" Fuck the Millennium ", a veces escrito " ***k the Millennium ", es una canción de protesta de la banda 2K ( Bill Drummond y Jimmy Cauty ), mejor conocida como Justified Ancients of Mu Mu (the JAMs) o KLF . La canción se inspiró musicalmente en el proyecto " Acid Brass " de Jeremy Deller , donde una banda de metales tradicional toca clásicos del acid house ; estos incluyen " What Time Is Love? " de KLF . También se inspiraron temáticamente en el entonces próximo fin del segundo milenio y los planes para celebrarlo .
"Fuck the Millennium" se construyó alrededor de las versiones de "What Time Is Love?" de KLF y Acid Brass, y se estrenó en el evento "1997 (What The Fuck's Going On?)" de 2K en el Barbican Arts Centre de Londres el 17 de septiembre de 1997. La actuación contó, entre otros, con Acid Brass, Mark Manning y Gimpo , y fue dirigida por Ken Campbell . La duración de 2K fue anunciada como la duración de la actuación en el Barbican: 23 minutos .
La canción fue lanzada como sencillo de regreso para conmemorar el décimo aniversario de las primeras colaboraciones de Drummond y Cauty; sin embargo, la interpretación y el sencillo también tenían la intención, en parte, de burlarse de la noción del regreso. "Fuck the Millennium" alcanzó el puesto número 28 en la lista de sencillos del Reino Unido en octubre de 1997. A marzo de 2020 [actualizar], el sencillo sigue siendo el único lanzamiento comercial internacional de música del dúo desde el retiro de The KLF en 1992 .
La campaña de Drummond y Cauty para "que le jodan al milenio" también implicó una serie de actividades y propuestas extravagantes bajo el paraguas de su empresa K2 Plant Hire Ltd. Estas actividades tenían como objetivo culminar en la construcción de "La Pirámide del Pueblo", una estructura de 150 pies de altura (46 m) construida con ladrillos reciclados sin costo para el contribuyente y que no tendría tarifa de entrada, en marcado contraste con la Cúpula del Milenio del gobierno del Reino Unido , cuya construcción había comenzado a principios de año, y para que la gente la usara como quisiera, incluso pintándola o descascarándola. La pirámide nunca se construyó, pero los JAMs reiniciaron la idea en 2017 en su siguiente evento de regreso, Welcome to the Dark Ages .
De 1987 a 1992, Jimmy Cauty y Bill Drummond lanzaron música bajo nombres como Justified Ancients of Mu Mu (The JAMs) y KLF. [1] Después de una racha de cinco sencillos consecutivos entre los cinco primeros en el Reino Unido, [2] KLF ejecutó un retiro de alto perfil del negocio de la música y eliminó todo su catálogo anterior, declarando que "En el futuro previsible, no habrá más lanzamientos de discos de ningún nombre pasado, presente o futuro asociado a nuestras actividades". [3] [4] En los cuatro años posteriores al retiro de KLF, la producción musical de Drummond y Cauty consistió solo en un sencillo de edición limitada lanzado en Israel y Palestina (" K Cera Cera "), [5] y una contribución caritativa a The Help Album (" The Magnificent "). [6] [7] [8] El proyecto artístico de Drummond y Cauty, la Fundación K , se deshizo de las ganancias del KLF, incluso quemando un millón de libras de las mismas, dinero que originalmente el dúo había destinado provisionalmente a las celebraciones del milenio . [9] Bill Drummond: "Originalmente íbamos a invertir todo el dinero en algún fondo de crecimiento de capital y gastarlo todo en un gran evento, tal vez en el milenio". [9]
Los preparativos del Reino Unido para celebrar el fin del segundo milenio estaban muy avanzados en 1997 y ya se habían convertido en un tema político candente y controvertido. [10] [11] Después de las elecciones generales del Reino Unido de 1997 en mayo, el nuevo gobierno laborista acordó seguir adelante con el proyecto "Millennium Experience", una exposición que se albergaría en un Millennium Dome construido especialmente , con un costo estimado de £ 580 millones, [10] de los cuales £ 450 millones serían financiados por la Lotería Nacional . [11] [n 1] La construcción del Dome comenzó en junio de 1997. [12]
También en 1997, el artista británico Jeremy Deller lanzó su concepto Acid Brass , colaborando con la Williams Fairey Brass Band para interpretar y ejecutar temas clásicos del acid house como arreglos de metales . Deller fue descrito por una fuente como un bromista, [4] una noción que se aplica con frecuencia a Drummond y Cauty. [13] [14] [15] En febrero de 1997, Drummond fue contactado por su ex compañera de banda de Big in Japan , Jayne Casey , [16] que estaba ayudando a organizar un festival de arte en Liverpool y había notado que el repertorio de Acid Brass incluía " What Time Is Love? " de KLF. [17] Drummond asistió a la actuación del festival y escuchó "What Time Is Love?" interpretada como bis, durante la cual llamó emocionado a Cauty. [17] Cauty y Drummond asistieron juntos a una actuación de Acid Brass el 19 de abril en el Queen Elizabeth Hall , Londres . [17] Se produjo un trabajo colaborativo entre Drummond, Cauty y Deller, en el que la interpretación de Acid Brass de su tema se incorporó a una composición con temática del milenio diseñada para conmemorar el décimo aniversario del primer trabajo de Drummond y Cauty. [17] [18]
El regreso de KLF se dio a entender por dos anuncios a página completa en blanco y negro [19] colocados en la edición del 21 de agosto de 1997 de Time Out . [20] [21] El primero proclamaba "Han vuelto. Los creadores del trance. Los señores del ambient. Los reyes del house de estadio. Los padrinos del techno metal. La mejor banda rave del mundo. ¡De todos los tiempos! 2K. Sólo durante 23 minutos ". [22] El segundo decía "'Jeremy Deller presenta '1997 What The Fuck's Going On'", una referencia al álbum debut de The JAMs, 1987 (What the Fuck Is Going On?) . [23] [18] Continuaba, "Jimmy Cauty y Bill Drummond te invitan a una actuación de 23 minutos durante la cual se discutirán los próximos 840 días de nuestras vidas". [23]
El periódico The Independent esperaba con ansias el evento y dijo que "era sólo cuestión de tiempo antes de que Jimmy Cauty y Bill Drummond tramaran otra broma y devolvieran la sonrisa a la música pop". "Uno simplemente anhela que vuelvan a ser el número uno...", dijeron, pero "uno espera que no estén a punto de dispararse en el pie" porque "la idea camina por la cuerda floja entre la locura y la brillantez... la cuenta regresiva del mundo del pop hacia el milenio seguramente comienza aquí". [24]
"1997 (What The Fuck's Going On?)" [23] fue interpretada por 2K como un evento único en el Barbican Arts Centre de Londres el 17 de septiembre de 1997. [n 2] El espectáculo comenzó con una proyección de This Brick , [26] un cortometraje de 35 mm de un ladrillo hecho con las cenizas de la hoguera de un millón de libras de la Fundación K. [27]
La actuación en vivo fue dirigida por Ken Campbell [18] [28] – a quien Drummond había conocido por primera vez en 1976 cuando fue reclutado como diseñador de escenario para la producción teatral de Campbell de The Illuminatus! Trilogy [18] [29] – y presentado por la figura de la industria musical y experto Tony Wilson . [26] Los socios creativos de Drummond, Mark Manning y Gimpo, aparecieron en el escenario como, respectivamente, "un " salvador " con un hacha en la mano , con cuello de vicario y traje de lamé dorado, y un personaje delegado sindical con una bata blanca y un megáfono". [26] [30] Drummond y Cauty fueron presentados como pensionistas en pijama, en silla de ruedas , con cabello gris y, atados a sus frentes, cuernos prominentes que se habían usado regularmente en los videos promocionales de KLF. [31] [32] El dúo se movió por el escenario en sus sillas de ruedas, y en un momento se vio a Drummond arrancando plumas de un cisne muerto. [26] Fueron apoyados por Acid Brass tocando "What Time Is Love?"; una interpretación de coro masculino de "K Cera Cera", junto con la cantante de ópera Sally Bradshaw ; [31] la Viking Society disfrazada de salvavidas ; y los Liverpool Dockers, políticamente tópicos, cantando "Fuck the Millennium". [26] [30] Un comunicado de prensa emitido por Mute / Blast First (el sello discográfico de Acid Brass y 2K) sugirió que "Dos caballeros mayores, apestando a Dettol , causaron estragos en sus sillas de ruedas motorizadas . Estos viejos reprobados, que tenían un parecido paternal con los señores Cauty y Drummond, afirmaron que simplemente los habían invitado a acompañarlos". [30] Después de la actuación, cada miembro de la audiencia recibió una camiseta, un póster y una calcomanía con la frase "Fuck the Millennium" en una bolsa de plástico. [26]
