Desde mediados de la década de 1970, California ha tenido prósperos movimientos regionales de punk rock . Se compone principalmente de bandas de las áreas de Los Ángeles , Condado de Orange , Condado de Ventura , San Diego , Valle de San Fernando , San Francisco , Fresno , Bakersfield , Condado de Alameda , Sacramento , Lake Tahoe , Oakland y Berkeley .
Los Ángeles tenía una escena de glam rock muy fuerte a principios de la década de 1970, centrada principalmente en el club Rodney Bingenheimer's English Disco , dirigido por Rodney Bingenheimer , quien más tarde, como disc jockey de Rodney on the ROQ de KROQ , hizo mucho para promover las bandas de punk de Los Ángeles. . Muchas figuras de esta escena anterior desempeñarían papeles notables en la escena punk posterior.
A mediados de la década de 1970, entre 1974 y 1975, surgió en Los Ángeles una ola de bandas de proto-punk , incluidas Flyboys y Atomic Kid.
The Runaways , una banda exclusivamente femenina de adolescentes con Joan Jett , dirigida por Kim Fowley , formada en Los Ángeles en 1975, y que combina elementos de glam rock , hard rock y punk rock temprano. El grupo se convertiría en una de las primeras bandas de punk o adyacentes a punk en lanzar grabaciones, con su LP debut homónimo y su sencillo Cherry Bomb lanzados al año siguiente. [1]
A partir de 1976, tras los recientes lanzamientos de grabaciones de bandas de punk como los Ramones , se formaron varias bandas de punk en el área de Los Ángeles y el condado de Orange . Entre estas bandas estaban los Dils (originarios de Carlsbad ), los Zeros (originarios de Chula Vista ), los Weirdos , los Screamers , Germs , los Dickies , Bags , X y los Go-Go's . Muchas bandas también se formaron en la Bahía de San Francisco , incluidas The Nuns , Crime , Avengers , Negative Trend , The Mutants , The Sleepers , The Offs y Dead Kennedys . El punk de California de este período era musicalmente muy ecléctico, y la escena punk de la época incluía una serie de bandas cuyo sonido cruzó al punk artístico/experimental, new wave , electropunk , punk-funk , rockabilly , deathrock y hard rock .
En 1978, en el sur de California , surgieron las primeras bandas de hardcore punk , entre ellas Middle Class , Black Flag , Vicious Circle , Fear y Circle Jerks . Las bandas y fanáticos del hardcore tendían a ser más jóvenes que los art punks de la antigua escena de Los Ángeles y procedían principalmente de las zonas suburbanas del área de Los Ángeles, especialmente de South Bay y el condado de Orange . Esto resultó en una rivalidad entre la escena artística más antigua de "Hollywood" y la escena incondicional "suburbana", "surf punk" o "beach punk". A los miembros de la escena "Hollywood" a menudo no les gustaba lo que veían como la estrechez musical del hardcore y la violencia asociada con los punks "suburbanos" (las escenas punk de South Bay y el Condado de Orange tenían una reputación particular de violencia), mientras que los punks "suburbanos" menospreciaban lo que percibían como la falta de intensidad de las bandas más antiguas de "Hollywood" (siendo los Germs una excepción notable con el cantante principal Darby Crash ) y la conciencia de la moda de los punks de "Hollywood". El documental de Penelope Spheeris The Decline of Western Civilization , filmado a principios de 1979 y principios de 1980, documenta el período en el que la antigua escena punk de Los Ángeles estaba siendo completamente dominada por el hardcore y presenta actuaciones de bandas de ambas escenas. [2] Decline fue filmada en parte en shows de punk patrocinados y promovidos por David Ferguson , quien en 1979 formó CD Presents, un sello discográfico que grabaría y promovería varios grupos pioneros de la escena punk de California. Ferguson y CD Presents organizaron New Wave 1980, el primer festival que reunió y presentó bandas de punk de toda la costa oeste .
En 1979, el hardcore había desplazado la escena de Hollywood y se había convertido en la expresión dominante llamada hardcore punk tanto en el norte como en el sur de California. En ese momento, muchas de las bandas de punk más antiguas se habían disuelto o se habían vuelto relativamente inactivas. Algunos, como X y The Go-Go's, alcanzaron el éxito como bandas de punk o new wave .
A principios de la década de 1980 en California, el hardcore era la forma dominante de punk y música agresiva. Las bandas de hardcore notables activas en ese período incluyeron Circle Jerks , Black Flag , the Adolescents , Minutemen , Descendents , TSOL , China White , Agent Orange , the Vandals , Love Canal, Wasted Youth , Social Distortion , DI , White Mice, Channel 3 ( band) , Dr. Know , Mentors y NOFX en el sur de California, y Dead Kennedys , Flipper , MDC y Verbal Abuse en el Área de la Bahía de San Francisco .
