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celadón

Celadón ( / ˈ s ɛ l ə d ɒ n / ) es un término para la cerámica que denota ambas mercancías vidriadas en el color verde jade celadón , también conocida como vajilla verde o "artículos verdes" (el término que ahora tienden a usar los especialistas), [1 ] y un tipo de esmalte transparente, a menudo con pequeñas grietas, que se utilizó primero en artículos verdes, pero luego en otras porcelanas. El celadón se originó en China , aunque el término es puramente europeo, y hornos notables como el horno Longquan en la provincia de Zhejiang son famosos por sus vidriados de celadón. [2] La producción de celadón se extendió posteriormente a otras partes del este de Asia, como Japón y Corea , [3] así como a países del sudeste asiático, como Tailandia . Con el tiempo, las alfarerías europeas produjeron algunas piezas, pero nunca fue un elemento importante allí. Las piezas más finas son de porcelana , pero tanto el color como el esmalte se pueden realizar en gres y loza . La mayor parte del celadón de Longquan anterior se encuentra en el límite del gres y la porcelana, cumpliendo con las definiciones chinas pero no europeas de porcelana.

Durante muchos siglos, los artículos de celadón fueron muy apreciados por la corte imperial china, antes de ser reemplazados en la moda por artículos pintados, especialmente la nueva porcelana azul y blanca bajo la dinastía Yuan . La similitud del color con el jade, tradicionalmente el material más valorado en China, fue gran parte de su atractivo. Celadon siguió produciéndose en China a un nivel inferior, a menudo con una sensación consciente de revivir estilos más antiguos. En Corea, los celadones producidos bajo la dinastía Goryeo (918-1392) se consideran los productos clásicos de la porcelana coreana .

El color celadón se produce clásicamente cociendo un vidriado que contiene un poco de óxido de hierro a alta temperatura en un horno reductor . Los materiales deben ser refinados, ya que otros químicos pueden alterar el color por completo. Demasiado poco óxido de hierro produce un color azul (a veces un efecto deseado), y demasiado da color oliva y finalmente negro; la cantidad correcta está entre 0,75% y 2,5%. La presencia de otras sustancias químicas puede tener efectos; El dióxido de titanio da un tinte amarillento. [4]

Etimología

Santuario Ming, la figura sin vidriar en estado de "galleta"

El término "celadón" para el esmalte verde jade pálido de la cerámica fue acuñado por conocedores europeos de la cerámica. La teoría más comúnmente aceptada es que el término apareció por primera vez en Francia en el siglo XVII y que lleva el nombre del pastor Celadon en el romance pastoral francés de Honoré d'Urfé, L'Astrée (1627), [5] que vestía de color verde pálido. cintas. (D'Urfé, a su vez, tomó prestado su personaje de Las Metamorfosis V.144 de Ovidio .) Otra teoría es que el término es una corrupción del nombre de Saladino (Salah ad-Din), el sultán ayyubí , quien en 1171 envió cuarenta piezas de cerámica a Nur ad-Din Zengi , sultán de Siria . [6]

Producción y características.

Cuenco de cerámica Yaozhou con decoración tallada y peinada, dinastía Song del Norte

El vidriado de celadón se refiere a una familia de vidriados generalmente parcialmente transparentes pero coloreados, muchos de ellos con un pronunciado (y a veces acentuado) "crujido" o pequeñas grietas en el vidriado producido en una amplia variedad de colores, generalmente utilizados en cuerpos de gres o porcelana.

El llamado "verdadero celadón", que requiere una temperatura mínima del horno de 1260 °C (2300 °F), un rango preferido de 1285 a 1305 °C (2345 a 2381 °F) y cocción en una atmósfera reductora , se originó en el comienzo de la dinastía Song del Norte (960-1127), [7] al menos en una definición estricta. El exclusivo esmalte de celadón gris o verde es el resultado de la transformación del óxido de hierro de hierro férrico a ferroso (Fe 2 O 3 → FeO) durante el proceso de cocción. [7] Las piezas individuales en una sola cocción pueden tener colores significativamente diferentes, a partir de pequeñas variaciones en las condiciones en diferentes partes del horno. La mayor parte de las veces, el verde era el color deseado, recordando a los chinos al jade , siempre el material más valorado en la cultura china.

