Howdy Doody es un programa de televisión infantil estadounidense (con temática circense y de la frontera del Oeste ) que fue creado y producido por Victor F. Campbell [1] y E. Roger Muir . [2] Se emitió en la cadena de televisión NBC en Estados Unidos desde el 27 de diciembre de 1947 hasta el 24 de septiembre de 1960. Fue pionero de la programación infantil y sentó la pauta para muchos programas similares. Una de las primeras series de televisión producidas en la NBC en el Rockefeller Center , en el Estudio 3A, [3] fue pionera en la producción en color en 1956 y NBC (entonces propiedad de RCA Television) utilizó el programa para promocionar los televisores en color a finales de los años 1950.
Buffalo Bob Smith creó Howdy Doody durante sus días como locutor de radio en WNBC . En ese momento, Howdy Doody era solo una voz que Smith interpretaba en la radio. Cuando Smith hizo una aparición en el programa de televisión Puppet Playhouse de NBC el 27 de diciembre de 1947, la recepción del personaje fue lo suficientemente grande como para comenzar una demanda de un personaje visual para la televisión. Se le pidió a Frank Paris, un titiritero cuyos títeres aparecieron en el programa, que creara un títere de Howdy Doody. [4]
Bob Smith, el presentador del programa, fue apodado "Buffalo Bob" al principio de la emisión del programa (una referencia al personaje histórico de la frontera estadounidense Buffalo Bill , así como a la ciudad natal de Smith, Buffalo, Nueva York ). Al principio, se suponía que el escenario sería una carpa de circo, pero pronto se cambió a una ciudad del oeste. Smith vestía un atuendo de vaquero , al igual que el títere. El nombre del títere "estrella" se deriva de la expresión "howdy doody"/"howdy do", una corrupción común de la frase "¿Cómo estás?" utilizada en el oeste de los Estados Unidos y también en Gran Bretaña (por ejemplo, " Here's a howdy-do " de The Mikado ). (El uso directo de esa expresión también estaba en la letra de la canción principal). Smith, que había comenzado como personalidad de la radio cantante en Buffalo, usaba música con frecuencia en el programa. Los miembros del elenco Lew Anderson y Robert "Nick" Nicholson eran músicos de jazz experimentados .
A medida que tanto el personaje como el programa de televisión crecieron en popularidad, comenzó a surgir la demanda de productos relacionados con Howdy Doody. En 1948, los fabricantes de juguetes y los grandes almacenes habían recibido solicitudes de muñecos Howdy Doody y artículos similares. Los grandes almacenes Macy's se pusieron en contacto con Frank Paris para preguntarle sobre los derechos de un muñeco Howdy Doody. Sin embargo, aunque Paris había creado el títere, Bob Smith poseía los derechos del personaje. Se produjo una discusión entre los dos hombres, y Paris afirmó que sentía que le estaban estafando y que no le estaban dando ningún beneficio económico. Después de uno de esos desacuerdos, Paris tomó el títere y abandonó enojado los estudios de la NBC unas cuatro horas antes de que el programa saliera al aire en directo, dejando al programa sin "estrella". No era la primera vez que esto sucedía. [4] [5] [6]
Con las desapariciones pasadas de Paris, se habían inventado apresuradamente excusas improvisadas sobre el paradero de Howdy Doody. Esta vez, se ofreció una explicación elaborada: que Howdy estaba ocupado con las elecciones en la campaña electoral. NBC construyó apresuradamente un mapa de los Estados Unidos, que permitió a los espectadores, con la ayuda de Smith, saber dónde estaba Howdy en el camino. La explicación continuó diciendo que mientras estaba en la campaña electoral, Howdy decidió mejorar su apariencia con un poco de cirugía plástica . Esto hizo posible que la cadena contratara al animador de Disney Mel Shaw y su socio comercial Bob Allen para diseñar (consulte la patente estadounidense D156687 para un "diseño nuevo, original y ornamental" para el títere) y a Velma Wayne Dawson para construir y operar un personaje visual más atractivo y atractivo que el original de Paris, al que Bob Smith había llamado "el títere más feo imaginable". [6] [7] Dado que Paris no proporcionó la voz del personaje, la voz de Howdy permaneció igual después de que su apariencia cambiara. El títere recordado como el Howdy Doody "original" reemplazó al original de Paris. [4] [5] [6]
