre . Los segmentos regulares incluían "What Cheeses Me Off" (que transmitía quejas de los espectadores sobre prácticamente cualquier tema), "Media Watch Press" (al que los espectadores contribuyeron con erratas humorísticas de periódicos, casi invariablemente obscenos), [11] "Red Faces" (un New Faces – Competencia de talentos al estilo Gong Show ) y "Chook Lotto", una parodia de las competencias de barriles de programas de variedades, en las que los números de un ridículo juego de lotería se elegían utilizando pollos congelados numerados hilados en una gran jaula de alambre. El equipo también realizó parodias en vivo al estilo de revistas de programas de televisión actuales como The Sullivans , o parodias caóticas de telenovelas, programas policiales y otros géneros televisivos populares. Al igual que el de Kennedy, el humor era del tipo guiño-guiño, codazo-codazo (los espectadores se acostumbraron a la risita en off de Blackman) y la sátira era amplia y a nivel de parodia en lugar de aguda e inquietante.
Al igual que IMT, los primeros años de Hey Hey estuvieron marcados por una actitud similar de "cualquier cosa puede pasar", con bocetos e improvisaciones llevadas hasta el punto del absurdo o terminadas sin previo aviso. Los patrocinadores también quedaron expuestos a algunas burlas amables, y las "lecturas" en vivo de la publicidad de los patrocinadores a menudo se convirtieron en parte de la comedia, un recurso que Graham Kennedy había hecho famoso por primera vez en su programa de radio. Hey Hey también rompió la " cuarta pared ", girando frecuentemente las cámaras, llevando a los espectadores detrás de escena a cada área del estudio, a la piscina del estudio e incluso más allá del edificio. Muchos miembros del equipo (por ejemplo, el director de sala Phillip Lambert ) se convirtieron efectivamente en el elenco secundario de facto , ya sea como ellos mismos o como extras ocasionales en segmentos regulares. Durante este período de formación no hubo audiencia en el estudio, aunque luego esto se convirtió en una parte integral del espectáculo. Carroll también ocasionalmente salía detrás de Ozzie para actuar en bocetos o como un personaje, aunque por lo general disfrazaba su voz y/o apariencia.
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La rápida interacción cómica entre Somers, Carroll, Blackman y el operador de audio Murray Tregonning fue fundamental para el éxito del programa. Blackman mantuvo un flujo casi constante de chistes y comentarios, y también proporcionó la voz de muchos personajes inventados del programa; algunos simplemente tenían voz, mientras que otros fueron vistos en diversas formas, incluida la "Sra. McGillicuddy" (una fotografía de archivo de una anciana desdentada); "Angel" (una muñeca Barbie vestida como un ángel y croma integrada en la escena); "Norman Neumann" (pronunciado / ˈ n ɔɪ m ən / NOY -mən , como el fabricante ), un micrófono boom parlante Neumann; "El hombre de Júpiter"; y el personaje que se convirtió en un ícono del programa, el descarado "escolar" Dickie Knee (una pelota con una gorra de béisbol escolar y una peluca larga de cabello negro, pegada a un palo), que aparecía frente a Daryl (operado por un tramoyista) y hacer comentarios groseros. Mientras tanto, Tregonning era conocido por su notable habilidad para seleccionar y reproducir efectos de sonido apropiados en cualquier momento, y sus divertidas puntuaciones de audio se convirtieron en otra marca registrada de la serie. Esto fue mucho antes de la introducción de la grabación de sonido digital y los samplers digitales , y todos los efectos de sonido de Tregonning se reproducían desde una enorme colección de cartuchos de cinta .
El programa entró en receso en 1978 cuando Daryl y Ossie dieron el paso audaz de dejar Nine Network por el rival 0-10 Network para presentar un programa en horario estelar que presentaba "comedia, participación del público y juegos novedosos", titulado simplemente The Daryl and Ossie Show. . Betty Bobbitt y Monique Daams fueron coanfitrionas. [12] Sólo se emitieron cuarenta episodios entre septiembre y noviembre de 1978. Daryl y Ossie luego volvieron a Nine, y Hey Hey It's Saturday volvió al aire en 1979. El programa continuó su evolución, comenzando con la contratación del popular presentador de televisión de Queensland, Jacki MacDonald. como coanfitrión en su regreso a Nine en 1979.
