« El código de Shakespeare » es el segundo episodio de la tercera temporada de la serie de televisión británica de ciencia ficción Doctor Who . Fue emitido en BBC One el 7 de abril de 2007. [1] Según las cifras de BARB, este episodio fue visto por 7,23 millones de espectadores y fue la quinta emisión más popular en la televisión británica en esa semana. Originalmente titulado «Trabajos de amor ganados», [2] también fue titulado por David Tennant como «Teatro de la perdición» durante «David's Video Diaries 2», parte del DVD de la temporada 3, el episodio fue retitulado como una referencia a El código Da Vinci .
En el episodio, el viajero extraterrestre en el tiempo , el Doctor ( David Tennant ), lleva a su nueva compañera de viaje Martha Jones ( Freema Agyeman ) en su primer viaje en el tiempo y el espacio. Llegan en 1599 cerca del Globe Theatre en Southwark , donde conocen al dramaturgo William Shakespeare . Shakespeare está siendo hechizado por tres carroñeras con apariencia de brujas para reescribir el final de su obra Trabajos de amor ganados para que la actuación cree las palabras adecuadas para liberar al resto de la raza carroñera del encarcelamiento.
El Décimo Doctor , que prometió llevar a Martha en un viaje, la lleva a una representación de Trabajos de amor perdidos en el Globe Theatre en Southwark en 1599. Al final de la obra, William Shakespeare anuncia una próxima secuela titulada Trabajos de amor ganados . Una bruja llamada Lilith usa un muñeco vudú para influenciar a Shakespeare para que declare que la nueva obra se estrenará la noche siguiente. Cuando Lynley, el Maestro de los Reveles , exige ver el guión antes de permitir que la obra continúe, Lilith sumerge un muñeco vudú hecho con su cabello en un balde de agua y lo apuñala en el pecho. Lynley se desploma en el suelo muerto. Lilith obliga a Shakespeare a escribir un extraño párrafo final para Trabajos de amor ganados antes de volar en una escoba.
Por la mañana, el Doctor, Martha y Shakespeare se dirigen al Teatro Globe, y el Doctor pregunta por qué el teatro tiene 14 lados. Deciden visitar al arquitecto del teatro en el Hospital Bethlem . Encuentran al arquitecto, Peter Streete , en un estado catatónico. El Doctor lo ayuda a salir de su catatonia el tiempo suficiente para revelar que las brujas le dictaron el diseño tetradecagonal del Globe . Las brujas Lilith, Doomfinger y Bloodtide observan esto a través de su caldero, y Doomfinger se teletransporta a la celda y mata a Peter con un toque. El Doctor identifica a las brujas como Carrionites, una especie cuya magia se basa en el poder de las palabras que les permite manipular la energía psíquica. Al pronunciar el nombre Carrionite, el Doctor puede repelerla.
El Doctor deduce que los Carrionitas tienen la intención de usar las poderosas palabras de Trabajos de amor ganados para liberar a su especie de su encarcelamiento. El Doctor se enfrenta a Lilith, quien explica que las tres brujas fueron liberadas de su destierro por las palabras geniales de Shakespeare después de que perdiera a su hijo Hamnet . Lilith detiene temporalmente uno de los dos corazones del Doctor y vuela al Teatro Globe. Shakespeare no logra detener la representación de la obra. Los actores dicen las últimas líneas de la obra. Se abre un portal, permitiendo a los Carrionitas regresar al universo. El Doctor le dice a Shakespeare que solo él puede encontrar las palabras para cerrar el portal. Shakespeare improvisa una estrofa corta que rima, pero se queda atascado para una palabra final hasta que Martha suelta Expelliarmus. Los Carrionitas quedan atrapados en una bola de cristal que el Doctor encierra en la TARDIS y todas las copias de Trabajos de amor ganados son succionadas de regreso a través del portal que se cierra.
Shakespeare ha aparecido en un episodio anterior de Doctor Who , y el Doctor también ha mencionado encuentros anteriores. El Doctor y sus compañeros ven al Bardo en la pantalla de su visualizador de tiempo-espacio en The Chase (1965), conversando con Isabel I; en Planet of Evil (1975), el Cuarto Doctor menciona haber conocido a Shakespeare, y en City of Death (1979) afirma que ayudó a transcribir el manuscrito original de Hamlet ; y en The Mark of the Rani (1985) el Sexto Doctor dice "Debo volver a verlo [a Shakespeare] alguna vez".
