Dagmar Krause (nacida el 4 de junio de 1950) es una cantante alemana, mejor conocida por su trabajo con grupos de rock de vanguardia como Slapp Happy , Henry Cow y Art Bears . También se destaca por su cobertura de canciones de Bertolt Brecht , Kurt Weill y Hanns Eisler . Su inusual estilo de canto hace que su voz sea reconocible al instante y ha definido el sonido de muchas de las bandas con las que ha trabajado.
Dagmar Krause nació en Hamburgo , Alemania Occidental, el 4 de junio de 1950. Comenzó su carrera profesional a la edad de 14 años como cantante en clubes de Hamburgo en Reeperbahn . En 1968 fue invitada a unirse a City Preachers protesta y folk contemporáneo que una vez describió medio en broma como una versión alemana de The Mamas & the Papas . Contribuyó con la voz en su álbum de 1968 Der Kürbis, das Transportproblem und die Traumtänzer ( La calabaza, el problema del transporte y los bailarines de sueños ), un derivado de un programa de televisión alemán. Los City Preachers se separaron en 1969, pero su cantante principal Inga Rumpf y Krause se reunieron en 1970 para grabar ID Company , el nombre de un proyecto de estudio donde cada vocalista cantaba y determinaba la dirección de una cara del LP (la cara de Krause indicaba su dirección futura con su sesgo vanguardista ).
Hamburgo contaba con una próspera escena vanguardista que atrajo a numerosos músicos europeos interesados en perseguir la libertad estética y la música experimental . Fue aquí donde Krause conoció y luego se casó con el compositor experimental británico Anthony Moore . [1] En 1972, Moore, Krause y el amigo estadounidense de visita de Moore, el cantautor Peter Blegvad, formaron Slapp Happy , un grupo autodenominado de "rock ingenuo" que mezclaba estructuras pop simples con letras confusas que se inspiraban igualmente en tradiciones semióticas y simbolistas . Slapp Happy fue el comienzo de la carrera musical internacional de Krause. Grabaron dos álbumes en Alemania para Polydor con Faust como banda de acompañamiento, Sort Of (1972) y lo que posteriormente se conoció como Acnalbasac Noom (no publicado en ese momento). Luego se mudaron a Londres donde grabaron un nuevo arreglo de Acnalbasac Noom para Virgin Records , lanzado como Slapp Happy , también conocido como Casablanca Moon (1974). El Acnalbasac Noom original solo vio la luz en 1980 cuando fue lanzado por Recommendations Records .
En 1974, Slapp Happy se fusionó con sus compañeros de sello Virgin , Henry Cow , un grupo de rock de vanguardia de orientación política , e hicieron dos álbumes, Desperate Straights (1974) y In Praise of Learning (1975). Pero las diferencias de enfoque hicieron que Moore y Blegvad retiraran a Slapp Happy de la fusión. Krause, sin embargo, decidió permanecer con Henry Cow, lo que llevó al final de Slapp Happy.
El canto de Krause añadió una nueva dimensión al repertorio de Henry Cow y sus complicados compases mejoraron sus poderes vocales. Henry Cow realizó una gira por Europa durante dos años, tiempo durante el cual lanzaron un álbum en vivo Conciertos (1976) que incluía a Krause cantando a dúo con Robert Wyatt . Pero en mayo de 1976 se vio obligada a retirarse de la agitada agenda de giras de Henry Cow debido a problemas de salud y regresó a Hamburgo. En octubre de 1977, aún sin poder hacer una gira, dejó Henry Cow, pero aceptó cantar en su próximo álbum de estudio Hopes and Fears .
Hopes and Fears comenzó en 1978 como un álbum de Henry Cow, pero las diferencias de opinión en el grupo sobre su contenido dieron como resultado que se le acreditara a Art Bears , una nueva banda formada por Krause, Chris Cutler y Fred Frith . Art Bears hizo dos álbumes más de canciones, Winter Songs (1979) y The World as It Is Today (1981).
Kevin Coyne trabajó con ella en el álbum Babble de 1979 , con Virgin Records . En la presentación teatral, Coyne sugirió que la relación destructiva de los amantes podría haberse hecho eco de Los moros asesinos . La publicidad negativa en The Sun y The Evening Standard provocó la cancelación con poca antelación de dos funciones en el Theatre Royal Stratford East por parte del Newham Council . El espectáculo se presentó en la Casa Oval de Kennington durante cuatro noches. Al revisar el programa para NME , Paul Du Noyer escribió: [2]
Babble es una exploración particularmente minuciosa y minuciosa de la realidad de una relación, despojada de romance y artificio. El formato empleado es correspondientemente crudo. Contra un escenario de bombillas, mesa y sillas, Coyne y su compañera Dagmar Krause están a cada lado; el único acompañamiento proviene de Bob Ward y Brian Godding, tocando la guitarra eléctrica y acústica en la penumbra detrás.
