David Lucas (nacido David Helfman el 21 de abril de 1937) es un compositor, cantante y productor musical estadounidense de rock and roll . Ha escrito miles de jingles comerciales , como " Reach Out and Touch Someone " de AT&T . En 1981, recibió un premio Clio por componer la música de " Catch That Pepsi Spirit " de Pepsi . Como productor discográfico, trabajó con muchos artistas nuevos como Blue Öyster Cult . En la canción de Blue Öyster Cult de 1976 " (Don't Fear) The Reaper ", que coprodujo, Lucas cantó coros y se le ocurrió la idea de usar un cencerro , parodiado por Christopher Walken en el sketch " More cowbell " en Saturday Night Live . En junio de 2011, Lucas fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Buffalo. [1]
Lucas nació como David Helfman el 21 de abril de 1937 en Buffalo, Nueva York . A la edad de cuatro años, cantaba con sus padres en el área de Buffalo, tanto en locales como en la radio local. [1] Asistió brevemente a la Bennett High School en Buffalo, donde cantó en el coro, y luego, en 1951, se transfirió a la Miami Beach Senior High School , graduándose en 1955. [2]
A los diecinueve años, Lucas comenzó a promocionar discos, eligiendo artistas como el joven Paul Anka , Frankie Avalon , Sam Cooke y The Everly Brothers , y animando a los DJ locales a pinchar su música. Fue el principal promotor de discos del noreste de Estados Unidos hasta que fue reclutado por el ejército de los Estados Unidos , tras lo cual se trasladó a Miami Beach , donde fue director social e intérprete en el Attache Hotel. [1] Llegaba a fin de mes vendiendo aspiradoras durante el día y asistiendo a la escuela nocturna para aprender sobre fondos de inversión . Mientras estaba en Miami, conoció al baterista de jazz y director de banda Buddy Rich , [3] y se unió a él para una gira mundial, tras lo cual Lucas se trasladó a Los Ángeles, donde trabajó como compositor y productor. En Las Vegas , cantó en el Sahara Hotel , donde fue notado por la popular cantante Doris Day , que quedó impresionada y contrató a Lucas para su sello discográfico, Arwin Records . Lucas luego grabó "So Until I See You", una canción del compositor Al Lerner que se convirtió en el tema de cierre de The Tonight Show de Jack Paar . [1] [4] [5]
Lucas se mudó a la ciudad de Nueva York, donde realizó varios trabajos ocasionales, incluido el de ingeniero de sonido para su primo, [6] el músico de jazz y escritor Don Elliott . [1] Trabajó con artistas como Laura Nyro , Ravi Shankar (producido por Timothy Leary ), Tim Rose , Cass Elliot , Janis Ian , Jimmy Smith , Bill Evans , Roger Kellaway , Mel Tormé y Terry Gibbs . En 1964 se unió a un quinteto formado por Dave Lambert , "Lambert and Co." Este quinteto, aunque nunca grabó ningún álbum, fue notable porque se convirtió en el tema de un documental de 15 minutos de DA Pennebaker (más tarde famoso por trabajar con Bob Dylan ), llamado Audition at RCA . [7] Las escenas del documental fueron algunas de las últimas imágenes grabadas de Lambert, quien, en 1966, murió en un accidente automovilístico. [8]
A finales de los años 60, Lucas empezó a escribir sus propias melodías para jingles comerciales , como Maclean's Toothpaste . Finalmente, le pasó su trabajo de ingeniero a Jay Messina y abrió su propia empresa, David Lucas Associates, para escribir jingles a tiempo completo. En 1969, Quincy Jones le presentó a Lucas a Cy Coleman , quien lo contrató para la Notable Music Publishing Company de Coleman.
Además de escribir jingles, Lucas continuó con otros proyectos también. Fue contratado por Ahmet Ertegun como director musical para el primer musical de rock and roll , The Golden Screw de Tom Sankey , que se presentó en el Provincetown Playhouse y ganó el premio Obie en 1967 por el concepto, la escritura y la interpretación de Sankey. [9] Lucas utilizó a un joven doblador de cintas de Gotham Studios llamado Walter Carlos que tenía un sintetizador Moog temprano para componer música para la película Basic Black de William Claxton , una obra que se acredita como el primer "video de moda" y se encuentra en la colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York. [10] [11] Produjo las primeras grabaciones de la banda de blues Raven , lo que les permitió asegurar un contrato con Columbia Records . [12] Compuso las canciones "Tell Me a Story" y "Blood" para The Magic Garden of Stanley Sweetheart (la primera película del actor Don Johnson ) y también compuso el tema musical para la serie infantil de los años 1970, Jabberwocky , un programa que permaneció en sindicación durante décadas.
