Músico estadounidense (nacido en 1943)
Stephen Rowley Montague (nacido el 10 de marzo de 1943 en Syracuse, Nueva York ) [1] es un compositor , pianista y director de orquesta estadounidense que creció en Idaho , Nuevo México , Virginia Occidental y Florida .
Declaración musical
"Escribo música para atraer al público, para seducirlo a veces sigilosamente con algo que conoce y luego llevarlo a un lugar donde quizá nunca hubiera estado.
Soy un inconformista y, como Henry Cowell , quiero vivir en todo el mundo de la música, no sólo en un rincón. Mis obras abarcan desde lo vulgar y sencillo hasta lo clásico y vanguardista. La variedad es mi oxígeno .
~ Stephen Montague
Fondo
Nacido en Syracuse, Nueva York en 1943, Stephen Montague vivió en Albion, Idaho , de 1947 a 1951, donde su padre, el Dr. Richard Montague (1916-2015) fue director de música en el Southern Idaho College of Education. De 1952 a 1957, vivieron en Fairmont, West Virginia , donde su padre fue profesor de música en el Fairmont State College , ahora Universidad , y luego se convirtió en profesor de música en el St. Petersburg College, Florida, de 1959 a 1982. El hermano de Stephen Montague, el Dr. John Montague (nacido en 1944), es director del Buffalo Maritime Center , Nueva York.
Educación
Después de estudiar piano, dirección y composición en la Universidad Estatal de Florida (BM 1965 con honores y MM 1967), Stephen Montague recibió un Doctorado en Artes Musicales en composición por la Universidad Estatal de Ohio en 1972. Realizó estudios adicionales de dirección en el Mozarteum de Salzburgo (Austria) en 1966, música por computadora en el IRCAM de París (1981) y en la Universidad de Stanford (California) en 1984. Recibió una beca Fulbright/subvención cultural polaca para trabajar en el Estudio de Música Experimental de la Radio Polaca en Varsovia (Polonia) entre 1972 y 1974.
Carrera
Montague nació y se educó en los EE. UU., pero vivió en Varsovia, Polonia (1972-74) con una beca Fulbright y desde 1974 en Londres trabajando como compositor, pianista y director independiente realizando giras por todo el mundo. Su música se ha interpretado en numerosos festivales internacionales, incluidos los BBC Proms en el Royal Albert Hall de Londres , el Royal Festival Hall , el Festival de Otoño de Varsovia , el Festival de Otoño de París, el Kennedy Center en Washington, DC , Bang On a Can (NYC), Adelaide, Hong Kong y Singapur .
Ha recibido encargos de fuentes como los BBC Proms , el Royal Festival Hall (Londres), el Barbican Centre (Londres), la New Music Biennale (Reino Unido), el Birmingham Royal Ballet (Reino Unido), la National Portrait Gallery (Londres), el Royal Ballet (Reino Unido), British Telecom (para la Orquesta Sinfónica de Londres), el Trans Atlantic Arts Consortium (Reino Unido/EE. UU.), la Filarmónica de Calgary (Canadá), la Orquesta Sinfónica de Bournemouth, el Coro Sinfónico de la BBC, el Hilliard Ensemble , el Smith Quartet (Reino Unido), el pianista Stephen Kovacevich , la percusionista Evelyn Glennie , la clavecinista Elisabeth Chojnacka , la International Computer Music Association y el Festival Internacional de Música de Cámara de Changwon (Corea del Sur).