Aunque el hardcore se volvió dominante durante este período, el punk también comenzó a diversificarse. Agent Orange tenía una notable influencia del surf rock de fiesta hardcore, mientras que los Angry Samoans estaban fuertemente influenciados por el garage rock de los años 60 . Otras bandas como los Joneses y Tex and the Horseheads se hicieron populares tocando una forma de punk rock influenciado por el rock n roll simple sin el ritmo ultrarrápido de algunas de las bandas de hardcore.
Black Flag , TSOL , Fear , DI , the Adolescents , Suicidal Tendencies , DRI y otros influyeron en bandas de metal posteriores como Anthrax , Slayer y Metallica . Estas bandas de hardcore también crearon un sonido cruzado. El género thrash y el metalcore temprano surgieron de esta fusión.
La escena hardcore, particularmente en Los Ángeles y el condado de Orange, ganó reputación de violencia debido a la formación de varias bandas de punk incondicional. La supuesta violencia en los conciertos de punk apareció en episodios de los populares programas de televisión CHiPs y Quincy, ME , en los que se representaba a los punks incondicionales de Los Ángeles involucrados en asesinatos y caos. [3] A principios de la década de 1980, los conciertos de punk se convirtieron cada vez más en escenarios de violentas batallas entre la policía y los asistentes a los conciertos, particularmente en Los Ángeles, pero también en San Francisco. Henry Rollins argumentó que, según su experiencia, la policía causó muchos más problemas de los que resolvió en las actuaciones de punk. En un momento, Black Flag estuvo bajo intensa vigilancia por parte de la policía convencida de que la banda era la tapadera de una red de narcotráfico.
Ciudades como Sacramento, Lake Tahoe y la vecina Reno, Nevada, siguieron a San Francisco y Los Ángeles, creando sus propias escenas underground underground. El promotor local Stuart Katz llevó el punk rock a Sacramento a principios de la década de 1980, comenzando con espectáculos en los auditorios de McKinley Park. Katz finalmente abrió Club Minimal en el sur de Sacramento, contratando a los primeros actos de hardcore como Black Flag, Circle Jerks, Flipper, Crucifix y bandas locales. El departamento de policía cerró el club, pero Katz encabezó una protesta pacífica al estilo de los años 60 dentro del vestíbulo del Ayuntamiento, a la que se unieron más de cien rockeros punk. La protesta apareció en la portada del Sacramento Union.
Nardcore es un movimiento de hardcore punk que se originó en los suburbios de Silver Strand Beach y Port Hueneme en Oxnard . [4] Las primeras bandas de la escena nardcore incluyen Agression , Dr. Know , False Confession , Ill Repute , Habeas Corpus, Stalag 13, RKL y Scared Straight . [5] [6]
Hacia 1977, el primer grupo de la zona fue una banda de Moorpark llamada The Rotters, emulando los nuevos sonidos del punk rock inglés . Después de tocar en algunas fiestas para audiencias de secundaria, Agression se aferró al estilo. Los futuros miembros más jóvenes de Dr. Know y Ill Repute estaban entre el público diciendo: "Oh, podemos hacer eso". [7]
Los primeros lugares que albergaron regularmente espectáculos punk en el área de Oxnard fueron Casa Tropical (una cabaña Quonset en el aeropuerto de Oxnard), Town and Country (Port Hueneme), Skate Palace (Port Hueneme) y Casa de la Raza (Santa Bárbara). [8]
La escena de skate local jugó un papel importante en la escena, muchas personas andaban en halfpipes de patios traseros o irrumpían en patios traseros con piscinas vacías para patinar. "Todos éramos patinadores antes de ser punk", dijo Brandon Cruz , cantante de varias bandas de Nardcore. [7]
Hubo y todavía hay un fuerte sentido de unidad y comunidad entre las generaciones de bandas Nardcore. Alguna unidad surgió de la cobertura de una publicación local llamada 60 Miles North , que comenzó en 1983 inicialmente como un folleto fotocopiado para un concierto de Alley Cats en el cercano Camarillo . [9] El cantante de Ill Repute, John Phaneuf, dice que " Goldenvoice jugó un papel importante en el crecimiento de la escena de Oxnard en Los Ángeles" [10]
Gran parte de la promoción inicial del nardcore se debió a Mystic Records , en Hollywood, California , y a su fundador Doug Moody, y al director de promoción, Mark Wilkins. Mystic lanzó muchas bandas en vinilo , lo que les ayudó a establecer relaciones con la industria musical. [7]
