El Laberinto del Fauno (en español: El laberinto del fauno , literalmente 'The Labyrinth of the Faun ') es unapelícula de fantasía oscura [4] de 2006 escrita, dirigida y coproducida por Guillermo del Toro . La película está protagonizada por Ivana Baquero , Sergi López , Maribel Verdú , Doug Jones y Ariadna Gil .
La historia se desarrolla en España en el verano de 1944, durante el primer período franquista , cinco años después de la Guerra Civil Española . La narrativa entrelaza este mundo real con un mundo mítico centrado en un laberinto abandonado y cubierto de maleza y una misteriosa criatura fauno , con quien interactúa el personaje principal, Ofelia. El padrastro de Ofelia, el capitán falangista Vidal, caza a los maquis españoles que luchan contra el régimen franquista, mientras la madre embarazada de Ofelia enferma cada vez más. Ofelia conoce a varias criaturas extrañas y mágicas que se vuelven centrales en su historia, guiándola a través de las pruebas del antiguo jardín laberíntico. La película emplea maquillaje, animatronics y efectos CGI para dar vida a sus criaturas.
Del Toro afirmó que considera la historia como una parábola , influenciada por los cuentos de hadas . Aborda y continúa temas relacionados con su película de 2001 The Devil's Backbone , [5] de la cual Pan's Labyrinth es sucesora espiritual , según del Toro en el comentario del DVD de su director . El título original en español hace referencia a los faunos de la mitología romana , mientras que los títulos en inglés, alemán y francés se refieren específicamente a la deidad griega parecida a un fauno Pan . Sin embargo, del Toro ha afirmado que el fauno de la película no es Pan. [5]
El laberinto del fauno se estrenó el 27 de mayo de 2006 en el Festival de Cine de Cannes , donde recibió una ovación de 22 minutos. La película fue estrenada en cines por Warner Bros. Pictures en España el 11 de octubre y en México el 20 de octubre. Obtuvo elogios generalizados de la crítica, con elogios por sus efectos visuales y de maquillaje, dirección, guión, cinematografía, partitura musical, escenografía y actuaciones del elenco. Recaudó 83 millones de dólares en la taquilla mundial y ganó numerosos premios, incluidos tres Premios de la Academia , tres Premios BAFTA , incluido el de Mejor Película no en idioma inglés , el Premio Ariel a la Mejor Película y el Premio Hugo a la Mejor Presentación Dramática, Versión Larga . Desde entonces , El Laberinto del Fauno ha sido considerada la obra maestra de Del Toro , una de las mejores películas de fantasía jamás realizadas y una de las mejores películas de la década de 2000, del siglo XXI y de todos los tiempos . [6] [7] [8] [9]
Del Toro concibió una secuela, titulada 3993 , pero finalmente fue cancelada. En 2019 se publicó una novelización de Del Toro y Cornelia Funke .
En un cuento de hadas , la princesa Moanna, cuyo padre es el rey del inframundo , visita el mundo humano, donde la luz del sol la ciega y borra su memoria. Se vuelve mortal y finalmente muere. El rey cree que eventualmente su espíritu regresará al inframundo, por lo que construye laberintos, que actúan como portales, alrededor del mundo en preparación para su regreso.
En la España franquista de 1944 , Ofelia, de diez años, viaja con su madre embarazada Carmen para conocer al capitán Vidal, su nuevo padrastro. Vidal cree firmemente en el falangismo y ha sido asignado a cazar a los rebeldes republicanos . Un gran insecto palo, que Ofelia cree que es un hada, lleva a Ofelia a un antiguo laberinto de piedra , pero es detenida por Mercedes, la ama de llaves de Vidal, que apoya en secreto a su hermano Pedro y a otros rebeldes. Esa noche, el insecto aparece en el dormitorio de Ofelia, donde se transforma en un hada y la conduce a través del laberinto. Allí conoce a un fauno , que cree que ella es la reencarnación de la princesa Moanna. Él le da un libro y le dice que encontrará en él tres tareas que completar para adquirir la inmortalidad y regresar a su reino.