En 1973, Lucas formó una nueva sociedad con Tom McFaul, y fundaron su propio estudio. [13] Situado en un antiguo almacén de especias, lo llamaron Warehouse Recording Studio, y acogió a artistas como Paul McCartney [3] [14] y Charlie Brown. [15] Empleaban a una docena de personas, y Lucas compuso y produjo miles de jingles para muchas marcas nacionales, y McFaul creó el tema "Meow" para Meow Mix . [3] Los jingles notables que Lucas escribió incluyeron "Reach Out and Touch Someone" de AT&T ; [16] "Catch That Pepsi Spirit" de Pepsi [16] [17] y "Pepsi's got your taste for life"; "You look like you just heard from Dean Witter "; "Coffee Made Your Way" de Maxwell House; "You Can't Beat The Feeling" de Coca-Cola (coescrito con Jayne Critelli); [18] "Give Your Cold To Contac "; "GE We Bring Good Things To Life"; [19] "Lipton pone el verano en hielo"; [20] y un jingle para Mercury Cougar . [21] [22] En 1979, la revista New York Magazine se refirió a Lucas y McFaul como "Jingle Giants", dos de un puñado de escritores de jingles, diciendo: "Dos de cada tres jingles comerciales importantes están escritos por el grupo de élite". [3]
En 1971, Lucas produjo un demo de cuatro canciones para la banda Stalk-Forrest, lo que los llevó a ser contratados por Clive Davis de Columbia como Blue Öyster Cult . [14] [23] Lucas coprodujo su primer álbum en su estudio Warehouse y coprodujo su álbum de 1976 Agents of Fortune , incluida la canción " Don't Fear the Reaper ". [24] "Reaper" se convirtió en un gran éxito y figura en el número 405 de la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista Rolling Stone. [ 25 ] En él, Lucas cantó coros y se le ocurrió la idea de tocar el cencerro , [26] que fue parodiado por Christopher Walken en el sketch de comedia " More cowbell " de Saturday Night Live el 8 de abril de 2000. [26] [27] En 1977, Lucas coprodujo Spectres , que incluía el éxito " Godzilla ".
En 1998, Lucas vendió The Warehouse, que posteriormente fue vendido a Wyclef Jean . Lucas se mudó de nuevo a Miami, donde construyó un estudio y sigue escribiendo canciones y jingles.
En 2010, Lucas escribió la canción "Inside my Heart", que fue cantada por la actriz Kyra Sedgwick para The Miracle Project of Hollywood en beneficio del autismo . [28]
Lucas , que también era un ávido navegante, [29] una vez tuvo un yate construido por David Macfarlane, Alden Yachts , ahora presidente de reliantyachts.com. Sisu se utilizó en los anuncios de la empresa. [30] [31] En 1985, Lucas refinó una receta de su abuelo y desarrolló una marca de mezcla para cócteles, "Bob's No Problem, Bloody Mary maker". La marca se lanzó a nivel nacional en 2010. [32] [33]
Lucas tiene cuatro hijos adultos. Lisa Lucas , una actriz infantil nominada a premios en la década de 1970, [34] interpretó a "Addie Mills" en varios especiales navideños de CBS. [35] [36] [37] Jason Lucas es compositor y productor en Nashville, [28] [38] Cristopher Lucas es compositor e intérprete en Idaho, y la hija menor de David Lucas, Lindsay Lucas, es cantante e intérprete en Boston, que asistió al Berklee College of Music . [39] También está trabajando en un musical con la coguionista Jayne Critelli, una escritora/cantante de Lucas/McFaul en la década de 1980. [18]
Según su sitio web, Lucas pasa mucho tiempo en Portland, Jamaica, navegando y trabajando en proyectos medioambientales, como intentar salvar la playa Winifred para la población local. Durante varios años en la década de 1990, dirigió el complejo turístico Frenchman's Cove. También se unió a su amigo, Frank Clark, para sostener "Reach Falls" y sigue apoyando la recuperación de la parroquia de Portland .
Lucas ha ganado premios Clio por componer música para comerciales de AT&T (1980, Mejor Televisión/Cine), "Catch that Pepsi Spirit" de Pepsi Cola (1981, Radio de EE. UU., Ganador del Clio) y "Masquerade on Skis" de Coca-Cola (Televisión/Cine, Mención Especial, 1969). [17] En 2010, Lucas fue reconocido en la 35.ª Convención Anual de Amigos de la Radio Antigua , con un premio por sus contribuciones a la Edad de Oro de la Radio . [40] En junio de 2011, Lucas fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Buffalo, Nueva York . [27] [41] [42]
El locutor de radio de WOR, Jack O'Brian, se centró en el mundo de la música en un programa reciente. Visitaron la estación de Nueva York para el programa algunos músicos destacados. De izquierda a derecha: O'Brian, el compositor Jerry Ragavoy, el productor de discos David Lucas, el supervisor musical Gary Sherman
Blue Oyster Cult en Columbia. David Lucas produjo con Krugman y Pearlman en el Warehouse Recording Studio, NY
Kyra Sedgwick, actriz ganadora de premios de la serie de televisión "
The Closer
" y esposa de
Kevin Bacon
, canta en una producción de Jason Lucas para The Miracle Project of Hollywood en beneficio
del autismo
. Es una canción maestra, coescrita por David Lucas (el padre de Jason) y Diane Sillan y arreglada por el reconocido Doug Katsaros.