Los esmaltes de celadón se pueden producir en una variedad de colores, incluidos blanco, gris, azul y amarillo, dependiendo de varios factores:

  1. el espesor del esmalte aplicado,
  2. el tipo de arcilla a la que se aplica,
  3. la composición química exacta del esmalte,
  4. la temperatura de cocción
  5. el grado de reducción de la atmósfera del horno y
  6. el grado de opacidad del esmalte.

Los tonos más famosos y deseados van desde un verde muy pálido hasta un verde intenso y profundo, que a menudo pretende imitar los tonos verdes del jade. El efecto de color principal lo produce el óxido de hierro en la receta del esmalte o en la pasta de arcilla. Los celadón se cuecen casi exclusivamente en un horno de atmósfera reductora , ya que los cambios químicos en el óxido de hierro que acompañan a la privación de oxígeno libre son los que producen los colores deseados.

este de Asia

celadones chinos

Cuenca de Narciso con vidriado de color verde azulado claro, cerámica Ru , Museo del Palacio Nacional .

Los artículos verdes se encuentran en la loza desde la dinastía Shang en adelante. [4] El arqueólogo Wang Zhongshu afirma que se han recuperado fragmentos con un esmalte cerámico de celadón de excavaciones de tumbas de la dinastía Han del Este (25-220 d. C.) en Zhejiang , y que este tipo de cerámica se hizo muy conocida durante los Tres Reinos (220-265). . [8] Estos ahora a menudo se llaman protoceladones y tienden a ser marrones y amarillos, sin mucho verde.

El primer tipo importante de celadón fue la cerámica Yue , [9] a la que sucedieron varios hornos en el norte de China que producían mercancías conocidas como celadón del norte , a veces utilizadas por la corte imperial. La más conocida de ellas es la cerámica de Yaozhou . [10] Todos estos tipos ya se exportaban ampliamente al resto del este de Asia y al mundo islámico.

Le Baron de Besenval dans son salon de compagnie en el Hôtel de Besenval , el icónico retrato del barón realizado por Henri-Pierre Danloux (1791). Los jarrones verdes de celadón chino montados con bronce dorado francés , que son visibles en la repisa de la chimenea, fueron vendidos junto con sus colgantes idénticos en tres lotes por Christie's el 8 de julio de 2021 en la venta excepcional por un total de 1.620.000 libras esterlinas.

Los artículos de celadón de Longquan se fabricaron por primera vez durante la época Song del Norte, pero florecieron durante la época Song del Sur, cuando la capital se trasladó hacia el sur y los hornos del norte declinaron. [11] Tenía esmaltes azulados, azul verdosos y verde oliva y los cuerpos tenían cada vez más altos contenidos de sílice y álcali que se parecían a piezas de porcelana posteriores fabricadas en Jingdezhen y Dehua en lugar de gres . [12]

Todos los productos mencionados anteriormente estaban en su mayoría en algún tono de verde, o pretendían estar en él. Otras mercancías que pueden clasificarse como celadón, se presentaban más a menudo en tonos de azul pálido, muy apreciados por los chinos, o en varios marrones y blanquecinos. Estos eran a menudo los más respetados en ese momento y por los conocedores chinos posteriores, y en ocasiones se fabricaban más o menos exclusivamente para la corte. Estos incluyen artículos Ru , artículos Guan y artículos Ge , [13] así como tipos anteriores como los artículos de "color secreto" ( mi se ), [14] finalmente identificados cuando se abrió la cripta en el Templo de Famen .

Se exportaron grandes cantidades de celadón de Longquan a todo el este de Asia, el sudeste asiático y el Medio Oriente entre los siglos XIII y XV. Los grandes platos de celadón fueron especialmente bienvenidos en las naciones islámicas. Desde aproximadamente 1420, los condes de Katzenelnbogen poseen la importación europea más antigua de celadón, que llega a Europa indirectamente a través del mundo islámico. Se trata de una copa montada en metal en Europa y expuesta en Kassel, en el Landesmuseum. [15] Después del desarrollo de la porcelana azul y blanca en la cerámica Jingdezhen a principios del siglo XIV, el celadón pasó gradualmente de moda tanto en los mercados chinos como en los de exportación, y después de aproximadamente 1500, tanto la calidad como la cantidad de la producción se redujeron mucho, aunque hubo Hubo algunas recuperaciones anticuarias de vidriados de celadón en la porcelana de Jingdezhen en siglos posteriores. [dieciséis]

La decoración en celadón chino normalmente se realiza simplemente dando forma al cuerpo o creando diseños poco profundos en la superficie plana que permiten que el esmalte se acumule en depresiones, dando un color mucho más profundo para acentuar el diseño. En ambos métodos se pueden utilizar tallado, moldeado y una variedad de otras técnicas. Rara vez hay contraste con un color completamente diferente, excepto cuando partes de una pieza a veces se dejan como galleta sin glasear en celadón de Longquan.

celadones japoneses

Jarrón de cerámica Kyō , siglo XIX.

La pronunciación japonesa de los caracteres chinos para greenware es seiji (青磁) . Fue introducido durante la dinastía Song (960-1270) desde China y a través de Corea. Aunque se puede decir que Japón tiene los estilos más diversos de arte cerámico en la era moderna, los alfareros evitaron en su mayoría los artículos verdes debido a la alta tasa de pérdida de hasta el 80%. [17] La ​​caolinita , el material cerámico utilizado habitualmente para la producción de porcelana, tampoco existe en grandes cantidades como en China. Una de las fuentes de caolín en Japón proviene de Amakusa en Kyushu. Sin embargo, surgieron varios artistas cuyas obras recibieron elogios de la crítica por la calidad y el color de los esmaltes logrados, así como más tarde por la innovación del diseño moderno.

Tres piezas originarias de China han sido registradas por el gobierno como tesoros nacionales . Se trata de dos floreros del horno Longquan que datan de la dinastía Song del sur del siglo XIII, y un florero con manchas marrones de hierro también del horno Longquan que data de la dinastía Yuan del siglo XIII-XIV.

La producción al estilo de Longquan se centró en Arita, Saga y en el dominio Saga bajo los señores del clan Nabeshima . [18] Los artículos verdes también están cerrados entrelazados con porcelana blanca hakuji (白磁) . El esmalte con una mezcla de sutiles gradaciones de color de blanco azulado helado se llama porcelana seihakuji (青白磁). [19] En chino, este tipo de esmalte se conoce como cerámica Qingbai . [20] La historia de Qingbai se remonta a la dinastía Song. Se cuece con galletas y se pinta con un esmalte que contiene pequeñas cantidades de hierro. Este se vuelve de un color azulado cuando se vuelve a disparar. Los artistas y clientes japoneses tienden a preferir el esmalte blanco azulado seihakuji sobre el esmalte completamente verde. [18]

Las piezas que se producen normalmente son cuencos de té o arroz, tazas, jarrones y platos de sake , y jarras de agua mizusashi para la ceremonia del té, incensarios y cajas. Sin embargo, algunos artistas cerámicos posmodernos se han expandido también al área de la escultura y el arte abstracto.

Los artistas de principios de la era Showa son Itaya Hazan (1872–1963), Tomimoto Kenkichi (1886–1963), Kato Hajme (1900–1968), Tsukamoto Kaiji (本快示) (1912–1990) y Okabe Mineo (1919– 1990), que se especializó en la cerámica Guan con su esmalte craquelado. Tsukamoto Kaiji fue nominado Tesoro Nacional Viviente en 1983 por sus trabajos en seihakuji . Los artistas de mediados a finales de la era Showa fueron Shimizu Uichi (1926–?), que también se especializó en esmalte craquelado, Suzuki Osamu (1926–2001), Miura Koheiji (1933–?), [17] Suzuki Sansei (n. 1936 ), Fukami Sueharu (n. 1947) y Takenaka Ko (n. 1941). Durante la era Heisei, los artistas son Masamichi Yoshikawa (n. 1946), [21] Kawase Shinobu (n. 1950), [22] Minegishi Seiko (n. 1952), [23] Kubota Atsuko (n. 1953), Yagi Akira ( n. 1955) y Kato Tsubusa (加藤委) (n. 1962).

Artistas como Fukami Sueharu, Masamichi Yoshikawa y Kato Tsubusa también producen piezas abstractas, y sus obras forman parte de varias colecciones de museos nacionales e internacionales. [24] Kato Tsubusa trabaja con caolín de Nueva Zelanda. [25]

celadones coreanos

Incensario con glaseado de martín pescador, dinastía Goryeo (Tesoro Nacional No. 95)
Grabado en sanggam con incrustaciones de diseño de una grulla (izquierda), raspando el exceso de arcilla, utilizada para rellenar el grabado (derecha)

El celadón coreano tiene su propia tradición de producción de artículos verdes, que se remonta al período de los Tres Reinos. Corea tiene la tradición de fabricar joyas y coronas con jade en formas de gogok como símbolo de creatividad, universo, divinidad y liderazgo. Los artículos verdes chinos también inspiraron a los alfareros locales. Durante las dinastías Goryeo y Joseon se produjeron en Corea celadones de excepcional calidad . [26] Durante esta época se inventó en Corea una técnica de incrustaciones verdes conocida como sanggam , en la que los alfareros grababan cerámica semiseca con diseños y colocaban materiales de arcilla blanca o negra dentro del grabado. [26] [27] [28]

El greenware coreano, también conocido como " Goryeo celadon ", suele ser de un color azul verdoso pálido. El vidriado se desarrolló y perfeccionó durante los siglos X y XI durante el período Goryeo, del que deriva su nombre. La artesanía ecológica coreana alcanzó su apogeo entre el siglo XII y principios del XIII; sin embargo, las invasiones mongolas de Corea en el siglo XIII y la persecución del gobierno de la dinastía Joseon destruyeron la artesanía. [ cita necesaria ]

Los sitios de hornos de Gangjin producían una gran cantidad de productos de Goryeo y eran un complejo de 188 hornos. Los hornos están ubicados en Gangjin -gun, Jeollanam-do, cerca del mar. Las montañas del norte proporcionaban las materias primas necesarias, como leña, caolinita y dióxido de silicio , para los maestros alfareros, mientras que un sistema de distribución bien establecido transportaba la cerámica por toda Corea y facilitaba la exportación a China y Japón. Los sitios están clasificados provisionalmente como Patrimonio de la Humanidad por el gobierno de Corea del Sur. El celadón se utilizaba como "recipiente espiritual" o Chy-Tang para convocar espíritus y aportar positividad, en muchos templos coreanos desde el siglo XIV.

La vegetación tradicional coreana tiene elementos decorativos distintivos. Los más distintivos están decorados con superposiciones de esmalte sobre cuerpos de arcilla contrastantes. Con diseños con incrustaciones, conocidos como sanggam en coreano, se incrustan pequeños trozos de arcilla de colores en la arcilla base. Los diseños tallados o tallados en barbotina requieren capas de arcilla de diferente color adheridas a la arcilla base de la pieza. Luego, las capas se cortan para revelar los diferentes colores.

Varios artículos que datan de la dinastía Goryeo han sido registrados por el gobierno como Tesoro Nacional de Corea del Sur , como una tetera de dragón del siglo XII (Tesoro Nacional No. 61), un jarrón maebyeong con grullas grabadas sanggam (Tesoro Nacional No. 68), un elaborado incensario con vidriado de martín pescador (Tesoro Nacional No. 95) y un cántaro en forma de Tortuga Dragón (Tesoro Nacional No. 96).

A principios del siglo XX, los alfareros, utilizando materiales y herramientas modernos, intentaron recrear las técnicas de los antiguos celadones coreanos Goyeo. Yu Geun-Hyeong (유근형; 柳根瀅), un tesoro nacional viviente cuyo trabajo fue documentado en el cortometraje de 1979, Koryo Celadon , desempeñó un papel destacado en su resurgimiento . Otro alfarero notable y Tesoro Nacional Viviente fue Ji Suntaku (1912-1993). Hoy en día, cientos de alfareros exhiben su trabajo en Icheon Ceramics Village, que presenta trabajos contemporáneos de Sugwang-ri, Sindun-myeon y Saeum-dong en la ciudad de Icheon . [29]

El Museo Nacional de Corea en Seúl alberga importantes obras de celadón y tesoros nacionales. El Museo de Cerámica Haegang y el Museo Goryeo Celadon son dos museos regionales que se centran en la jardinería coreana.

El sudeste de Asia

celadón tailandés

La cerámica tailandesa tiene su propia tradición de producción de artículos verdes. Los productos tailandeses medievales fueron influenciados inicialmente por la vajilla verde china, pero luego desarrollaron su propio estilo y técnica únicos. Uno de los hornos más famosos durante el Reino de Sukhothai estaba en S(r)i Satchanalai, alrededor del distrito de Si Satchanalai y el distrito de Sawankhalok en la provincia de Sukhothai , en el centro-norte de Tailandia. La producción comenzó en el siglo XIII d.C. y continuó hasta el siglo XVI. El arte alcanzó su apogeo en el siglo XIV. [30]

celadón vietnamita

Otros

Cerámica cubierta con vidriado de celadón, de Wanda Golakowska, Polonia, segunda mitad del siglo XX.

Fuera del este de Asia, varios artistas también trabajaron con artículos ecológicos con distintos grados de éxito en cuanto a pureza y calidad. Entre ellos se incluyen Thomas Bezanson de Weston Priory y Wanda Golakowska (1901-1975) de Polonia, cuyas obras forman parte de la colección del Museo Nacional de Varsovia y del Museo Nacional de Cracovia .

Notas

  1. ^ Glosario del Museo Británico; Guía del coleccionista de Christie; Esto no debe confundirse con "greenware", es decir, cerámica de arcilla sin cocer, como etapa de producción .
  2. ^ "Glosario de porcelana china: celadón". Gotheborg.com . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  3. ^ "Goryeo Celadon | Ensayo | Cronología de la historia del arte de Heilbrunn". El Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  4. ^ ab Vainker, SJ, Cerámica y porcelana chinas , 1991, British Museum Press, págs. 53–55, ISBN 9780714114705
  5. ^ Gompertz, 21 años
  6. ^ Dennis Krueger. "¿Por qué diablos lo llaman lanzar?" Archivado el 3 de febrero de 2007 en Wayback Machine de Ceramics Today.
  7. ^ ab Dewar, Richard. (2002). Gres . Filadelfia: Prensa de la Universidad de Pennsylvania. ISBN 0-8122-1837-X , pág. 42. 
  8. ^ Wang, Zhongshu. (mil novecientos ochenta y dos). Civilización Han . Traducido por KC Chang y colaboradores. New Haven y Londres: Yale University Press. ISBN 0-300-02723-0
  9. ^ Gompertz, cap. 1
  10. ^ Gompertz, cap. 4
  11. ^ Gompertz, cap. 6
  12. ^ Madera, Nigel. (1999). Esmaltes chinos: sus orígenes, química y recreación. Filadelfia: Prensa de la Universidad de Pennsylvania. ISBN 0-8122-3476-6 , págs. 75–76. 
  13. ^ Gompertz, cap. 4 y 5
  14. ^ Gompertz, cap. 3
  15. ^ "Katzenelnbogener Weltrekorde: ¡Erster RIESLING und erste BRATWURST!". Graf-von-katzenelnbogen.com . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  16. ^ Gompertz, cap. 7 y 8
  17. ^ ab "Menú CELADON - Introducción a la cerámica japonesa de EY Net". E-yakimono.net . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  18. ^ ab "Ambient Green Flow _ 青韻流動". Exposición.ceramics.ntpc.gov.tw . Archivado desde el original el 7 de julio de 2015 . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  19. ^ "Menú DE PORCELANA - Imprimación para cerámica japonesa de EY Net". E-yakimono.net . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  20. ^ " Cuenco Seihakuji " puro-puro " | Museo de Arte Herbert F. Johnson". Museo.cornell.edu . Consultado el 17 de septiembre de 2016 .
  21. ^ "Yoshikawa Masamichi - Artistas - Joan B Mirviss LTD | Bellas artes japonesas". Mirviss.com . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  22. ^ "Kawase Shinobu, artista japonés de celadón". E-yakimono.net . 2000-04-19 . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  23. ^ "Minegishi Seiko, artista Celadon de Japón". E-yakimono.net . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  24. ^ "Colección | Museo Metropolitano de Arte". Metmuseum.org . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  25. ^ "Kato Tsubusa - Artista de porcelana blanca". E-yakimono.net . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  26. ^ ab "Copia archivada". Archivado desde el original el 14 de abril de 2016 . Consultado el 2 de noviembre de 2019 .{{cite web}}: Mantenimiento CS1: copia archivada como título ( enlace )
  27. ^ Internacional, Rotary (diciembre de 1988). El rotario. pag. 15 . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  28. ^ Rosa Kerr; José Needham; Madera de Nigel (14 de octubre de 2004). Ciencia y civilización en China: Volumen 5, Química y Química…. Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 719.ISBN 9780521838337. Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  29. ^ "Pueblo de Cerámica de Icheon (이천도예마을)". English.visitkorea.or.kr . Consultado el 17 de marzo de 2017 .
  30. ^ Roxanna M. Brown: Los hornos Sukhothai y Sawankhalok . En: Dies.: La cerámica del sudeste asiático: su datación e identificación . 2da edición. Recursos de medios artísticos, Chicago, 2000, ISBN 1-878529-70-6 , págs. 56–80. 

Referencias

Otras lecturas

enlaces externos