Como pianista , ha grabado para muchas cadenas de radio europeas y ha actuado en el Carnegie Hall de Nueva York , el Queen Elizabeth Hall de Londres y el Centro Georges Pompidou de París . En 1985 formó un dúo con el pianista Philip Mead, Montague/Mead Piano Plus, con el que realizó giras internacionales. Su especialidad como director es la música de los siglos XX y XXI y ha trabajado con la Orquesta Sinfónica de Bournemouth, la London Sinfonietta y la City of London Sinfonia, entre otras. Además, Montague ha creado entornos sonoros electroacústicos multicanal en colaboración con el escultor Maurice Agis en las grandes esculturas inflables Colorspace y Dreamscape de Agis, y ha compuesto una serie de obras de teatro musical para espacios exteriores como su Concierto para trompa para solista de claxon con una orquesta de automóviles, y el Concierto para motos de Bennett para piano solista (Campeón del Mundo de Superbikes, James Toesland), conjunto sinfónico de metales, percusión y 8 motocicletas para el Campeonato Mundial de Superbikes de 2007, Brands Hatch Race Track (Reino Unido). Ha organizado y dirigido 13 John Cage - Musicircuses, incluidas las actuaciones de celebración del centenario de John Cage (2012) en la English National Opera (The London Coliseum), el Old Royal Naval College (Greenwich) en 2012, el Centre Pompidou-Metz (Francia) en 2016 y el FSU Museum of Fine Arts (Tallahassee, FL) 2019. Fue el director musical de la inauguración real del Francis Crick Institute (Londres) 2016, y organizó y dirigió uno de los eventos internacionales de danza/música del centenario de Merce Cunningham en la Florida State University en 2019.
Aunque ha residido en Gran Bretaña durante mucho tiempo (tiene doble nacionalidad, estadounidense y británica desde 2000), sus influencias compositivas son transatlánticas. En una entrevista de radio de la BBC comentó: "Vivo en Gran Bretaña desde 1974, pero mis héroes musicales siguen siendo estadounidenses: admiro la yuxtaposición sin complejos de música vernácula y vanguardia de Charles Ives, el uso irreverente de los grupos de puños y brazos de Henry Cowell, la energía propulsora del minimalismo y el dictamen radical de John Cage de que "todo sonido es música". Y, como Henry Cowell, quiero vivir en todo el mundo de la música, no sólo en un rincón. Me siento igualmente a gusto escribiendo para grandes orquestas sinfónicas profesionales, grupos de cámara, obras solistas, ballet, danza contemporánea, teatro musical u obras experimentales como, por ejemplo, motocicletas, metales, percusión y piano".
En el Reino Unido , Montague fue fundador de Sonic Arts Network en 1980, dirigió la serie de conciertos Sonic Arts en el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres de 1982 a 1986, se desempeñó como presidente de la SPNM ( Sociedad para la Promoción de la Nueva Música ) durante 1993-1997, y fue compositor asociado con The Orchestra of St. Johns, Smith Square, Londres, 1995-97. Ha sido profesor invitado en la Universidad de Texas - Austin, 1992, 1995, 2000, en la Universidad de Auckland, Nueva Zelanda en 1997, y profesor visitante de composición en la Universidad Estatal de Florida 2018-19. Recientes retratos de compositores de su música han tenido lugar en Londres, Nueva York, Chicago, Columbus (OH), Houston, Ciudad de México, Viena, Budapest y Singapur.
Entre sus premios se incluyen el Premio de la Revista Internacional de Piano: "Mejor grabación de música contemporánea para piano 2006" por el CD de su música para piano Southern Lament en el sello NMC (Reino Unido), Miembro del Leeds College of Music (FLeedsCM), 2004, Miembro honorario del Trinity College of Music (HonFTCL), 2001, Premio al ex alumno distinguido de la Universidad Estatal de Ohio , 2000, "Distinción en música por computadora", Ars Electronica Prix, Linz, 1996, la Mención Ernst von Dohnányi a la Excelencia en Composición, 1995, y el "Primer Premio" en el Concurso Internacional de Música Electroacústica de Bourges (Francia) en 1994.
Además de su trabajo freelance, Montague fue asociado de música nueva en la galería de arte Kettle's Yard de la Universidad de Cambridge (Reino Unido) entre 2010 y 2012, donde fue comisario de la serie mensual de música contemporánea de la galería Kettle's Yard. También enseña composición y orquestación (un día a la semana) en el Conservatorio de Música y Danza Trinity Laban de Londres, y su obra está publicada por United Music Publishing (Reino Unido) [2].