Howdy Doody era un niño marioneta pecosa con 48 pecas, una por cada estado de la unión en el momento de su creación (hasta el 3 de enero de 1959, cuando Alaska se convirtió en el estado número 49), y originalmente tenía la voz de Smith. [8] Las diversas marionetas del programa Howdy Doody fueron creadas y construidas por los titiriteros Dawson, Scott Brinker (el encargado de utilería del programa) y Rufus Rose durante la duración del programa. [9] La marioneta pelirroja Howdy en el programa original era operada con 11 cuerdas: dos cabezas, una boca, un ojo, dos hombros, una espalda, dos manos y dos rodillas. Se agregaron tres cuerdas cuando regresó el programa: dos codos y una nariz. La marioneta original ahora reside en el Instituto de Artes de Detroit . Había muñecos duplicados de Howdy Doody, diseñados para ser utilizados expresamente para fines fuera del aire (ensayos de iluminación, apariciones personales, etc.), aunque las grabaciones de cinescopio sobrevivientes muestran claramente que estos muñecos duplicados efectivamente se usaron en el aire ocasionalmente. "Double Doody", el sustituto de Howdy, se encuentra en la colección de entretenimiento del Museo Nacional de Historia Estadounidense del Instituto Smithsoniano . [10]
Photo Doody es la marioneta casi sin cuerdas que se utilizó en apariciones personales, fotografías, desfiles y en el famoso patrón de prueba de la NBC. Fue vendida por la casa de subastas Leland's Sports en 1997 por más de $113,000 a un coleccionista de arte privado, TJ Fisher . [11]
Además de Howdy Doody, los otros personajes de este programa incluyen:
El espectáculo también contó con marionetas de animales como:
También había varios personajes humanos, entre los que destacan:
Los personajes habitaban la ciudad ficticia de Doodyville. Varios personajes (incluido Ugly Sam, el peor luchador del mundo, y Pierre el Chef) fueron interpretados por el comediante Dayton Allen , quien se convertiría en un actor habitual del programa de máxima audiencia de la NBC The Steve Allen Show .
Los ensayos no televisados del programa Howdy eran famosos por incluir un considerable diálogo de doble sentido entre los miembros del elenco (en particular el ingenioso Dayton Allen) y los personajes títeres. Corny Cobb fue interpretado por Bobby "Nick" Nicholson en 1952, por el titiritero Rufus Rose en 1953 y 1954 mientras Nicholson asumía el papel de Clarabell, y nuevamente por Nicholson desde principios de 1955 hasta el final del programa. [13]
Clarabell fue interpretada por primera vez por Bob Keeshan (que también interpretó a The Featherman). Keeshan continuó en ese papel hasta diciembre de 1952, cuando él, Dayton Allen, la titiritera Rhoda Mann y Bill LeCornec dejaron el programa debido a una disputa salarial. El papel de Clarabell fue asumido entonces por Nicholson, quien lo interpretó durante unos 22 meses. En enero de 1955, el papel pasó a manos de Anderson, quien lo mantuvo hasta que terminó la serie y para todos los resurgimientos y especiales posteriores, mientras que Nicholson asumió el papel de J. Cornelius "Corny" Cobb. [13] Cada uno de los miembros del elenco también interpretó otros papeles según fuera necesario.
Al final del episodio final, transmitido el 24 de septiembre de 1960, Clarabell rompió su silencio que había durado toda la serie para decir las últimas palabras de la transmisión final: "Adiós, niños". [14]
Se vendían comercialmente muñecos y marionetas de Howdy Doody y Flub-a-dub. También había otras dos marionetas, Don José y Hector Hamhock Bluster, hermanos de Phineas T.
