El ángel azul ( en alemán : Der blaue Engel ) es una película de comedia dramática musical alemana de 1930 dirigida por Josef von Sternberg y protagonizada por Marlene Dietrich , Emil Jannings y Kurt Gerron . Escrita por Carl Zuckmayer , Karl Vollmöller y Robert Liebmann , con contribuciones no acreditadas de Sternberg, está basada en la novela Profesor Unrat ( Profesor Filth ) de Heinrich Mann de 1905 y está ambientada en una ciudad portuaria no especificada del norte de Alemania. [2] El Ángel Azul presenta la trágica transformación de un respetable profesor en un payaso de cabaret y su descenso a la locura. La película fue el primer largometraje sonoro alemán y le dio a Dietrich fama internacional. [3] También presentó su canción característica, " Falling in Love Again (Can't Help It) " de Friedrich Hollaender y Robert Liebmann. La película es considerada un clásico del cine alemán.
La película se rodó simultáneamente en versión alemana e inglesa . Aunque la versión en inglés alguna vez se consideró una película perdida , se descubrió una copia en un archivo cinematográfico alemán, restaurada y proyectada en el festival de cine Berlin and Beyond de San Francisco el 19 de enero de 2009. [4] Se considera que la versión alemana es "obviamente superior"; [5] es más largo y no está empañado por actores que luchan con la pronunciación en inglés. [6]
Immanuel Rath es profesor en el Gymnasium local (escuela secundaria para estudiantes que se espera que avancen a la universidad) en Weimar, Alemania . Los chicos le faltan el respeto y le hacen bromas. Rath castiga a varios de sus alumnos por hacer circular fotografías de la bella Lola Lola, la cabeza de cartel del cabaret local llamado The Blue Angel. Con la esperanza de ver a los chicos en el club, Rath va allí esa misma noche. Encuentra algunos estudiantes allí, pero mientras los persigue, también encuentra a Lola detrás del escenario y se enamora de ella. Cuando regresa al cabaret la noche siguiente para devolver un par de bragas que uno de sus alumnos introdujo de contrabando en su abrigo, pasa la noche con ella. A la mañana siguiente, recuperándose de su noche de pasión, Rath llega tarde a la escuela y encuentra su salón de clases sumido en el caos; El director está furioso y exige la dimisión de Rath.
Rath renuncia a su puesto en la escuela y se casa con Lola. Sin embargo, su felicidad dura poco, ya que Rath se vuelve humillantemente dependiente de Lola. Durante varios años, hunde cada vez más, primero vendiendo postales sucias y luego convirtiéndose en payaso de la compañía de Lola para pagar las cuentas. Sus crecientes inseguridades sobre la profesión de Lola como "mujer compartida" eventualmente lo consumen con lujuria y celos.
La compañía regresa a El Ángel Azul, donde todos asisten para ver al ex profesor hacer de payaso. En el escenario, Rath es humillado por el mago Kiepert, que rompe huevos en la cabeza de Rath, y al ver a Lola abrazar y besar al hombre fuerte Mazeppa. Rath está enfurecido hasta el punto de la locura. Intenta estrangular a Lola, pero Mazeppa y otros lo someten y lo encierran en una camisa de fuerza .
Más tarde esa noche, Rath es liberado y vuelve a visitar su antiguo salón de clases. Rechazado, humillado y desamparado, muere agarrado al pupitre en el que una vez enseñó.
