La Samdani Art Foundation es una fundación de arte privada fundada en 2011 en Dacca, Bangladesh, cuyo objetivo es aumentar el compromiso artístico entre el arte y la arquitectura de Bangladesh y el resto del mundo. [1] Es más conocida por producir la Cumbre de Arte de Dacca bianual , que es la exposición de arte contemporáneo con mayor número de visitantes diarios del mundo, recibiendo a más de 477.000 visitantes en su quinta edición en febrero de 2020. [2] Completó su sexta edición en 2023. La fundación produce programas educativos y exposiciones durante todo el año en colaboración con instituciones bangladesíes e internacionales y es una de las instituciones de arte más activas del sur de Asia. [3] [4] [5]
Fundada en 2011 por la pareja de coleccionistas Nadia Samdani y Rajeeb Samdani , la fundación ha permitido a los artistas bangladesíes expandir sus horizontes creativos a través de becas de producción, residencias, programas educativos y exposiciones. La fundación produce la Cumbre de Arte de Dhaka bianual, que es la plataforma no comercial más grande del mundo para el arte del sur de Asia. [6] La fundación también colecciona arte de todo el mundo, y la colección está disponible para que el público bangladesí la vea (con cita previa). [7] Los fundadores también han donado obras de su colección a instituciones como Tate y el Museo Metropolitano de Arte para poner el arte moderno bangladesí en un contexto internacional más amplio. [8] La fundación está dirigida por la curadora estadounidense Diana Campbell Betancourt, quien es la directora artística de la fundación. A través de las obras que ha producido, la investigación que ha apoyado, los préstamos de su colección, el patrocinio y las exposiciones itinerantes que ha encargado, la Samdani Art Foundation se ha asociado con algunas de las instituciones más importantes del mundo en Asia Pacífico, Europa, África y América del Norte, incluido el Museo Metropolitano de Arte, el Instituto Suizo y el Museo de Arte Moderno (MoMA) en Nueva York, la Fundación Getty en Los Ángeles, Para Site, M+ y el Asia Art Archive en Hong Kong, el Museo de Arte Moderno de Varsovia, Alserkal Avenue y Art Jameel en Dubai, la Bienal de Venecia, Documenta en Atenas y Kassel, la Kunsthalle de Zúrich, la Kunstalle de Basilea, la Bienal de Liverpool, la Tate Modern y la Fundación Delfina en Londres, la Bienal de Singapur, la Bienal de Kochi en la India, la Trienal de Asia Pacífico en QAGOMA en Brisbane, la Bienal de Shanghái, el Times Museum en Guangzhou, OCA en Oslo y el Kunsthall Trondheim en Noruega, la Volcano Extravaganza del Fiorucci Art Trust en Stromboli, la Bienal de Berlín, Kettle's Yard en Cambridge, el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Sri Lanka, el Museo MAIIAM en Chiang Mai, la Bienal de Lahore, TS1 en Yangon, el Centro Pompidou en París, Artspace Sydney, RAW Material Company en Dakar y Gudskul, en Yakarta, entre otros. [9] [10] [11] [12]
La Samdani Art Foundation colabora con instituciones internacionales para aumentar las oportunidades de becas y exposiciones para los artistas del sur de Asia, ya que Bangladesh carece de un sistema desarrollado de representación en galerías e instituciones formales de coleccionismo artístico. Si bien trabaja ampliamente a nivel internacional, la Fundación tiene raíces locales, como lo demuestran iniciativas como el Samdani Artist Led Initiatives Forum. Fundado en 2017, el Samdani Artist Led Initiatives Forum apoya el trabajo de las instituciones artísticas de base lideradas por artistas a través de programas educativos, publicaciones y microsubvenciones para apoyar la práctica comprometida con la comunidad. [13] [14] El programa en curso Samdani Seminars brinda a los artistas bangladesíes acceso a talleres para explorar medios de creación y teoría artística que no están cubiertos en los sistemas de educación artística de Bangladesh. Todas las actividades de la fundación son gratuitas y abiertas al público, en particular la Dhaka Art Summit. [15]
Las principales áreas de colección de la Samdani Art Foundation incluyen artistas contemporáneos de Bangladesh, maestros y modernos de Bangladesh, artistas contemporáneos indios, artistas contemporáneos paquistaníes, así como importantes artistas de la Escuela de Arte de Bengala. La colección Samdani es internacional, pero la fundación se centra en coleccionar artistas del sur de Asia y producir nuevos trabajos con artistas internacionales que se involucran profundamente con el contexto único de Bangladesh. La colección se puede ver con cita previa en Golpo, la residencia de Samdani, pero se está desarrollando un espacio dedicado a la exposición de obras de la colección en Sylhet en Srihatta, el Samdani Art Centre and Sculpture Park, diseñado por el arquitecto bangladesí Kashef Mahboob Chowdhury (URBANA), ex ganador del Premio Aga Khan de Arquitectura. [16]
El Samdani Art Award es el principal premio artístico de Bangladesh y tiene como objetivo apoyar, promover y destacar el arte contemporáneo de Bangladesh. Pueden recibir el premio artistas de entre 20 y 40 años de experiencia en Bangladesh. El Samdani Art Award colabora con la Delfina Foundation de Londres y ofrece al ganador una residencia de tres meses en la Delfina Foundation de Londres. [17]
Khaled Hasan y Musrat Reazi fueron los ganadores del premio de arte de 2012. [18]
La ganadora del premio de arte de 2014 fue Ayesha Sultana. El jurado del premio de 2014 estuvo compuesto por Aaron Cezar (director de la Fundación Delfina), Eungie Joo (curadora de la Bienal de Sharjah 2015), Jessica Morgan (curadora de The Daskalopoulos, Tate), Sandhini Poddar (curadora del Museo Solomon R. Guggenheim) y Pooja Sood (directora de la Asociación Internacional de Artistas KHOJ). [19]
El ganador del premio de arte de 2016 fue Rasel Chowdhury. Daniel Baumann, director de la Kunsthalle de Zúrich, fue el comisario de la exposición premiada y el jurado estuvo compuesto por Cosmin Costinas (director de Para/Site), Maria Lind (directora de Tensta Kunsthall), Gary Carrion Murayari (comisario de New Museum) y Aaron Seeto (director del Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Nusantara (MACAN)) y presidido por Aaron Cezar (director de la Fundación Delfina). [20]
El ganador del premio de arte de 2018 fue Mizanur Rahman Chowdhury. La exposición del premio de 2018 fue comisariada por Simon Castets, director del Swiss Institute, Nueva York. El jurado estuvo compuesto por Sheela Gowda (artista), Runa Islam (artista), Subodh Gupta (artista) y Mona Hatoum (artista) y el jurado estuvo presidido por Aaron Cezar (director de la Fundación Delfina). [21] [22]
La ganadora del premio de arte de 2020 fue Soma Surovi Jannat y Promiti Hossain recibió una mención especial. La exposición del premio de 2020 fue comisariada por Philippe Pirotte (rector de la Städelschule y director de Portikus). El jurado estuvo compuesto por Adrián Villar Rojas (artista), Carolyn Christov-Bakargiev (directora, Castello di Rivoli), Julie Mehretu (artista) y Eungie Joo (comisaria, SF MoMA) y el jurado estuvo presidido por Aaron Cezar (director, Defina Foundation). [23] [24]