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Conservatorio de París

El Conservatorio de París ( en francés: [kɔ̃sɛʁvatwaʁ paʁi] ), también conocido como Conservatorio de París , es una escuela superior de música y danza fundada en 1795. Oficialmente conocido como Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París ( CNSMDP ), está situado en la avenida Jean Jaurès en el distrito 19 de París , Francia. El Conservatorio ofrece instrucción en música y danza, basándose en las tradiciones de la "Escuela Francesa".

Anteriormente, el conservatorio también incluía arte dramático, pero en 1946 esa división se trasladó a una escuela separada, el Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique (CNSAD), para interpretación, teatro y drama. Hoy en día, los conservatorios funcionan bajo los auspicios del Ministerio de Cultura y Comunicación y son miembros asociados de la Universidad PSL . [1] El CNSMDP también está asociado con el Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon (CNSMDL).

Historia

Antiguo edificio del Conservatorio (hasta 1911) en el distrito IX de París , que ahora alberga el CNSAD ( 48°52′23″N 2°20′49″E / 48.873074, -2.347001 )

Escuela Real de Canto

El 3 de diciembre de 1783, Papillon de la Ferté , intendente de los Menus-Plaisirs du Roi , propuso que Niccolò Piccinni fuera nombrado director de una futura École Royale de Chant (Escuela Real de Canto). La escuela fue instituida por decreto del 3 de enero de 1784 y abrió sus puertas el 1 de abril con el compositor François-Joseph Gossec como director provisional. Piccinni rechazó la dirección, pero se unió a la facultad como profesor de canto. La nueva escuela estaba ubicada en edificios adyacentes al Hôtel des Menus-Plaisirs en el cruce de la rue Bergère y la rue du Faubourg Poissonnière. [2] [3] En junio, se agregó una clase de declamación dramática y el nombre se modificó a École Royale de Chant et de Déclamation. [4]

Instituto Nacional de Música

Plano de situación (1836) de los Menus-Plaisirs , la Sala de Conciertos y el Conservatorio

En 1792, Bernard Sarrette creó la Escuela Gratuita de la Guardia Nacional, que al año siguiente se convirtió en el Instituto Nacional de Música. Este último también se instaló en las instalaciones del antiguo Menus-Plaisirs de la calle Bergère [2] y se encargó de la formación de músicos para las bandas de la Guardia Nacional , muy solicitadas para las enormes concentraciones populares al aire libre organizadas por el gobierno revolucionario tras el Terror . [3]

Fusión

El 3 de agosto de 1795, el gobierno fusionó la Escuela Real con el Instituto Nacional de Música y creó el Conservatorio de Música bajo la dirección de Sarrette . La organización fusionada permaneció en las instalaciones de la calle Bergère. Los primeros 351 alumnos comenzaron sus estudios en octubre de 1796. [3] [5]

En 1800, el personal del Conservatorio incluía algunos de los nombres más importantes de la música en París, incluidos, además de Gossec, los compositores Luigi Cherubini , Jean-François Le Sueur , Étienne Méhul y Pierre-Alexandre Monsigny , así como los violinistas Pierre Baillot , Rodolphe Kreutzer y Pierre Rode . [3]

Restauración borbónica

Sarrette fue despedido el 28 de diciembre de 1814, después de la Restauración borbónica , pero fue reinstalado el 26 de mayo de 1815, después del regreso de Napoleón al poder durante los Cien Días . Después de su caída, Sarrette se vio obligado a retirarse el 17 de noviembre. [6] La escuela estuvo cerrada en los dos primeros años de la Restauración borbónica, durante el reinado de Luis XVIII , pero reabrió en abril de 1816 como la École Royale de Musique, con François-Louis Perne como su director. [3] En 1819, François Benoist fue nombrado profesor de órgano. [7]

Probablemente el director más conocido del siglo XIX fue Luigi Cherubini, quien asumió el cargo el 1 de abril de 1822 y permaneció en el cargo hasta el 8 de febrero de 1842. Cherubini mantuvo altos estándares y su personal incluyó maestros como François-Joseph Fétis , Habeneck, Fromental Halévy , Le Sueur, Ferdinando Paer y Anton Reicha . [3]