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En una evaluación exhaustiva, The Observer racionalizó el espectáculo: "Hicieron lo que siempre hacen: demasiadas cosas al mismo tiempo. Sus puntos se pierden junto con la trama. Entonces, solo para explicar: ... Bill y Jimmy estaban vestidos como ancianos como un comentario sobre los grupos pop de ancianos que están regresando. La banda de música que tocaba melodías de música house fue organizada por Jeremy Deller como un comentario sobre la cultura de clase ( banda de clase trabajadora tocando música de clase trabajadora). Se pidió a los estibadores que vinieran porque su causa es importante". [33] The Guardian calificó la actuación como "un desastre glorioso y asombroso", [31] y The Times comentó que "el punto más fuerte a su favor fue su brevedad". [26] Neil McCormick , un periodista de The Daily Telegraph que participó en el evento por invitación de Drummond, escribió que la última aventura de Cauty y Drummond era aparentemente "extraña y escandalosa" pero que "parece que, una vez más, han tocado la fibra sensible de mucha gente". [18] Select dijo: "No hubo un furor de prensa a la mañana siguiente, sólo el regusto anticlimático que dejaron hombres de 40 años haciendo mímica de una canción de hace siete años... 2K fue, sin lugar a dudas, un fracaso". [34]
Posteriormente se publicó un sencillo, "Fuck the Millennium", una grabación de estudio promocionada falsamente como una versión editada de la actuación en el Barbican. [33] Al comparar el sencillo con la actuación en vivo, The Times dijo que "en el CD, las cosas se vuelven más ortodoxas, aunque no menos entretenidas, e incluyen una versión de metales ácidos de su clásico, What Time Is Love? y un joven gritando palabras groseras". [35]
La grabación de estudio sin editar de "Fuck the Millennium" es una composición de 14 minutos, [8] una canción de protesta basada en la pista de música house de KLF " What Time Is Love? ", que se basa adicionalmente en estribillos y conceptos musicales de todo el canon de Drummond y Cauty. [36] La pista contiene tres partes principales con transición : una sección house liderada por la banda de metales Acid Brass , una interpretación coral del himno inglés " Eternal Father, Strong to Save " y un remix rítmicamente endurecido de "What Time Is Love? (Pure Trance Original)". [37] Las voces principales antes y después del himno consisten principalmente en cánticos, con más de cien instancias de la palabra "fuck" [37] —hay 26 instancias de la palabra solo en el corto "Radio Edit". [33]
La canción comienza con Gimpo gritando "Es 1997: ¿qué diablos está pasando?". [36] Sigue una versión de banda de metales de "What Time Is Love? (Pure Trance Original)", con un ritmo house agregado, junto con muestras de las grabaciones de The JAMs de 1987 " All You Need Is Love ", "Don't Take Five (Take What You Want)", " Whitney Joins The JAMs " y " Burn the Bastards ". [37] Drummond lidera a una multitud que canta: "¡A la mierda el milenio! ¡Lo queremos ahora!". [37] Entre las voces que cantan los tres versos del himno están el tecladista Nick Coler , Drummond y Cauty, múltiples grabaciones de los cuales se superponen para simular una congregación. [38] Mark Manning narra evangélicamente sus letras, [36] [37] y entre versos, Gimpo grita "¡Bill!" (Drummond) y "¡Jimmy!" (Cauty). [37]
Neil McCormick escribió en The Daily Telegraph que el single puede ser "ruidoso y confrontativo" pero que "parece que va a proporcionar a estos situacionistas del pop otro... éxito, que toque el miedo y la ansiedad que mucha gente siente por el fin del siglo". [18] El periodista de Select Mark Frith se entusiasmó con la canción en el contexto del catálogo más amplio del dúo: "Tan pronto como empieza, inmediatamente recuerdas la emoción que se siente al escuchar un disco de KLF por primera vez. La melodía original de ambient house entra en acción, y no ha pasado de moda ni un día. El estribillo recibe un impulso adicional por las filas masivas de trompetas y vientos de Acid Brass... Es bastante brillante". [17]
Cauty y Drummond fueron (y, a febrero de 2020 [actualizar], son) directores de K2 Plant Hire Ltd, una empresa constituida y registrada en Companies House en 1995. [39]
