Expediente X (también conocido como Expediente X: Fight the Future ) es una película de suspenso y ciencia ficción estadounidense de 1998 basada en la serie de televisión del mismo nombre de Chris Carter , que gira en torno a casos ficticios sin resolver llamados Expediente X y los personajes resolviendolos. Fue dirigida por Rob Bowman , escrita por Carter y Frank Spotnitz y contó con cinco personajes principales de la serie de televisión: David Duchovny , Gillian Anderson , Mitch Pileggi , John Neville y William B. Davis retoman sus respectivos papeles como agentes del FBI Fox Mulder y Dana Scully , el subdirector del FBI Walter Skinner , el hombre bien cuidado y el fumador . La película fue promocionada con el lema Fight the Future .
La película tiene lugar entre las temporadas cinco ( episodio "The End" ) y sexta ( episodio "The Beginning" ) de la serie de televisión, y está basada en la mitología extraterrestre de la serie . La historia sigue a los agentes Mulder y Scully, retirados de sus trabajos habituales en Expediente X , e investigando el bombardeo de un edificio y la destrucción de pruebas criminales. Descubren lo que parece ser una conspiración gubernamental que intenta ocultar la verdad sobre una colonización extraterrestre de la Tierra .
Carter decidió hacer un largometraje para explorar la mitología del programa a una escala más amplia y atraer a los no fanáticos. Escribió la historia con Frank Spotnitz a finales de 1996 y, con un presupuesto de 20th Century Fox , el rodaje comenzó en 1997, tras el final de la cuarta temporada del programa. Carter reunió al elenco y al equipo del programa, así como a otros actores conocidos como Blythe Danner y Martin Landau , para comenzar la producción de lo que denominaron "Proyecto Blackwood". La película fue producida por Carter y Daniel Sackheim . Mark Snow continuó su papel como compositor de Expediente X para crear la banda sonora de la película.
La película se estrenó el 19 de junio de 1998 en los Estados Unidos y recibió críticas mixtas, pero fue un éxito de taquilla, recaudando 189 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de 66 millones de dólares. Diez años después se estrenó una secuela , titulada Quiero creer .
En el año 35.000 a. C., durante la Edad del Hielo , en lo que será el norte de Texas , dos cavernícolas cazadores se encuentran en una cueva con una forma de vida extraterrestre que mata a uno e infecta al otro con una sustancia negra parecida al aceite. En 1998, un niño cae en un agujero y también queda infectado por el aceite negro que se filtra del suelo. Los bomberos que entran al hoyo para rescatarlo no salen. Posteriormente, un equipo de hombres vestidos con trajes protectores extrae los cuerpos del niño y los bomberos. Mientras tanto, los agentes especiales del FBI Fox Mulder y Dana Scully , investigando una amenaza de bomba contra un edificio federal en Dallas , descubren la bomba en un edificio al otro lado de la calle. Mientras se evacua el edificio, el agente especial a cargo Darius Michaud permanece, aparentemente para desarmar la bomba. Sin embargo, simplemente espera a que detone la bomba.
Más tarde, Mulder y Scully son reprendidos porque, además de Michaud, otras cuatro personas estaban en el edificio durante el bombardeo. Esa noche, Mulder es abordado por el médico paranoico Alvin Kurtzweil, quien le explica que las "víctimas" ya estaban muertas y que el bombardeo fue preparado para encubrir cómo murieron. En la morgue del hospital, Scully examina a una de las víctimas y encuentra evidencia de un virus alienígena. Mientras tanto, The Smoking Man va a Texas, donde el Dr. Ben Bronschweig le muestra a uno de los bomberos perdidos, que ahora tiene un organismo alienígena residiendo dentro de su cuerpo. El Fumador ordena a Bronschweig que le administre una vacuna , pero quemará el cuerpo si falla. Más tarde, el organismo alienígena se gesta y mata a Bronschweig.
Mulder y Scully viajan al sitio del agujero en Texas y rápidamente lo convirtieron en un nuevo patio de juegos, y se encuentran con los niños cuyo amigo se cayó dentro. Conduciendo en la dirección indicada por los chicos, la pareja se encuentra con un tren con camiones cisterna de gasolina blancos y lo siguen hasta un campo de maíz que rodea dos cúpulas brillantes. Dentro de las cúpulas, las rejas del suelo se abren y enjambres de abejas salen volando, abrumando a los agentes. Huyen por un maizal adyacente, perseguidos por helicópteros negros , pero logran escapar cuando los helicópteros desaparecen.
