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Herbert Grossman

Herbert Grossman, 2008

Herbert Grossman (30 de septiembre de 1926 - 11 de septiembre de 2010 [1] ) fue un director de orquesta estadounidense conocido principalmente por su trabajo en la ópera y el teatro musical . [2]

Vida temprana y educación

Grossman nació en la ciudad de Nueva York , hijo de un hombre de negocios. Estudió piano y trombón en su juventud antes de ingresar en el Queens College, City University of New York en 1942. Allí continuó sus estudios en ambos instrumentos y fue alumno de Karol Rathaus y Curt Sachs . Sus estudios se vieron interrumpidos por la Segunda Guerra Mundial , y sirvió en la Marina de los Estados Unidos en el Pacífico Sur de 1944 a 1946. Después de regresar a casa en 1946, regresó al Queens College para terminar su licenciatura; reorientando sus estudios en ese momento hacia una concentración en dirección. En los veranos de 1947 y 1948 fue estudiante de dirección en el Tanglewood Music Center , estudiando con grandes como Leonard Bernstein , Boris Goldovsky y Serge Koussevitzky . [3]

Carrera

En 1949 Grossman se unió al equipo de dirección del recién formado NBC Opera Theatre (NBCOT). En 1952 se ausentó de esa organización para perfeccionar aún más sus habilidades como director en Europa. Pasó los dos años siguientes en el personal musical de la Ópera Estatal de Baviera y trabajando como director asociado de la Filarmónica de Múnich . Regresó a la NBCOT en 1954 cuando fue designado nuevo director asociado de la compañía, y en 1956 fue ascendido a director de la NBCOT. [3] Dirigió varias óperas para televisión para la NBC hasta que la compañía se disolvió en 1964, incluidos los estrenos mundiales de Golden Child (1960) de Philip Bezanson y Labyrinth (1962) de Gian Carlo Menotti y la película de 1963 de Amahl and the Night Visitors de Menotti . [1] [4] [5]

Mientras trabajaba para la NBCOT, Grossman se unió al equipo de dirección de la Ópera de la Ciudad de Nueva York (NYCO) en 1955. Su primera ópera con la compañía fue una producción de Carmen de Georges Bizet con Gloria Lane como heroína principal. [6] Dirigió periódicamente en la NYCO durante los siguientes años, liderando representaciones de obras principalmente contemporáneas como La médium y El triunfo de Santa Juana . [7] En 1956, un exitoso trabajo como director invitado con la Orquesta Sinfónica de Baltimore lo llevó a obtener más contratos con esa orquesta y, en última instancia, a su nombramiento como director asociado en 1959. [3] Permaneció en ese puesto hasta abril de 1962. Durante este tiempo fue director musical de la Compañía de Ópera de Baltimore fundada por Rosa Ponselle [8] después de lo cual se desempeñó como director asociado de la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh bajo la dirección de William Steinberg en 1962-1963. [9] [10] [11]

En 1958, Grossman dirigió una producción de El cónsul de Menotti en la Ópera de Nueva Orleans . [12] Ese mismo año trabajó por primera vez en Broadway como director musical de Maria Golovin de Menotti ; una obra que luego dirigió en la NYCO en 1959. [13] Luego dirigió varias producciones originales de Broadway, entre ellas The Roar of the Greasepaint – The Smell of the Crowd (1965), [14] Drat! The Cat! (1965), [15] Walking Happy (1966-1967), [16] y Cry for Us All (1970). [17] Su último trabajo como director en Broadway fue para el musical Ambassador de 1972 .

Grossman también fue un director frecuente en la Ópera de San Francisco (SFO) durante la década de 1960. Dirigió por primera vez para la SFO en 1964, encabezando una producción de Susannah de Carlisle Floyd protagonizada por Lee Venora en el papel principal y Richard Cassilly como Sam. Otras óperas que dirigió en la SFO fueron Madama Butterfly (1965), The Crucible (1965), Carry Nation (1966), The Turn of the Screw (1966), The Magic Flute (1967), Manon Lescaut (1967), Cavalleria Rusticana (1967), Pagliacci (1967) y The Tales of Hoffmann (1967). [18] También se desempeñó como director musical del Western Opera Theater de la SFO de 1966 a 1968. [1]

Grossman estuvo casado con la escritora y traductora de ópera Anne Chotzinoff Grossman, hija del pianista, crítico y fundador de la NBCOT Samuel Chotzinoff y sobrina del violinista Jascha Heifetz . Anne trabajó como productora asociada en la NBCOT y fue allí donde la pareja se conoció. Se casaron en 1951, y su matrimonio de 51 años llegó a su fin tras la muerte de Anne por cáncer de pulmón en 2002. [19] La pareja colaboró ​​notablemente en la traducción de Gianni Schicchi de Puccini al idioma inglés; una traducción que ha sido ampliamente utilizada (incluso por la Metropolitan Opera ) y está incluida en la partitura publicada por Ricordi . [20] [21] En 2009, Grossman se casó con su ex amiga y cantante de ópera Sylvia B. Davis (1935-2022) en una ceremonia en West Gilgo Beach, Nueva York. Davis murió en 2022 en Northridge, California, a la edad de 87 años. Grossman murió en 2010 a la edad de 83 años en West Gilgo Beach, Nueva York . La causa fue insuficiencia renal . [2]

Grabaciones

Referencias

  1. ^ abc "Obituarios: Herbert Grossman". Opera News . 75 (6). Diciembre de 2010.
  2. ^ ab Frank Lovece (23 de septiembre de 2010). «Herbert Grossman, director musical, muere a los 83 años». Newsday .
  3. ^ abc "El director de la Sinfónica de Baltimore encabeza la Orquesta de 85 en un concierto de la Asociación de Música el jueves por la noche". Meriden Journal . 24 de febrero de 1959.
  4. ^ Larry Wolters (18 de octubre de 1964). "Se avecina una temporada menos melodiosa para la televisión". The Chicago Tribune
  5. ^ Harold C. Schonberg (17 de diciembre de 1960). "TV: A Christmas Opera; 'Golden Child', Nativity Set in California Gold Fields of 1849, Has Premiere" (PDF) . The New York Times .
  6. ^ Edward Downes (23 de octubre de 1955). "Grossman se une a la City Opera: el neoyorquino que dirigió en Múnich dirige 'Carmen' en una interpretación vital". The New York Times .
  7. ^ Eric Salzman (25 de abril de 1959). "Jeanetee Scovotti escuchada en 'Medium'". The New York Times .
  8. ^ "Aide Is Lost To Symphony". The Baltimore Sun. 8 de marzo de 1962.
  9. ^ Carl Apone (12 de diciembre de 1962). "El Mesías emociona a una multitud: el coro de 175 personas de Mendelssohn y Grossman reciben elogios". The Pittsburgh Press .
  10. ^ "Músico sufre un ataque al corazón". The Beaver County Times . 23 de marzo de 1965.
  11. ^ Barbara Deltainer (14 de abril de 1985). "Long Island Guide". The New York Times .
  12. ^ Walter S. Jenkins (15 de junio de 1958). "Jóvenes cantantes tienen una oportunidad en Nueva Orleans". The New York Times .
  13. ^ Howard Taubman (31 de marzo de 1959). "Ópera: Serie Made in America; 'Maria Golovin' abre la temporada de la City Company". The New York Times .
  14. ^ Howard Taubman (17 de mayo de 1965). "Teatro: 'Roar of the Greasepaint' se pavonea y se preocupa; Newley actúa como un perdedor frente a Ritchard como Sir". The New York Times .
  15. ^ Howard Taubman (11 de octubre de 1965). "El teatro: 'Drat! the Cat!' Arrives; Musical amenizado por Lesley Ann Warren". The New York Times .
  16. ^ Walter Kerr (28 de noviembre de 1966). «Teatro: 'Walking Happy' en el Lunt Fontanne; un actor británico encabeza el reparto del musical». The New York Times .
  17. ^ Clive Barnes (9 de abril de 1970). "Teatro: musicalización de 'Hogan's Goat'; la obra de Alfred puesta en escena como 'Cry for Us All' Political Drama se estrena en el Broadhurst". The New York Times .
  18. ^ "Herbert Grossman". Archivos de la Ópera de San Francisco .
  19. ^ Wolfgang Saxon (9 de noviembre de 2002). «Anne Chotzinoff Grossman, 72, traductora y escritora de ópera». The New York Times .
  20. ^ John Rockwell (16 de julio de 1989). «Reseñas/Música; 'Trittico' de Puccini, en Central Park». The New York Times .
  21. ^ "'Met' presentará un proyecto de ley doble el 10 de enero: 'Gianni Schicchi' de Puccini en inglés se unió a 'Salomé' para ayudar al Fondo de Leche Gratuita". The New York Times . 31 de diciembre de 1951.
  22. ^ Eric Salzman (4 de octubre de 1959). "PRIMER LP DE UNA ÓPERA AMERICANA AVANZADA; 'El tenor' de Hugo Weisgall está construido sobre un lenguaje musical contemporáneo". The New York Times .

Enlaces externos