Camille Urso

Cherubini fue sucedido por Daniel-François-Esprit Auber en 1842. Bajo Auber, los profesores de composición incluyeron a Adolphe Adam , Halévy y Ambroise Thomas ; los profesores de piano, Louise Farrenc , Henri Herz y Antoine François Marmontel ; los profesores de violín, Jean-Delphin Alard y Charles Dancla ; y los profesores de violonchelo, Pierre Chevillard y Auguste Franchomme . [3]

En 1852, Camille Urso , que estudió con Lambert Massart , se convirtió en la primera estudiante femenina en ganar un premio de violín. [8]

La guerra franco-prusiana y la Tercera República

En la guerra franco-prusiana , durante el asedio de París (septiembre de 1870 - enero de 1871), el Conservatorio fue utilizado como hospital. El 13 de mayo de 1871, al día siguiente de la muerte de Auber, los líderes de la Comuna de París nombraron a Francisco Salvador-Daniel como director. Daniel fue asesinado a tiros diez días después por tropas del ejército francés. Fue reemplazado por Ambroise Thomas, quien permaneció en el puesto hasta 1896. La dirección bastante conservadora de Thomas fue duramente criticada por muchos de los estudiantes, incluido Claude Debussy . [3]

Durante este período, César Franck era aparentemente el profesor de órgano, pero en realidad impartía clases de composición. A sus clases asistieron varios estudiantes que luego se convertirían en compositores importantes, entre ellos Ernest Chausson , Guy Ropartz , Guillaume Lekeu , Charles Bordes y Vincent d'Indy . [3]

Théodore Dubois sucedió a Thomas después de la muerte de este último en 1896. Los profesores incluyeron a Charles-Marie Widor , Gabriel Fauré y Charles Lenepveu para composición, Alexandre Guilmant para órgano, Paul Taffanel para flauta y Louis Diémer para piano. [3]

Se esperaba que Lenepveu sucediera a Dubois como director, pero después del « Affaire Ravel » en 1905, el maestro de Ravel, Gabriel Fauré, se convirtió en director. Le Courrier Musical (15 de junio de 1905) escribió: «Gabriel Fauré es un pensador independiente: es decir, hay mucho que podemos esperar de él, y es con alegría que recibimos su nombramiento». [9]

Fauré nombró a representantes con visión de futuro (como Debussy, Paul Dukas y André Messager ) para el consejo directivo, relajó las restricciones sobre el repertorio y agregó dirección e historia de la música a los cursos de estudio. Los estudiantes de composición de Widor durante este período incluyeron a Darius Milhaud , Arthur Honegger y Germaine Tailleferre . Otros estudiantes incluyeron a Lili Boulanger y Nadia Boulanger . Los nuevos miembros del personal fueron Alfred Cortot para piano y Eugène Gigout para órgano. [3]

Calle de Madrid

Traslado de la rue du Faubourg-Poissonnière a la rue de Madrid

En 1911 el Conservatorio se trasladó al número 14 de la calle de Madrid, [3] en las instalaciones que antiguamente ocupaban el colegio de la Escuela Saint-Ignace de los jesuitas , cuyo edificio había sido comprado por el Estado francés en 1905.

Henri Rabaud sucedió a Fauré en 1920 y ocupó el cargo hasta abril de 1941. Entre sus alumnos más destacados se encontraban Olivier Messiaen , Jean Langlais y Jehan Alain . Entre el personal se encontraban Dukas y Jean Roger-Ducasse en composición, Marcel Dupré en órgano, Marcel Moyse en flauta y Claire Croiza en canto. [3]

Como todas las instituciones de París, el Conservatorio estuvo gobernado por la Alemania nazi y el gobierno colaboracionista de Vichy durante la ocupación de Francia de 1940-1944. Bajo las políticas antisemitas del régimen , los administradores del Conservatorio alternaron entre colaborar activamente para purgar la escuela de estudiantes judíos (en el caso de Rabaud) o trabajar para ocultar y proteger a los estudiantes y profesores judíos (en el caso del sucesor de Rabaud, Claude Delvincourt ). [10]