En la época del lanzamiento del single, aparecieron más anuncios a página completa en la prensa nacional, esta vez preguntando a los lectores: "¿Arreglar el milenio: sí/no?", con un número de teléfono (la "Millennium Crisis Line") para votar: "Si quieres joder el milenio, pulsa '1'. Si no, pulsa '2'". [33] Los anuncios fueron colocados por K2 Plant Hire Ltd., que afirmó debidamente que 18.436 (89%) de los encuestados deseaban joder el milenio. Así, el 31 de octubre de 1997, K2 Plant Hire anunció sus planes de construir la "Gran Pirámide del Pueblo del Norte", o "La Pirámide del Pueblo", [40] con tantos ladrillos para casas como nacimientos británicos en el siglo XX. [41] La empresa estimó que la estructura requeriría aproximadamente 87 millones de ladrillos; tendría 150 pies (46 m) de altura; y tardaría cinco años en completarse, todo ello sin coste para el contribuyente. [40] [41] Se instó a los miembros del público a donar ladrillos, y se necesitaron 1,5 ladrillos por británico para completar el proyecto. [40] [41] K2 Plant Hire prometió que la Pirámide "estará abierta al público de forma gratuita, las 24 horas del día, los 365 días del año. Podrás hacer lo que quieras con ella: escalarla, pintarla, pulirla, comer tus sándwiches en ella o descascararla. Se mantendrá en pie mientras quede algo de ella. No promoverá nada. No será patrocinada por nadie. Y será propiedad de todos". [40] Melody Maker señaló el marcado contraste entre las "virtudes previstas" de la Pirámide del Pueblo y "los inconvenientes del Millennium Dome, patrocinado oficialmente". [40] The Guardian señaló secamente que la idea "parecería descabellada incluso para los propios estándares [de Cauty y Drummond]" y que " el permiso de planificación podría plantear un problema". [42] [n 3]
K2 Plant Hire también contribuyó con un cuento, escrito por Drummond, a la antología Disco 2000 de la editora Sarah Champion . "'Let's Grind' o 'How K2 Plant Hire Went To Work'" es un relato ficticio del plan de K2 Plant Hire de demoler Stonehenge en vísperas del milenio. [44] Drummond y Cauty supuestamente intentaron usar los fondos restantes de K2 Plant Hire para pujar por la compra de las antiguas Piedras Rollright . [44] El psicogeógrafo Stewart Home alegó que a pesar de que la oferta de K2 Plant Hire era la más alta, los propietarios del monumento se negaron a negociar con el dúo. [45]
Las obras de Drummond y Cauty son muy autorreferenciales y están plagadas de referencias a la trilogía The Illuminatus!, de la que The JAMs tomaron su nombre. [46] [47] Su trabajo de 1997, como 2K y K2 Plant Hire, continuó con muchos de estos temas. Su actitud subversiva se exhibió en su intento de socavar el regreso del pop. Supuestamente desfiguraron una pared del Teatro Nacional el día después de la actuación en el Barbican: el grafiti "1997: ¿Qué diablos está pasando?" hacía referencia a su grafiti similar de diez años antes en la misma pared del establecimiento artístico. [48] El espectáculo inusual en el Barbican fue típico de sus apariciones disfrazadas confusas y humorísticas anteriores; además, los cuernos atados a sus frentes se usaron anteriormente en los disfraces de KLF . [32] Las campañas publicitarias antes y después del lanzamiento del sencillo retomaron la táctica promocional característica de Drummond y Cauty de anuncios crípticos y monocromáticos de página completa colocados en periódicos nacionales y prensa musical del Reino Unido. [19]
La navegación fue un elemento recurrente en la producción de Drummond y Cauty, en las letras de Who Killed The JAMs?, The White Room y " America: What Time Is Love? ", y en las imágenes utilizadas para ilustrar el comunicado de prensa de retiro de KLF. Antes de entrar en el negocio de la música, Drummond había trabajado como pesquero de arrastre . [49] [50] Las muestras de evangelistas también aparecen en varias grabaciones de KLF Communications: el álbum Chill Out y los lados B "What Time Is Love? (Virtual Reality Mix)" y "America No More". "Fuck the Millennium" fue una pista de estudio promocionada como una grabación en vivo y que incluía el ruido de la multitud sampleado, al igual que la " Trilogía Stadium House " de sencillos de KLF. El uso de un himno inglés es central en " It's Grim up North " de The JAMs . [19]