Además de las marionetas vintage originales, el fabricante de marionetas Alan Semok (a petición de Bob Smith a principios de la década de 1990) creó varias réplicas precisas de Howdy, incluida, gracias a materiales mejorados y nuevas técnicas de moldeado, una réplica de marioneta más exacta que nunca se había producido, así como un nuevo Photo Doody que Smith usó en apariciones personales hasta su muerte por cáncer el 30 de julio de 1998, a la edad de 80 años. Uno de los duplicados de marionetas de Semok aparece en una portada de 2005 de la revista TV Guide como parte de una serie que recrea portadas clásicas de la historia de la revista. La portada mostraba a Howdy con el presentador de televisión Conan O'Brien vestido como Buffalo Bob Smith. Otro de los duplicados de Semok reside en el Museo Internacional y Biblioteca de las Artes de la Conjuración, el museo privado propiedad del ilusionista David Copperfield . [15]
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Tras la muerte de Bob Smith, estalló una feroz batalla legal y por la custodia del títere original de Howdy Doody entre sus herederos, la familia de Rufus Rose y un museo al que se había legado la marioneta. Howdy volvió a ser noticia, y su rostro y su historia ocuparon los titulares de los medios de comunicación, los medios de comunicación, los programas de entrevistas y las noticias impresas de todo el mundo. Durante un tiempo, durante la lucha, el títere estuvo guardado en una caja de seguridad de un banco mientras la historia se desarrollaba en los tribunales federales.
Durante un día de declaración, se pidió al fabricante de marionetas Semok (que había realizado varios trabajos de mantenimiento y repintado de la marioneta Howdy original a partir de 1989) que abriera una trampilla en la parte posterior de la cabeza de la marioneta; Velma Dawson , la constructora original de la marioneta, que tenía 88 años en el momento de la declaración, estaba presente y se le dio la oportunidad de examinar el interior de la cabeza en un esfuerzo por verificar que la marioneta en cuestión era la original que ella creó. A pesar de 50 años de numerosas reparaciones, repintados y reemplazos de partes del cuerpo, Dawson finalmente declaró que la cabeza de la marioneta era la que ella originalmente hizo en 1948. El Instituto de Artes de Detroit finalmente prevaleció y tiene la custodia de la Howdy original.
Originalmente, el programa se transmitía durante una hora los martes, jueves y sábados (a las 5:00 p. m., hora del este de EE. UU.), pero en agosto de 1948 pasó a emitirse de lunes a viernes, de 5:30 a 6:00 p. m . , hora del este de EE . UU. Durante parte de su emisión, fue precedido por The Gabby Hayes Show , de 15 minutos de duración, presentado por el veterano actor y compañero vaquero George "Gabby" Hayes . En junio de 1956, comenzó a emitirse solo los sábados por la mañana (de 10:00 a 10:30 p. m., hora del este de EE. UU.), y continuó hasta su última emisión el 24 de septiembre de 1960, con los últimos años pregrabados en cinta de video en color.
Una característica distintiva era la Peanut Gallery , unas gradas en el escenario con capacidad para unos 40 niños. Cada espectáculo comenzaba con Buffalo Bob preguntando: "Digan, niños, ¿qué hora es?" y los niños gritaban al unísono:
"¡Es la hora de Howdy Doody!". Luego, los niños cantaban la canción principal del espectáculo (con la melodía de " Ta-ra-ra Boom-de-ay "):
Fue así uno de los primeros programas de televisión con la participación del público como componente principal.
En muchos de los episodios de 1949-1954 lanzados en DVD por Mill Creek Entertainment en 2008, también se puede escuchar a los niños cantando jingles para las pausas comerciales, con Buffalo Bob o Howdy dirigiéndolos y la letra apareciendo en la pantalla. La pasta de dientes Colgate , el champú Halo, las barras de chocolate 3 Musketeers , los Tootsie Rolls y los zapatos Poll Parrot se encuentran entre los productos publicitados de esta manera, así como el patrocinador de la serie Wonder Bread .