En 1984, Nine Network trasladó el programa de su horario matutino a un horario de máxima audiencia los sábados por la noche, y pasó a llamarse brevemente Hey Hey It's Saturday Night antes de volver a su nombre original. Durante este tiempo, Hey Hey también se convirtió en uno de los espacios televisivos más importantes para estrellas de la música, el cine y la televisión tanto locales como internacionales. Muchas estrellas extranjeras visitantes, incluido el actor Sylvester Stallone , el cantante Tom Jones , el músico Stevie Ray Vaughan y el luchador profesional André the Giant , quedaron impresionadas por el estilo estrafalario del programa (y su amplio atractivo) e hicieron apariciones posteriores en visitas posteriores. Durante sus años pico, respaldado por todos los recursos de Nine y ayudado por la rápida mejora de las comunicaciones por satélite, Hey Hey viajaba regularmente a lugares de toda Australia e incluso al extranjero para realizar transmisiones en vivo.
En 1984, por primera vez en el mundo, la banda de rock australiana reformada de los años 70, Skyhooks, apareció la misma noche en vivo desde su concierto en el Parque Olímpico de Sydney , donde actuaban frente a 26.000 personas con Daryl y Ossie apareciendo con ellos en una pantalla gigante sobre el escenario. La banda intercambió bromas con el equipo de Hey Hey mientras interpretaban algunos de sus mayores éxitos. Red Symons consiguió su concierto Hey Hey como resultado del éxito de esta aparición. [ cita necesaria ]
El programa disfrutó de fuertes índices de audiencia y mantuvo seguidores dedicados durante los años ochenta, y se convirtió en un programa "imprescindible" para una generación de espectadores, con su popularidad aumentada por la programación estelar de invitados y actuaciones musicales regulares. Poco a poco se fueron sumando otras personalidades, incluido el ex guitarrista de Skyhooks, Red Symons, que no sólo tocaba en la banda del programa, sino que también era famoso por su sarcasmo fulminante y como juez en el segmento de "talento" Red Faces . Otro destacado músico de rock australiano que se convirtió en miembro del elenco durante mucho tiempo fue el saxofonista Wilbur Wilde , quien anteriormente había tocado en las bandas australianas Ol' 55 y Jo Jo Zep & The Falcons . El elenco regular se amplió aún más con la incorporación del ex presentador de Countdown Ian "Molly" Meldrum , el comediante y ex estrella de The Comedy Company Russell Gilbert , el actor y comediante Maurie Fields y el ex presentador de The Curiosity Show , Dr. Deane Hutton .
Hey Hey conservó sus fieles seguidores hasta bien entrada la década de 1990 (en un momento entre 1992 y 1994 también se proyectó en TVNZ (brevemente) en horario de máxima audiencia, antes de trasladarse a los sábados por la noche), pero Ernie Carroll decidió retirarse en 1994 y se llevó a Ossie Ostrich con a él. Otros personajes, incluido "Plucka Duck", fueron contratados antes de su retiro para llenar parcialmente el vacío dejado por la partida de Carroll. A finales de la década de 1980, se añadió al equipo un dibujante, Andrew Fyfe , que ofrecía chistes visuales similares a las contribuciones de audio de Blackman y Tregonning. En 1992, Fyfe inició su propio programa de juegos para niños en Nine llamado GuessWhat? . En este programa, dibujó rompecabezas frente a dos equipos de niños. Se proyectaron y volvieron a proyectar varios especiales "Red Faces" y Best of Hey Hey producidos por Somers-Carroll con altas calificaciones para sus franjas horarias. El programa también tenía un carril que lleva su nombre cerca de sus estudios.
En 1998, Russell Gilbert consiguió su propio programa de comedia de sketches de Somers-Carroll en Nine, The Russell Gilbert Show , que duró un año. También ese año, Hey Hey cerró el círculo y volvió a convertirse en un programa de televisión infantil los sábados por la mañana, en forma de un programa separado llamado Plucka's Place . Esto fue presentado por Plucka Duck y Livinia Nixon . Livinia pronto pasó a ser copresentadora del programa principal. Se lanzó una amplia gama de productos Plucka para complementar el nuevo programa.