Entre el material no televisivo, Shakespeare aparece en las novelas de Virgin Missing Adventures The Empire of Glass y The Plotters , y en el drama de audio de Big Finish Productions The Kingmaker . En otro drama de Big Finish, The Time of the Daleks , se revela que un niño es Shakespeare al final de la historia. Esto tiene una secuela en el cuento de Ian Potter Apocrypha Bipedium en Short Trips: Companions , que trata del encuentro anacrónico del joven Shakespeare con algunos de los personajes que luego interpretará en Troilus and Cressida . Finalmente, el Bardo también aparece en el cómic del Noveno Doctor de Doctor Who Magazine A Groatsworth of Wit (también escrito por Gareth Roberts).
El productor Russell T Davies y el guionista Gareth Roberts han declarado que estaban al tanto de estas referencias pasadas a encuentros con Shakespeare, pero que no se mencionarían ni se contradecirían en el episodio. [3] [4] Roberts agregó que aunque un borrador inicial de "El código de Shakespeare" contenía "una referencia astuta a Ciudad de la Muerte ", se eliminó porque "era tan astuta que habría sido un poco confuso para los fanáticos que la reconocieran y hubiera desconcertado a todos los demás". [4]
El nombre de los Carrionitas deriva de la novela Zamper (1995), del propio guionista Gareth Roberts , en la que se hace referencia a una raza parecida a una babosa conocida como "arrionitas". Roberts ha dicho: "Siempre pensé que era una palabra bonita y pensaba en las brujas como criaturas carroñeras, así que le puse una C delante". [5]
En la aventura perdida de Douglas Adams, Shada , hay una referencia pasajera a un Señor del Tiempo, Scintilla, que fue encarcelado por conspirar con los Carrionitas; la novelización de Shada también fue escrita por Roberts. [6]
Hay varias referencias a razas de episodios anteriores de Doctor Who . En un momento dado, el Doctor usa el título de "Sir Doctor de la TARDIS", que le había sido otorgado por la Reina Victoria en " Diente y garra " (2006). La contribución de los Carrionitas a Trabajos de amor ganados incluye una referencia a las "costas dravidianas"; una "nave espacial dravidiana" se menciona en El cerebro de Morbius (1976). Lilith se refiere a los Eternos , una raza introducida en la serie original Enlightenment (1983). Además, el Doctor encuentra una calavera en la tienda de utilería de Shakespeare que le recuerda a la raza Sycorax de " La invasión de Navidad " (2005); cuando el Doctor menciona el nombre "Sycorax" a Shakespeare, Shakespeare dice que usará el nombre (la broma es que el nombre de hecho deriva de la madre de Caliban en la obra de Shakespeare La tempestad ).
Otras secuencias incluyen sutiles referencias a episodios mucho más antiguos. Una de las supuestas líneas de Trabajos de amor ganados , "el ojo debe tener satisfacción donde descansa", está tomada del episodio tres del serial de 1965 La cruzada [7] , una historia escrita conscientemente en estilo shakespeariano.
El episodio trata de la obra de Shakespeare "perdida" Trabajos de amor ganados , a la que se hace referencia en más de un documento histórico, pero que puede ser simplemente un título alternativo para una obra existente. Históricamente, una referencia a Trabajos de amor ganados (en Palladis Tamia de Francis Meres , Wits Treasury , 1598) es anterior a la construcción del Globe Theatre (1599).
El Doctor y Martha hacen numerosas referencias a la apariencia de Shakespeare : ella señala que no se parece en nada a su retrato y se pregunta por qué no es calvo, mientras que el Doctor dice que podría dejar su cabeza calva si se la frota y luego le da una gorguera para que la guarde (llamándola "un collarín"). El propio Shakespeare habla con un marcado acento de las Midlands, una referencia a su nacimiento y crianza en Stratford-upon-Avon .
El episodio hace referencia a los numerosos debates sobre la sexualidad de Shakespeare . Shakespeare coquetea con Martha varias veces durante el episodio y, en última instancia, compone el Soneto 18 para ella, llamándola su " Dama Oscura ". Esta es una referencia al enigmático personaje femenino de los Sonetos de Shakespeare , aunque el Soneto 18 es de hecho uno de los dirigidos a un personaje masculino, el Joven Hermoso . Posteriormente, Shakespeare también coquetea con el Doctor, a lo que el Doctor observa: " Cincuenta y siete académicos acaban de dar un puñetazo al aire", una referencia a los debates sobre este tema.