La popularidad de Howdy Doody y su Peanut Gallery llevó a los ejecutivos de United Features Syndicate a utilizar el nombre Peanuts para la distribución de la tira cómica Li'l Folks de Charles M. Schulz , al parecer para disgusto de por vida de Schulz. [17]
En septiembre de 1954, Bob Smith sufrió un ataque cardíaco y se le ordenó recuperarse en casa. NBC logró mantener el programa con presentadores invitados, incluidos Gabby Hayes y el disc jockey de Nueva York Ted Brown como Bison Bill, explicando a los niños que Smith estaba de vacaciones en Pioneer Village. [18] Si bien los niños en general estaban satisfechos con la explicación, los patrocinadores del programa insistieron en que querían que el propio Smith promocionara sus productos. En respuesta, NBC instaló un estudio especial en la casa de Smith para que pudiera aparecer en vivo "desde Pioneer Village" para hacer comerciales. Durante la ausencia de Smith del programa, Howdy fue interpretado por Allen Swift . Swift continuó prestando su voz al personaje durante el resto de la emisión del programa, incluso después del regreso de Smith en septiembre de 1955. [19]
El episodio final , "La gran sorpresa de Clarabell", se emitió el 24 de septiembre de 1960. El episodio de una hora de duración fue principalmente una mirada retrospectiva a los momentos destacados del pasado del programa. Mientras tanto, en medio de todo, Clarabell tiene lo que él llama una "gran sorpresa". El resto del elenco intenta averiguar de qué se trata durante todo el programa, y solo el alcalde Phineas T. Bluster lo logra y promete mantenerlo en secreto. ("Pero", dice al salir, "¡no va a ser fácil mantener algo como esto en secreto por mucho tiempo!")
Finalmente, en los momentos finales del programa, la sorpresa fue revelada a través de una pantomima a Buffalo Bob y Howdy Doody; resultó que Clarabell, el payaso mudo, realmente podía hablar. Asombrado, Bob le dijo frenéticamente a Clarabell que lo demostrara, ya que esta era su última oportunidad. Un ominoso redoble de tambor comenzó cuando Clarabell se enfrentó a la cámara mientras esta se acercaba para un primer plano extremo . Sus labios temblaron mientras el redoble de tambor continuaba. Cuando se detuvo, Clarabell simplemente dijo suavemente: "Adiós, niños". Se podía ver una lágrima en su ojo derecho mientras la imagen se desvanecía en negro, y se podía escuchar débilmente a algunos niños en la Peanut Gallery sollozando inmediatamente antes de que sonara la música de los créditos.
El espectáculo terminó silenciosamente con una serie de créditos sobre un escenario vacío y oscuro mientras se reproducía " Auld Lang Syne " en un Celesta , seguido por un anuncio de que The Shari Lewis Show se vería en su lugar a esa hora la próxima semana, seguido por un anuncio para la serie de televisión National Velvet .
La cinta de vídeo en color restaurada de la transmisión final está disponible comercialmente.
A principios de 1950, las barras de caramelo Three Musketeers ofrecieron una promoción en la que, enviando 10 centavos y un envoltorio de una barra de Three Musketeers, se obtenía un títere de Howdy Doody. El programa tenía dos anuncios de un minuto sobre la promoción en semanas consecutivas. El primer anuncio resultó en 80.000 solicitudes; el segundo aumentó el número total de solicitudes a 240.000. [20] A principios de la década de 1960, William Rosenberg fundó una cadena de comida rápida, Howdy Beefburgers (más tarde Howdy Beef n' Burger), en Massachusetts, ubicando muchos de sus restaurantes junto a las tiendas Dunkin' Donuts para poder compartir estacionamientos comunes y competir con cadenas más grandes como McDonald's por el espacio minorista y la atracción de clientes. Howdy Beefburgers se inspiró en The Howdy Doody Show que se había emitido en televisión desde 1947 hasta 1960, e incluso adoptó a Howdy Doody como su mascota. La cadena, que ofrecía productos como hamburguesas, patatas fritas, sándwiches de pescado y sopa de almejas de Nueva Inglaterra, tenía restaurantes en 27 locales de toda Nueva Inglaterra antes de disolverse hacia finales de la década de 1970.