La duración de la vida de 2K fue anunciada como la duración de la actuación en Barbican, 23 minutos . [51] El número tiene un significado numerológico en la trilogía The Illuminatus!. [ 47] [52] Las notas de la manga "Fuck the Millennium" indican que "Los Ancianos Justificados de Mu Mu aparecen por cortesía de Los Cinco", [36] una referencia a los cinco líderes Illuminati de las novelas. Drummond y Cauty tomaron el nombre de The JAMs del culto ficticio en Illuminatus!, donde los JAMs ficticios son enemigos de larga data de los Illuminati. [46] [53] "The People's Pyramid" de K2 Plant Hire recordó el logotipo "Pyramid Blaster" de Drummond y Cauty (un ghetto blaster suspendido frente a una pirámide), en sí mismo una referencia al ícono del ojo que todo lo ve utilizado en Illuminatus!. [ 28]
Aunque las referencias a Illuminatus! y a ellos mismos estaban en consonancia con la tradición de Drummond y Cauty, también se pretendía en parte que fuera una parodia del "mito" del KLF. [38] Las opiniones de Drummond sobre el " regreso del rock 'n' roll " fueron grabadas por él en ese momento y emitidas en 2000: "La historia del rock 'n' roll ha estado plagada de regresos patéticos... Ningún regreso ha funcionado nunca. La motivación detrás del regreso nunca ha sido y nunca será la misma que cuando el grupo o el artista salió por primera vez de su subculto... Si había talento original fresco, ahora está cansado y probado, solo es capaz de encender el interruptor de la nostalgia". [54] Al diseñar la parodia de 2K sobre el regreso, Drummond escribió que él y Cauty estaban "metiendo de lleno en la institución de 'El Regreso', aprovechando la naturaleza triste y patética de todo el asunto, la desesperación de todos los involucrados por explotar todo lo que pudieran del mito..." [38]
La reacción de la prensa contemporánea a 2K y su actuación en el Barbican fue mixta, pero mayoritariamente negativa. Sin embargo, desde entonces, Colin Paterson en The Observer presentó el espectáculo en el Barbican como modelo de una actuación pop. "En un concierto desafortunadamente memorable de Stereophonics ...", decía el periódico, "el grado de espectacularidad de Richard Jones fue tocar el bajo de pie sobre una alfombra... esto no es precisamente el KLF en pijama, con trompetas atadas a la cabeza, zumbando por el Barbican en sillas de ruedas con Zodiac Mindwarp en un púlpito y cientos de estibadores despedidos de Liverpool gritando "¡A la mierda el milenio!" a todo pulmón..." [55] Asimismo, un artículo de 1999 sobre Drummond y Cauty en The Irish Times informó de sus actividades del milenio con cierta calidez. "Como crítica del Millennium Dome multimillonario saturado de patrocinadores", decía el editorial, "la 'pirámide del pueblo' es insuperable". [56]
Al relatar las hazañas de 2K y la reacción de la prensa, en su libro 45 (publicado en el año del milenio, 2000), Drummond dijo:
Quería dar patadas en el suelo y gritar: «Pero no lo entendéis, todo el espectáculo se centró en la porquería del regreso, en destruir el propio mito. Se supone que tenéis que ver eso y aplaudir el hecho de que tenemos una comprensión increíble y una visión posmoderna de todo lo que tiene que ver con el pop, al mismo tiempo que ofrecemos lo que merecemos». Y entonces lo comprendí. Todo estaba bien. El espectáculo fue un éxito, el disco que se quedó en el puesto número veintiocho de las listas era justo lo que recetó el médico. No sólo lo habíamos cagado, sino que habíamos destruido cualquier resto de credibilidad, rentabilidad y mito que nos quedara. [34]
"Fuck the Millennium" (o "***K the Millennium") [8] [30] fue lanzado como sencillo internacional el 13 de octubre de 1997 y, a marzo de 2020, [actualizar]sigue siendo el trabajo musical más reciente del dúo. [8] El disco no fue un éxito en comparación con los anteriores esfuerzos de KLF que encabezaron las listas, alcanzando el puesto número 28 en la lista de sencillos del Reino Unido. [57]
Todos los formatos contenían al menos una versión de "Fuck the Millennium" de 2K y una de "What Time Is Love?" de Acid Brass. Los formatos y las listas de canciones se enumeran a continuación: [8]
Llave
"Fuck the Millennium" y "What Time Is Love?" fueron escritas y producidas por Bill Drummond y Jimmy Cauty .
Muestras:
Fuente excepto donde se indique: Sleevenotes, Blast First/Mute Records Número de catálogo BFFP 146 CDK [36]
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