Las obras de Montague aparecen en CD de NMC Records (Reino Unido), Signum (Reino Unido), ASV Records (Reino Unido), Continuum (Nueva Zelanda), Centaur (EE. UU.), Point Records (EE. UU.), Starkland (EE. UU.) y otros.
Obras
Orquestal
- Orquesta Desde el Éter (2014)
- Orquesta El Rey Baila (2013-14)
- Orquesta Invictus (2013)
- Lux in tenebrae (2009) gran orquesta/coro, 5 directores
- Night Eternal (2008) cuerdas, caja de música
- Conjunto de cuerdas Night Tracks (2008)
- Más allá del horizonte de piedra (2006) orquesta de cámara
- Intrada 1631 (2003) coro de metales, 4 percusionistas, órgano, instrumentos de viento de madera, cuerdas envolventes, triángulos múltiples
- Paisaje nevado (2001) orquesta de cuerdas
- The Creatures Indoors (1996) narrador, orquesta de cámara. Poemas: Jo Shapcott
- Dark Sun - Agosto de 1945 (1995) gran orquesta, coro, 3 radios
- Snakebite (1995) orquesta de cámara
- Prólogo (1984) orquesta
- Desde el borde blanco de Frigia (1984) orquesta
- En el borde blanco de Frigia (1983) orquesta de cámara
- Sound Round (1973) orquesta, electrónica
Concierto
- Ritual: Oda a Changwon (2017) piano preparado [interior], orquesta de cuerdas, caja de música
- Fermento frigio (2011) clave, cuerdas, percusión, cinta
- Concierto para bicicletas (2007) piano solo, 8 motocicletas, 13 metales, 2 perc.
- Mephisto (2006-2007) violín solo, orquesta de cámara
- Danzas dispares (2002) flauta, arpa solistas, orquesta de cámara
- Concierto para trompa (1998) claxon solista, orquesta de automóviles antiguos
- Concierto para piano y orquesta (1997) piano, orquesta de cámara
- Una sinfonía de juguete (1999) 6 solistas amateurs, orquesta de cámara
Coral y vocal
- Pobre Niño Jesús (2017) SATB a capela
- Coro de Wilful Chants (2010), coro de metales sinfónicos, 2 percusionistas
- Réquiem: “Las trompetas sonaron llamándolos al otro lado” (2009) soprano solista, coro SATB, orquesta, órgano, 3 grupos de percusión fuera del escenario, sirenas de niebla
- El árbol del veneno (2008) barítono, campana, piano. Texto: William Blake
- Cage: Variations I para Stephen Montague (2004) realización para coro SATB
- The Carnal & the Crane (1998) soprano, barítono solistas, coro SATB, órgano, cámara u orquesta completa
- I Wonder (2001) para soprano solista, coro SATB, órgano, cámara u orquesta completa
- Cantique de Noël (1996) Adophe Adam/S Montague para solistas de soprano y barítono, coro SATB, órgano, cámara u orquesta completa
- Otoño de Varshavian (1995) Coro SATB, orquesta de cámara
- Noches salvajes (1993) soprano, clarinete, viola, piano
- Boombox Virelai (1992) contratenor, tenor, barítono, bajo
- Tigida Pipa (1983) SATB, bloques de madera, claveles, cinta
Cámara
- Amanecer rojo (2020) violín, piano
- Paramell I (versión 2018): trompeta con sordina, piano con sordina
- Introit & Flourish (2016) quinteto de metales, o coro de metales, timbales, percusión
- Dead Cat Bounce (2014) grupo de cámara de 'partitura abierta'
- Tres Fábulas (2014) para narrador, fl, vln, vla, vc, arpa, percusión
- Un dragón vuela (2012) para violín y piano
- Coral para los Calderos del Infierno (2005/2006) para gran conjunto mixto
- The Hammer Hawk (2002) para piano, violín, viola (o vln), violonchelo, contrabajo opcional
- Danzas folklóricas (2002) violín, piano
- Rim Fire (2002) para cuarteto de percusión
- Philup Glass - Una canción de cuna para copas de vino (2001) 4 copas de vino, 2 intérpretes
- Black 'n Blues (2000) piano a 4 manos, marimba, almohada
- March Militaire (1999) banda de música militar
- Boquillas para quinteto de instrumentos de viento de madera Thule Ultima (1999)
- He aquí un caballo pálido (1994) versión: órgano, 2tpts, 2hns, 2trbs, tuba
- Silence: John, Yvar & Tim (1994) cuarteto de cuerdas preparado, piano preparado, 2 cintas, electrónica en vivo
- Cuarteto de cuerdas n.º 1: in memoriam Barry Anderson y Tomasz Sikorski (1989-93) cuarteto, electrónica en vivo, cinta
- Paramell VI (1981) piano solo, fl, cl, vlc o perc
- Paramell V (1981) 2 pianos
- Paramell I (1977) trombón con sordina, piano con sordina
- Eine Kleine Klangfarben Gigue (1976) teclado, instrumentación abierta
- Quiet Washes (1974) 3 trombones 3 pianos o arpas
- Eyes of Ambush (1973) 1-5 instrumentos/voces, retardo digital
Teatro
- Una fiesta de cumpleaños para Merce (2019), una pieza de teatro para 12 cantantes y 40 saxofones,
- Una cena para John Cage (2012) obra de teatro musical para 12 cantantes
- Musicircus (2012) 200 intérpretes, evento de la Ópera Nacional Inglesa
- Apariciones ( 2008), un evento multimedia nocturno para los castillos del Reino Unido
- Texas Pulp Fiction (2000/rev 2018) 3 altavoces tocando cencerros, botellas de cerveza
- Chew Chow Chatterbox (1998) 4 percusionistas en la cena
Solo
- Berceuse (2018) para piano preparado
- Raga Capriccio (2017) para piano de juguete, cinta
- Beguiled (2015) para piano
- Nun Mul (2014) para piano
- Casi una canción de cuna (2004) para piano de juguete, caja de música
- Órgano incandescente Toccare (2003)
- Dark Train Comin' (2001) clavecín
- Lamento sureño (1997) piano
- Mira (1995) piano
- Mirabella- Una tarantella para piano de juguete (1995)
- Phrygian Tucket (1993) clavecín, cinta
- Furias eólicas (1992) acordeón
- Vlug (1992) flauta, electrónica en vivo, cinta
- Después de Ives... (1991–93) piano solo, electrónica, cinta
- He aquí un caballo pálido (1990) órgano
- Lenguas de fuego (1983–93) piano, piedras, electrónica en vivo, cinta
- Paramell Va (1981) piano solo
- Strummin' (1975) cuerdas de piano, cinta
Electrónico
- Cinta de hormigón sintética Swamp (1973-2000)
- Bright Interiors ( 1992-2000) Ambiente sonoro de 8 canales,escultura inflable Dreamspace de Maurice Agis
- Cinta electrónica Slow Dance on a Burial Ground (1983-84)
- Cinta electrónica Scythia (1981)
Partituras gráficas
- UnCaged: enero de 2004 (2003) instrumentación abierta/voces
- Partitura gráfica y textual de Cuarteto (1982)
- Partitura gráfica/textual de Quintet (1978)
- Banda sonora gráfica y textual de Trio (1978)
Ballet
- Orquesta El Rey Baila (2013-14)
- Prólogo (1984) orquesta
- Desde el borde blanco de Frigia (1984) orquesta
TELEVISOR