Un catálogo de productos de 1955 tenía 24 páginas que mostraban la gama de productos licenciados por el programa. La extensa comercialización incluía los títeres, juguetes y ropa antes mencionados, además de productos relacionados con cereales y otros productos alimenticios. Dell publicó un cómic de 1950 a 1956 junto con Little Golden Books y los libros Tell-a-Tale, muchos escritos por el escritor principal de Doody , Edward Kean . [21] Además, el escritor de Dell, John Stanley, contribuyó con los guiones del cómic. [22] Kean también hizo algunos guiones (junto con Stan Lee ) de una tira cómica de Doody solo en domingo a través de United Feature Syndicate que se desarrolló desde el 15 de octubre de 1950 hasta el 21 de junio de 1953. Milt Neil [23] y Chad Grothkopf [24] fueron el equipo de arte inicial hasta el 3 de diciembre de 1950, después de lo cual Grothkopf manejó el arte en solitario. [25]
UPA fue contratada para hacer una caricatura animada ( Howdy Doody y su sombrero mágico ), el primer esfuerzo como director de Gene Deitch y que durante mucho tiempo se creyó perdido hasta que apareció una copia en la Biblioteca del Congreso en 2010. [26] [27] El 15 de abril de ese año, la película se publicó en línea. [28]
El 20 de febrero de 2001, NBC Home Video autorizó a Image Entertainment a lanzar cuatro discos individuales, cada uno con cuatro episodios. Estos programas pertenecían a la última parte de la serie, de 1957 a 1960. También se incluyó un programa del 1 de abril de 1953. [29]
El 4 de noviembre de 2008, Mill Creek Entertainment (bajo licencia de NBCUniversal ) lanzó Howdy Doody Show: 40 Episodes 1949–1954 en DVD en la Región 1. El conjunto de cinco discos presenta 40 de los mejores episodios de la serie seleccionados por los fanáticos, así como el episodio final en color (también en los discos Image) y características adicionales. [30]
Los primeros episodios de Howdy Doody están disponibles en el dominio público y pueden verse en línea.
La década de 1970 trajo consigo una ola de interés nostálgico por una representación idealizada de la década de 1950, y con ella películas como American Graffiti y el programa de televisión Happy Days . Un episodio de Happy Days se tituló "The Howdy Doody Show" (número 33 de la serie; fecha de emisión original 18 de febrero de 1975) durante la segunda temporada de la serie, con una historia de Howdy Doody con Smith como Buffalo Bob y el actor Bob Brunner como Clarabell.
Poco después, Nicholson-Muir Productions (propiedad de Nick Nicholson y E. Roger Muir) adquirió de NBC los derechos para producir el New Howdy Doody Show , un intento de Buffalo Bob y la mayoría del antiguo elenco de recrear su fama pasada. Para esta encarnación, que se emitió en sindicación de primera emisión , la marioneta Howdy Doody tenía pelo real en un estilo contemporáneo de los años 70 y era operada por el titiritero Pady Blackwood.
Los nuevos miembros del elenco incluyeron:
Miembros de la tripulación:
Se representó ante una galería Peanut más grande de niños y sus padres originarios y grabados allí. [31] La serie revivida no fue tan exitosa como su predecesora, y duró solo 130 episodios; el programa debutó a principios de agosto de 1976 y se canceló seis meses después, a fines de enero de 1977. [32]
Las repeticiones del programa se emitieron posteriormente los domingos en Cozi TV . Recientemente, [ ¿cuándo? ] Amazon Prime comenzó a ofrecer 20 episodios en línea.
Una década después, el programa celebró su 40 aniversario con un especial de televisión sindicado de dos horas, It's Howdy Doody Time: A 40-Year Celebration , con Smith, Anderson, Nicholson y LeCornec, quien repitió su antiguo papel de Jefe Thunderthud. [33] [34]
En los últimos años de su vida, Bob Smith se hizo amigo de Jack Roth, un fan que vivía en Nueva York y que ya conocía bastante bien la galería de marionetas de Smith. Desde la muerte de Smith en 1998, Roth ha prestado su voz a Howdy en apariciones en televisión y en eventos en vivo. El actor y titiritero Alan Semok, a quien Smith le pidió que recreara la marioneta Howdy, también ha prestado su voz a Howdy.