La película también presenta el famoso carillón de la Iglesia Garrison de Potsdam tocando " Üb' immer Treu und Redlichkeit " ("Siempre sé fiel y fiel"), así como una versión orquestal de la canción. La melodía original fue compuesta por Wolfgang Amadeus Mozart para el aria de Papageno " Ein Mädchen oder Weibchen " de La flauta mágica . En el Reich alemán y posteriormente en la República de Weimar , la letra de " Üb' immer Treu und Redlichkeit " simbolizaba las virtudes prusianas : "Utiliza siempre la fidelidad y la honestidad / Hasta tu fría tumba / Y no te desvíes ni un centímetro / De los caminos del Señor ". [ cita necesaria ]
En 1929, Sternberg había completado varias películas para Paramount, ninguna de las cuales fue un éxito de taquilla. Sin embargo, el estudio hermano de Paramount en Alemania, UFA , le pidió que dirigiera a Emil Jannings en su primera película sonora. Jannings era la estrella ganadora del Oscar por la película de Sternberg de 1928 The Last Command , y había solicitado especialmente la participación de Sternberg, a pesar de un "temprano choque de temperamentos" en el set. [10] [11] [12]
Aunque El ángel azul y Marruecos , ambas de 1930, se citan a menudo como sus primeras películas sonoras, Sternberg ya había dirigido "un experimento sorprendente" en técnicas de sonido asincrónico con su Thunderbolt de 1929 . [13]
La cantante Lucie Mannheim fue favorecida por el productor de la UFA Erich Pommer para el papel de Lola, con el apoyo del protagonista Emil Jannings, pero Sternberg la vetó por considerarla insuficientemente glamorosa para una producción importante. Sternberg también rechazó a la actriz y novia del autor Heinrich Mann, Trude Hesterberg . Brigitte Helm , considerada seriamente por Sternberg, no estaba disponible para el papel. Sternberg y Pommer contrataron a la actriz de teatro y cine Käthe Haack por la cantidad de 25.000 Reichsmarks. [14]
Sternberg vio por primera vez a Marie Magdalene "Marlene" Dietrich, de 29 años, en una revista musical llamada Zwei Krawatten (Dos corbatas), producida por el dramaturgo Georg Kaiser . Sternberg comenzó inmediatamente a preparar a Dietrich para convertirla en "la mujer que vio que podía llegar a ser".
El crítico Andrew Sarris comenta la ironía de la relación: "Josef von Sternberg está demasiado a menudo subordinado a la mística de Marlene Dietrich... la publicidad Svengali-Trilby que envolvió a El ángel azul – y las otras seis colaboraciones cinematográficas de Sternberg-Dietrich – oscureció los méritos más significativos no sólo de estas obras en particular sino de la carrera de Sternberg en su conjunto." [15]
Después de llegar a los estudios UFA de Berlín, Sternberg rechazó una oferta para dirigir una película sobre Rasputín , el ex consejero espiritual ruso de la familia del zar Nicolás II . Sin embargo, quedó intrigado por una historia del reformador socialista Heinrich Mann titulada Professor Unrat ( Profesor Filth ) (1905), que critica "la falsa moralidad y los valores corruptos de la clase media alemana", y aceptó adaptarla. [12] [16]
Sternberg abandonó en gran medida la narrativa de la historia de Mann (con el consentimiento de Mann), conservando sólo escenas que describen una aventura entre un profesor universitario de gran rectitud que se enamora de un promiscuo cantante de cabaret. Durante el rodaje, Sternberg alteró el diálogo, añadió escenas y modificó las caracterizaciones del reparto que "le dieron al guión una dimensión completamente nueva". [17] [18] El descenso del profesor desde el enamoramiento sexual hasta la rabia celosa y la locura fue enteramente invención de Sternberg. [10] [19]
Para maximizar la rentabilidad de la película, El ángel azul se filmó tanto en alemán como en inglés, en conjunto para mayor eficiencia. El rodaje duró 11 semanas, del 4 de noviembre de 1929 al 22 de enero de 1930, con un presupuesto estimado de 500.000 dólares, notablemente caro para una producción de la UFA de ese período. [20] [21] [22]
Durante el rodaje, aunque todavía era la estrella nominal de la película (con la mayor facturación), Jannings se puso celoso por la creciente cercanía entre Sternberg y Dietrich y se puso histriónico y amenazó con abandonar la producción. El Ángel Azul iba a ser su último gran momento cinematográfico y también fue una de las últimas películas exitosas de la UFA. [23] [24] Sarris comenta sobre esta doble ironía:
"La ironía, en última instancia, trágica de El ángel azul tiene un doble filo de una manera que Sternberg no podría haber anticipado cuando emprendió el proyecto. El ascenso de Lola Lola y la caída del profesor Immanuel Rath en la vida reel [ sic ] tienen un paralelo en la vida real. por el ascenso de Marlene Dietrich y la caída de Emil Jannings..." [10] [25]
El estreno de El ángel azul estaba previsto en Berlín el 1 de abril de 1930, pero el propietario e industrial de la UFA, Alfred Hugenberg , descontento con la asociación del socialista Heinrich Mann con la producción, bloqueó el estreno. El director de producción Pommer defendió la película y Mann emitió una declaración distanciando su crítica antiburguesa de la interpretación más comprensiva de Sternberg del profesor Immanuel Rath en su versión cinematográfica. [26] Sternberg, que se declaró apolítico, había abandonado el país en febrero, poco después de que se terminara la película, y se produjo el conflicto. Hugenberg finalmente cedió por motivos de conveniencia financiera, todavía convencido de que Sternberg había ocultado en El ángel azul "una parodia de la burguesía alemana". [27] [28]
La película resultó ser "un éxito internacional instantáneo". [29] [30] Dietrich, ante la insistencia de Sternberg, fue llevado a Hollywood bajo contrato con Paramount, donde el estudio filmaría y estrenaría Marruecos en 1930 antes de que El ángel azul apareciera en los cines estadounidenses en 1931. [31]
El ángel azul , aparentemente una historia de la caída de un respetable académico de mediana edad a manos de una joven y bonita cantante de cabaret, es la película "más brutal y menos divertida" de su obra de Sternberg . [32] [33] La dureza de la narrativa "trasciende el género trivial del hombre burgués corrompido por la mujer bohemia" y la complejidad del desarrollo del personaje de Sternberg rechaza "el viejo estereotipo de la seductora" que pone los cuernos sin piedad a sus hombres. [34]
Sarris describe la "compleja interacción" de Sternberg entre Lola y el profesor:
" El Ángel Azul logró sus efectos más electrizantes a través de una cuidadosa gradación y construcción. Cuando Dietrich canta "Falling in Love Again" por primera vez, la interpretación es juguetona, coqueta y conscientemente seductora. La interpretación final es más dura, más fría, La diferencia en la expresión no está relacionada con el viejo estereotipo de la seductora que finalmente muestra sus verdaderos colores, sino más bien con un desarrollo psicológico en la Lola de Dietrich desde una mera pasividad sensual a un fatalismo más contundente sobre la naturaleza de sus deseos. Su instinto es aceptar la protección paternal del Profesor y su último es afirmar sus instintos naturales, no como expedientes coquetos sino como los términos mismos mediante los cuales expresa su existencia. Así, como el Profesor ha sido derrotado por la belleza de Lola, Lola ha sido ennoblecida. por los celos del profesor..." [34]
El biógrafo John Baxter se hace eco de esta secuencia temática clave que revela "la trágica dignidad" de la caída de Rath:
"[L]a tragedia de Immanuel Rath no fue que perdiera la cabeza por una mujer, sino que no pudo conciliar la pérdida de poder con la adquisición de la libertad". Cuando Rath se ve obligado a renunciar a "su autoridad [sobre] sus estudiantes, se hunde en una apatía alienada... La incapacidad de Rath para aprovechar la oportunidad que se le abre... se retrata en términos de su creciente silencio, a medida que se hunde cada vez más hoscamente en la apariencia de del ridículo, irónicamente llamado payaso... Al final, el autoritario maestro del lenguaje está desprovisto de un habla articulada", estallando finalmente en un "patio paraoxístico" cuando descubre que Lola le ha puesto los cuernos. [35]
Cuando Rath, presa de celos, entra en la habitación donde Lola está haciendo el amor con el hombre fuerte del cabaret Mazeppa, Sternberg se niega a mostrar a Rath, ahora loco, en el momento en que las autoridades lo someten violentamente y le ponen una camisa de fuerza. Sternberg recompensa al degradado profesor Rath por haber "logrado un momento de belleza masculina [al] cantar como un gallo enloquecido" ante el engaño de Lola: "Sternberg no abaratará ese momento degradando a un hombre que ha sido derrotado". Sternberg presenta "el espectáculo de un hombre prudente y mojigato, privado de todos los medios para mostrar su virilidad excepto los más animales". La pérdida de Lola deja a Rath con una sola alternativa: la muerte. [10] [36] [37]
Notas