- El oeste de la imaginación (1985) Serie de televisión estadounidense de 6 partes, drama/documental, PBS/KERA-TV Dallas, Texas
Momentos destacados de su carrera
- Profesor visitante 2018-19, Universidad Estatal de Florida
- Concierto del 75.° aniversario de 2018, Orquesta de Cámara ReSound, Singapur
- 75.º aniversario de 2018, 6 conciertos de orquesta y de cámara: St. John's, Smith Square, Londres
- 2017 Profesor de composición, Conservatorio Trinity Laban, Londres
- 2016 Director musical , The Royal Opening , Francis Crick Institute, Londres, Su Majestad la Reina y el Príncipe Felipe
- 2016 Director artístico, Musicircus, Centro Pompidou/Metz, Francia
- Documental de 90 minutos de la BBC de 2015: El rey que inventó el ballet. El rey baila: Sir David Bintley, coreógrafo, Stephen Montague, banda sonora orquestal
- 2012 Director artístico , Musicircus , Centenario John Cage, Ópera Nacional Inglesa
- Encargo de los BBC Proms 2010, Wilful Chants, BBC Symphony Chorus, metales sinfónicos, percusión
- 2010 Director de conciertos/Asociado de música nueva , Serie de conciertos de la galería Kettle's Yard, Universidad de Cambridge, Reino Unido, 2010-2012
- 2009 Compositor destacado : Wiener Musik Tage Austria
- 2008 Conciertos de retratos de compositores, Festival Internacional de Música Contemporánea, Morelia y Ciudad de México, México
- Premio a la Mejor Grabación de Música para Piano Nueva 2006 , Revista Internacional de Piano
- 2004 Director artístico de la BBC Symphony - Fin de semana John Cage, Barbican Centre, Londres
- Miembro honorario del Leeds College of Music (FLeedsCM) en 2004
- Miembro honorario del Trinity College of Music, Londres, 2001 [Hon FTCL]
- Premio al Alumno Distinguido 2000 , Universidad Estatal de Ohio, EE. UU.
- 2000 Profesor invitado, Universidad de Texas – Austin
- 1999 Director de conciertos, serie mensual Mixing Music , Birmingham, Reino Unido 1999-2001
- 1997 Encargo de la Orquesta Sinfónica de Londres/BT, The Creatures Indoors
- 1997 Profesor visitante distinguido , Universidad de Auckland, Nueva Zelanda
- Encargo de los BBC Proms de 1997: Concierto para piano y orquesta
- 1995 Compositor asociado, Orquesta de St. John's, Smith Square, Londres, 1995-1997
- 1995 Profesor invitado, Universidad de Texas, Austin
- Mención Ernst von Dohnanyi por la excelencia en la composición en 1995
- 1994 Primer Premio , Concurso Internacional de Música Electroacústica, Bourges, Francia, Cuarteto de Cuerdas No. 1: in memoriam…
- 1993 Presidente de la Sociedad para la Promoción de la Nueva Música, Reino Unido, 1993-1997
- 1992 Profesor invitado, Universidad de Texas, Austin
- 1990 Artista residente Gian Carlo Menotti , Charleston, Carolina del Sur
- Ganador del premio London Dance and Performance Award en 1988 por logros creativos sobresalientes en música , Reino Unido
- 1984 Director artístico de la Asociación de Música Electroacústica de Gran Bretaña, 1984-1989
- Becario de 1983 , The MacDowell Colony, Peterborough, New Hampshire, EE. UU.
- 1982 Premio de beca para compositores , IRCAM, París, Francia
- Becario de 1981 , The MacDowell Colony, Peterborough, New Hampshire, EE. UU.
- 1980 Solista de piano , Josef Riedl Ensemble (Múnich) Gira de 2 meses por Sudamérica
- 1976 Solista de piano, Anton Webern Chamber Ensemble, Bienal de Venecia, Italia
- Beca Fulbright 1972 Varsovia, Polonia, 1972-1974
- Ganador del premio de composición Delta Omicron en 1972
Discografía
- 1984 Slow Dance on a Burial Ground (Lovely Music VR2041) LP completo de las obras de Montague: Slow Dance on a Burial Ground, Paramell I, Paramell Va ; James Fulkerson, trombón, Stephen Montague, piano/electrónica
- 1994 Stephen Montague: Obras orquestales y de cámara (Continuum CCD 1061) CD completo de las obras de Montague: From the White Edge of Phrygia, Cuarteto de cuerdas n.º 1, Haiku, Tigida Pipa ; The Florida Orchestra, The Smith Quartet, Philip Mead, piano, Singcircle (Gregory Rose, director)
- 1997 Snakebite (ASV CD DCA 991) CD completo de obras de Montague: Snakebite, At the White Edge of Phrygia, Varshavian Autumn, Behold a Pale Horse (con metales) ; The Orchestra & Chorus of St Johns Smith Square, John Lubbock, director
- 1997 CDM Computer Music Series Vol. 25 (Centaur Records, Inc. CRC 2347) incluye Montague: Silence: John, Yvar & Tim ; The Smith Quartet, Philip Mead, piano
- 1997 El arte del piano de juguete (Point Records/Philips Classics 465 345-2) incluye Montague: Mirabella: a Tarantella for Toy Piano ; Margaret Leng Tan
- 1999 Los tambores del verano: en vivo desde Austria (Gallante GG1017) incluye Montague: En el borde blanco de Frigia ; Orquesta de Cámara SMU
- 2000 Energy (Opus 111 OPS 1016) incluye Montague: Phrygian Tucket; Elisabeth Chojnacka, clavecín
- 2000 Guy Klucesvek: Free Range Accordion (Starkland ST-209) incluye Montague: Aeolian Furies ; Guy Klucesvek, acordeón
- 2005 The Joy of Toy (Edition Eirelav 001) incluye Montague: Almost a Lullaby ; Isabel Ettenauer, pianos de juguete - Ganador: Premio Pasticcio de la Radio Austriaca, 2005
- 2005 In Sunlight (NMC D098) incluye Montague: Folk Dances ; Madeleine Mitchell, violín, Andrew Ball , piano
- 2006 Southern Lament (NMC D118) Obras para piano de Montague; Philip Mead y Stephen Montague, pianistas, Elysian Quartet, Monica Acosta, voz, Nancy Ruffer, flauta, London Sousa Band - Ganador: Mejor grabación de piano nueva de 2006 - The International Piano Awards
- 2007 Ghost Stories (Signum Classics CD088) incluye Montague: Cuarteto de cuerdas n.º 1: in memoriam… ; The Smith Quartet
- 2008 NMC Songbook (NMC D150) varias obras británicas incluye Montague: The Poison Tree ; Stefan Loges, barítono, Ian Burnside, piano, Owen Gunnell, percusión
- 2012 A Doll's House (Signum Classics SIGCD294) nuevas obras para percusión incluye Montague: Rim Fire ; Ensemble Bash
- 2014 Tres fábulas (NMC DL201406); Crawford Logan, narrador y Red Note Ensemble
- 2015 Pinks & Blues (McMaster Records) incluye Montague: Songs of Childhood de After Ives… ; Christina McMaster, piano
Artículos
- Frances Wilson: “Meet the Artist: Stephen Montague, Composer” (Conoce al artista: Stephen Montague, compositor), entrevista para la revista musical en línea The Cross-Eyed Pianist, febrero de 2018, Reino Unido
- Serie de conferencias del profesor Martyn Harry Liveness, Hybridity and Noise en la Universidad de Oxford, Reino Unido: “At the White Edge…” - la música de Stephen Montague presentada por el compositor, 22 de enero de 2018 en St. Hilda's College, Universidad de Oxford.
- Laura Haapio-Kirk: Sound +: Entrevista con el compositor Stephen Montague, 3 de marzo de 2012, soundcloud.com
- Tim Rutherford-Johnson: “ Los yanquis en el Reino Unido” New Music Box, la revista del American Music Center, (Nueva York), 13 de octubre de 2010
- John Bannon: "At the White Edge of Phrygia" de Stephen Montague: análisis de la interpretación de un director (tesis doctoral, Scholarly Repository Library, Universidad de Miami, Florida, EE. UU.), 2004
- Stephen Johnson: MÚSICA / La luz en el gatillo: Stephen Johnson habla de obras de Stephen Montague y James Dillon - Artes y entretenimiento - The Independent, 29 de marzo de 1993
Referencias
- ^ Diccionario biográfico de música de Harvard . pág. 600.
- ^ "Archivo de compositores". United Music Publishing . Consultado el 7 de agosto de 2020 .
Enlaces externos
- Sitio web oficial
- Biografía de Stephen Montague en la UMP
- Información sobre Stephen Montague en The Living Composers Project
- Stephen Montague en la Colección de Música Británica