Hay una broma recurrente a lo largo del episodio en la que el Doctor crea una aparente paradoja ontológica al inspirar a Shakespeare a tomar prestadas frases que el Doctor cita de sus obras. Ejemplos de esto incluyen al Doctor diciéndole a Shakespeare que " todo el mundo es un escenario " (de Como gustéis ) y "la obra es la cosa" (de Hamlet ), así como el nombre Sycorax de La tempestad . Sin embargo, cuando el propio Shakespeare acuña la frase " Ser o no ser ", el Doctor le sugiere que la escriba, pero Shakespeare la considera "demasiado pretenciosa". En una versión diferente del chiste, el Doctor exclama "Una vez más a la brecha", y a Shakespeare inicialmente le gusta la frase, antes de darse cuenta de que es una de las suyas de Enrique V , que probablemente fue escrita a principios de 1599. Cuando le pregunta a Shakespeare sobre las brujas, Martha comenta que ha escrito sobre brujas; una referencia a Macbeth , que Shakespeare niega. En la época en que se desarrolla el episodio, Shakespeare aún no había escrito Macbeth o Hamlet , que presentan de forma destacada lo paranormal, como brujas y fantasmas.
Hay muchas otras alusiones a las obras de Shakespeare. Justo antes de que el Doctor salga de la TARDIS , exclama "Un mundo feliz", en el Acto V Escena I de La tempestad . En una de las primeras escenas se vislumbra un cartel que anuncia una posada llamada "El Elefante". Este es el nombre de una posada recomendada en La duodécima noche . Los tres Carrionitas aluden a las Extrañas Hermanas de Macbeth (que fue escrita varios años después de la ambientación de este episodio); como ellas, los Carrionitas usan tetrámetros trocaicos y pareados rimados para lanzar hechizos. Al hacer una regresión del arquitecto en Bedlam, el Doctor usa la frase " Un cuento de invierno ", mientras que el propio arquitecto usa la frase "pobre Tom" de la misma manera que el "loco" Edgar en El rey Lear .
Lilith atribuye la huida de los Carrionitas del destierro de los Eternos a palabras "nuevas... brillantes". A Shakespeare se le atribuye la adición de dos a tres mil palabras al idioma inglés , entre ellas "asesinato", "globo ocular", "salto de rana" y "sombrío".
El personaje Kempe es William Kempe , un actor cómico muy apreciado de la época, que fue miembro de los Hombres de Lord Chamberlain junto con Shakespeare y Richard Burbage .
Wiggins recibe su nombre del doctor Martin Wiggins, un distinguido académico en el campo de la literatura isabelina y jacobina y editor de varias ediciones de obras de teatro influyentes de este período. Wiggins también es fan de Doctor Who y amigo del escritor Gareth Roberts. Según Roberts, "si alguien iba a hacerme tropezar después de la transmisión, sería él, así que pensé en adularlo primero". [5]
Hay varias referencias a la franquicia de Harry Potter . En un momento, Martha dice "Todo es un poco Harry Potter ", lo que incita al Doctor a afirmar que ha leído el libro final de la serie (que no se lanzaría hasta tres meses después de que se emitiera el episodio; el Doctor se refiere a él como "Libro 7" porque el título no se había hecho público en el momento del rodaje). Al final del episodio, Shakespeare, el Doctor y Martha usan una palabra de Harry Potter , "Expelliarmus", para derrotar a los Carrionitas, y el Doctor exclama "¡El bueno de JK !". Estas referencias incluyen algo de humor metateatral , ya que David Tennant interpretó al villano Barty Crouch, Jr. en la adaptación cinematográfica de Harry Potter y el cáliz de fuego .
Hay varias referencias a las paradojas de los viajes en el tiempo. Martha menciona la posibilidad de matar a su abuelo, una alusión a la paradoja del abuelo , cuando baja por primera vez de la TARDIS. También sugiere que pisar una mariposa podría cambiar el futuro de la raza humana, una idea que se origina en el cuento de Ray Bradbury de 1952 Un sonido de trueno . El Doctor explica cómo se podría cambiar la historia con resultados devastadores haciendo referencia a la película Regreso al futuro . Martha desdeña esta explicación diciendo "¿La película?" a lo que el Doctor replica "¡No, la novelización! ¡Sí, la película!". De hecho, existe una novelización de Regreso al futuro , escrita por George Gipe .
Algunas de las palabras y nombres utilizados se derivan de otras obras. El Doctor afirma que Martha proviene de Freedonia , un país ficticio en la película de los Hermanos Marx Duck Soup ; también se usó como nombre de un planeta en la novela de Doctor Who Warmonger (2002) de Terrance Dicks . El planeta Rexel 4 recibe su nombre en un episodio de The Tomorrow People de 1974.