Delvincourt fue director desde 1941 hasta su muerte en un accidente automovilístico en 1954. Delvincourt fue un administrador progresista, añadiendo clases de clavecín , saxofón, percusión y Ondes Martenot . El personal incluía a Milhaud para la composición y a Messiaen para el análisis y la estética. [11]

En 1946, las artes dramáticas fueron transferidas a una institución separada, el Conservatorio Nacional Superior de Arte Dramático (CNSAD). La música y la danza se convirtieron en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París (CNSMDP). [12]

Delvincourt fue sucedido por Dupré en 1954, Raymond Loucheur en 1956, Raymond Gallois-Montbrun en 1962, Marc Bleuse en 1984 y Alain Louvier en 1986. Los planes para trasladar el CNSMDP a instalaciones más modernas en el Parc de la Villette se iniciaron bajo el mandato de Bleuse y se completaron bajo el de Louvier. [13]

Tradiciones para flauta

La tradición del examen final o de salida, el concours , ha requerido que los estudiantes, al final de su curso de estudio, interpreten en público un conjunto preparado de piezas musicales para un jurado compuesto por los profesores y profesionales de renombre internacional en el instrumento en particular, el compositor del solo de concours y el director. A puertas cerradas, los candidatos tendrían que realizar tareas adicionales, como la lectura a primera vista. En el siglo XX, los candidatos eran juzgados según un estándar, y aquellos que demostraban una maestría y un arte sobresalientes recibían el Premier Prix , el equivalente a un diploma con alto honor. Aquellos que ganaban el Deuxieme Prix, también recibían un diploma, pero podían optar por quedarse para intentarlo de nuevo un año después por el premio mayor. Existían dos niveles menores de distinción, el Premier Accessit y el Deuxieme Accessit , equivalentes a las Menciones Honoríficas pero sin diploma. Históricamente, los estudiantes que no aprobaban el examen en el primer intento regresaban para otro año o dos de estudio adicional y lo intentaban una segunda vez. Un estudiante que no obtenga ninguno de los diplomas de nivel después de dos intentos adicionales será expulsado del programa. [14]

Ciudad de la Música

El nuevo edificio del CNSMDP en la Cité de la Musique .

El CNSMDP se trasladó a sus nuevas instalaciones en la Cité de la Musique en septiembre de 1990. [13] [15]

Después de más de dos siglos de directores masculinos, Émilie Delorme , directora durante una década de la Academia Europea de Música (en francés: Académie européenne de musique ) en el Festival de Aix-en-Provence , fue nombrada como la primera directora mujer del Conservatorio el 14 de diciembre de 2019. [16] [17] Actualmente, los conservatorios forman a más de 1.200 estudiantes en programas estructurados, con 350 profesores en nueve departamentos.

Instalaciones

Sala de conciertos

Un concierto en marzo de 1843

El 7 de julio de 1811 se inauguró una sala de conciertos diseñada por el arquitecto François-Jacques Delannoy  [fr] [ 18]. [19] Tiene forma de U (con la orquesta en el extremo recto). Tiene capacidad para 1055 espectadores. [7] El compositor y director de orquesta francés Antoine Elwart la describió como el Stradivarius de las salas de conciertos. [20]

En 1828, François Habeneck , profesor de violín y director de la orquesta del conservatorio, fundó la Société des Concerts du Conservatoire (precursora de la Orquesta de París ). La sociedad celebró conciertos en la sala casi continuamente hasta 1945, cuando se trasladó al Théâtre des Champs-Élysées . [21] El compositor francés Hector Berlioz estrenó su Sinfonía fantástica en la sala del conservatorio el 5 de diciembre de 1830 con una orquesta de más de cien músicos. [19]

La sala de conciertos forma ahora parte del CNSAD .