Nueve ejecutivos de Network decidieron a finales de 1999 cancelar Hey Hey It's Saturday . Nueve citaron varias razones para el despido, incluida una caída en los ratings, una audiencia que envejece y la necesidad de reducir costos en la cadena; sin embargo, el programa atrajo una media de 1,2 millones de espectadores. [13] Somers también había afirmado que quería llevar el programa en una nueva dirección después de la salida de Carroll, pero el presupuesto para reconstruir el programa se consideró excesivo. El episodio final duró 240 minutos, una hora más de lo programado. Después de una pausa de algunos años, Somers pasó a presentar Dancing with the Stars en Seven Network en 2004.
Nine volvió a emitir los especiales Hey Hey By Request en 2005 y junio de 2006. Además, en el programa de preguntas de Nine , Temptation , Wilbur Wilde y John Blackman de Hey Hey aparecieron en mayo de 2006 como parte del Superchallenge Logies de Temptation , y ambos representaron el programa. Dickie Knee también hizo una breve aparición.
En octubre de 2006, Seven Network comenzó a transmitir segmentos antiguos de Red Faces como parte de un programa llamado The Best and Worst of Red Faces , que se había proyectado originalmente en Nine Network en la década de 1990.
En junio de 2007, Daryl Somers recibió financiación de Seven Network para producir un piloto para un nuevo formato de Saturday Night. [14]
Durante la ceremonia de Logies de 2008 , Daryl Somers entregó un premio al "Programa infantil más destacado". Antes de anunciar al ganador del premio, Somers hizo una parodia con Dickie Knee y Plucka Duck.
Desde la desaparición inicial del programa en 1999, ha habido un interés considerable y continuo en la reforma de Hey Hey It's Saturday de alguna manera. En 2008, se creó un grupo de Facebook creado por Corrine Lawrence de Broken Hill para obtener apoyo para el regreso. [15] En julio de 2009, el Herald Sun publicó una historia sobre la campaña, que posteriormente fue recogida por otros medios de comunicación, incluida la propia Nine Network. Como resultado, la membresía del grupo se disparó, pasando de 10.000 miembros a 32.000 miembros el 22 de julio de 2009. En julio de 2010, la membresía superó los 488.000. ABC Radio Broken Hill entrevistó a Lawrence y Somers el 22 de julio de 2009 sobre el creciente interés. [dieciséis]
El 24 de julio de 2009 se informó que Daryl Somers y Nine Network habían llegado a un acuerdo para que se emitieran dos especiales a finales de 2009 después de largas negociaciones y, si los programas tenían una buena calificación, los dos negociarían el regreso del programa a su formato original. formato. [17]
Los especiales eran una mezcla de contenido antiguo y nuevo. Graeme Trippett se unió a Daryl Somers como coproductor ejecutivo. El primer especial de reunión se emitió el miércoles 30 de septiembre de 2009 y fue un éxito de audiencia. [18] Atrajo una audiencia máxima de 2,64 millones de espectadores y una audiencia promedio de 2,169 millones de personas, y superó el debut de Celebrity MasterChef Australia , que tuvo una audiencia máxima de 1,92 millones de espectadores y una audiencia promedio de 1,36 millones. [19] Le dio a Nine una participación del 40% de los ratings de ese día, superando a todas las demás estaciones de televisión por un enorme 20%; también ocupó el puesto número 1 como el programa de mayor rating para esa semana. El segundo especial se emitió el 7 de octubre y atrajo a 300.000 espectadores más. El segundo especial de reunión volvió a encabezar los ratings de esa semana con un promedio de 2,3 millones de espectadores, lo que le dio a Nine su participación más alta de 2009 con un 43,3%. Sin embargo, también provocó una reacción internacional por el segmento de Red Faces "The Jackson Jive" (ver más abajo), que consta de un imitador de Michael Jackson y cinco bailarines de respaldo vestidos con la cara negra . [4]
Tras el éxito de los especiales de reunión de 2009, el programa regresó en 2010 después de que se firmara un acuerdo para al menos 20 nuevos episodios. El programa estaba programado para transmitirse los miércoles por la noche, pero conserva el título Hey Hey, es sábado con Daryl Somers regresando como presentador. Ian "Molly" Meldrum había firmado recientemente un acuerdo con Channel 7, excluyéndolo de la programación. Red Symons fue parte de la programación, luego de su decisión de dejar Australia's Got Talent en el Canal 7. [20] El programa regresó el 14 de abril de 2010 con más de 1,5 millones de espectadores en las cinco ciudades principales. [21]