En Washington, DC , Scully asiste a una audiencia de desempeño; Mientras tanto, Mulder se reúne con Kurtzweil en un intento de obtener más información. Scully llega al departamento de Mulder para decirle que ha sido transferida a Salt Lake City . Los dos están a punto de besarse cuando a Scully le pica una abeja que se había alojado debajo del cuello de su camisa. Ella cae inconsciente mientras Mulder llama a los paramédicos, pero el conductor de la ambulancia le dispara a Mulder y se lleva a Scully. Se la ve más tarde en una unidad de aislamiento que la suben a un avión. Otra ambulancia recoge a Mulder inconsciente. No gravemente herido, sale del hospital con la ayuda de The Lone Gunmen y el subdirector del FBI, Walter Skinner . Luego conoce a un antiguo adversario, el Hombre Bien Cuidado , quien le da la ubicación de Scully, junto con una vacuna contra el virus que la ha infectado. Cuando Mulder se va, el Hombre Bien Cuidado se suicida con un coche bomba antes de que se descubra su traición al Sindicato .
Cuarenta y ocho horas después, Mulder encuentra a Scully en una instalación subterránea en la Antártida que también contiene muchos humanos suspendidos en recintos similares al hielo. Rompe el confinamiento de Scully y usa la vacuna para revivirla, pero esto altera las instalaciones y los extraterrestres envueltos en un capullo comienzan a intentar escapar. Después de que Mulder y Scully escapan a la superficie, una nave alienígena emerge de debajo del hielo y viaja hacia el cielo. Mulder observa cómo desaparece en la distancia mientras Scully recupera la plena conciencia.
En otra audiencia, se ignora el testimonio de Scully y se destruyen las pruebas en Texas. Al moderador de la audiencia, le entrega la única prueba que queda de su terrible experiencia: la abeja que la picó, y señala que el FBI actualmente no es capaz de investigar esta evidencia. Afuera, Mulder lee un artículo que ha cubierto las cúpulas y los campos de cultivo en Texas. Scully revela que está dispuesta a seguir trabajando con él: "Si renuncio ahora, ellos ganan". En otro puesto de cultivo en Túnez , el Hombre Fumador advierte a Conrad Strughold que Mulder sigue siendo una amenaza y le explica lo que Mulder ha descubierto sobre el virus. Luego le entrega un telegrama que revela que la unidad de Expediente X ha sido reabierta.
Después de cinco exitosas temporadas, Chris Carter quería contar la historia de la serie a una escala más amplia, lo que finalmente significó crear un largometraje. Más tarde explicó que el problema principal era crear una historia para la cual el espectador no necesitara estar familiarizado con el escenario del programa y los distintos arcos argumentales . [4]
Carter y Frank Spotnitz escribieron la mayor parte del guión en Hawái durante la Navidad de 1996. Utilizaron el mismo método que habían utilizado al escribir episodios y esbozar escenas de la serie en fichas de 3x5 . Cuando terminaron las vacaciones de Navidad, ya se había escrito toda la narrativa de la película. A su regreso de Hawaii, Carter buscó tiempo libre para escribir el guión. Regresó a Hawaii y en diez días escribió aproximadamente la mitad del guión de 124 páginas de la película. [5]
Carter entregó 90 páginas del guión a Fox, quien lo recibió bien. Si bien no recibió luz verde oficialmente , obtuvo un presupuesto de Fox y comenzó a hacer planes sobre cuándo y dónde se filmaría. Luego, Carter reclutó a Daniel Sackheim como productor de la película. Sackheim había producido previamente el episodio piloto de The X-Files y dirigió varios episodios en las dos primeras temporadas. Expediente X marcó su primera contribución como productor de un largometraje. La elección de Carter como director fue Rob Bowman , quien había sido el productor ejecutivo y director de la serie antes de que la base de producción se trasladara de Vancouver a Los Ángeles. [6]
Durante la producción, los realizadores hicieron todo lo posible para preservar el secreto, incluida la impresión del guión en papel rojo para evitar fotocopias, [4] y la filtración de desinformación a los medios y dando a la película el nombre en clave "Proyecto Blackwood". El código fue descifrado por fanáticos que especularon sobre el significado detrás de él. Durante la escena del norte de Texas, se puede ver al "Condado de Blackwood" en los camiones de bomberos respondiendo al niño infectado. Según Spotnitz, "Blackwood" no tenía ningún significado particular. [7]
