Carl Philipp Stamitz ( en checo : Karel Stamic ; bautizado el 8 de mayo de 1745 - 9 de noviembre de 1801) fue un compositor alemán de ascendencia checa parcial . Fue el representante más destacado de la segunda generación de la Escuela de Mannheim .
Fue el hijo mayor de Johann Stamitz , violinista y compositor del período clásico temprano . Nacido en Mannheim , recibió lecciones de su padre y de Christian Cannabich , el sucesor de su padre como director de la orquesta de Mannheim. De joven, Stamitz trabajó como violinista en la orquesta de la corte de Mannheim. En 1770, comenzó a viajar como virtuoso , aceptando compromisos a corto plazo, pero nunca logró obtener un puesto permanente. Visitó varias ciudades europeas, viviendo durante un tiempo en Estrasburgo y Londres. En 1794, dejó de viajar y se mudó con su familia a Jena, en el centro de Alemania, pero sus circunstancias se deterioraron y cayó en la deuda y la pobreza, muriendo en 1801. Se encontraron documentos sobre alquimia después de su muerte.
Stamitz escribió sinfonías , sinfonías concertantes y conciertos para clarinete , violonchelo , flauta , oboe , fagot , corno di bassetto , violín , viola , viola d'amore y diferentes combinaciones de estos instrumentos. Algunos de sus conciertos para clarinete y viola son particularmente admirados. También escribió dúos , tríos y cuartetos . Dos óperas , Der verliebte Vormund y Dardanus , ahora se han perdido. Estilísticamente, su música se asemeja a la de Mozart o Haydn y se caracteriza por melodías atractivas , aunque su escritura para instrumentos solistas no es excesivamente virtuosa. Los movimientos iniciales de sus obras orquestales, que son en forma de sonata , generalmente son seguidos por movimientos intermedios expresivos y líricos y movimientos finales en forma de rondó .
Carl Stamitz nació en Mannheim y fue bautizado el 8 de mayo de 1745. Era el hijo mayor de Johann Stamitz , violinista y compositor de la época clásica temprana. Johann Stamitz era el director de la prestigiosa orquesta de la corte del palacio de Mannheim y la entrenó para que fuera disciplinada y técnicamente pulida. Los músicos causaron sensación con su habilidad para tocar con sutileza y precisión, así como con un gran rango dinámico . [1]
Carl recibió sus primeras lecciones de violín y composición musical de su padre. Tras la muerte de Johann Stamitz en 1757, Stamitz, de 12 años, recibió clases del compositor Christian Cannabich , sucesor de su padre como concertino y director de la orquesta de Mannheim. Ignaz Holzbauer , director de música de la corte, y el compositor de la corte Franz Xaver Richter también intervinieron en la educación del niño. [ cita requerida ]
A los diecisiete años, Stamitz ya había sido contratado como violinista en la orquesta de la corte. En 1770, renunció a su puesto y comenzó a viajar. Como virtuoso itinerante del violín, la viola y la viola d'amore, Stamitz solía aceptar compromisos de corta duración, pero nunca consiguió un puesto permanente con alguno de los príncipes europeos ni en ninguna de las orquestas de su época. [ cita requerida ]
En 1770 se trasladó a París, donde entró al servicio de Luis, duque de Noailles , quien lo nombró compositor de su corte. También actuó en los Concerts Spirituels , a veces junto con su hermano Anton , que probablemente había ido a París con él. Con París como base, realizó frecuentes giras de conciertos por varias ciudades alemanas: el 12 de abril de 1773 actuó en Frankfurt ; un año después estuvo en Augsburgo ; y en 1775 se aventuró hasta la capital rusa, San Petersburgo . En 1777 residió durante un tiempo en Estrasburgo , donde Franz Xaver Richter era director musical . Durante los años 1777 y 1778 tuvo éxito en Londres , siendo uno de los muchos músicos austro-alemanes, como Carl Friedrich Abel , JC Bach y en sus últimos años Haydn , que fueron atraídos allí. Su estancia en Londres se vio posiblemente facilitada por su contacto con Thomas Erskine, conde de Kellie (1753-1781), que había recibido lecciones de Johann, el padre de Carl, durante una gira por el continente. Entre 1782 y 1783, Stamitz dio conciertos en La Haya y Ámsterdam . En 1785 regresó a Alemania para actuar en conciertos en Hamburgo , Lübeck , Braunschweig , Magdeburgo y Leipzig . En abril de 1786 se dirigió a Berlín, donde el 19 de mayo de 1786 participó en la interpretación de El Mesías de Händel , bajo la dirección de Johann Adam Hiller . [ cita requerida ]
Posteriormente viajó a Dresde , Praga , Halle y luego a Núremberg , donde el 3 de noviembre de 1787 organizó una Gran Fiesta Musical Alegórica en Dos Actos para celebrar el ascenso en globo del pionero de la aviación francesa Jean-Pierre Blanchard . Durante el invierno de 1789-90 dirigió los conciertos de aficionados en Kassel , pero no logró conseguir empleo en la corte de Schwerin . Para entonces, casado y padre de cuatro niños pequeños, se vio obligado a reanudar una vida de viajes. [ cita requerida ]
El 12 de noviembre de 1792 dio un concierto en el teatro de la corte de Weimar , que entonces estaba bajo la dirección de Goethe . En 1793 emprendió un último viaje a lo largo del río Rin hasta su natal Mannheim, antes de renunciar definitivamente a los viajes. En algún momento del invierno de 1794-95 se trasladó con su familia a la ciudad universitaria de Jena, en el centro de Alemania. [ cita requerida ]
Durante los años que Stamitz pasó en Jena, no había ni una banda ni una orquesta de la ciudad. Según algunas fuentes, tenía algún tipo de relación con la universidad, pero esto parece ser un tema de controversia. Stamitz fue cayendo gradualmente en la pobreza. Después de su muerte en noviembre de 1801, se encontró una cantidad considerable de tratados sobre alquimia en su biblioteca. Debido a esto, se cree que intentó fabricar oro . [ cita requerida ]
Carl Stamitz escribió más de 50 sinfonías , al menos 38 sinfonías concertantes y más de 60 conciertos para violín, viola, viola d'amore, violonchelo , clarinete, corno di bassetto , flauta , fagot y otros instrumentos. [2] También escribió un gran volumen de música de cámara . Algunos de los conciertos para clarinete y viola que compuso Stamitz se consideran entre los mejores disponibles de la época.
Durante el período en el que vivió en París, Stamitz comenzó a colaborar con el virtuoso del clarinete nacido en Bohemia, Joseph Beer (1744-1811), lo que resultó fructífero tanto para Stamitz como para Beer. Al menos uno de los conciertos para clarinete de Stamitz (el concierto n.º 6 en mi bemol mayor) parece haber sido compuesto conjuntamente por los dos hombres, ya que ambos nombres aparecen en la página del título del manuscrito vienés. Stamitz fue el primer compositor en especificar un pizzicato para la mano izquierda (un importante recurso virtuoso) en una composición musical . [3] Esto ocurre en su Concierto para viola en re mayor, donde el pasaje en cuestión está designado por un "0" sobre las notas.
Los conciertos para violonchelo de Stamitz fueron escritos para Federico Guillermo II de Prusia , quien era un talentoso músico aficionado: tanto Mozart como Beethoven escribieron música para el rey. [ cita requerida ]
Estilísticamente, la música de Stamitz no se aleja demasiado de las obras galantes del joven Mozart o de las del período intermedio de Haydn. Las obras de Stamitz se caracterizan por períodos regulares y melodías atractivas , con las voces dirigidas a menudo en terceras , sextas y décimas . La escritura para los instrumentos solistas es idiomática y virtuosa , pero no excesivamente. [ cita requerida ]
Los movimientos iniciales de los conciertos y obras orquestales de Stamitz se construyen habitualmente en forma sonata , con una extensa doble exposición. Su estructura es de naturaleza aditiva y no exhibe el desarrollo temático que se considera típico del estilo clásico vienés . Los movimientos intermedios son expresivos y líricos, a veces llamados "romances" y generalmente construidos según la forma Lied ( ABA , ABA' o AA'B). El movimiento final es a menudo (y en los conciertos casi siempre) un rondó de estilo francés . [ cita requerida ]
Al igual que su maestro Franz Xaver Richter, Stamitz prefería las tonalidades menores , ya que generalmente utilizaba una variedad de tonalidades (a veces remotas). [ cita requerida ]
Sinfonías
Conciertos
Música de cámara
Óperas Ambas se consideran perdidas.