Cirque Éloize ([siʁk elwaz]) es una compañía de circo contemporáneo fundada en Montreal en 1993 [1] por Jeannot Painchaud, [2] Daniel Cyr, Claudette Morin, [3] y Julie Hamelin. [2] Sus producciones combinan las artes circenses con la música, la danza, la tecnología y el teatro. [4] "Éloize" significa " rayo de calor " en francés acadiano , un dialecto hablado en Acadia y las Islas de la Magdalena , de donde son los fundadores del grupo.
La sede y el estudio están ubicados en el Viejo Montreal , dentro de la estación Dalhousie , una antigua estación de tren y edificio histórico donde funcionó la École nationale de cirque (Escuela Nacional de Circo) desde 1989 hasta 2003. [5]
Cirque Éloize ha producido más de 6.000 actuaciones en más de 600 ciudades de todo el mundo. [6]
Daniel Cyr, cofundador del Cirque Éloize, inventó un aparato acrobático conocido como la Rueda Cyr , por el que ganó una medalla de plata en el Festival Mondial du Cirque de Demain en 2003. [7] Desde entonces, la Rueda Cyr se ha utilizado en la mayoría de las creaciones del Cirque Éloize. La técnica de la Rueda Cyr se enseña ahora en varias escuelas profesionales en varios países. [8]
Cirque Éloize diseña y produce conceptos y eventos personalizados para clientes corporativos, privados y gubernamentales. [9] La empresa ha producido más de 1.800 eventos personalizados en su estudio de Dalhousie Station y en escenarios de todo el mundo. [ cita requerida ]
Cirque Éloize actuó en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2006 ; [10] en la inauguración de la boutique Jaeger-Lecoultre en Place Vendôme en 2012; [11] y en las festividades del 375 aniversario de Montreal en 2017. [12] Cirque Éloize también actuó en el primer festival Biennale Internationale des Arts du Cirque en 2015. [13] La Orquesta Sinfónica de Montreal presentó un concierto gratuito con Cirque Eloize en agosto de 2018 de la suite sinfónica Sherazade . [14]
En 2021, Cirque Éloize creó y presentó la ceremonia de apertura de la 27.ª edición del Campeonato Mundial de Balonmano Masculino de la IHF en El Cairo , Egipto, con los socios locales HiLights y Egyptian Engineering Projects. [15] [16] En 2022, Cirque Éloize creó y produjo la ceremonia de apertura de los Juegos del CCG de 2022 ; la ceremonia se presentó frente a 5000 espectadores en Kuwait y se transmitió por todo Oriente Medio . [17]
Para celebrar su 30º aniversario en 2023, Cirque Éloize presenta Entre ciel et mer . [9] [18]
Puesta en escena por Benoit Landry, Seul ensemble es un homenaje a la música de Serge Fiori . Utilizando canciones de su banda Harmonium y de su carrera en solitario, cinco bailarines y 15 acróbatas interpretan el espectáculo periódicamente en Montreal y la ciudad de Quebec . [19] El espectáculo se presentó en el Théâtre St-Denis en Montreal a partir del 6 de marzo de 2019, luego en el Théâtre Capitole en la ciudad de Quebec a partir del 20 de junio de 2019. [20] 75.000 personas vieron el espectáculo antes de que se cancelara en agosto de 2021 debido a la pandemia de COVID-19 . [21]
Puesta en escena por Emmanuel Guillaume, Hotel fue creada para el 25.° aniversario del Cirque Éloize. [22] El estreno tuvo lugar en el Foxwoods Resort Casino en agosto de 2018. [23]
Nezha cuenta la historia de una huérfana abandonada en una isla misteriosa. Heredera legítima de un grupo llamado Red Flags, intenta convertirse en la pirata más temible de todos los tiempos. [24]
El espectáculo combina danza , acrobacias , artes marciales y proyecciones visuales en un anfiteatro . [25] Presentado en el museo especializado Shawinigan Cité de l'Énergie, Nezha es el primer espectáculo semipermanente del Cirque Éloize. [26] Se estrenó el 5 de julio de 2018.
Saloon es un western con banda sonora original escrita por Éloi Painchaud , que incluye fragmentos de clásicos de Patsy Cline y Johnny Cash . Once artistas, tres de ellos músicos, utilizan la danza, el canto y la acrobacia.