Al combinar las palabras "Oxnard" y "hardcore", [11] el nombre es una referencia a la escena hardcore punk de Oxnard, California . [12] [13] [14] Brandon Cruz le da crédito al guitarrista de Dr. Know, Ismael Hernández, como el creador del término. [7] Esta comunidad suburbana costera , sesenta millas al noroeste de Los Ángeles, California , fue el caldo de cultivo de muchas bandas de hardcore punk de principios de la década de 1980 y se convirtió en un semillero de bandas de punk y skate . [15] Su sonido colectivo se conoció como "Nardcore". [16] [17] Nardcore fue popularizado por las propias bandas, con un poco de ayuda de Mystic Records, Doug Moody y el director de promoción de Mystic, Mystic Mark Wilkins, en una serie de lanzamientos en vinilo a principios de la década de 1980. [18] Nardcore tiende a tener muchas de las mismas características que el skate punk; sin embargo, tiene un sonido más cercano al hardcore punk tradicional. Una consolidación del estilo fue el lanzamiento del LP recopilatorio del mismo nombre en 1984. [19]
La música punk fue explotada , descarga . Las bandas que venían de Inglaterra y las bandas que las copiaron eran bandas de punk. Lo que estábamos produciendo era una forma original de música californiana, thrash o skateboard punk. Se originó aquí.
-Doug Moody [7]
A mediados de la década de 1980, muchos grupos punk importantes, como Black Flag y Dead Kennedys , se habían disuelto. Otras bandas que se habían quedado como TSOL y Circle Jerks comenzaron a cambiar su sonido a favor de direcciones más hard rock o metálicas [20] [21] mientras que otras bandas como DI , Agent Orange y the Adolescents continuaron con su estándar Punk Rock. sonido y lanzó nuevo material a mediados de los años 1980 y 1990. En 1985, Bad Religion resurgió de una pausa y regresó al Punk Rock con su segundo EP, Back to the Known, presentando un sonido que luego continuaría y ampliaría con álbumes como Suffer y No Control . [22] Durante este período surgió una nueva generación de bandas, influenciadas por sus predecesores de principios de los 80. Esta nueva escena produciría bandas como ALL , Chemical People , Guttermouth , Urban Scum, Jughead's Revenge , Lagwagon , the Offspring , Pennywise , Face to Face , y Big Drill Car , y en San Francisco, No Use for a Name , Jawbreaker , los Vigilantes y los Swingin' Utters .
A finales de los 80 y principios de los 90, San Diego era el hogar de una floreciente escena post-hardcore centrada en bandas como Pitchfork , Rocket From the Crypt , the Renegades y Unwriting Law . Varias de estas bandas desempeñaron papeles importantes en el llamado movimiento math rock .
La escena punk del Área de la Bahía comenzó a florecer a finales de los años 1980. En 1987, Matt Freeman y Tim Armstrong (futuros miembros de Rancid ) fundaron la banda de ska-punk Operation Ivy . Otras bandas del Área de la Bahía fueron Mr. T Experience , Isocracy , Samiam y Crimpshrine . Durante los siguientes 20 años, la escena punk del Área de la Bahía formó bandas de punk tan influyentes como Swingin Utters , Rancid , One Man Army , The Forgotten , AFI en sellos discográficos como Sympathy for the Record Industry y Dead to Me .
Si bien muchas de las bandas de la segunda ola aún conservaban la velocidad y la ira de las bandas de la primera ola, otras se centraron en un enfoque más melódico de los Ramones con letras alegres sobre relaciones y otras situaciones no políticas.
Desde principios hasta mediados de la década de 1990, bandas como Bad Religion , Social Distortion y Offspring lograron un éxito a gran escala, reproduciéndose en MTV y en la radio convencional. Hasta ese momento, sólo estaciones de FM de formato alternativo como KROQ 106.7 en Los Ángeles, KWOD 106.5 en Sacramento, 91X en San Diego, Live 105 en San Francisco y Channel 92.3 en San José, así como estaciones de radio locales públicas y universitarias como KDVS 90.3 en Davis tocaba música punk.
En 1989, Social Distortion firmó con Epic Records convirtiéndose en la primera banda de la escena, desde los Dickies a finales de la década de 1970, en conseguir un contrato con un sello importante. Su álbum, titulado simplemente Social Distortion, se convirtió en un éxito menor con cuatro sencillos "Let It Be Me", " Ball and Chain ", " Story of My Life " y una versión de " Ring of Fire " de Johnny Cash, todos ellos en las listas de popularidad. Modern Rock Tracks top 25. En 1993, tras el éxito de Social Distortion, Bad Religion firmó con Atlantic Records y reeditó el álbum actual Recipe for Hate para el sello ese mismo año. Sin embargo, a diferencia de Social Distortion , Recipe for Hate inicialmente recibió críticas mixtas de los críticos musicales, pero le dio a la banda un poco de éxito, alcanzando el puesto 14 en la lista Heatseekers de Billboard .