Al comienzo de la fase de preproducción , Carter y Bowman estaban ocupados con la serie de televisión, dejando a Sackheim trabajar solo. Sackheim contrató a la productora ejecutiva Lata Ryan, quien anteriormente había colaborado con Steven Spielberg para su película de 1993, Jurassic Park . Una vez contratado, a Ryan se le permitió leer el guión frente a los miembros del personal de Ten Thirteen Productions , pero no quitárselo. En ese momento, la mayoría de los miembros del personal no habían leído el guión por sí mismos. Después de que Ryan aceptó la oferta de convertirse en productor ejecutivo, Chris Nowak fue contratado como diseñador de producción , Ward Russell como director de fotografía y Bill Liams como coordinador de construcción. Según Ryan, habían asegurado a todo el personal clave seis semanas antes de que comenzara el rodaje principal. [8]
Tanto Carter como Spotnitz querían hacer la película "más grande" que la serie, por lo que decidieron comenzar y terminar la película en un "lugar extremo" y explicar aspectos del arco argumental que el programa no tenía. Mientras reunían materiales de investigación, se enteraron de que la Tierra alguna vez estuvo cubierta de hielo y decidieron abrir la película en Texas en el año 35.000 a. C. con los "primitivos" humanos como los primeros personajes en aparecer. [9]
La película incluyó actores conocidos del programa como David Duchovny como Fox Mulder , Gillian Anderson como Dana Scully , Mitch Pileggi como Walter Skinner y William B. Davis como el Fumador , así como nuevos actores y personajes de la franquicia. Entre ellos se encontraban Martin Landau y Blythe Danner . El fichaje de estos actores rompió con lo que se había convertido en tradición para The X-Files . Carter había elegido deliberadamente actores prácticamente desconocidos para la serie de televisión, para hacerla más creíble; "Tan pronto como pones a un actor cuyo rostro es muy reconocible, tienes una situación que va en contra de la realidad del programa". [10] Vio la creación de la película como una oportunidad para romper esta regla. Le ofreció a Glenne Headly el pequeño papel de barman. Fanática del programa, aceptó con entusiasmo. [10]
Chris Nowak fue contratado por Daniel Sackheim como diseñador de producción para la película . Nowak era un ex arquitecto que había trabajado como escenógrafo profesional de teatro durante ocho años, antes de dedicarse al negocio del cine como director de arte . Nowak había trabajado previamente con Sackheim en una producción televisiva, lo que llevó a Sackheim a contactarlo para realizar una entrevista para la selección de un diseñador de producción. Según Sackheim, contrataron a Nowak porque era el único capaz de crear una "visión centrada" para la película. [11]
Nowak quería comenzar el proceso de diseño después de hablar sobre la historia con los realizadores para poder formular "una sensación de la atmósfera" que querían crear para la película. Quería crear un "ambiente oscuro, aterrador y opresivo" para los personajes, especialmente para Mulder. Aunque estaba familiarizado con la serie de televisión, Nowak decidió no revisar ningún episodio como preparación para su papel en la producción. Al explicar esta decisión, dijo: "Quería que la película fuera lo más fresca y nueva posible en su diseño. Por supuesto, había algunos elementos del programa que debían conservarse". [11]
El departamento de diseño encontró todas las localizaciones y diseñó los decorados en ocho semanas, guiado por las aportaciones de los realizadores. Nowak comenzó creando obras de arte para los escenarios y ubicaciones principales, trabajando con los dos artistas conceptuales Tim Flattery y Jim Martin. Nowak creó borradores y los envió a Flattery y Martin, quienes continuaron desarrollándolos hasta que estuvieron completos. Luego, la obra de arte completa se presentó a Chris Carter , Rob Bowman , Lata Ryan y Sackheim para su aprobación. Al considerar el cronograma, no hicieron cambios notables en la obra de arte. [11]
Una vez que Carter, Bowman, Sackheim y Ryan aprobaron los conceptos del decorado, se enviaron a la etapa de plano para que la construcción de los decorados pudiera comenzar bajo la supervisión del coordinador de construcción Bill Liams. Todos los decorados principales se construyeron "simultáneamente" debido al cronograma. Sin embargo, esto resultó ser un desafío para el equipo de producción, porque significaba que tenían que pagar el alquiler de todos los escenarios al mismo tiempo. La construcción del set comenzó siete semanas antes del rodaje. [11]
