Marcel Moyse ([mɔiz]; [1] 17 de mayo de 1889, en St. Amour , Francia – 1 de noviembre de 1984, en Brattleboro, Vermont , Estados Unidos ) fue un flautista francés . Moyse estudió en el Conservatorio de París y fue alumno de Philippe Gaubert , Adolphe Hennebains y Paul Taffanel ; todos los cuales fueron virtuosos de la flauta en su época. [2] Moyse tocó la flauta principal en varias orquestas de París y apareció ampliamente como solista e hizo muchas grabaciones. Su tono característico era claro, flexible, penetrante y controlado por un vibrato rápido. Esta fue una característica del "estilo francés" de tocar la flauta que influiría en el estándar moderno para los flautistas de todo el mundo. [3]
Moyse enseñó en la facultad del Conservatorio de música de Québec en Montreal y fue uno de los fundadores de la Escuela de Música de Marlboro y del festival en Vermont. Moyse se esforzó por enseñar a sus alumnos "no a tocar la flauta, sino a hacer música". Entre sus alumnos se encontraban James Galway , Paula Robison , Trevor Wye , William Bennett , Carol Wincenc , Bernard Goldberg, Robert Aitken , Arthur Kitti, Karen Reynolds, Septembre Payne y Julia Bogorad. [4] Moyse fue autor de muchos estudios sobre flauta, incluidos De la Sonorite y Tone Development Through Interpretation , publicado por McGinnis & Marx. [5]
Marcel Moyse se mudó a París en 1904 para vivir con su tío, Joseph Moyse. Al vivir con su tío, Marcel observó de primera mano la vida del músico profesional promedio. Joseph tocó en la sección de violonchelo de la Orquesta Lamoureux, o Conciertos Lamoureux, una institución musical muy respetada fundada en 1881 por Charles Lamoureux . Marcel dependía de su tío para interpretar la vida parisina y guiarlo para determinar su lugar en ella. Joseph estableció un plan para su sobrino, diseñado para ponerlo al día social e intelectualmente. Durante el primer mes, Marcel pudo hacer lo que quisiera: asistir a conciertos, visitar museos, pasear por las calles. Marcel le había dicho a su tío que quería ser escultor, por lo que Joseph lo inscribió en una clase de dibujo en la Ecole Boule, sin embargo, Joseph también tenía la intención de encontrarle un profesor de flauta. [6]
Con la ayuda de Alfred Moyse, Joseph compró una flauta nueva para Marcel e inmediatamente le asignó varias sesiones de práctica diarias de cuarenta y cinco minutos cada una, intercaladas con quince minutos de lectura de su extensa biblioteca personal. [7] Junto con este extenso estudio sobre la flauta, Joseph llevó a Marcel a ensayos y conciertos para darle a Marcel una idea de lo que era posible para el futuro. En mayo de 1904, Joseph presentó a Marcel a Adolphe Hennebains . Hennebains valoró favorablemente las capacidades del niño y lo aceptó como alumno, decisión que acercó a Marcel un paso de gigante hacia el Conservatorio. [8]
Después de sólo unos meses de estudiar con Hennebains, Moyse hizo rápidos progresos con él y fue invitado a asistir a la clase de Paul Taffanel en el Conservatorio de París . [9] Taffanel era muy apreciado y aunque cuando Moyse lo tuvo como maestro, Taffanel tenía sesenta años y se retiró del juego, el tiempo de Moyse con Taffanel fue invaluable. [10] Moyse comprendió inmediatamente el repertorio estándar necesario para ser admitido en el Conservatorio. Bajo la dirección de Hennebains y con la aprobación de Taffanel, Moyse audicionó y ganó un lugar en la clase de flauta en el Conservatorio de París en el otoño de 1905. [11] En 1906, con sólo un año de formación en el Conservatorio, Moyse interpretó la nueva Pieza de examen escrito, Nocturne et Allegro scherzando de Philippe Gaubert . Si Moyse estaba nervioso, no lo traicionó en su actuación, con la prolongada melodía del nocturno y los saltos y caprichosos giros del scherzo fueron vehículos perfectos para su tono expresivo y su ágil técnica. A la edad de diecisiete años, Moyse aceptó el primer premio y se consideró preparado para una carrera profesional. [12]
Moyse se había convertido en uno de los pocos flautistas en la historia del Conservatorio que calificaron para un primer premio en un año, pero su forma de tocar carecía de pulimento y él lo sabía. Poco después de dejar la escuela, se acercó a Hennebains para recibir más lecciones, pero su antiguo maestro lo rechazó, diciendo que el joven de dieciocho años ya era un artista consumado. Entonces Moyse acudió a Philippe Gaubert, quien entonces tocaba en la Ópera y la Société des Concerts. Gaubert, que había quedado impresionado por la interpretación de Moyse en su concurso en solitario, estuvo encantado de aceptarlo como estudiante privado, todos los viernes a las cinco de la tarde. [13] Moyse permaneció con Gaubert durante unos cuatro años. "Gaubert era un músico instintivo", recuerda Moyse. "Tocaba con tanta naturalidad como alguien camina, avanzando con el pie izquierdo, luego con el derecho, evitando todos los obstáculos. El instinto musical de Gaubert era como un instinto del cuerpo: música sin pensar en ello". [14]
La práctica diligente, el estudio adicional y un número creciente de oportunidades de actuación en la temporada 1906-07 absorbieron a Moyse por completo. Después de haber estudiado en la clase de música de cámara de Lucien Capet , continuó trabajando de forma independiente en el repertorio para violín solo y finalmente añadió literatura para violonchelo a sus sesiones de práctica, "para tratar de desarrollar un sonido rico, como lo había hecho mi tío con su violonchelo. " [15]
En 1913, Moyse realizó una gira por los Estados Unidos con la soprano de ópera Nellie Melba en su tren privado. Poco después llegó la Primera Guerra Mundial y Moyse fue rechazado por el ejército debido a una neumonía recurrente. Este fue un momento muy difícil en su vida, particularmente porque Moyse estaba tratando lentamente de reconstruir su salud.
De los años 1916 a 1918, Nadia Boulanger invitó a Moyse a tocar en sus clases de análisis musical. Moyse fue solista principal de flauta en la Ópera Cómica de París y al mismo tiempo, para demostrar su valía, postuló para el puesto de flauta solista en la Ópera de París . Aunque le ofrecieron el puesto, lo rechazó porque interferiría con sus frecuentes visitas a St. Amour. La carrera de Moyse siguió floreciendo y se convirtió en el primer flautista de la orquesta de la Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire . [dieciséis]
En 1931, Moyse estaba enseñando en Ginebra cuando el flautista de la Orquesta de la Suiza Romana , Marcel Welsch, se suicidó. Estaba previsto que Welsch tocara el Concierto n.º 5 de Brandeburgo de Bach con la orquesta; Fue Blanche Honegger quien sugirió a Moyse como reemplazo. Este fue el comienzo del famoso Moyse Trio: Marcel, el fundador y director, tocando la flauta; Blanche, tocando violín y viola; y su hijo Louis, tocando la flauta y el piano. Desde su concepción en 1934, el Moyse Trio actuó y grabó durante los siguientes 20 años. [17]
En 1932, Moyse sucedió a Philippe Gaubert como profesor en el Conservatorio de París y, además, fue nombrado profesor en el Conservatorio de Ginebra de 1933 a 1949, lo que implicó un viaje semanal a Ginebra. Al estar Ginebra bastante cerca de St. Amour, tuvo que visitar con mayor frecuencia el pueblo donde nació y que amaba. Nunca dejaba de visitar a su madre adoptiva cuando pasaba por St. Amour. [18]
En 1936, estaba en la cima del mundo. Se convirtió en Caballero de la Legión de Honor por sus contribuciones artísticas como músico y viajó mucho, actuando en la mayoría de las principales ciudades europeas, lo que incluyó varias actuaciones y grabaciones en Londres. En 1938, fue invitado a tocar en el Festival Tanglewood celebrado en Estados Unidos durante dos semanas; Tanto Blanche como Louis fueron con él ya que el trío también había sido invitado por Arturo Toscanini a tocar en NBC Radio en Nueva York. [19]
En sus últimos años, cuando apenas podía tocar la flauta, viajaba cada año a su lugar de nacimiento, St. Amour, junto con un puñado de sus alumnos. Se alojaron en el Hotel du Commerce donde Moyse les dio lecciones de flauta. Hoy la plaza frente al hotel se llama Place Marcel Moyse.
En los últimos años de Moyse, estuvo preocupado por varios problemas médicos que requirieron muchas operaciones y hospitalizaciones. Marcel Moyse murió el 1 de noviembre de 1984, a la edad de 95 años, y fue incinerado en Brattleboro, Vermont. Sus cenizas fueron enterradas en el cementerio de la iglesia de St. Amour en Jura, Francia, en agosto de 1985. [20]
El final de su vida marcó el fin de una era. Generaciones de flautistas distinguidos y menos distinguidos han sido profundamente influenciadas por su interpretación y su enseñanza. Hubo varios homenajes a Moyse en memoria, en particular el concierto conmemorativo celebrado en el Queen Elizabeth Hall de Londres el 6 de enero de 1985, y poco después un concierto "En memoria de Marcel Moyse" celebrado en Brattleboro, Vermont el 3 de febrero de 1985. En el centenario de Moyse en 1989, se llevó a cabo la "Celebración del Centenario de Marcel Moyse" que tuvo lugar del 17 al 20 de mayo en Marlboro y Brattleboro, Vermont. Al mismo tiempo, se presentó en Londres una "Celebración de la Flauta" que rindió homenaje al gran flautista y maestro en su fecha de nacimiento, el 17 de mayo. Hubo muchos homenajes y recuerdos de Moyse en la prensa flautista mundial, y un floreciente Marcel Moyse La sociedad se formó en los EE. UU. [21]