Ofelia completa la primera tarea (sacar una llave del vientre de un sapo gigante), pero se preocupa por su madre, cuyo estado está empeorando. El fauno le da a Ofelia una raíz de mandrágora , y le ordena que la guarde debajo de la cama de Carmen en un cuenco de leche y que le suministre sangre regularmente, lo que parece aliviar la enfermedad de Carmen. Acompañada por tres hadas guías y equipada con un trozo de tiza mágica, Ofelia completa la segunda tarea: recuperar una daga de la guarida del Hombre Pálido, un monstruo devorador de niños. Aunque le advierten que no consuma nada allí, come dos uvas, despertando al Hombre Pálido. Devora a dos de las hadas y persigue a Ofelia, pero ella logra escapar. Enfurecido por su desobediencia, el fauno se niega a darle a Ofelia la tercera tarea.
Durante este tiempo, Ofelia se da cuenta de la crueldad de Vidal en el curso de la caza de los rebeldes. Después de matar a dos agricultores locales detenidos bajo falsa sospecha de ayudar a los rebeldes, Vidal interroga y tortura a un rebelde cautivo. Le pide al doctor Ferreiro que atienda al cautivo, a quien Ferreiro luego sacrifica a instancias del propio rebelde. Al darse cuenta de que Ferreiro es un colaborador rebelde, Vidal lo mata. Más tarde, Vidal descubre a Ofelia cuidando la raíz de mandrágora, lo que considera delirante. Carmen accede y tira la raíz al fuego. Inmediatamente desarrolla contracciones dolorosas y muere al dar a luz al hijo de Vidal.
Mercedes, descubierta como espía, intenta escapar con Ofelia, pero son atrapadas. Ofelia es encerrada en su dormitorio, mientras que Mercedes es llevada para ser interrogada y torturada. Mercedes se libera y apuñala a Vidal de forma no letal en su huida para reunirse con los rebeldes. El fauno, habiendo cambiado de opinión acerca de darle a Ofelia la oportunidad de realizar la tercera tarea, regresa y le dice que lleve a su hermano recién nacido al laberinto para completarla. Ofelia recupera con éxito al bebé y huye al laberinto. Vidal la persigue mientras los rebeldes lanzan un ataque al puesto de avanzada. Ofelia se encuentra con el fauno en el centro del laberinto.
El fauno sugiere extraer una pequeña cantidad de sangre del bebé, ya que completar la tercera tarea y abrir el portal al inframundo requiere la sangre de un inocente, pero Ofelia se niega a dañar a su hermano. Vidal la encuentra hablando con el fauno, a quien no puede ver. El fauno se marcha y Vidal toma al bebé de los brazos de Ofelia antes de dispararle. Vidal regresa a la entrada del laberinto, donde está rodeado de rebeldes, entre ellos Mercedes y Pedro. Sabiendo que lo matarán, le entrega el bebé a Mercedes y le pide que le diga a su hijo la hora de la muerte de su padre. Mercedes responde que su hijo ni siquiera sabrá su nombre, antes de que Pedro mate a tiros a Vidal.
Mercedes entra al laberinto y consuela a Ofelia, inmóvil y moribunda. Gotas de sangre de Ofelia caen por el centro de la escalera de piedra de caracol hasta un altar. Ofelia, bien vestida y ilesa, aparece en un salón del trono dorado. El Rey del inframundo le dice que, al elegir derramar su propia sangre en lugar de la de otro, pasó la prueba final. El fauno elogia a Ofelia por su elección y se dirige a ella una vez más como "Su Alteza". La Reina del inframundo, su madre, invita a Ofelia a sentarse junto a su padre y gobernar a su lado. De vuelta en el laberinto de piedra, Ofelia sonríe mientras muere.
El epílogo completa la historia de la princesa Moanna, afirmando que ella regresó al inframundo, gobernó con bondad y justicia durante muchos siglos y dejó pequeños rastros de su tiempo en el reino humano, "visibles sólo para aquellos que saben dónde buscar".
La idea del Laberinto del Fauno surgió de los cuadernos de Guillermo del Toro , que según él están llenos de "garabatos, ideas, dibujos y fragmentos de la trama". Llevaba veinte años guardando estos cuadernos. En un momento durante la producción, dejó el cuaderno en un taxi en Londres y estaba angustiado, pero el taxista se lo devolvió dos días después. Aunque originalmente escribió una historia sobre una mujer embarazada que se enamora de un fauno, [16] Sergi López dijo que del Toro describió la versión final de la trama un año y medio antes del rodaje. López dijo que “durante dos horas y media me explicó toda la película, pero con todos los detalles, fue increíble, y cuando terminó le dije: '¿Tienes guión?' Él dijo: 'No, no está escrito nada'". López aceptó actuar en la película y recibió el guión un año después; dijo que "era exactamente igual, era increíble. En su cabecita tenía toda la historia con muchos detalles, muchos personajes, como ahora cuando miras la película, era exactamente lo que tenía". en su cabeza". [17]
Del Toro tuvo la idea del fauno a partir de experiencias infantiles con " sueños lúcidos ". Dijo en Charlie Rose que cada medianoche se despertaba y un fauno salía gradualmente de detrás del reloj del abuelo. [18] Originalmente, se suponía que el fauno era un fauno clásico mitad hombre, mitad cabra lleno de belleza. Pero al final, el fauno se transformó en una criatura con cara de cabra hecha casi por completo de tierra, musgo, enredaderas y corteza de árbol. Se convirtió en una reliquia misteriosa y semisospechosa que daba la impresión de confiabilidad y muchas señales que advertían a alguien que nunca confiara en él.
Del Toro ha dicho que la película tiene fuertes conexiones temáticas con The Devil's Backbone y debe verse como una secuela informal que aborda algunas de las cuestiones planteadas allí. Fernando Tielve e Íñigo Garcés, que interpretaron a los protagonistas de El espinazo del diablo , hacen cameos como guerrilleros anónimos en El laberinto del fauno . Algunas de las otras obras en las que se inspiró incluyen los libros de Alicia de Lewis Carroll , Ficciones de Jorge Luis Borges , El gran dios Pan y El pueblo blanco de Arthur Machen , La bendición de Pan de Lord Dunsany , La bendición de Pan de Algernon Blackwood . El Jardín del Pan y las obras de Francisco Goya . En 2004, del Toro dijo: " Pan es una historia original. Algunos de mis escritores favoritos (Borges, Blackwood, Machen, Dunsany) han explorado la figura del dios Pan y el símbolo del laberinto. Estas son cosas que encuentro muy convincente y estoy tratando de mezclarlos y jugar con ellos". [19] También fue influenciado por las ilustraciones de Arthur Rackham . [20]
Del Toro quería incluir un cuento de hadas sobre un dragón para que Ofelia se lo narrara a su hermano por nacer. La historia involucra al dragón, llamado Varanium Silex, que guarda una montaña rodeada de espinas, pero en su cima hay una rosa azul que puede otorgar la inmortalidad. Sin embargo, el dragón y las espinas alejan a muchos hombres, que deciden que es mejor evitar el dolor que recibir la inmortalidad. Aunque la escena era temáticamente importante, se interrumpió por motivos presupuestarios. [21]
Hay ideas diferentes sobre las influencias religiosas de la película. El propio Del Toro ha dicho que considera El Laberinto del Fauno "una película verdaderamente profana, un riff profano sobre el dogma católico", pero que su amigo Alejandro González Iñárritu la describió como "una película verdaderamente católica". La explicación de Del Toro es "una vez católico, siempre católico", pero también admite que la preferencia del Hombre Pálido por los niños en lugar de la fiesta que tiene delante pretende ser una crítica a la Iglesia católica. [22] Además, las palabras del sacerdote durante la escena de la tortura fueron tomadas como una cita directa de un sacerdote que ofreció la comunión a los presos políticos durante la Guerra Civil Española: "Acordaos hijos míos, debéis confesar lo que sabéis porque a Dios no le importa". lo que pasa con vuestros cuerpos; Él ya salvó vuestras almas." [23] [24]
Respecto a si el inframundo de fantasía era real o producto de la imaginación de Ofelia, del Toro afirmó en una entrevista que, si bien cree que es real, la película "debe contar algo diferente para cada uno. Debe ser una cuestión de personalidad". discusión". Luego mencionó que había varias pistas en la película que indicaban que el inframundo era real. [15]
La película se rodó en un bosque de pino silvestre situado en la sierra de Guadarrama , en el centro de España . Guillermo Navarro , director de fotografía , dijo que "después de trabajar en Hollywood en otras películas y con otros directores, trabajar en nuestro idioma original en diferentes escenarios me devuelve a las razones originales por las que quería hacer películas, que es básicamente contar historias con total libertad y dejar que lo visual realmente contribuya a contar la historia". [25]
Los ojos del hombre pálido en sus manos son una característica compartida por el monstruo mitológico japonés Tenome ( un nombre que significa "ojos de mano").
Pan's Labyrinth emplea algunas imágenes generadas por computadora en sus efectos, pero principalmente utiliza maquillaje complejo y animatronics . El sapo gigante se inspiró en El Laberinto . El propio Del Toro realizó los ruidos. La raíz de mandrágora es una combinación de animatronics y CGI. Del Toro quería que las hadas "parecieran monitos, como hadas sucias", pero la empresa de animación tuvo la idea de darles alas hechas de hojas. [26]
Jones pasó una media de cinco horas sentado en la silla de maquillaje mientras su equipo formado por David Martí , Montse Ribé y Xavi Bastida aplicaban el maquillaje al Fauno, que era principalmente espuma de látex . La última pieza que se aplicó fue el par de cuernos, que pesaban diez libras y eran extremadamente agotadores de usar. Las piernas tenían un diseño único, con Jones de pie sobre elevadores de 20 cm de altura (8 pulgadas) y las piernas del Fauno unidas a las suyas. La parte inferior de su pierna finalmente fue borrada digitalmente en la postproducción. Las orejas batientes y los ojos parpadeantes del Fauno fueron operados remotamente por David Martí y Xavi Bastida de DDT Efectos Especiales mientras estaba en el set. Del Toro le dijo a Jones que "se volviera una estrella de rock... como un rockero glam. Pero menos David Bowie , más Mick Jagger ". [26]
Se supone que la habitación del Capitán, como se muestra en la escena en la que el Capitán Vidal se afeita, se parece al reloj de su padre, que según Del Toro representa su mente atribulada. [ cita necesaria ]
Un episodio de pérdida de peso por parte de Del Toro inspiró la apariencia física del Hombre Pálido de piel flácida. [27] Para poder ver mientras interpretaba el papel, Doug Jones tenía que mirar por las fosas nasales del personaje, y sus piernas estaban unidas a Jones sobre el leotardo verde que llevaba. [28]
La película utiliza subtítulos para su traducción a otros idiomas, incluido el inglés. Del Toro los escribió él mismo, porque estaba decepcionado con los subtítulos de su anterior película en español, El espinazo del diablo . En una entrevista, dijo que los subtítulos de The Devil's Backbone eran "para personas con problemas de pensamiento" e "increíblemente malos". Pasó un mes trabajando con otras dos personas y dijo que no quería "sentir como... estar viendo una película subtitulada". [29]
El laberinto del fauno se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2006 el 27 de mayo de 2006. Su primer estreno en un país de habla inglesa fue en el Festival de Cine FrightFest de Londres el 25 de agosto de 2006. Su primer estreno general fue en España el 11 de octubre de 2006, seguido de un lanzamiento en México nueve días después. El 24 de noviembre de 2006 tuvo su primer lanzamiento en inglés general en el Reino Unido; ese mes también se estrenó en Francia, Serbia , Bélgica , Italia, Rusia, Singapur y Corea del Sur. Tuvo un lanzamiento limitado en Canadá y Estados Unidos el 29 de diciembre de 2006, en Australia el 18 de enero de 2007, en Taiwán el 27 de abril de 2007, en Eslovenia el 17 de mayo de 2007 y en Japón el 29 de septiembre de 2007. Su lanzamiento más amplio en los Estados Unidos. Estados Unidos estuvo en 1.143 salas de cine . [30]
La película fue lanzada en DVD el 12 de marzo de 2007 en el Reino Unido por Optimum Releasing en una edición especial de dos discos. La película se estrenó en los Estados Unidos el 15 de mayo de 2007 a través de New Line Home Entertainment en versiones de edición especial de disco único y de disco doble, con una pista de audio DTS-ES adicional que no está presente en la versión del Reino Unido. Además, la película recibió un lanzamiento especial de edición limitada en Corea del Sur y Alemania . Sólo se fabricaron 20.000 ejemplares de esta edición. Se presenta en un digipak diseñado para parecerse al Libro de las Encrucijadas . La primera edición coreana contiene dos DVD junto con un libro de arte y una réplica de la llave de Ofelia. La edición especial limitada alemana contiene tres DVD y un libro que contiene el guión gráfico de la película. Pan's Labyrinth se lanzó para su descarga el 22 de junio de 2007 desde el servicio a pedido de Channel 4 , 4oD .
Las versiones de alta definición de Pan's Labyrinth se lanzaron en diciembre de 2007 en formatos Blu-ray Disc y HD DVD . New Line declaró que debido a su anuncio de admitir exclusivamente Blu-ray, eliminando así la compatibilidad con HD DVD con efecto inmediato, Pan's Labyrinth sería el único lanzamiento en HD DVD para el estudio y se suspendería después de que se agotaran las existencias actuales. [31] Ambas versiones tenían comentarios PiP, mientras que los extras web eran exclusivos de la versión HD DVD. [32] [33] En octubre de 2016, The Criterion Collection relanzó la película en Blu-ray en los EE. UU., basada en un master digital 2K recién graduado supervisado por del Toro. Warner Bros. Home Entertainment lanzó una edición Ultra HD Blu-ray de la película el 1 de octubre de 2019 remasterizada para 4K. [34]
Rotten Tomatoes le da a la película una puntuación del 95% según 243 reseñas y una calificación promedio de 8,6/10. El consenso del sitio dice: " El Laberinto del Fauno es Alicia en el País de las Maravillas para adultos, con los horrores de la realidad y la fantasía mezclados en una fábula extraordinaria y fascinante". [35] Basado en reseñas de 37 críticos, recibió una puntuación de 98/100 en Metacritic , lo que indica "aclamación universal", [36] convirtiéndola en la película con mejores reseñas de Metacritic de la década de 2000 . [37] En su estreno en el Festival de Cine de Cannes , recibió una ovación de pie de 22 minutos, la más larga en la historia del festival. [38] [39] También recibió una gran ovación en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2006 , [40] su primer estreno en América .
Mark Kermode , en The Observer , calificó El Laberinto del Fauno como la mejor película de 2006, describiéndola como "una visión épica y poética en la que las sombrías realidades de la guerra se combinan y reflejan en un descenso a un inframundo poblado por monstruos temiblemente hermosos". [41] Stephanie Zacharek escribió que la película "funciona en tantos niveles que parece cambiar de forma incluso mientras la miras", [42] y Jim Emerson llamó a la película "un cuento de hadas de tal potencia y belleza asombrosa que reconecta la imaginación adulta hasta la emoción y el horror primarios de las historias que nos mantuvieron hechizados cuando éramos niños". [43] Roger Ebert revisó la película después de su cirugía y la incluyó en su lista de Grandes Películas el 27 de agosto de 2007; [44] cuando recopiló sus diez mejores películas tardías de 2006, El laberinto del fauno ocupó el puesto número 1 y afirmó: "Pero incluso en un buen año no puedo verlo todo. Y todavía no he terminado con mis descubrimientos de 2006. Todavía estoy mirando más películas de 2007, y esa lista se publicará como de costumbre a finales de diciembre. Sin embargo, nada de lo que probablemente vea cambiará mi convicción de que la mejor película del año fue El Laberinto del Fauno . [45] Anthony Lane, del New Yorker , tomó nota especial del diseño de sonido de la película, diciendo que "descarta cualquier indicio de lo etéreo al subir el volumen de ruidos pequeños y sobrecargados: el crujido de los guantes de cuero del Capitán... el quejas nocturnas de tablas del piso y vigas..." [46]
Algunos críticos tuvieron críticas. Para The San Diego Union-Tribune , David Elliott dijo que "la emoción es tangible", pero añadió que "lo que falta es una unidad exitosa... Del Toro tiene el arte de muchas partes, pero sólo las hace cohesionar como una especie de febril extravagancia". [47]
Durante sus limitadas primeras tres semanas en la taquilla de Estados Unidos, la película recaudó 5,4 millones de dólares. A partir de 2021, ha recaudado 37,6 millones de dólares en América del Norte y 46,2 millones de dólares en otros territorios, para un total de 83,9 millones de dólares en todo el mundo. [30] En España recaudó casi 12 millones de dólares y es la quinta película extranjera más taquillera en Estados Unidos. [30]
En Estados Unidos, ha generado 55 millones de dólares con sus ventas y alquileres de DVD. [30] [48]
En el Reino Unido, fue la octava película en lengua extranjera más vendida en 2011 en formatos físicos de vídeo doméstico . [49] Posteriormente fue la décima película en lengua extranjera más vendida en el Reino Unido en formatos de vídeo doméstico físico en 2012. [50] En la televisión del Reino Unido, fue la segunda película en lengua extranjera más vista de 2013, con 200.700 espectadores en el Canal 4 . [51]
Metacritic la nombró la película con mejores reseñas de la década" en 2010. [61] Ocupa el puesto 17 en la lista de la BBC de las 100 mejores películas del siglo XXI. [62]
La película apareció en las diez listas de las mejores películas de 2006 de muchos críticos .
Ocupó el puesto número 5 en "Las 100 mejores películas del cine mundial" de la revista Empire en 2010. [64]
El propio Del Toro ha señalado similitudes con El espíritu de la colmena , rodada en la España franquista, que yuxtapone temas relacionados con la Guerra Civil con el cine de terror. [65] [66] Al menos un crítico ha hecho una conexión con una segunda película española, Cría Cuervos (1975, Carlos Saura ), realizada nuevamente mientras Franco todavía estaba en el poder. Doug Cummings (Film Journey 2007) identifica la conexión entre Cria Cuervos , Spirit of the Beehive y Pan's Labyrinth : "Los críticos han hecho referencia sumariamente a Spirit of the Beehive (1973) en las reseñas de Pan's Labyrinth , pero la película de Saura, a la vez una obra hermana Al clásico de Erice en tema, tono e incluso actriz compartida ( Ana Torrent ), no es un punto de referencia menos rico." [67]
En una entrevista de 2007, del Toro notó las sorprendentes similitudes entre su película y Las Crónicas de Narnia de Walt Disney Pictures : ambas películas están ambientadas aproximadamente en la misma época, tienen personajes principales infantiles similares, criaturas míticas (particularmente los faunos) y temas de "desobediencia y elección". Dice del Toro: "Ésta es mi versión de ese universo, no sólo de 'Narnia', sino de ese universo de la literatura infantil". [68] De hecho, se le pidió a Del Toro que dirigiera Las crónicas de Narnia: El león, la bruja y el armario, pero lo rechazó para El laberinto del fauno . [68] Además de Narnia , El Laberinto del Fauno también ha sido comparado con películas como Labyrinth , MirrorMask , Spirited Away y Bridge to Terabithia . [65] [69]
La partitura de El laberinto del fauno del compositor español Javier Navarrete fue nominada al Premio de la Academia . [70] Estaba completamente estructurado en torno a una canción de cuna , y Del Toro incluyó la partitura completa en el álbum de la banda sonora , a pesar de que gran parte de ella había sido cortada durante la producción. [71] El álbum fue lanzado el 19 de diciembre de 2006. [71] Su portada era un cartel promocional de Drew Struzan sin usar para la película.
En noviembre de 2007, del Toro confirmó que se estaba produciendo una secuela, titulada 3993 . [72] Sin embargo, del Toro descartó el proyecto después de decidir dirigir Hellboy II: The Golden Army . [73]