Carter y Bowman querían filmar en tantos lugares diferentes como fuera posible para darle a la película una sensación "más grandiosa" de la que normalmente se había logrado en los episodios de televisión. [4] [9] El cronograma más ajustado, con solo ocho semanas de preproducción y 45 días de fotografía principal , aún provocó que la producción tuviera menos rodajes en locaciones de lo planeado. Los Ángeles acabó sustituyendo a Dallas y Londres (aunque se rodó una toma en Londres con un doble), y las escenas de hielo, inicialmente previstas para un campo de hielo en Alaska, se trasladaron a Whistler, Columbia Británica , cerca de los lugares habituales del espectáculo. en vancouver. [13] La fotografía principal de la película comenzó el 16 de junio de 1997. [12]
Expediente X se filmó en la pausa entre la cuarta y quinta temporada del programa y se realizaron nuevas filmaciones durante el rodaje de la quinta temporada del programa. Debido a las exigencias del rodaje en las agendas de los actores, algunos episodios de la quinta temporada no giraron en torno a Mulder y Scully, sino solo a una de las dos estrellas principales. [14]
Dos bandas sonoras, The X-Files: Original Motion Picture Score [15] y The X-Files: The Album se lanzaron a los mercados nacionales en 1998. The X-Files: The Album incluía una versión del tema original del estadounidense dúo The Dust Brothers , e incluyó una pista oculta en la que Chris Carter detalla un resumen de la mitología de The X-Files . [16] Mark Snow , que había trabajado en la serie de televisión como compositor, fue contratado para componer la música de la película. Chris Carter quería un "enfoque mínimo" de la música. No quería mucha "melodía" y quería reemplazarla con una simple "atmósfera ambiental" y "diseño de sonido". Snow mezcló música electrónica con una orquesta de 85 miembros para darle a la película una "gran sensación de alcance y grandeza". [4]
Al crear la música de la película, Snow tuvo un par de meses para escribir y producir la música, componiendo la serie de televisión simultáneamente. La película marcó la primera vez en la historia de la franquicia que la música fue compuesta y grabada con la ayuda de una orquesta, aunque, según Snow, no hubo cambios significativos en el proceso de grabación y escritura durante la producción de la película. La diferencia más sustancial fue que Snow usaba archivos MIDI para guardar sus partituras y piezas musicales, que luego serían enviadas a un copista quien las pasaría por uno de sus programas y eventualmente se las entregaría a los orquestadores. [17]
La película fue distribuida por 20th Century Fox y se estrenó en cines en los Estados Unidos (así como en Canadá) el 19 de junio de 1998, junto con Mulan de Disney . [18] Cerró después de 14 semanas, y su estreno más amplio fue en 2.650 salas. [2]
El mismo año del estreno internacional en cines, Expediente X se estrenó en VHS el 13 de octubre de 1998 con un corte extendido que es 41 segundos más largo [19] que el estreno en cines. [20] [21] El VHS viene en versiones panorámicas y de escaneo en pantalla completa o en pantalla panorámica y ambas versiones cuentan con certificación THX . [22] La película apareció más tarde en DVD en la Región 1 el 4 de mayo de 1999 y en la Región 2 el 24 de enero de 2000. [23] El 23 de enero de 2001, el DVD se lanzó una vez más, esta vez con una pantalla panorámica mejorada DTS. versión y THX Optimode. [24] En 2008, el productor Frank Spotnitz anunció planes para lanzar una nueva edición especial en DVD y Blu-ray de la película. "Estamos trabajando para empaquetar los lanzamientos de DVD y Blu-ray [reeditados] con tantos extras como quepan, incluidos comentarios de video y audio, imágenes detrás de escena, errores, avances, un nuevo documental y varios otras sorpresas interesantes." [25] La versión Blu-ray se lanzó el 2 de diciembre de 2008. [26] Además, Elizabeth Hand escribió una novelización de la película y se estrenó el 19 de junio de 1998. [27]
La película estaba originalmente programada para transmitirse en Fox el 14 de septiembre de 2001, pero fue cancelada luego de los ataques del 11 de septiembre que ocurrieron tres días antes de su emisión programada. Fue reemplazado por una repetición de Nine Months . Esto también sucedió con Independence Day , que fue retirado de su transmisión programada para el 16 de septiembre de 2001 cuando Algo pasa con Mary ocupó su lugar. [28]
La película recaudó 83.898.313 dólares en los EE. UU. y 105.278.110 dólares en el extranjero, lo que da una recaudación total mundial de 189.176.423 dólares. [2] En su primer fin de semana, exhibiéndose en 2.629 salas, ganó 30.138.758 dólares, lo que representó el 35,9% de su total bruto. [2] Según Box Office Mojo , ocupó el puesto 23 para todas las películas estrenadas en los EE. UU. en 1998 y el 10 para las películas con clasificación PG-13 estrenadas ese año.
En Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación del 66% basada en reseñas de 73 críticos y una calificación promedio de 6,1/10. El consenso afirma: "Los resultados pueden variar para los recién llegados, pero los fanáticos de la serie disfrutarán su transición a la pantalla grande". [29] En Metacritic, la película tiene una puntuación de 60 sobre 100, basada en reseñas de 23 críticos. [30] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación A− en una escala de A a F. [31]
La película "Expediente X" responde a una pregunta planteada en el programa durante una hora a la semana, cinco años consecutivos: ¿Está el gobierno conspirando para ocultar la verdad sobre los extraterrestres al público? Puedes apostar. Esa ha sido ciertamente la implicación desde el principio, y dado que la paranoia alimenta el programa, no es un gran salto en la pantalla grande.
—Tim Goodman, escribiendo para The San Francisco Examiner [32]
Roger Ebert hizo una crítica positiva de la película con tres de cuatro estrellas y dijo: "Como película pura, Expediente X funciona más o menos. Como historia, necesita una secuela , una precuela y Cliff Notes ". [33] Gene Siskel también le dio a la película tres de cuatro estrellas, diciendo que estaba intrigado por los personajes y que "ahora estaba seriamente tentado a ver el programa de televisión". [34] Joyce Millman de Salon fue más ambigua y escribió: "... Realmente no se puede tratar Expediente X como una película porque no lo es. Es un episodio de dos horas del programa", y dijo estuvo lejos de ser el lanzamiento "más satisfactorio" de Expediente X. [35] El crítico del San Francisco Chronicle, Bob Graham, se mostró positivo con la película y calificó a "David Duchovny y Gillian Anderson [...] como héroes enormemente comprensivos". [21] Michael O'Sullivan, un crítico de The Washington Post calificó la película como "elegante, aterradora, sardónicamente divertida y, a veces, simplemente asquerosa". [36]
El crítico de Los Angeles Times, Kenneth Turan, consideró que era difícil darle sentido a la película y dijo que dependía demasiado de la mitología de la serie. [37] Lisa Alspector escribió que "Sólo dos escenas de este spin-off merecen el tiempo de los seguidores de la serie de televisión". [38] El crítico de Variety Todd McCarthy comentó: "Tal como están las cosas, la película presenta escenas y una medida de alcance que están más allá del tamaño de la televisión, pero siguen siendo bastante decepcionantes para los estándares de las funciones". [39] Janet Maslin de The New York Times respondió negativamente a la película, opinando que transcurrió sin incidentes y despreciando la "atmósfera de silencio" que rodeó la producción. [40] Andrew Johnston hizo una reseña de la película en Time Out New York y observó: "Expediente X siempre ha sido el programa más cinematográfico de la televisión, y Bowman (que ha dirigido muchos de sus mejores episodios) amplía la escala y el impacto del programa en la pantalla grande manteniendo intactos sus encantos." [41]
Expediente X ha generado una secuela, una película de 2008 titulada Expediente X: Quiero creer, estrenada seis años después de que terminara la serie . La película recaudó 68 millones de dólares [42] y recibió un índice de aprobación más bajo en Rotten Tomatoes que la primera película. [43] En una entrevista con Entertainment Weekly , Chris Carter anunció que si I Want to Believe tenía éxito, propondría que una tercera película volviera a la mitología de la serie de televisión y se centrara en la invasión alienígena predicha dentro de la serie, debido a ocurrió en diciembre de 2012. [44] No apareció una tercera película; en cambio, la serie de televisión revivió en 2016.