Al igual que el posterior Barrio Sésamo , se autorizaron programas derivados canadienses, cubanos y mexicanos que utilizaban elencos locales y marionetas duplicadas.
En marzo de 1953, la Corporación Kagran, la organización que produjo el Howdy Doody original para NBC, comenzó la producción de La Hora de Jaudi Dudi, una versión diaria en español del programa filmado en la Ciudad de México. El programa se transmitió por Canal 2 en México y, a partir del 27 de abril, CMQ-TV en La Habana, Cuba. Según Billboard , la serie contó con un títere Howdy sin pecas y un nuevo títere llamado Don Burro. [35] Si bien el objetivo era producir una serie para distribuir en toda América Latina, la compañía detuvo la producción después de seis meses debido a dificultades de producción imprevistas (en ese momento, la programación de televisión mexicana era escasa y a menudo improvisada, a diferencia del mercado cubano de influencia estadounidense, además del hecho de que las emisoras mexicanas no estaban interesadas en la producción extranjera) y consideraciones de mercado (hasta 1960, la mayoría de los países sudamericanos no tenían servicios de televisión o supermercados ; en 1953, los únicos en la región estaban ubicados en La Habana y Lima, Perú ). Se filmaron 96 episodios de media hora. [36]
La televisión cubana lanzó más tarde su propia versión local, llamada Club Chirikin , que duró hasta 1959 o principios de 1960 en CMQ. [37] Era un programa de lunes a sábado producido por Stone Associates, una compañía formada por el ex presidente de Kagran, Martin Stone. [38]
El programa canadiense Howdy Doody Show fue producido por la Canadian Broadcasting Corporation y se emitió por primera vez el 15 de noviembre de 1954. La CBC construyó su propio Doodyville en un estudio de Toronto y el programa se desarrollaba en el norte de Canadá. Tenía un presupuesto más bajo que su contraparte estadounidense, con tramas menos estridentes y menos villanos malvados, así como una orientación más educativa.
La mayoría de los personajes de marionetas, incluyendo a Phineas T. Bluster, el gruñón alcalde y aguafiestas jefe de Doodyville, Dilly Dally, un carpintero tonto que normalmente era el blanco de las conspiraciones de Bluster, Flub-a-dub, una bestia con cabeza de pato, bigotes de gato y partes de varios otros animales, Heidi Doody, la hermana de Howdy, y el propio Howdy, por supuesto, se conservaron de la producción estadounidense.
Pero tenía algunas diferencias importantes con su primo estadounidense. Otros títeres incluían a Percival, un loro, y al Sr. X, que viajaba a través del tiempo y el espacio en su "caja de cosas", rasgos que se cree que le encantaron tanto al expatriado residente en Gran Bretaña Sydney Newman que lo inspiraron a crear un personaje de este tipo en el Reino Unido, creando lo que desde entonces se ha convertido en el poseedor del récord mundial Guinness de la serie de televisión de ciencia ficción de mayor duración: Doctor Who . El programa tenía a Howdy y Clarabell, pero la mayoría de los intérpretes humanos diferían en la versión de CBC. No había Buffalo Bob, por ejemplo. El presentador del programa era Timber Tom, un guardabosques, interpretado por Peter Mews.
Mews apareció más tarde en las películas The Unforeseen , Folio y First Performance . También apareció en televisión en la producción de 1954 de Delilah y en la miniserie de 1974 The National Dream . Uno de sus trabajos más notables fue como Matthew Cuthbert en la producción del Festival de Charlottetown de Anne of Green Gables , que interpretó durante más de veinte años. Peter Mews murió el 24 de noviembre de 1984, a la edad de 63 años.
Alfie Scopp interpretó a Clarabell . Al igual que el Clarabell americano, se comunicaba mediante mímica, haciendo sonar bocinas en su cinturón y bebiendo agua carbonatada .