A pesar de las cifras de audiencia inicialmente respetables, los ratings cayeron constantemente después del episodio de estreno de la nueva serie; A raíz de esto, en el episodio del 7 de julio de 2010, Somers anunció al aire que la serie actual de episodios concluiría el 21 de julio de 2010 y que Hey Hey It's Saturday regresaría para una emisión de siete episodios en octubre de 2010 y sería volvió a su horario original del sábado por la noche. [22] El segundo grupo de episodios comenzó a transmitirse el 16 de octubre de 2010, con el final de temporada el 27 de noviembre de 2010. Sin embargo, aunque todavía algo popular en Melbourne, las calificaciones del programa a nivel nacional no fueron lo suficientemente buenas como para que Nine justificara el gasto de su producción, lo que provocó la segunda cancelación del programa. [6]
A principios de 2012, Somers anunció que Somers Carroll Productions se había acercado a otras cadenas comerciales con la esperanza del regreso de Hey Hey , pero no tuvieron éxito a pesar de sus mejores esfuerzos. [23] También se informó que Somers Carroll Productions también estaba considerando montar una versión en vivo del espectáculo en lugares con entrada en todo el país. [24]
A partir de 2014, Somers Carroll Productions comenzó a publicar episodios completos y videos destacados del programa año tras año en su sitio web oficial, http://heyhey.tv. El sitio cobra una tarifa de $ 6,95 al mes para ver episodios completos de 1977 a 2010, y también presenta un especial navideño de cuatro partes de 1974. Gran parte de los primeros años del programa no fueron retenidos por GTV-9 y, por lo tanto, no están disponibles. en el sitio o para su lanzamiento en DVD. Sin embargo, se han incluido grabaciones caseras de algún material en retrospectivas.
En diciembre de 2015, Somers anunció que todavía estaba en conversaciones sobre el regreso de Hey Hey "ya sean uno o dos programas o lo que sea" en un mensaje de video navideño subido a YouTube. [25] Antes del regreso televisivo de Somers en 2016 como presentador de You're Back in the Room , también reveló que Nine Network se había acercado a Somers Carroll Productions para conversar sobre un posible regreso de Hey Hey . [26]
En agosto de 2021, se informó que Somers había hecho un llamado en las redes sociales para obtener ideas para segmentos que se filmarían para un especial del 50 aniversario que se emitiría en el futuro, y algunos segmentos ya se habían filmado con la participación de miembros clave del elenco. [27] Más tarde se confirmó que Seven Network transmitiría el especial, titulado Hey Hey, son 50 años , después de que Channel Nine revelara que rechazó la propuesta de Somers para la celebración. [28] [7] El especial de 90 minutos se emitió el 10 de octubre de 2021, 50 años y un día después del debut del programa. [8] Atrajo a 1,2 millones de espectadores. [29]
El éxito del especial de aniversario llevó a Seven a encargar un segundo especial titulado Hey Hey It's 100 Years , que se emitió en Melbourne y Adelaide el 17 de abril de 2022 y en otras partes de Australia el 24 de abril de 2022. [30] Seven también encargó dos especiales de Red Faces: Lo mejor de lo mejor y lo peor de los rostros rojos y Lo mejor de lo mejor y lo peor de los rostros rojos , que se transmitieron en julio de 2022. [31]
Notas:
El programa se convirtió en un escaparate de la comedia y la música lo que se reflejó en los segmentos del programa:
"Red Faces" es un segmento en el que tres (a veces cuatro) artistas o grupos aficionados presentaban su rutina (que generalmente consistía en canto, baile, comedia o algo completamente extraño) ante un panel de jueces. El segmento y su nombre eran una parodia del serio programa de búsqueda de talentos New Faces junto con un gong como en The Gong Show . El panel estuvo formado por el guitarrista de la banda residente de Hey Hey, Red Symons, junto con dos de los invitados al programa de esa semana.