También en 1993, Green Day firmó un contrato con Reprise Records y lanzó su primer álbum con un sello importante, Dookie, en 1994. Dookie se convirtió en un gran éxito, alcanzando el puesto número 2 en la lista de los 200 mejores álbumes de Billboard y vendiendo más de 20.000.000 de álbumes en todo el mundo, y más de 10.000.000 de álbumes en todo el mundo. sólo en el primer año. Poco después del éxito de Dookie, el álbum Smash de Offspring logró resultados similares vendiendo más de 16.000.000 de álbumes. Sin embargo, Smash , a diferencia de Dookie , fue lanzado por el sello de punk independiente Epitaph Records y allanó el camino para que otras bandas de punk independientes alcanzaran el éxito. Formado en 1992, el trío de skate punk Blink-182 después de haber pasado los siguientes dos años grabando dos splits y tres demos, incluido el disponible comercialmente Buddha, antes de firmar con el sello independiente Cargo en 1994. Lanzaron su álbum debut Cheshire Cat a través de Cargo. sello Grilled Cheese en febrero de 1995. El disco, y las intensas giras de apoyo, ayudaron a la banda a ganar seguidores dentro y fuera de la escena punk local de San Diego y, posteriormente, en Australia. Después de abrir para bandas más importantes de la escena como Pennywise y NOFX, Fletcher Dragge , que creía firmemente en el trío, convenció al fundador del Warped Tour, Kevin Lyman, para que los incluyera en la siguiente formación. Lanzaron un EP They Came To Conquer... Uranus en 1996. Durante este período, el trío había acumulado un interés genuino entre los principales sellos discográficos, lo que resultó en una guerra de ofertas entre MCA , Interscope y Epitaph . La banda se cansó de la falta de distribución y de fe de Cargo en el trío, finalmente firmó con MCA y entró al estudio después de completar las obligaciones de la gira para grabar su segundo LP Dude Ranch , lanzado en junio de 1997 con un éxito moderado. Le dio a la banda su primer sencillo exitoso, " Dammit ". Dos años más tarde, el álbum fue certificado platino con un millón de copias vendidas.
Poco después, a Green Day y The Offspring se les unieron Bad Religion , NOFX y Rancid , cuyos respectivos álbumes Stranger Than Fiction , Punk in Drublic y ...And Out Come the Wolves obtuvieron la certificación Oro o Platino (el primero siendo lanzado en Atlantic y los dos últimos en Epitaph). También durante este período, ALL , Face to Face y Circle Jerks reunidos firmaron con sellos importantes, Interscope , A&M y Mercury , respectivamente. El éxito de estas bandas también llevó al éxito a bandas de ska punk del sur de California como No Doubt , Sublime , Reel Big Fish , Goldfinger , así como a grupos de ska punk del norte de California como Smash Mouth . En junio de 1999, Blink-182 lanzó su álbum fundamental Enema of the State , ahora con un nuevo baterista en Travis Barker , catapultando al trío al éxito general y encabezando una segunda ola de pop punk , cuya influencia tuvo un amplio impacto en el género.
A partir de 2019, hay un puñado de bandas que tocan música punk rock provenientes de Oxnard y sus alrededores: Bare Mínimo, Bootleg Brigade, Global Warning, Civil Conflict, Crazy D & the Nutz, Dead Heat, Malice Thoughts, Marron, Mullholand. , Punto Omega, Sordo, Violación de la libertad condicional y Holocausto de 3 días. Al igual que muchas de las bandas originales de Nardcore, Dr. Know , Ill Repute , False Confession y Stalag 13. También ha habido un resurgimiento de Nardcore a finales de 2018 gracias a promotores como Midnight Society Productions, Bangerz Only, Sleep Away, David Stalsworth (baterista de la banda mencionada, Civil Conflict), Ventura Pyrate Punx, Skip Nasty y Casa Anarkia. El estilo musical ha trascendido a los años, convirtiéndose recientemente en una marca de punk más rápida. En los primeros años de Nardcore, había una escena de localismo con canciones como "Oxnar'd de Ill Repute y "Locals Only" de Agression. La música Nardcore ahora incluye varios subgéneros musicales que caen dentro del paraguas del punk: thrash metal, skate punk, surf punk (debido a que Ventura es una comunidad playera), powerviolence , punk juvenil, hardcore y otros. La escena musical involucra una gran mezcla de personas, ya que Oxnard y sus alrededores son racialmente diversos. Hispano de ascendencia mexicana [ cita necesaria ]
Marron ha lanzado dos discos LP. Sordo tiene varias cintas de casete divididas, así como lanzamientos en vinilo dividido con bandas del mismo género.