El estreno canadiense del espectáculo tuvo lugar en el Festival Western de Saint-Tite en 2016. [27]
La puesta en escena del Saloon está a cargo de Emmanuel Guillaume. [28]
Creado en 2012, Cirkopolis es un espectáculo puesto en escena por Jeannot Painchaud y el coreógrafo Dave St-Pierre. La estética de Cirkopolis está inspirada en la película Metrópolis de Fritz Lang . El resto del equipo creativo incluye al escenógrafo Robert Massicotte, al videógrafo Alexis Laurence, a la diseñadora de vestuario Liz Vandal, al diseñador de iluminación Nicolas Descôteaux, al diseñador de acrobacias Krzysztof Soroczynski y al compositor Stéphan Boucher. El escenario está ambientado en una ciudad industrial . [29]
En 2018, Cirkopolis se convirtió en el primer espectáculo en Arabia Saudita en presentar mujeres en el escenario frente a una audiencia compuesta por hombres y mujeres. [30]
2014: Premios Drama Desk , Ciudad de Nueva York
Puesta en escena por Jeannot Painchaud, iD combina las artes circenses con danzas callejeras como el breakdance y el hip hop . El resto del equipo creativo incluye al escenógrafo Robert Massicotte, al videógrafo Alexis Laurence, a la diseñadora de vestuario Linda Brunelle, al diseñador de iluminación Nicolas Descôteaux, al diseñador de acrobacias Krzysztof Soroczynski y a los compositores Jean-Phi Goncalves y Alex McMahon. En el escenario, 15 artistas recorren un total de 13 disciplinas acrobáticas diferentes.
En julio de 2010, iD se presentó como espectáculo de apertura del primer festival Montréal Complètement Cirque. [32] En octubre de 2016, iD tuvo su milésima actuación en Londres . [33]
2010: Consejo de Artes y Letras de Québec
El Music-Hall de la Baronne fue creado en colaboración con el festival Montréal Complètement Cirque. El espectáculo de estilo cabaret , dirigido por Denis Bouchard, se presentó en Montreal durante el festival en julio de 2013. [35]
Nebbia , escrita y puesta en escena por Daniele Finzi Pasca, es una coproducción de Cirque Éloize y Teatro Sunil y el último capítulo de la Trilogie du Ciel (Nomade, Rain, Nebbia) . Nebbia significa "niebla" en italiano; el espectáculo trata sobre los sueños y los mundos imaginarios.
Nebbia fue diseñado por el mismo equipo creativo que los dos programas anteriores. [36]
Creado en 2004, Rain: comme une pluie dans tes yeux es el segundo capítulo de la Trilogie du Ciel . Producido por Cirque Éloize y dirigido por Daniele Finzi Pasca, el espectáculo aborda temas de infancia, libertad y familia y combina artes circenses contemporáneas, teatro, música y danza en la puesta en escena. Rain exhibe varias disciplinas circenses: malabarismo , banquine, barra rusa , clown , rueda Cyr , teeterboard , cuerda floja , contorsión , tela aérea y aro . [37]
Rain ha viajado por 178 ciudades y 20 países. [38] Tiene una banda sonora original compuesta por Maria Bonzanigo y Lucie Cauchon, vestuario diseñado por Mérédith Caron, escenografía de Guillaume Lord e iluminación de Martin Labrecque.
Rain fue nombrado como uno de los 10 mejores espectáculos presentados en San Francisco en 2005 por Robert Hurwitt del San Francisco Chronicle . [39]
2006: Premios Drama Desk , Nueva York [40]
2005: Premios de la Asociación de Gestión Teatral
Typo fue producido por Cirque Éloize y puesto en escena e interpretado por Jamie Adkins. [42]
Creada en 2002 y puesta en escena por Daniele Finzi Pasca, Nomade: La nuit, ciel est plus grand es la cuarta producción de Cirque Éloize y el primer capítulo de la Trilogie du Ciel . Canciones, música, danza y acrobacias se utilizan para hablar del espíritu vagabundo del hombre y su búsqueda de aventuras. [ cita requerida ]
Las composiciones de Lucie Cauchon se inspiran en la música gitana . El vestuario, obra de Mérédith Caron, alterna entre lo sencillo y lo suntuoso según la escena. Martin Labrecque se encargó de la iluminación y Guillaume Lord de la escenografía. [43]
Nomade se presentó en varios teatros y festivales internacionales, con más de 700 representaciones en total. [44]
En 2007, formó parte del programa que representó a la provincia de Quebec durante tres semanas durante el Foro Universal de las Culturas en Monterrey , México . [45]
2005: Premio Gemeaux
En 1999, para el Festival Internacional de Lanaudière , Cirque Éloize produjo Cirque Orchestra .
Excentricus fue interpretada por 17 artistas: acróbatas, malabaristas, comediantes, trapecistas y músicos.
Excentricus se presentó más de 500 veces, incluso en el Festival de Edimburgo en Escocia , el Festival de Israel en Jerusalén , el Festival de Artes de Hong Kong en China , el Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá y el Festival de Recklinghausen en Alemania .
Cirque Éloize fue el primer espectáculo de la compañía, en ese momento compuesta por siete artistas de las Islas de la Magdalena que todavía eran estudiantes de la Escuela Nacional de Circo : Jeannot Painchaud, Daniel Cyr, Jano Chiasson, Robert Bourgeois, Damien Boudreau, Sylvette Boudreau y Alain Boudreau. [47]
Combinando danza y acrobacia, el espectáculo fue creado en la estación Dalhousie y luego presentado en las Islas Magdalen el 11 y 12 de agosto de 1993 para el décimo aniversario de CFIM-FM .
Entre 1991 y 1994 se realizaron tres versiones del espectáculo. Las dos primeras se realizaron en el marco de un trabajo colectivo en el que participaron todos los artistas, bajo la dirección de Jeannot Painchaud y con Catherine Archambault a cargo de la puesta en escena y la coreografía. Pierre Boileau se unió al equipo para la tercera versión del montaje.
Cirque Éloize tiene tres filiales : Éloize Entertainment, Éloize Studios y Éloize Expo.
Cirque Éloize continúa produciendo y presentando espectáculos de circo contemporáneo, mientras que Éloize Entertainment se centra en grandes proyectos multidisciplinarios, como la ceremonia de apertura del GCC en 2022. [10] Éloize Studios produce eventos en el estudio creativo de Cirque Éloize en la antigua estación Dalhousie en Montreal. [12] Éloize Expo desarrolla exposiciones interactivas y educativas. [ cita requerida ]
En 2021, Éloize Expo produjo su primera exposición interactiva, Arctic: A Man Under the Ice , con imágenes del buceador y director de fotografía Mario Cyr. Inicialmente se presentó en su estudio en la estación de Dalhousie , luego en el Centro de Convenciones de la Ciudad de Quebec, antes de llegar a Saskatoon en 2022. [48]
En 2003, Cirque Éloize creó el primer festival de artes circenses de Estados Unidos, La Semaine des Arts du Cirque. El festival, que se celebra durante el verano en las Islas de la Magdalena , se realizó en tres ediciones en total. Cirque Éloize también es cofundador del festival Montréal Complètement Cirque. [49]
Por invitación de la directora en jefe y curadora del Museo de Bellas Artes de Montreal , Nathalie Bondil , Jeannot Painchaud fue elegido como uno de los 19 artistas para participar en la exposición Big Bang: carte blanche à la créativité que se presentó en el museo del 6 de noviembre de 2011 al 22 de enero de 2012. [50]
En 2014, Jeannot Painchaud fue el director artístico de la exposición Paris en Scène 1889-1914 , presentada desde junio de 2013 hasta febrero de 2014 en el Museo de la Civilización de Quebec. [51] Paris en scène 1889-1914 obtuvo el Prix Excellence – Groupe Institutionnel 1 de la Société des musées québécois (SMQ). [52] [53]
En 2021, Painchaud presentó una propuesta para que una iglesia en Havre-Aubert, en las Islas de la Magdalena, se convirtiera en un lugar de espectáculos, que fue aceptada por la comunidad y ahora está activa. [54]
En 2006, la compañía creó la Fundación Éloize, que tiene una triple misión: promover la reintegración social de los jóvenes en crisis, alentar a los jóvenes a realizar estudios especializados y contribuir al desarrollo de las artes escénicas. [ cita requerida ] Artcirq , una organización de espectáculos circenses inuit con sede en Igloolik , Nunavut , es el primer grupo en recibir su apoyo. [ 55 ]
Cirque Éloize y Zone3 trabajaron en colaboración para la producción de la transmisión de cuatro temporadas de La Vie Est Un Cirque en 2012. La serie se filmó en el estudio de Cirque Éloize y estuvieron a cargo de la dirección artística, el casting y la puesta en escena de los seis episodios. [56]