Normalmente, los concursantes serían golpeados por Red Symons mucho antes de que terminaran su actuación. Luego, cada uno de los jueces le dio a cada concursante una puntuación sobre 10. Para la mayoría de los actos, Red, siempre el último en dar su puntuación, normalmente daba su puntuación característica de 2 junto con un comentario conciso y ácido. Otras veces daba puntuaciones altas cuando la actuación era realmente particularmente buena (o mala); en varias ocasiones declaraba ganadora una actuación, incluso si las demás aún no se habían hecho. El concursante ganador recibió un premio en efectivo de $500, el segundo recibió $250 y el tercero recibió $100. En los últimos años, los premios se duplicaron y contaron con el patrocinio de la cadena de restaurantes McDonald's . En la reactivación del programa en 2010, el primero recibiría $2000, el segundo recibió $1000 y el tercero recibió $500, inicialmente patrocinado por Hungry Jack's pero luego cambiado a MyFun .
Algunos concursantes, pero no muchos, encontraron la fama después de aparecer en "Red Faces". Un grupo de amigos conocido como The Music Men realizó su propia interpretación de I Am the Music Man y, como resultado, luego fueron contratados para actuar en un comercial de cerveza. Jason Stephens , un comediante que apareció en The Late Show , comenzó en Red Faces haciéndose pasar por un pingüino. El trío de comedia musical Tripod , con sede en Melbourne , también interpretó un popurrí satírico de canciones de Oasis en el programa en sus primeros años. Cate Blanchett también apareció en Red Faces a finales de los 80, a la edad de 17 años. [32] "Red Faces" se enfrentó a su concursante de mayor edad, Dorothy Hayter, de 96 años, en los años 80 y Red Faces tuvo a su concursante más joven, Kaitlin. Elizabeth Millgate (4 meses) el 27 de agosto de 1994.
Un segmento de programa de juegos de larga data , "Chook Lotto" (o Chooklotto), involucraba un gran barril de pollos congelados numerados, o "chooks", y era una parodia de Tattslotto , uno de los sorteos de la Lotería Nacional de Australia. Este segmento se desarrolló desde 1984, se suspendió en 1985, luego regresó en 1986 y continuó hasta finales de 1988. Daryl y Jackie McDonald sacarían 4 pollos numerados del 10 al 19. El espectador doméstico enviaría su entrada y tendría que marcar con un círculo uno de esos números como número "Super 69". Luego, otro miembro del elenco ingresaría los números en una computadora (originalmente un Atari 800XL, luego un modelo Olivetti ) y quien tuviera esos números sería el ganador. Luego, Daryl regresaba al escritorio y usaba el número Super 69 en diez huevos de papel que tenían los mismos números que las gallinas extraídas. Cada uno de ellos tenía un premio. El premio principal fue un coche de Ken Morgan Toyota; o, si la tarjeta de premio tuviera estrellas, ganarían todos los premios dentro de los otros huevos. Este segmento finalmente fue reemplazado por Plucka Duck (Pluck-a-duck); sin embargo, Chook Lotto regresó en la reactivación del programa en 2010, con los espectadores invitados a visitar el sitio web del programa y seleccionar cuatro números, así como un número suplementario. Debido a las leyes de juego en Australia, cuando Hey Hey se revivió en 2009, el juego se llamó "Fake Chook Lotto" y los concursantes jugaban sin premio alguno; sin embargo, una vez que se resolvieron los aspectos legales, en 2010 se ofrecieron premios reales.
Los pollos fueron proporcionados por Inghams Enterprises y los 210 finalistas recibirían un vale para un pollo gratis.
"Plucka Duck", (al principio Pluck-a-duck) fue el reemplazo de Chook Lotto, y fue el responsable de crear el personaje del programa del mismo nombre . Los concursantes harían girar una rueda numerada y cada número correspondería a un premio. Después del giro, al concursante se le permitió elegir quedarse con su premio o intentarlo de nuevo "desplumando un pato".
Un ingrediente importante del segmento fue Wilbur Wilde cantando el tema principal de Plucka Duck con la melodía de Chug-a-Lug de Roger Miller :
"Plucka Duck, Plucka Duck,
no es una gallina ni una vaca,
Plucka Duck, ¡ese es él ahora mismo!"
A lo largo del tiempo se utilizaron muchas versiones diferentes del tema principal, basadas en varias melodías diferentes y letras ajustadas, como "Disculpe mientras beso a este pato" , parodiando la canción de Jimi Hendrix " Purple Haze ". (En los programas de reunión y en las temporadas 1 y 2 de 2010, Livinia Nixon también se unió)
Si el concursante optaba por arrancar un pato, aparecía el personaje Plucka Duck, un hombre disfrazado de pato, y los concursantes le arrancaban una pluma de la cola. Cada pluma tenía escondido un número que correspondía a un premio, y ese sería el premio ganado.
Esto fue cambiado posteriormente. En la siguiente versión del concurso, se utilizaría un gran artilugio mecánico parecido a un tiovivo impulsado por una bicicleta, normalmente conducida por el propio Plucka. El concursante tendría que escoger un pato de peluche (creado posteriormente a imagen de Plucka) de la rueca, que tendría un número escondido debajo de su chaleco. Este número, al igual que la rueda, correspondía a un premio.
En una ocasión, un concursante hizo girar la rueda y colocó la clavija entre el premio más alto de la rueda (un automóvil) y el de un premio menor. El programa fue interrumpido por una llamada telefónica del director de Nine Network, Kerry Packer, quien le indicó a Somers que "le diera el auto".
Plucka Duck solía tener una presentadora actuando junto a él. Una de sus presentadoras a principios de la década de 1990 fue Melissa Hannan , una personalidad televisiva popular en ese momento, hija de Jimmy Hannan . La presentadora más reciente de Plucka Duck fue Suze Raymond, quien fue presentadora del programa de videos musicales de Channel Nine, Eclipse Music TV .
El ex coordinador de talentos y entrevistador de Countdown de la televisión australiana , Ian "Molly" Meldrum presentó un segmento titulado "Molly's Melodrama". Este segmento era similar al segmento Humdrum de Countdown, donde Molly reseñaba música local e internacional y entrevistaba a los rostros famosos e infames de la escena musical. Sin embargo, al más puro estilo Hey Hey, el segmento de Molly a menudo fue asumido por otros miembros del elenco (Dickie Knee en particular) que a menudo le realizaban bromas crueles y dolorosas a Meldrum.
Antes de Molly Meldrum, el segmento de reseñas musicales presentaba a Gavin Wood, ex locutor de Countdown, y sus segmentos frecuentemente estaban salpicados de bromas pesadas dirigidas a él.
Un cuestionario en el que los concursantes, que normalmente eran miembros de la audiencia del estudio o invitados de Hey Hey , respondían preguntas basadas en comerciales de televisión.
Al igual que Ad Nauseam , este era un cuestionario de música. El título del segmento fue tomado de la canción del mismo nombre de Michael Jackson , que era interpretada por la banda de la casa al comienzo de cada entrega.
Un segmento al estilo de un programa de juegos en el que a varias celebridades se les pedía que nombraran una palabra que comenzara con la última letra de la palabra anterior.
Un miembro de la audiencia sería llevado al escenario y se le presentaría una palabra inusual. Varios miembros del equipo de Hey Hey (generalmente Dickie, Red o Russell) le daban al miembro un posible significado de la palabra, uno de los cuales era el significado real de la palabra. Si esa persona adivinaba correctamente cuál era el significado correcto, ganaría un premio.
Una parodia de Mastermind , donde los concursantes estaban atados a una silla y debían responder un máximo de 6 preguntas. Si ese concursante se equivocó en tres preguntas, quedó "babado".
El segmento Media Watch mostró errores humorísticos de la televisión y los periódicos, generalmente enviados por los espectadores. A medida que el segmento se hizo más popular, se dividió en "Media Watch Press" y "Media Watch TV".
Después del final de HHIS , el concepto utilizado en "Media Watch" y "Phunny Fotos" fue replicado en What The? segmento en Rove Live . Un segmento similar aparece en el programa de televisión estadounidense Late Show with David Letterman bajo el nombre Small Town News .
Los presentadores de este segmento fueron Shane Bourne y Maurie Fields . Este segmento también apareció en el primer programa de reunión, que fue quince años después de la muerte de Maurie, con Maurie superpuesta en el set y haciendo la broma con su hijo Marty.
Este segmento, que apareció durante el tiempo de Livinia Nixon en el programa, presentaba imágenes de películas o programas de televisión enviados por los espectadores, que contenían un error o una metedura de pata de algún tipo (como un error de producción). Los miembros de la audiencia tuvieron que adivinar cuál fue el error.
En este segmento, a tres concursantes se les colocaría el nombre de una celebridad encima de sus cabezas, donde no podrían verlos. Mediante una serie de preguntas que sólo podían responderse con "sí" o "no", los concursantes tenían que intentar adivinar quién era su celebridad. Se bromeó sobre el nombre, como muchas otras partes del programa, por su doble sentido . Como uno de los juegos más populares de Hey Hey , "Celebrity Head" se adaptó a un juego de mesa y conserva el interés informal.
Las parodias de otros programas fueron una característica habitual en los primeros años. Esto comenzó con voces en off cáusticas de programas de televisión antiguos (comparables al programa estadounidense Mystery Science Theatre 3000, muy posterior , y similar a otros esfuerzos de comedia australianos, incluidos los segmentos de "Europa Films" de The Aunty Jack Show y el equipo de comedia en vivo de los años 80 Double Llevar). Más tarde, esto se expandió a sketches de comedia en curso como Division Saturday (una parodia de Division 4 ), The Sillivans ( The Sullivans ) y The Shove Boat ( The Love Boat ).
La estación de radio rural 2QN Radio Deniliquin fue satirizada hasta que se recibieron quejas oficiales, lo que llevó a un cambio a 2KW Upper Kumbukta West , una ciudad rural ficticia que también era el hogar del personaje de "Mrs Mac". El país ficticio de 'Biddleonia' se creó como un nuevo hogar para los chistes irlandeses, etc., para no ofender a ninguna minoría real.
Ian Buckland apareció y también actuó en bocetos que incluían una sátira llamada "El peor mago del mundo". Estos segmentos generaron mercancías en forma de kits y productos mágicos.
En cada uno de los dos programas de reunión, hubo un segmento de "DisasterChef", una parodia de MasterChef Australia .
En 2010, Hey Hey parodió muchos comerciales con Trevor y Russell en ellos.
Otros programas australianos de sketches de comedia han satirizado el programa en un momento u otro, incluido The Comedy Company cuando fue parodiado como Ho Hum It's Saturday y la revista Mad , que hizo una parodia con el mismo título. La película de comedia de 1997 The Castle describió de manera memorable el programa como el segundo programa de televisión favorito de la familia Kerrigan (siendo su programa favorito " The Best of Hey Hey It's Saturday ").
El uso de terminología del programa generó controversia durante un partido de prueba de cricket entre Australia y Sudáfrica en Melbourne en diciembre de 2005. El jugador de bolos australiano Shane Warne se refirió al bateador sudafricano Makhaya Ntini , que estaba bateando con una rodilla lesionada, como "John Blackman". Warne afirmaba que Ntini estaba controlando su "rodilla dicky" tal como Blackman "controlaba" Dickie Knee en el programa. Pero Ntini, un bantú, interpretó el comentario como una burla racista y se produjo una pequeña controversia. Finalmente, el capitán australiano Ricky Ponting explicó la situación al capitán sudafricano Graeme Smith . De hecho, el propio Blackman había visitado los vestuarios del equipo australiano poco antes de que ocurriera el incidente. [33]
Varios invitados musicales han escrito canciones tributo al programa, incluida una de Ricky May .
A pesar de la continua popularidad de Hey Hey entre los espectadores durante su primera encarnación, a finales de la década de 1990 algunos críticos de televisión consideraron que el programa era cursi y se había convertido en "un viejo fósil cansado". [13] Aunque la encarnación del programa del siglo XXI también tuvo una alta calificación inicial, el programa fue objeto de nuevas críticas por ser atrasado y culturalmente insensible. [34] En retrospectiva, algunos comentaristas consideran ahora que su perspectiva y muchos de sus chistes son racistas , sexistas y homofóbicos . [34] [35] [27] [36] La controversia internacional en torno al boceto de Jackson Jive en "Red Faces" llevó a que el programa fuera ridiculizado como "anticuado, fuera de contacto, obsoleto [y] equivocado". [37] En 2021, Somers declaró que creía que parte del contenido que se emitió en el programa en el pasado no sería aceptable hoy debido a la “ corrección política y la cultura de la cancelación ”; sus comentarios enfrentaron críticas adicionales. [27]
El cantante e invitado frecuente Kamahl ha declarado que su origen étnico y sus orígenes eran a menudo objeto de bromas durante sus apariciones en el programa, comparando su trato con la humillación. [38] Una reprimenda de John Blackman a las afirmaciones de Kamahl recibió una reacción violenta en las redes sociales. [39] En abril de 2021, Somers escribió una extensa disculpa a Kamahl y a quienes encontraron ofensivo el contenido del programa. [40] Kamahl aceptó sin reservas la disculpa de Somers. [41]
La controversia internacional fue causada por un acto durante el segmento "Red Faces" durante el segundo especial de reunión el 7 de octubre de 2009 llamado "The Jackson Jive". [42] El boceto presentaba a seis artistas: cinco vestidos como los Jackson Five con trajes de cara negra a juego y con grandes pelucas afro , con los dientes extremadamente blancos; [43] y uno como Michael Jackson adulto , con la cara pintada de blanco , con la interpretación de Jackson realizada por un hombre de ascendencia india . [44] Cantaron el éxito de los Jackson Five " Can You Feel It " en un estilo jive. [45] [46] Durante el acto, un corte mostró una caricatura de Kamahl con una leyenda que decía "¿Dónde está Kamahl?". [42] Red Symons finalmente puso en marcha el acto.
El grupo había realizado el mismo acto en "Red Faces" en 1989, sin incidentes, durante la presentación original de Hey Hey . [47] Este no fue el único acto que se pintó la cara en el programa: una mujer que usaba el alias de Mammy Smith (una referencia a Mamie Smith ) usó la cara negra para hacer una versión de " Summertime " de George Gershwin en un episodio de 1993. , [48] mientras que el propio Somers también había aparecido con la cara marrón o negra en múltiples episodios, incluido un homenaje al fallecido Ricky May en 1988 y con la cara negra para burlarse de Kamahl. [49] [50]
El músico estadounidense Harry Connick Jr. , que actuó en el programa, se desempeñaba como juez invitado en ese momento y expresó enérgicamente su desaprobación del sketch cuando se le pidió que diera una partitura, y también más adelante en el programa, y les dio a los artistas una puntuación de "0". [51] Parecía visiblemente incómodo durante toda la obra. [52] Dijo: "Si aparecieran así en los Estados Unidos, sería como Hey Hey There's No More Show ". [45] Más tarde dijo que no habría aceptado estar en el programa si hubiera sabido de antemano sobre el boceto. [51]
Somers se disculpó con Connick al aire después de un breve descanso en la estación. Dijo que nadie tenía la intención de ofender deliberadamente a los espectadores, a los invitados o al público, y describió el boceto como "un poco retro". [44] El incidente generó cierta respuesta negativa dentro de Australia, pero provocó una fuerte reacción negativa de comentaristas de todo el mundo, incluso en los EE. UU. y el Reino Unido, [44] [53] y destacó de manera destacada diferencias significativas entre la aceptabilidad cultural de la cara negra en la cultura australiana en comparación con la cultura estadounidense. [47]
En 1992, Hey Hey It's Saturday transmitió un episodio del último parque temático de Australia, Warner Brothers Movie World , situado en Gold Coast, Queensland . Durante su estancia allí, el equipo de Hey Hey hizo un largometraje de 45 minutos en sólo siete días. La película se tituló "El silencio de los jamones" y contó con todos los miembros actuales del elenco del programa. La premisa de la película fue la celebración del 50 aniversario de la película Casablanca y fue protagonizada por Daryl Somers como un investigador privado llamado Rick Shaw, que intenta localizar quién es el responsable de intentar destruir el negocio cinematográfico mundial.
En el siguiente episodio se anunció que habían hecho una película y, después de editarla, aparecería en Nine Network . Se emitió por primera vez el 15 de junio de 1992 y sólo se repitió una vez en televisión. La película nunca ha sido transferida a ningún tipo de medio doméstico oficial, pero la película completa se subió a YouTube en el canal oficial Hey Hey . [54]
Hey Hey It's Saturday ganó 19 Logies durante sus 29 años de carrera. Los premios que ha ganado el programa incluyen:
El programa y el elenco han sido nominados para varias Logies a lo largo de su carrera. Los premios nominados incluyen:
