La condesa Marie Anatole Louise Élisabeth Greffulhe ( de soltera de Riquet de Caraman-Chimay ; 11 de julio de 1860 - 21 de agosto de 1952) fue una socialité francesa, conocida como una reconocida belleza y reina de los salones del Faubourg Saint-Germain en París . [1]
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Nació en París, hija de Joseph de Riquet de Caraman , XVIII príncipe de Chimay (1836-1892) y su esposa, Marie de Montesquiou-Fézensac (1834-1884). Por parte de padre, era nieta de Teresa Cabarrús , una de las líderes de la vida social parisina durante el Directorio, y bisnieta de la escritora de memorias Émilie Pellapra , que afirmaba ser hija de Napoleón .
La condesa disfrutaba mucho de la compañía de su primo, el exquisito esteta conde Robert de Montesquiou , con quien mantenía contacto con la flor y nata de la sociedad parisina y a quien recibía regularmente en su salón de la rue d'Astorg . El conde describía sus ojos como "luciérnagas negras". El color de sus ojos era inusual; como observó Mina Curtiss, que la visitaba, sus ojos eran como "los pétalos de un pensamiento que rara vez se ve, teñidos de marrón violáceo oscuro".
Se casó el 28 de septiembre de 1881 con Henri, conde Greffulhe (1848-1932), de una familia de banqueros belgas . Era un hombre infiel y de mal carácter. Tuvieron una hija, Élaine (1882-1958), que se casó con Armand, duodécimo duque de Gramont , medio hermano de la escritora abiertamente bisexual, la duquesa de Clermont-Tonnerre , que escribió sobre Élisabeth: "La condesa Greffulhe siempre es bella y siempre está en otro lugar. Pero sería un error pensar que su vida era simplemente la búsqueda del placer (...) no solo es bella, sino que es una dama. Prefiriendo la privacidad de su propia casa en la rue d'Astorg y en Bois-Boudran en el campo, la condesa Greffulhe nunca cenó fuera de casa excepto en la embajada británica. Cuando Eduardo VII llegó a París, cenó informalmente en su casa. Después de una juventud restringida (...) se dedicó a atraer a músicos, eruditos, físicos, químicos, médicos". [2]
La condesa ayudó a establecer el arte de James Whistler y promovió activamente a artistas como Auguste Rodin , Antonio de La Gándara y Gustave Moreau . Gabriel Fauré le dedicó su Pavana , que tuvo su primera interpretación completa, con coro opcional, en una fiesta en el jardín que ella celebró en el Bois de Boulogne . Fue mecenas de los Ballets Rusos de Sergei Diaghilev e inició una moda de carreras de galgos . Fascinada por la ciencia, ayudó a Marie Curie a financiar la creación del Instituto del Radio y a Édouard Branly a continuar su investigación sobre transmisión de radio y sistemas telemecánicos.
Dieppe se convirtió en un balneario de moda para la sociedad parisina y londinense a mediados del siglo XIX. Desde al menos la década de 1860, muchos músicos encontraron trabajo allí en el teatro o en el casino (véase "Casino de Dieppe" en Wikipedia en francés para obtener más información sobre la historia de la orquesta del casino), durante los meses de verano, cuando los establecimientos parisinos estaban inactivos. En 1887, E. Greffulhe adquirió allí una villa, "La Case": este vasto edificio de estilo anglonormando aparece en el cuadro de Monet "La Falaise à Dieppe". [3]
Es una de las principales inspiraciones para el personaje de la duquesa de Guermantes en En busca del tiempo perdido de Marcel Proust . Su marido, el conde Greffulhe, es la principal y casi única inspiración para el personaje del duque de Guermantes . Una biografía reciente demuestra, apoyándose en particular en la investigación de los borradores de los cuadernos del autor, que la condesa Greffulhe y su familia, que inspiraron a varios de los personajes de En busca del tiempo perdido , desempeñaron un papel importante en la génesis de la obra y en el descubrimiento del nombre "mágico" de Guermantes. [4]
Murió en Lausana , Suiza, el 21 de agosto de 1952.
Elisabeth Greffuhle puso la música en el centro de su vida. Organizó un concierto benéfico en el marco de la Exposición Universal de París de 1889 con El Mesías de Haendel (en francés y con arreglo de Mozart) en el gran salón del Palacio de Trocadéro , el 10 de junio de 1889, con Rose Caron , Blanche Deschamps-Jéhin , Edmond Vergnet y Numa Auguez , con el organista Gabriel Fauré , todos bajo la dirección de Auguste Vianesi .
La Société des Grandes Auditions musicales de France fue "fundada [en 1890] y presidida por Mme la condesa Greffulhe, bajo el patrocinio artístico de MM. Gounod , Ambroise Thomas , Léger, Massenet , Delibes , etc. [5] No desapareció hasta la Primera Guerra Mundial. Su razón de ser era "la representación teatral de obras maestras desconocidas" pagadas por generosos donantes, entre ellos el compositor Príncipe Edmond de Polignac o el presidente Sadi Carnot . Greffulhe colaboró con Gabriel Astruc para producir los numerosos conciertos que organizó.
La primera ópera presentada como parte de las Grandes Audiciones fue Béatrice et Bénédict de Berlioz , en 1891, representada cinco o seis veces en el Odéon , dirigida por Charles Lamoureux , en un estreno francés. [6]
Les Troyens se representó en la Opéra-Comique en junio y septiembre de 1892, en su totalidad por primera vez desde su creación, y esta vez con gran éxito. [7]
En 1899 realizó una serie de representaciones de Tristán e Isolda con Étienne Gibert (tenor) y Félia Litvinne (Isolda) dirigidas por Charles Lamoureux . [8]
En junio de 1902, en el marco del Festival lyrique, se representó Tristán e Isolda de Wagner, con Ada Adini o Félia Litvinne (Isolda) y Ernest Van Dyck (martes) o Charles Dalmorès (Tristán, jueves y sábado), dirigidas por Alfred Cortot . El espectáculo tuvo lugar en el Théâtre du Château-d'Eau (el de la rue de Malte, dirigido por Victor Silvestre, no el de la rue du Château-d'Eau), por iniciativa de la condesa Greffuhle. [9]
En 1903 organizó representaciones de La Damnation de Faust , probablemente desde enero hasta finales de mayo, en el Théâtre Sarah-Bernardt, con Albert Alvarez (Faust), Maurice Renaud (Méphisto) y Emma Calvé (Marguerite) dirigidas por Colonne. [10]
En abril de 1903, interpretó la "Misa en re" de Beethoven, "precedida por una interpretación casi completa de Tristán e Isolda dirigida por Cortot [11] y también grandes extractos de "Parsifal", en el Nouveau-Théâtre, bajo la dirección de Cortot. [12]
E. Greffuhle continuó con su actividad de recaudación de fondos, como lo anunció Le Temps en diciembre de 1904: "Se ha organizado un gran evento artístico para el jueves 26 de enero [de 1905] en el Théâtre Sarah-Bernhardt en beneficio de las familias de los combatientes de Port-Arthur . El comité de mecenazgo ya incluye a las siguientes personalidades: la condesa Greffuhle...". Pierre Carolus-Duran (el hijo del pintor ) dirigió la orquesta. [13]
Robert de Montesquiou presentó a E. Greffuhle, además de a Marcel Proust, a un compositor cuya carrera luchaba por despegar: Gabriel Fauré . Fauré estrenó su Tantum Ergo en 1904, en la boda de la hija de la condesa, que también fue la dedicatoria de la Pavana .