Biblioteca

Biblioteca, 1895

La biblioteca original fue creada por Sarrette en 1801. [6] Después de la construcción de la sala de conciertos, la biblioteca se trasladó a una gran sala sobre el vestíbulo de entrada. [22] En la década de 1830, Berlioz se convirtió en curador a tiempo parcial en la biblioteca y fue el bibliotecario desde 1852 hasta su muerte en 1869, cuando fue sucedido por Félicien David . [3]

Museo de instrumentos

El Museo de Instrumentos del Conservatorio, fundado en 1861, se formó a partir de la colección de instrumentos de Louis Clapisson . [3] [23] El historiador musical francés Gustave Chouquet se convirtió en el curador del museo en 1871 e hizo mucho para expandir y mejorar la colección. [23] La colección ahora se encuentra en el Musée de la Musique . [11]

Instituciones sucesoras

CNSAD

Las artes dramáticas se separaron de la música y la danza en 1946 y ahora se imparten en el Conservatorio Nacional Superior de Arte Dramático (CNSAD), una escuela de interpretación y teatro. [12] Está ubicado en el edificio histórico original del Conservatorio de París en la rue du Conservatoire en la rue Sainte-Cécile en el distrito 9 de París . Los estudiantes del CNSAD realizan con frecuencia funciones públicas gratuitas en el antiguo teatro del Conservatorio de Música.

CNSMDP

Las divisiones de música y danza del Conservatorio de París se conocen oficialmente como Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París (CNSMDP). El gobierno francés construyó su nuevo campus en el distrito 19 de París como parte de la Cité de la Musique , diseñada por Christian de Portzamparc . Las nuevas instalaciones se inauguraron en 1990. [15]

El órgano que se encuentra en el lugar fue construido en 1991 por la firma austriaca Rieger Orgelbau . Tiene 53 registros en 3 teclados manuales y pedales. En 2015, la misma empresa construyó un órgano más grande, de más de 7000 tubos y 91 registros, para la sala sinfónica de la cercana Filarmónica de París .

Personas notables

Ver también Categoría: Antiguos alumnos del Conservatorio de París

La lista de antiguos alumnos se puede consultar en Lista de antiguos alumnos del Conservatorio de París y la de antiguos profesores en Lista de antiguos profesores del Conservatorio de París .

Véase también

Notas

  1. ^ "Asociados", sitio web del PSL.
  2. ^ en Prod'homme & Crauzat 1929, págs. 67-74.
  3. ^ abcdefghijklmno Simeone 2000, págs. 214-217, "Conservatoire de Musique".
  4. ^ Chouquet 1900, pág. 391.
  5. ^ Pierre 1895, págs. 179-182.
  6. ^ desde Chouquet 1900, pág. 392.
  7. ^ desde Charlton et al 2001.
  8. ^ Le Ménestrel (2 de agosto de 1903), p. 243.
  9. ^ Citado y traducido por Simeone 2000, p. 216.
  10. ^ Fancourt, Daisy. «El Conservatorio de París». La música y el Holocausto . Consultado el 15 de enero de 2021 .
  11. ^ desde Simeone 2000, pág. 216.
  12. ^ por Emily Freeman Brown (2015). Un diccionario para el director de orquesta moderno , pág. 237. Roman & Littlefield. ISBN 9780810884007
  13. ^ desde Simeone 2000, pág. 217.
  14. ^ Colgin, Melissa. "La tradición de los concursos del Conservatorio de París y los solos de concurso para flauta 1955-1990". Tratado de DMA, Universidad de Texas en Austin, 1992.
  15. ^ desde Ayers 2004, pág. 269.
  16. ^ Emilie Delorme, première femme nommée à la tête du Conservatoire de Paris [Emilie Delorme, primera mujer nominada como directora del Conservatoire de Pari], Le Monde (en francés) 14 de diciembre de 2019. Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2019. Recuperado 14 de diciembre de 2019.
  17. ^ "La Academia. Mil y una historias para una aventura de veinte años" Archivado el 29 de julio de 2023 en Wayback Machine en el sitio web del Festival de Aix-en-Provence.
  18. ^ Brault y Du Bois 1893, pag. 53.
  19. ^ ab Simeone 2000, págs. 183-184, "Salle de l'Ancien Conservatoire".
  20. ^ Holoman 2004, pág. 72.
  21. ^ Holoman 2004, págs.3, 85; Pedro 1900, pág. 771.
  22. ^ Prod'homme y Crauzat 1929, págs. 120-121.
  23. ^ ab Fétis 1878, vol. 1, págs. 181-182, "Chouquet (Adolphe-Gustave)".

Bibliografía

Enlaces externos

48°53′20″N 2°23′27″E / 48.88889, -2.39083