Scopp nació en Londres, Inglaterra, en 1919 y llegó a Canadá con su familia cuando emigraron a Montreal. Scopp ha tenido una larga y gloriosa carrera tanto en televisión como en cine. Uno de sus papeles más notables fue el del librero Avram en la película de 1971 El violinista en el tejado . También es conocido por ser la voz de "Charlie-in-the-Box" en el especial de Navidad de televisión de 1964, Rodolfo el reno de la nariz roja .
Toby Tarnow interpretó a la Princesa Pan del Bosque, generalmente conocida como Pan. Tarnow nació en Gravelbourg, Saskatchewan, en 1937. Comenzó a estudiar interpretación en la Academia de Artes Radiofónicas de Lorne Green a la edad de ocho años, y a la edad de diez años ya estaba actuando profesionalmente en la radio CBC. En 1954, se convirtió en la primera actriz en interpretar a Ana en la producción televisada en vivo de la adaptación musical de Ana de las Tejas Verdes .
Después de su papel como la Princesa Pan en Howdy Doody , tuvo un papel recurrente en el programa infantil de CBC Mr. Dressup (el spin-off de Misterrogers de Fred Rogers , después de que él llevara su vecindario a Pittsburgh). La amplia carrera de Tarnow abarcó la radio, la televisión, el cine, el teatro y la escritura.
Después de mudarse a los Estados Unidos, fundó la Escuela de Artes Teatrales Riverbend para el Boys and Girls Club en New Hampshire. En 2010, recibió el premio Children and Youth Theater Award de los New Hampshire Theater Awards.
Barbara Hamilton era Willow la Bruja, una bruja blanca despistada de buen corazón. Conocida por su trabajo en el teatro y la televisión canadienses, en su día fue considerada la mujer más divertida de Canadá.
Nacida en Kingston, Ontario, Hamilton asistió a la Universidad de Toronto antes de embarcarse en una carrera en las artes teatrales. Su primera gran oportunidad llegó con un papel en Arsenic and Old Lace en el histórico Royal Alexandra Theatre de Toronto. A partir de ahí, pasó a actuar en teatros de todo el país, en obras que abarcaban desde tragedias clásicas hasta comedias modernas.
Ella originó el papel de Marilla Cuthbert en las producciones canadiense y del West End de Londres de Ana de las Tejas Verdes , y más tarde fue una actriz habitual en Road to Avonlea de la CBC , y apareció en muchos otros papeles en cine y televisión. [ cita requerida ]
Larry D. Mann interpretó al bondadoso pirata Capitán Scuttlebutt. En Canadá, el Capitán era un personaje vivo, a diferencia del Capitán estadounidense, que era una marioneta. Mann también fue la voz de Flub-a-Dub en el programa.
Mann fue un actor de carácter cuyo rostro y actuación eran a menudo reconocibles. Nacido en Toronto el 18 de diciembre de 1922, Mann fue disc jockey en la estación de radio 1050 CHUM antes de comenzar su carrera como actor. En sus cuatro décadas de actuación, los numerosos créditos de Mann incluyeron Superagente 86 , Gunsmoke , The Man from Uncle , Canción triste de Hill Street y Los Dukes de Hazzard, por mencionar solo algunas de sus apariciones en televisión. Dos de sus papeles cinematográficos más destacados fueron En el calor de la noche (1967) y El golpe (1973). Larry Mann murió en Los Ángeles, California, el 6 de enero de 2014, a la edad de 91 años.
Otro personaje famoso que apareció en el programa canadiense Howdy fue el famoso cantante y más tarde estrella de Broadway Robert Goulet , quien interpretó al personaje de Trapper Pierre.
El programa canadiense contaba con otra princesa, llamada Haida, que tenía los poderes de un curandero. El personaje fue interpretado por la actriz Caryl McBain. Otros personajes del programa fueron Jean Cavall como Papa La Touke y Drew Thompson como Mendel Mason.
Algunas fuentes atribuyen a James Doohan (Scotty en el Star Trek original ) el haber sido el primer presentador del programa, interpretando al guardabosques Bill durante un breve periodo al principio de la serie. Según cuenta la historia, después de que el jefe de guardabosques lo llamara para combatir un incendio forestal en noviembre de 1954, Timber Tom, interpretado por Peter Mews, ocupó su lugar. Sin embargo, en su autobiografía, Doohan nunca se acredita a sí mismo en el papel. Y el primer episodio público del programa fue el 15 de noviembre, por lo que su tiempo en el programa probablemente fue muy breve.
Otra actriz comenzó a interpretar a la Princesa Pan en 1954. Esa fue Maxine Miller , quien más tarde interpretó a la enfermera Farmer en las primeras tres temporadas de Misterrogers , el precursor canadiense mencionado anteriormente de Mister Rogers' Neighborhood en los EE. UU. Desde entonces, ha aparecido en más de 120 películas y programas de televisión.
Un joven William Shatner (que luego alcanzaría la fama como el Capitán Kirk de Star Trek ) aparecería en el programa en 1954 como el personaje Ranger Bob. [39]
Uno de los personajes del programa se llamaba Mr. X. No debe confundirse con el personaje estadounidense Howdy Doody del mismo nombre. El canadiense Mr. X enseñaba historia a los niños que lo veían. Para ello, viajaba a través del espacio y el tiempo en lo que él llamaba su “caja de Whatsis”.
Entre los actores que prestaron su voz a los diferentes personajes de marionetas del programa canadiense Howdy Doody se encontraban Claude Rae (Howdy Doody, Phineas T. Bluster y Mr. X), Jacqueline White (Howdy Doody), Norma MacMillan (Heidi Doody), Donna Miller (Prunella Bluster y Heidi Doody) y Jack Mather (Dilly Dally, Percival Parrot y otros personajes). Y Larry Mann, que ya tenía experiencia trabajando con marionetas con Uncle Chichimus de la CBC, fue la voz de Flub-a-dub. Los titiriteros que trabajaron con los hilos fueron Hal y Renée Marquette.
Además de las aventuras de los ciudadanos de Doodyville y la Peanut Gallery, el programa también incluía una presentación cinematográfica sobre la naturaleza o los viajes. Los guiones fueron adaptados por Cliff Braggins, quien también escribió la música para el programa. Quentin Maclean proporcionó la música de órgano. El programa fue producido por Paddy Sampson. Después de casi cinco años en antena, la CBC decidió cancelar el programa para desarrollar su propia programación infantil. La última emisión del Howdy Doody canadiense fue el 26 de junio de 1959. [40] [41] [42]
Woody de la franquicia cinematográfica Toy Story está basado en Howdy Doody.
Howdy Doody hizo su aparición especial en el decimosexto episodio de la décima temporada de Los Simpsons , " Make Room for Lisa ".
En el musical La pequeña tienda de los horrores , durante la canción "Somewhere That's Green", el personaje Audrey canta: "Los niños juegan a Howdy Doody mientras el sol se pone en el oeste".
Pee-wee's Playhouse se inspiró en Howdy Doody durante su exitosa emisión en CBS de 1986 a 1991.
En la película de 2008 Hellboy II: The Golden Army , se ve al personaje Hellboy viendo un episodio de Howdy Doody en una escena retrospectiva de él cuando era niño. Se hace referencia al programa nuevamente cuando Hellboy se encuentra con el Ejército Dorado en el clímax de la película.
En "Wally's Gang", un episodio de 1989 de Hard Time on Planet Earth , Control le muestra a Jesse la introducción de Howdy Doody como un ejemplo de los maestros electrónicos "más venerados" de la Tierra.
En la película Scrooged de 1988 , Bill Murray se ve a sí mismo siendo un niño viendo el programa en la víspera de Navidad a mediados de la década de 1950.
La película Regreso al futuro III de 1990 presenta la apertura de Howdy Doody.
En la película Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal de 2008 , Indiana Jones se topa con una instalación de pruebas nucleares en una de las casas donde se está reproduciendo el programa. Se refugia en un refrigerador mientras la explosión ahoga lentamente el sonido de la canción principal de Howdy Doody.
La canción de Chicago de 1975 Old Days (de Chicago VIII ) menciona el programa en la letra.
