La porcelana Jingdezhen (chino:景德镇陶瓷) es porcelana china producida en o cerca de Jingdezhen en la provincia de Jiangxi en el sur de China. Es posible que Jingdezhen haya producido cerámica ya en el siglo VI d.C., aunque lleva el nombre del reinado del emperador Zhenzong , durante cuyo reinado se convirtió en un importante horno, alrededor de 1004. En el siglo XIV se había convertido en el mayor centro de producción. de porcelana china, que se ha mantenido, aumentando su predominio en los siglos siguientes. [1] Desde el período Ming en adelante, los hornos oficiales en Jingdezhen estaban controlados por el emperador, fabricando porcelana imperial en grandes cantidades para la corte y el emperador como obsequio.
Aunque aparentemente es un lugar poco prometedor para la alfarería, al ser una ciudad remota en una región montañosa, Jingdezhen está cerca de los depósitos de petuntse , o piedra de porcelana, de mejor calidad en China, además de estar rodeada de bosques, en su mayoría de pinos, que proporcionan madera para los hornos. También tiene un río que conduce a sistemas fluviales que fluyen de norte a sur, lo que facilita el transporte de mercancías frágiles. [2] Los hornos imperiales estaban en el centro de la ciudad en Zhushan (Pearl Hill), con muchos otros hornos a cuatro kilómetros de distancia, en Hutian. [3]
Ha producido una gran variedad de cerámica y porcelana, para el mercado chino y como porcelana china de exportación , pero sus piezas de porcelana de alta calidad más conocidas han sido sucesivamente la cerámica Qingbai de las dinastías Song y Yuan, la porcelana azul y blanca de la década de 1330, y la " famille rose " y otros colores de la "famille" bajo la dinastía Qing .
La dinastía mongol Yuan estableció un organismo, la "Oficina de Porcelana Fuliang" para regular la producción, y la siguiente dinastía Ming estableció hornos oficiales para producir porcelana para el emperador; Jingdezhen continuó produciendo porcelana imperial hasta el final del dominio imperial. [4] Los hornos imperiales estaban situados en Pearl Hill (Zhushan) en Jingdezhen; algunos estudiosos dan una fecha de 1369 para el inicio de la producción. [5] Pero siguió habiendo muchos otros hornos que producían productos para muchos mercados distintos. [6]
La corte imperial, salvo en periodos de crisis, generó una enorme demanda de porcelana. Aparte de los vastos palacios principales y otras residencias, durante gran parte del período los numerosos príncipes tuvieron cortes regionales subsidiarias. Había templos imperiales que abastecer, cada uno de los cuales recibió artículos monocromáticos de diferentes colores, así como varios monasterios y santuarios. La porcelana a la que tenían derecho los diferentes rangos de la casa imperial estaba detallada en un reglamento. La versión final de estos, de 1899, especificaba que a la emperatriz viuda Cixi se le permitieron 821 piezas de porcelana amarilla, mientras que a la emperatriz se le permitieron 1.014. Una concubina de primer rango tenía 121 piezas de color amarillo con un interior blanco, pero las de segundo rango tenían amarillo decorado con dragones verdes. [7]
Normalmente se fecha el inicio de la dinastía Ming en 1368, pero hubo una larga revuelta contra la dinastía Yuan, y Jingdezhen fue perdida por ellos en 1352. [8] En 1402 había doce hornos imperiales en Jingdezhen, entonces una de las tres áreas con hornos imperiales. La producción estaba controlada por un ministerio en la capital, entonces en Beijing , muy al norte. La producción era a gran escala y empleaba a cientos, si no miles, de trabajadores, cuyas tareas se dividían en varias especialidades para aumentar la eficiencia y la coherencia. En 1433, un solo pedido del palacio fue de 443.500 piezas de porcelana, todas con diseños de dragones y fénix. Los artistas de la corte ya suministraban desde la capital diseños dibujados o impresos en madera . Estas enormes cantidades fueron distribuidas por el palacio a las cortes subsidiarias de los numerosos príncipes Ming enviados para gobernar las provincias, además de ser presentadas como obsequios a otros notables y enviadas al extranjero como obsequios diplomáticos. Es posible que algunos también se hayan vendido, especialmente para la exportación. [9] A veces, piezas antiguas de la colección imperial se enviaban a Jingdezhen para ser copiadas. [10]
Un entierro principesco Ming recientemente excavado ha proporcionado el primer ejemplo que ha sobrevivido hasta los tiempos modernos de un tipo de conjunto gaiwan conocido por pinturas del siglo XV. Hay una copa de tallo Jingdezhen azul y blanca, que tiene un soporte plateado y una tapa dorada (fechada en 1437), todo decorado con dragones. Es de suponer que existían muchos conjuntos de este tipo, pero reciclar los elementos de metales preciosos resultó demasiado tentador en algún momento y dejar solo las tazas de porcelana. [11] Otras porcelanas imperiales pueden haber llevado dorado , que ahora se ha desgastado. [12]
Bajo el emperador Yongle (r. 1402-1424), se introdujeron por primera vez las marcas de reinado , aplicadas a la porcelana y otros tipos de productos de lujo fabricados para la corte imperial. [13] La supremacía de Jingdezhen se reforzó a mediados del siglo XV cuando los hornos imperiales que producían celadón de Longquan , durante siglos uno de los mejores productos de China, se cerraron después de que los celadón pasaran de moda. [14] Aparte de la producción mucho menor de artículos "oficiales de Jun" de gres monocromático de Henan , utilizados en el palacio para macetas y similares, Jingdezhen era ahora la única zona que fabricaba cerámica imperial. [15]
Se produjo una amplia variedad de artículos para la corte, con artículos azules y blancos (inicialmente ignorados por la corte pero aceptables en 1402) acompañados de artículos rojos y blancos utilizando un rojo vidriado a base de cobre . A veces se combinaba con el azul cobalto en piezas azules y rojas. [16] Bajo el emperador Xuande (r. 1426-1435), se utilizó un vidriado monocromático de color rojo cobrizo para los artículos ceremoniales, de los cuales muy pocos sobreviven. Estos dejaron de producirse después de su muerte y nunca han sido imitados perfectamente, a pesar de intentos posteriores. Esto sugiere el estrecho interés personal que algunos emperadores tenían por las alfarerías imperiales, y también que algunos secretos debieron estar restringidos a un pequeño grupo de alfareros. [17] La cerámica Ru de la dinastía Song tenía un patrón similar. Durante este reinado se desarrolló la decoración esmaltada o vidriada , que dominaría las mercancías más finas en los siglos futuros. [18]
A finales del período Ming, los reinados de los cinco emperadores de 1488 a 1620, hubo poca innovación en los estilos de decoración, aunque se produjeron algunas alteraciones en los colores utilizados. En este período, las enormes cantidades de porcelana fabricadas en China parecen haber provocado precios bajos y pérdida de prestigio, en la corte y en la sociedad china en general. Aquellos que podían permitírselo todavía comían oro, plata o jade; [19] Fue en el mundo islámico, donde el Corán prohibía las vajillas de metales preciosos, donde los gobernantes comían porcelana china. A un funcionario caído en desgracia, cuyos bienes fueron confiscados en 1562, se le confiscaron sus objetos valiosos, pero no su colección de 45.000 piezas de porcelana, que se vendieron con sus demás efectos. [20] Durante el reinado del emperador Wanli (r. 1573-1620) hubo una grave disminución en la calidad. [21]
Sin embargo, en el mismo período se extendió el coleccionismo de porcelana entre la nobleza erudita, que estaba más interesada en piezas más antiguas, aunque por lo general no se remontaban más allá de la época Song. Este no es el primer período de anticuario y arcaísmo en el gusto chino, pero ha demostrado ser duradero y ha tenido un efecto considerable en la producción posterior, produciendo oleadas de revivalismo, imitación y mucha falsificación, siendo los tres a menudo difíciles de distinguir. [22]
A medida que la dinastía Ming decayó, con graves crisis militares y financieras, la corte imperial dejó de apoyar a los hornos oficiales Jingdezhen, que en gran medida tuvieron que buscar sus propios fondos en otros mercados. Esta situación duró de 1620 a 1683, cuando la nueva dinastía Qing , después de algunas décadas de lucha con las fuerzas Ming, finalmente reanudó el uso a gran escala de Jingdezhen para artículos oficiales bajo el emperador Kangxi (r. 1662-1722). Los hornos más grandes y la mayor parte de la ciudad fueron destruidos en 1674 por las fuerzas Ming después de que la Revuelta de los Tres Feudatarios se convirtiera en una guerra civil. [23] De 1680 a 1688 la reconstrucción de la industria estuvo bajo el control de Zang Yingxuan de la Junta de Obras de Qing. La producción organizada de porcelana de la corte se reanudó en 1683 y la institución del trabajo forzoso fue reemplazada por el empleo asalariado. Los controladores sucesivos fueron nombrados por la administración provincial hasta 1726, cuando Beijing nombró a Nian Xiyao. [24]
Los productos de este período intermedio a menudo se denominan "de transición" e incluyen la porcelana Tianqi fabricada principalmente para el mercado japonés. El efecto sobre los alfareros de Jingdezhen fue "liberador", ya que la gama de temas decorativos se amplió enormemente. Los libros impresos estaban mucho más disponibles y se utilizaban, directa o indirectamente, como fuente para escenas sobre porcelana. Convenientemente para el historiador, se comenzaron a datar muchas piezas. Hacia el final del período aparecieron las primeras porcelanas de la familia Rose ; Las "familias" de diversos colores dominarían la producción para el mercado de lujo bajo los Qing. [25]
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Los hornos imperiales revivieron con 6 hornos y 23 talleres, dividiéndose entre ellos el resto de partes del proceso productivo. Se reanudaron los pedidos masivos para los palacios y templos imperiales. Si bien el gusto imperial en decoración siguió siendo algo conservador, la calidad técnica de los productos imperiales de Kangxi alcanzó nuevas alturas. [26] Los hornos imperiales lideraron el desarrollo de las nuevas paletas de esmaltes sobre vidriado; La famille verte , desarrollada en dos fases, fue seguida por la famille rose y posteriormente por otras. También se desarrollaron esmaltes sutiles, variados y moteados para piezas monocromáticas. El esmalte Sang de boeuf era de color rojo óxido de cobre, al igual que el esmalte de flor de durazno, que probablemente se aplicó sobre la pieza en forma de polvo. Estas fueron las últimas grandes innovaciones técnicas en Jingdezhen, junto con una técnica para cocer oro sobre porcelana, en lugar de dorar con mercurio las piezas terminadas. [27]
El largo reinado del emperador Qianlong (1736-1795) vio una continuación de la perfección técnica, pero un estancamiento estético. El emperador era un entusiasta coleccionista de arte y probablemente dirigió personalmente las tendencias de este período para imitar formas de objetos de metal antiguos, especialmente bronces rituales , en porcelana, así como imitaciones de madera y otros materiales. Continuó la copia de productos famosos del pasado lejano, junto con nuevos estilos. En los dos reinados siguientes, la calidad también decayó y los pedidos del palacio se redujeron, hasta que los hornos oficiales fueron destruidos en la rebelión de Taiping en la década de 1850. [28] La porcelana Tongzhi de 1862 a 1874 data de después de la reconstrucción de los hornos oficiales de Jingdezhen.
La cerámica Jingdezhen se volvió particularmente importante a partir del período Song con la producción de la cerámica Qingbai (青白, "blanco azulado"). El Jingdezhen Qingbai era un tipo de porcelana transparente y similar al jade , con un esmalte transparente que le daba un tinte blanco azulado. La decoración se realizaba mediante delicados tallados o incisiones. La cerámica Ding del Norte fue la cerámica blanca del norte de China más famosa bajo la dinastía Song del Norte , pero al final del período Song, Qingbai había eclipsado a la cerámica Ding, logrando un predominio para Jingdezhen que ha mantenido en los siglos siguientes. Un acontecimiento clave en este proceso fue la huida de la corte Song del Norte restante hacia el sur, después de que perdieron el control del norte en las desastrosas guerras Jin-Song de la década de 1120 . Una nueva corte Song del Sur tenía su sede en Hangzhou . [29] Esto puede haber estado acompañado por el movimiento de alfareros a Jingdezhen, [30] que aumentó su producción, a pesar de estar a unas doscientas millas de la nueva capital.
Una botella de porcelana Qingbai de Jingdezhen es la primera pieza de porcelana china documentada que llegó a Europa; se trata del Jarrón Fonthill , que fue traído a Europa a mediados del siglo XIV. [31]
Bajo la dinastía Yuan, los mejores artículos blancos de Jingdezhen cambiaron a artículos Shufu , llamados así por la inscripción de dos caracteres en algunas piezas. Shufu puede significar que las piezas fueron encargadas para el Shumiyuan ("Consejo Privado"); A pesar de ello, la mayoría de los ejemplos han aparecido fuera de China. Las piezas de Shufu son gruesas, con un esmalte blanco opaco, con un ligero tinte azul verdoso. La forma de copa del tallo aparece por primera vez en estos; duró hasta el final del Ming. [32]
Desde mediados del siglo XIV, Jingdezhen comenzó a producir en masa porcelana azul vidriada, cuyo desarrollo fue pionero, convirtiéndola en "una de las primeras ciudades industriales del mundo". [33] Gran parte de esto se destinó a la exportación y se produjeron otros estilos para el mercado chino. Las mercancías elaboradamente pintadas no eran del gusto tradicional de la corte, pero evidentemente llegaron a ser aceptadas. [34] Los grandes platos redondos para servir, de 40 cm de ancho, que ahora se encuentran entre las piezas más valoradas, reflejan las necesidades del servicio de comida de Oriente Medio más que de China, que generalmente utiliza un gran número de cuencos más pequeños y profundos, tanto entonces como ahora. . [35] Los productos para la exportación también solían tener cuerpos más gruesos, para reducir las roturas en los viajes largos a los mercados de exportación. [36] En los primeros períodos, los mercados que recibían porcelana directamente de China incluían Japón, todo el sudeste asiático y gran parte del mundo islámico , pero no incluían a Europa de forma regular. Hasta el siglo XVII, Europa normalmente sólo recibía porcelana a través del mundo islámico. [37]
El pigmento azul se derivaba del óxido de cobalto, que se había importado esporádicamente desde Persia en períodos anteriores. [38] A partir del siglo XIV se obtuvieron importaciones regulares del pigmento desde Persia. El cobalto se molía y se mezclaba con un medio, luego se pintaba sobre los cuerpos secos de las vasijas, que luego se vidriaban y se cocían. Posteriormente se encontró una fuente de cobalto en China; este se diferenciaba del mineral persa en la proporción de manganeso asociado. El color de las vasijas cocidas era un azul grisáceo en lugar de un azul puro. Al mezclar tres partes de mineral persa con dos partes de chino, se produjo un azul intenso y suave, que pasó a denominarse azul "de Sumatra" o "mahometano". [39]
Una de las primeras colecciones intactas más grandes de porcelana china exportada se encontraba en el Santuario de Ardabil y ahora se encuentra en el Museo Nacional de Irán . Tiene 805 piezas de porcelana, donadas por Shah Abbas I en 1607-1608, de la colección real persa. La mayoría se fabricaron en Jingdezhen y cubrieron todo el período de artículos azules y blancos hasta ese momento, y algunos tenían casi 300 años cuando se donaron. [40] La colección otomana, en gran parte intacta, se encuentra principalmente en el Palacio de Topkapi . [41]
La restricción de los temas pintados a la combinación de patrones geométricos abstractos, formas vegetales y animales había comenzado a terminar durante la primera mitad del siglo XV, cuando comenzaron a aparecer figuras humanas, escenas de paisajes y otros temas. [42] En los mejores productos, estos diseños fueron proporcionados por artistas de la corte y reflejaban la pintura contemporánea y otros medios. [43] Esta tendencia continuó en la porcelana de transición , producida durante un período hasta 1683 al final de la dinastía Ming, y las últimas piezas azules y blancas del reinado de Kangxi son la fase final en el desarrollo artístico del azul y el blanco, con Excelente calidad técnica en los mejores objetos e imágenes más grandes, tratadas con flexibilidad, sobre una amplia variedad de temas. [44]
La porcelana Tianqi es un tipo de cerámica relativamente informal, en gran parte destinada al mercado japonés, fabricada en Jingdezhen en el siglo XVII. La cerámica Kraak es un tipo de porcelana de exportación de Jingdezhen producida principalmente durante el reinado Wanli (1573-1620), pero también en los dos reinados Ming restantes. [45] Fue uno de los primeros artículos chinos en llegar a Europa en cantidades masivas. Estrictamente definido, "se distingue por la disposición de su adorno en paneles; estos generalmente irradian hacia un borde entre corchetes famoso por su tendencia a astillarse". [46] Se fabricaba principalmente como "cuencos hondos y platos anchos", decorados con motivos de la naturaleza, en un estilo que no se utiliza en productos para el mercado interno chino. [47]
Durante el período Qing, la producción se volvió más variada, con una amplia gama de estilos y calidades, desde productos imperiales, pasando por aquellos para exportación, hasta aquellos para un mercado interno popular. Las docenas de hornos no imperiales se conocen como "privados", y unos pocos "antiguos hornos oficiales" fabricaban productos de muy alta calidad para la nobleza china, que eran "a menudo de tan buena calidad como las piezas imperiales y tenían el atractivo añadido de de decoración más aventurera ya que se prescribían estilos cortesanos y más bien formales"; [48] en ocasiones estos pueden haber ayudado a los hornos imperiales con grandes pedidos. El resto abasteció a varios niveles del mercado interno y de exportación de China. A principios de este período se agotó la fuente local original de arcilla y se iniciaron nuevas excavaciones. [49]
El jesuita francés François Xavier d'Entrecolles visitó Jingdezhen y escribió a Europa sobre sus procesos entre 1712 y 1721; También dio a los chinos información útil sobre los pigmentos europeos. A partir de este período Europa inició su propia industria de la porcelana, que creció rápidamente, inicialmente imitando estilos chinos y más tarde desarrollando estilos propios. Persia, Vietnam , Japón y varios países del sudeste asiático llevaban mucho tiempo imitando la cerámica Jingdezhen. [50] Hacia finales de siglo, las exportaciones a Europa estaban en declive y fueron reemplazadas por productos locales. [51]
En 1726, Nian Xiyao fue nombrado por el tribunal de Beijing controlador en Jingdezhen, el primer funcionario designado centralmente desde 1680. También fue nombrado controlador de una barrera aduanera a 400 millas al norte en Huai'an en el Gran Canal , lo que resultó en Nian solo podía visitar Jingdezhen una vez al año. En 1728, un miembro del personal de la casa imperial, Tang Ying , fue nombrado asistente residente en Jingdezhen. Tang reemplazó a Nian en 1735 cuando este último fue acusado de corrupción y se convirtió en uno de los superintendentes más influyentes. [52]
En 1739, la oficina de aduanas se trasladó a Jiujiang, a 90 millas al oeste de Jingdezhen; Tang continuó en el doble puesto hasta que el emperador Qianlong lo llamó a Beijing en 1743. [53] En la corte se le asignó la tarea de anotar veinte ilustraciones de la industria de la porcelana de la biblioteca imperial. [54] Al regresar a Jingdezhen permaneció allí, salvo un breve período entre 1750 y 1752, hasta su muerte a los 75 años en 1756. [55]
Los productos que llevan el nombre de Tang Ying sobreviven; estos incluyen dos pares de candelabros azules y blancos con fechas de 1740 y 1741, el último de los cuales lleva una inscripción que lo describe como "Controlador de Cerámica en Jiangxi", entre otros títulos oficiales. [56] Tang también escribió varios libros, entre ellos Un registro completo de vasijas (1735), Notas mentales de un alfarero (1738) y Explicación ilustrada de los milagros del dios del horno (1747). [57] Su lista de productos fabricados para la corte asciende a sesenta tipos, algunos de los cuales eran recreaciones de estilos de períodos anteriores. [58]
Desde finales del siglo XVIII, gran parte de la producción de Jingdezhen fue porcelana de Cantón , utilizando "espacios en blanco" hechos, vidriados y cocidos en Jingdezhen, pero luego llevados para ser decorados con esmaltes en Guangzhou (entonces generalmente romanizado como Cantón) para exportarlos al oeste a través del Trece Fábricas del Sistema Cantonal . [59] [60]
En 1905, un visitante europeo informó que la mayor parte de la producción se realizaba durante una corta temporada de verano, cuando los trabajadores de las zonas circundantes venían a vivir en "cobertizos parecidos a cuarteles" en la ciudad, sin sus familias. Esta afluencia elevó la población de la ciudad a unas 400.000 personas y provocó algunos problemas sociales. [61]
Se registra que los visitantes europeos a Estambul en los siglos XV y XVI compraron allí porcelana china. [62] Algunas otras piezas llegaron a través del asentamiento portugués de Malaca ; El rey Manuel I hizo adquirir varios a Vasco de Gama . La Cámara de Arte y Curiosidades del Castillo de Ambras contiene la colección del archiduque Fernando II de Austria , reunida a mediados del siglo XV. Estas primeras colecciones, típicamente de artículos azules y blancos, se consideraban curiosidades y objetos de arte raros y, a menudo, estaban montados en metales preciosos. [63]
Durante los siglos XVII y XVIII se establecieron varias empresas europeas para importar diversos productos, entre ellos té, seda, especias, lacas y porcelana del este de Asia . La investigación de Volker [64] ha proporcionado cifras sobre el comercio de porcelana china y japonesa realizado por la Compañía Holandesa de las Indias Orientales ; entre 1602 y 1682 la empresa exportó entre 30 y 35 millones de piezas. La Compañía Inglesa de las Indias Orientales también importó alrededor de 30 millones de piezas, la Compañía Francesa de las Indias Orientales 12 millones, la Compañía Portuguesa de las Indias Orientales 10 millones y la Compañía Sueca de las Indias Orientales unos 20 millones de piezas entre 1766 y 1786. [65]
El aumento masivo de las importaciones permitió a los compradores acumular grandes colecciones, que a menudo se exhibían en salas exclusivas o estructuras construidas expresamente. El Trianon de Porcellaine construido entre 1670 y 1672 fue un pabellón barroco construido para exhibir la colección de porcelana azul y blanca de Luis XIV , contrastada con azulejos de loza franceses azules y blancos tanto en el interior como en el exterior del edificio. Fue demolido en 1687. [66]
Tras la Revolución Xinhai de 1911 cesó la fabricación de porcelana para la casa imperial. [67] En 1916, Yuan Shikai , actuando como emperador Hongxian, nombró a Guo Baochang para restablecer el depósito imperial en Jingdezhen. Inicialmente, la fuerza laboral de Guo estaba destinada a producir copias de cerámica Ru , pero este enfoque se abandonó en favor de copiar cerámica esmaltada del siglo XVIII. [68] La porcelana de alta calidad del establecimiento Hongxian continuó produciéndose después del abandono del imperio y la muerte de Yuan en 1916; El depósito pasó a manos de la Jiangxi Porcelain Company, que retuvo a cien trabajadores. [69] La producción de artículos de "cáscara de huevo" esmaltados y de paredes delgadas continuó durante las décadas de 1920 y 1930, y muchas piezas llevaban marcas del reinado de Hongxian. [70] En la década de 1930, los edificios que habían albergado a los supervisores imperiales estaban siendo utilizados como cuarteles del ejército. [71]
La cerámica continúa produciéndose a gran escala en Jingdezhen, en una variedad de estilos, [72] muchos de los cuales reproducen los del pasado en una variedad de calidades, [73] y la porcelana de Jingdezhen se envía a todo el mundo. Una tendencia que ha continuado en el siglo XX es el desarrollo de porcelana superfina de "cáscara de huevo" para jarrones. [74] A finales del siglo XX se producían anualmente alrededor de 300 millones de piezas de porcelana. [75]
El horno dragón era la forma tradicional de horno utilizada en el sur de China. También conocido como horno trepador, este tipo en su desarrollo final consistía en un conducto de humos en forma de túnel construido en una pendiente desde una cámara de combustión principal. A lo largo de los lados del horno, las entradas subsidiarias para el encendido lateral permitieron calentar toda la estructura, lo que permitió que los hornos dragón posteriores superaran los 50 metros de longitud sin ninguna caída sustancial de temperatura. La corriente de aire creada por el flujo de aire caliente que ascendía por la pendiente permitió construir el horno del dragón sin chimenea. [76]
Este tipo de horno fue suplantado en Jingdezhen por un horno en forma de calabaza, con una gran cámara de cocción en la parte delantera, conectada a una cámara más pequeña con un techo más bajo y una chimenea. [77] El horno en forma de calabaza podía producir grandes cantidades de porcelana, cocida a temperaturas muy altas. Al bloquear las rejillas de ventilación del horno para restringir el flujo de aire hacia el fuego, se podía mantener una atmósfera reductora de hidrógeno y monóxido de carbono, lo cual era necesario para algunos esmaltes como el rojo cobrizo. [78]
El horno en forma de calabaza se utilizó durante todo el siglo XIV; hacia el final del período Ming fue suplantado por el horno en forma de huevo o horno zhenyao , con forma de medio huevo en su costado, con una cámara de combustión dentro del horno en el extremo ancho y en el extremo estrecho un arco que comunicaba con un horno separado. Chimenea. La chimenea se construyó a una altura de unos 19 metros; la chimenea alta aumentó el tiro a través del horno y, por lo tanto, redujo el tiempo del ciclo de cocción a aproximadamente 36 horas. [79]
Las mercancías se colocaban dentro de saggars apilados sobre un suelo de arena de cuarzo; Como los saggars protegían su contenido de las llamas directas, tanto el combustible como el aire podían introducirse directamente al interior a través de respiraderos, lo que permitía la regulación de la temperatura en todo el horno. Se utilizaron mirillas para observar el color de la llama, que cambia según las condiciones y la temperatura. La parte más caliente del horno junto a la cámara de combustión se utilizó para vidriados craquelados; luego, hacia el interior, esmaltes verdes y rojos cocidos a alta temperatura en atmósfera reductora, luego artículos sin colorear, vidriados en azul y decorados a temperatura moderada, seguidos en la parte posterior por esmaltes que se cocerán a una temperatura más baja y artículos vidriados en turquesa en atmósfera oxidante. atmósfera. [80]
Medios relacionados con la cerámica Jingdezhen en Wikimedia Commons
porcelana en [https://www.pochehli.com]
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