E. Greffuhle organizó los primeros conciertos del joven Arthur Rubinstein en París, debutando el 28 de noviembre de 1904 en el Nouveau-Théâtre, en particular en el Concierto en sol menor de Camille Saint-Saëns , en presencia del entusiasta compositor. [14] [15]
En 1905, E. Greffuhle recibió el encargo de organizar las Chorégies d'Orange , en el Teatro Romano de Orange , que tuvieron lugar los días 5, 6 y 7 de agosto. Recibió la ayuda de Antony Réal (el hijo), Raoul Gunsbourg (encargado de la organización artística) y Paul Mariéton . [16] El programa incluía "Les Troyens" de Hector Berlioz, que no se había representado desde la reposición de 1892 en la Opéra-Comique [17] y "Mefistofele" de Boito, [18] y también Julio César de Shakespeare , interpretado con música incidental de Calígula de Fauré, Op. 52 (1888), y una segunda obra, Oedipus Rex , con música incidental de Edmond Membrée , a cargo de la orquesta de Colonne. [19]
También en 1905, pero en París, E. Greffuhle hizo representar cinco óperas italianas en el Théâtre Sarah-Bernhardt: Adriana Lecouvreur , L'Amico Fritz , Zaza , Fedora y Siberia (Giordano). [20]
El sueño de Geroncio , el oratorio de Newman y Elgar, se representó por primera vez en Francia el 25 de mayo de 1906 en el Palacio del Trocadero de París, bajo la dirección de Camille Chevillard . Fue organizado por la Société des grandes auditions musicales de France, todavía presidida por la condesa Greffulhe. [21]
El 8 de mayo de 1907, en el Théâtre du Châtelet , Richard Strauss dirigió el estreno de su ópera Salomé (en alemán) con la Orquesta Colonne . El crítico de Le Ménestrel , Arthur Pougin , fue parco en elogios, escatimando sólo la interpretación de Emmy Destinn (Salomé), «absolutamente de primera», Fritz Feinhals (Jochanaan), que «mostró una dicción excelente», y la bailarina que interpretó la «Danza de los siete velos», Natalia Vladimirovna Trouhanowa . Añadió que «no hace falta decir que la orquesta, bajo la dirección del compositor, es excelente» y concluyó así: «Y ahora que la Société des grandes auditions musicales de France nos ha dado música inglesa, música italiana, música alemana, y está a punto de ofrecernos música rusa, ¿no podría pensar un poco en la música francesa?» [22]
También en 1907, Serguéi Diáguilev fundó su propia compañía de Ballets Rusos . La condesa Greffulhe le presentó a Gabriel Astruc , y juntos organizaron cinco conciertos de música rusa en París del 16 al 30 de mayo de 1907, bajo el patrocinio de la Société des Grandes auditions musicales de France, con los coros y la orquesta de la Association des Concerts Lamoureux dirigidos por Arthur Nikisch , Camille Chevillard y Felix Blumenfeld , con Nicolai Rimski-Kórsakov , Aleksandr Glazunov y Serguéi Rajmáninov , así como Félia Litvinne, Feodor Chaliapin , Elisabeth Petrenko y Dmitri Smirnov . [23] En mayo y junio de 1908, interpretaron Boris Godunov de Modest Mussorgsky en el Palacio Garnier, protagonizada por Feodor Chaliapin (y Smirnov, Vladimir Kastorsky , Ivan Altchevsky, Natalia Ermolenko-Yuzhina , E. Petrenko), dirigida por Felix Blumenfeld. [24]
En 1909, la primera temporada de los Ballets rusos tuvo lugar en el Théâtre du Châtelet, del 18 de mayo al 18 de junio, bajo el patrocinio de la Société des grandes auditions. En el programa se representaron el ballet más famoso de Nikolai Tcherepnin , Le Pavillon d'Armide, con Anna Pavlova en el papel de Armida y Vaslav Nijinsky como su esclavo; Las danzas polovtsianas del Príncipe Ígor y Le Festin (de Mijail Glinka y otros compositores rusos). Un periodista señaló que "cuando el bailarín [Nijinsky], vestido de una manera novedosa, realizó su primer salto en el aire, el público, asombrado por este hombre volador que parecía no tocar el suelo, lo aplaudió. Fue un éxito triunfal..." [25]
Los Ballets Rusos volvieron a presentarse cada año hasta 1914 (y nuevamente después de la guerra, cuando la Société des grandes audiciones había desaparecido). Una de las representaciones más memorables fue el estreno mundial de La consagración de la primavera, pocas semanas después de la inauguración del Théâtre des Champs-Élysées , en mayo de 1913.
En 1908 se celebró una gran fiesta en los jardines del Palacio de Versalles con actores de la Comédie-Française que interpretaron extractos de obras de teatro y recitaron poemas (incluido un soneto del conde Robert de Montesquiou , tío de la condesa) y, para la parte musical (y el ballet), se interpretaron Danses antiques de Paul Vidal ; un aria de Alceste , un entrante de Hippolyte et Aricie de Rameau ; la Gavotte de Armide , la Pavana de Gabriel Fauré y un Minueto de Händel, antes de un espectáculo de fuegos artificiales de estilo Luis XV en el Gran Canal. La velada estaba reservada a los miembros de la Société des Grandes Auditions musicales de France, pero se vendieron 200 localidades en beneficio de la organización benéfica 'Assistance par le travail', cuyo objetivo era proporcionar un salario inmediato a los trabajadores sin trabajo. El programa fue escrito por Pierre de Nolhac y decorado por Gaston La Touche . La condesa había dispuesto un tren especial para el viaje de regreso a París y un aparcamiento para los coches (el coche de la condesa era eléctrico). [26]
En la tarde del 18 de julio de 1909, al no haber podido organizar un festival veneciano en el Gran Canal de Versalles , E. Greffuhle se conformó con una gran celebración en Bagatelle , con la primera parte con dos oberturas ( L'Arlésienne y Le Roi d'Ys ) interpretadas por la banda del 1er régiment du génie (entonces con base en Versalles), dirigida por Auguste Verbregghe. [27] A esto le siguió la recreación del Anacréon de Rameau , con Lucie Vauthrin, Rodolphe Plamondon, [28] [ referencia circular ] el tenor Edgard Monys (barítono, de la Schola Cantorum: Anacréon), y la Compagnie des Chanteurs de Saint-Gervais . La orquesta y el ballet de la Ópera fueron dirigidos por Charles Bordes . La tercera parte incluyó un extracto del Polyeucte de Gounod , seguido de música antigua de nuevo, esta vez de Gluck, con una Suite de ballet , arias de Iphigénie en Aulide , la Musette y la Sicilienne de Armide . El concierto terminó con el Venusberg (Prólogo a Tannhaüser de Richard Wagner , con Miss Carlyle (Venus) y M. Dubois (tenorino), el coro, el cuerpo de baile (dirigido por Léo Staats ) y la orquesta de la Ópera, dirigida por Paul Vidal . A esto le siguió un gran espectáculo de fuegos artificiales a cargo de la compañía Ruggieri , la iluminación y los efectos corrieron a cargo de Paz et Silva . La velada fue organizada por Raoul Gunsbourg. [29]
E. Greffuhle también organizó la primera interpretación parisina de la Segunda Sinfonía de Gustav Mahler , con el compositor dirigiendo la Orquesta Colonne, en el Théâtre du Châtelet, el 17 de abril de 1910.
El jueves 27 de abril y el 3 de mayo de 1911 se interpretó en el Palacio del Trocadero Le Jugement universel , un oratorio de Don Lorenzo Perosi , con Félia Litvinne, Povla Frijsh , Gabriel Paulet y 200 intérpretes, dirigidos por el compositor; el espectáculo se anunció en los periódicos en su sección "Caridad". [30]
El 18 de diciembre de 1915, tuvo lugar en la Ópera de París una representación organizada por E. Greffuhle y Jacques Rouché , director de la Ópera de París, en ayuda de la Cruz Roja Británica, con Diaghilev y sus Ballets Rusos. El programa incluía Sherazade (música de Rimski-Kórsakov, nuevos decorados de Léon Bakst ); El pájaro de fuego , que Stravinski dirigió por primera vez en París; danzas del Príncipe Ígor (Borodin); y Snegurochka ). [31]
El 19 de noviembre de 1916, la condesa Greffuhle, ahora presidenta fundadora de la «Unión para Bélgica y los países aliados y amigos», organizó una ceremonia de apoyo en la iglesia de La Madeleine , en la que Gabriel Fauré interpretó su Elégie en el gran órgano, acompañado por diez violonchelos. Parece que fue el canto del cisne de la condesa, por así decirlo. [32]
También tuvo una relación romántica (probablemente platónica) con el compositor Roffredo Caetani .
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