En 1983, Krause se unió a una nueva banda, News from Babel , con los miembros principales Krause, Chris Cutler , Lindsay Cooper y Zeena Parkins . Grabaron dos álbumes Work Resumed on the Tower (1984) y Letters Home (1985). Después de News from Babel, Krause participó en varios proyectos y colaboraciones. Actuó en la canción artística de Michael Nyman / Paul Richards , "The Kiss" con Omar Ebrahim en el álbum de Michael Nyman Band The Kiss and Other Movements (1985). También apareció en Música para otras ocasiones (1986) con Lindsay Cooper, Historias domésticas (1992) con Chris Cutler y Lutz Glandien , Cada uno en nuestros propios pensamientos (1994) con Tim Hodgkinson y Un sueño científico y un beso francés (1998). con María Goyette.
En 1984, Krause cantó coros en "Here & There" de The Stranglers . La canción apareció en la cara B de su sencillo, "Skin Deep". Posteriormente se añadió a la edición remasterizada de 2001 del álbum principal, Aural Sculpture .
En 1991, Krause, Moore y Blegvad se reunieron para trabajar en "Camera" (en italiano "Room"), una ópera televisiva escrita especialmente, realizada por la productora británica After Image y encargada por Channel 4 Television. Se basó en una idea original de Krause, con letra de Blegvad y música de Moore. Krause interpretó al personaje principal "Melusina" y la ópera se transmitió dos años después en el Canal 4. Slapp Happy se reformó brevemente en 1997 para grabar Ça Va y realizaron una gira por Japón en 2000.
En 2010, Krause se unió a Comicoperando , un homenaje a la música de Robert Wyatt cuya formación incluía a Richard Sinclair , Annie Whitehead , Gilad Atzmon , Alex Maguire, Chris Cutler , John Edwards , Michel Delville , Karen Mantler y Cristiano Calcagnile. [3]
Krause, Moore y Blegvad reformaron Slapp Happy nuevamente en noviembre de 2016 para actuar con Faust en el festival Week-End en Colonia , Alemania. [4] Los dos grupos también tocaron juntos del 10 al 11 de febrero de 2017 en el Café Oto de Londres. [5] El 24 de febrero de 2017, Slapp Happy, sin Fausto, actuó en Mt. Rainier Hall, Shibuya en Tokio.
Krause contribuyó con la voz en dos álbumes de Matthew Edwards and the Unfortunates Folklore (2017) [6] y The Birmingham Poets (2019). [7]
La fascinación de Krause por el cabaret de la época de Weimar y su amor por la obra del dramaturgo Bertolt Brecht y sus colaboradores musicales Kurt Weill y Hanns Eisler produjeron algunos de sus trabajos más satisfactorios. En 1978 protagonizó una producción de teatro artístico de Londres de la obra de Brecht y Weill Rise and Fall of the City of Mahagonny , y en 1985 cantó "Surabaya Johnny" de Brecht y Weill en Lost in the Stars: The, una producción de Hal Willner. Música de Kurt Weill . John Dougan escribió en AllMusic que el "elegante alto de Krause se adaptaba perfectamente a la música cargada de emoción y política de Brecht y Weill". [8]
En 1986, Krause hizo dos álbumes en solitario: Supply and Demand: Songs by Brecht/Weill and Eisler y Tank Battles: The Songs of Hanns Eisler . Estos álbumes también fueron cantados en alemán y lanzados como Angebot und Nachfrage y Panzerschlacht: Die Lieder von Hanns Eisler . Líricamente continuaron la tendencia de canciones anteriores de conciencia social que Krause había interpretado, por ejemplo en " Living in the Heart of the Beast " de Henry Cow . Muchos consideran que Oferta y demanda y Batallas de tanques son el mejor trabajo de Krause, [8] mientras que este último se considera una de las mejores interpretaciones del trabajo de Eisler. [9] Realizó selecciones de estos álbumes en vivo en varios lugares, sobre todo en el Festival de Edimburgo , que fue documentado en Voiceprint Radio Sessions (1993).
Como vocalista, algunos han descrito a Krause como un gusto adquirido. Su estilo de canto es muy original e idiosincrásico. Su voz "ronca y alta cargada de vibrato " puede variar desde un canturreo dulce y melodioso hasta el estilo Armageddon de amarlo u odiarlo, tipificado en álbumes como In Praise of Learning de Henry Cow . [8] [10] Parte de la intriga del canto de Krause es su voz con inflexión alemana , "... pero ya sea que cante en alemán o en inglés (lo que suele hacer en el mismo disco), conserva su impecable fraseo y habilidad. para inyectar la letra más escuchada con una emoción casi palpable." [8]
En una reseña de The 40th Anniversary Henry Cow Box Set (2009), el crítico John Kelman de All About Jazz , escribió que "los tipos de saltos interválicos y la sofisticación armónica que se requieren de un cantante [en Henry Cow] hacen de Krause un cantante infravalorado y subestimado. en esta historia de la música moderna." [11]
Esta es una selección de álbumes en los que ha actuado Krause, mostrando el año en que fueron grabados.