El Doctor cita el verso "Rabia, rabia contra la muerte de la luz" de " No entres dócilmente en esa buena noche " de Dylan Thomas , pero advierte a Shakespeare que no puede usarlo porque es "de otra persona".
El episodio fue el primer crédito de escritura de Gareth Roberts en el programa, pero ya había escrito para Doctor Who muchas veces antes. Comenzó a escribir algunas Virgin New Adventures , una serie de novelas de Doctor Who , con The Highest Science (1993). Continuó escribiendo varios libros más para Virgin Books y otros spin-offs de Doctor Who . Con la nueva serie de televisión, Roberts volvió a producir una novela complementaria ( Only Human , 2005) y luego varios trabajos más pequeños para el programa de televisión, incluido el miniepisodio interactivo de televisión digital " Attack of the Graske " y los TARDISODEs .
Como se reveló en el número 30 de Doctor Who Adventures , este episodio tenía el título provisional de "Loves Labour's Won". Sin embargo, en el momento de la producción, el título se había cambiado a "Theatre of Doom", según el diario en video de David Tennant grabado durante la producción e incluido como contenido adicional en el set de DVD de la Serie 3. Tennant comenta que el título probablemente cambiaría antes de la transmisión, lo que sugiere que "Theatre of Doom" era solo un título temporal.
El final con la reina Isabel fue idea de Russell T Davies, quien le dijo a Roberts que "lo hiciera un poco como el final de The One Doctor ", un drama de audio de Big Finish Productions también escrito por Roberts. [5]
La escena en la que el Doctor y Martha comparten una habitación fue escrita originalmente para que el Doctor se desnudara casualmente hasta quedar en ropa interior y aun así invitara a Martha a compartir la cama sin darse cuenta. Fue reescrita porque los productores y Tennant pensaron que sería inapropiada.
El rodaje del episodio tuvo lugar del 23 de agosto al 15 de septiembre de 2006. La producción comenzó en los estudios Upper Boat del equipo de producción en Trefforest para las escenas en Crooked House. [8]
La producción se prolongó durante una semana con rodajes nocturnos en locaciones, comenzando en Coventry , incluido el Hospital Ford , por una noche, [9] [10] antes de trasladarse al Hospital Lord Leycester en Warwick . Las escenas ambientadas en el Globe Theatre se filmaron parcialmente en el Globe Theatre recreado en Londres. [11] [12]
Aparte del Newport Indoor Market, donde se recrearon en el sótano las escenas de Bedlam, como se conocía entonces al Hospital Real de Bethlem , el resto del rodaje se llevó a cabo en Upper Boat Studios, para las escenas ambientadas en el Elephant Inn, secciones de material del Globe Theatre y las escenas de la TARDIS. [8]
En la revista SFX #152, el productor Phil Collinson calificó este episodio como el "más caro de la historia", debido a la gran cantidad de CGI y la filmación en Warwick, Coventry y Londres.
Los efectos especiales del episodio fueron realizados por The Mill , quienes han creado los efectos especiales de todos los episodios de Doctor Who desde su regreso en 2005. La gran cantidad de trabajo CGI requerido fue principalmente para el clímax del episodio.
Una toma del Doctor y Martha mirando el Teatro Globe fue cambiada entre el avance de la Tercera Temporada al final de " La Novia Fugitiva " y el episodio final; el borde del Teatro Globe fue reemplazado con una toma CGI de un pueblo y el teatro distante en sí.
El episodio se emitió por primera vez a las 7 de la tarde del 7 de abril de 2007. Fue visto por 7,2 millones de espectadores y fue el decimocuarto programa más visto de la semana.
"El Código Shakespeare", junto con " Smith and Jones " y " Gridlock ", se lanzó en DVD el 21 de mayo de 2007. Luego se relanzó como parte de la caja de la Serie Tres en noviembre de 2007.
Scott Matthewman de The Stage le dio a "The Shakespeare Code" una crítica mayoritariamente positiva, destacando las actuaciones de los invitados y el tema del poder de las palabras. [13] Dek Hogan de Digital Spy encontró la trama "ridícula", pero elogió los valores de producción y los efectos especiales. Especuló que podría gustarle más cuando lo volviera a ver más tarde, después de haberse encariñado con Martha. [14] Nick Setchfield, que escribe para SFX , le otorgó al episodio cinco de cinco estrellas, encontrando la producción "segura". Elogió la actuación, el guión "ingenioso" y el concepto de la apariencia de bruja de los Carrionites. [15] El crítico de IGN Travis Fickett calificó el episodio con 7.2 sobre 10. Encontró la trama "sencilla", pero aún así dijo que era entretenido con una buena actuación de Kelly. [16]