La proliferación de conciertos y álbumes de punk en California generó una proliferación similar de volantes y portadas de álbumes . Algunos de los artistas involucrados en la producción de arte para la escena punk temprana alcanzaron más tarde una mayor notoriedad. Mark Vallen , pintor y artista gráfico , estuvo asociado con la primera escena punk de Los Ángeles; su trabajo apareció en varios fanzines y portadas de álbumes. Gary Panter también estuvo estrechamente asociado con la primera escena punk de Los Ángeles y produjo el logotipo distintivo de Screamers. Raymond Pettibon (hermano de Greg Ginn de Black Flag) estuvo asociado de manera similar con la escena hardcore de Los Ángeles, especialmente Black Flag y los Minutemen , produciendo el distintivo logotipo de "cuatro barras" de Black Flag. Winston Smith , un artista de collage de San Francisco , estuvo asociado con Dead Kennedys y también hizo una obra de arte llamada "God Told Me to Skin You Alive" para el cuarto álbum de Green Day , Insomniac .
Según la historiadora gaye Theresa Johnson, el surgimiento de bandas étnicas de punk rock en Los Ángeles fue el resultado de la doble marginación de individuos dentro de las comunidades afroamericana y latina a fines de la década de 1970. [23] Ella dice que algunos artistas punk sugieren que esta doble marginación era necesaria para que estos grupos desarrollaran la actitud de "hágalo usted mismo" asociada con los grupos de punk rock. [23] Estas bandas se basaron en sus experiencias de clase trabajadora e identidades sexuales y raciales en su música. [23] La escena punk de Los Ángeles produjo artistas étnicos notables como Alice Bag . Alice Bag, nacida Alicia Armendáriz en 1958, se convirtió en miembro de los grupos de punk rock Masque Era y líder de Bags . [23] Bag fue una de las pocas mujeres líderes en la escena Punk Rock en la década de 1980. Bag dice que una de las cosas que la inspiró a unirse a la escena punk rock fue el rechazo de los líderes del club Brown Berets de su escuela secundaria. Bags dice que la organización no pensó que ella tomara en serio las cuestiones de derechos civiles debido a su apariencia. [23] Artistas chicanos y chicanas como Bag y Los Crudos desafiaron la idea de que el punk rock era un género exclusivamente blanco al incorporar letras en español a su música. [23] Bag continúa participando en la escena punk rock cuatro décadas después de su debut, haciendo su primera canción en solitario en 2016. [24] Bag también continúa apoyando la escena punk rock femenina en Los Ángeles entrevistándolas y destacándolas en su sitio web. . [25]
San Francisco y Los Ángeles fueron centros importantes para las subculturas gay y punk, y durante mucho tiempo ha habido un cruce entre ellas, con bandas como MDC con líderes abiertamente homosexuales. Cuando surgió la escena queercore a principios de la década de 1990, las ciudades de California eran centros importantes de esta subcultura emergente. Pansy Division , una banda definitoria de la escena queercore, provenía de San Francisco. En Los Ángeles, Extra Fancy fue una de las primeras bandas de punk rock post-alternativo dirigida por un individuo abiertamente gay, Brian Grillo. [26] La mirada intimidante de Grillo iba en contra de la imagen estereotipada de un hombre gay y se suponía que representaba a un homosexual radical enfurecido contra el machismo. [27] Vaginal "Creme" Davis fue una artista afroamericana de Watts que surgió de la escena queercore de Los Ángeles. [28] Davis se hizo conocido por desafiar la visión generalizada de la comunidad gay. La llamó la "cultura conformista suprema" y dijo: "Nunca encajé en el mundo gay dominante y nunca lo haré". [28] Davis actuó como drag y comenzó una banda con Alice Bags donde sus miembros se disfrazaban de latinas adolescentes. [28]
Si bien algunas bandas como Green Day, Offspring y AFI aparecen en sellos importantes, muchas de las bandas están firmadas con sellos de punk independientes locales. Muchos de estos sellos fueron iniciados por músicos locales como una forma de vender los discos de sus propias bandas, pero crecieron hasta convertirse en sellos con una gran lista de bandas. Algunas de estas etiquetas incluyen: