Tunes of Glory es una película dramática británica de 1960 dirigida por Ronald Neame , protagonizada por Alec Guinness y John Mills , con Dennis Price , Kay Walsh , John Fraser , Duncan MacRae , Gordon Jackson y Susannah York . [2] Está basada en la novela y guion de 1956 de James Kennaway . La película es un drama psicológico centrado en los acontecimientos en un cuartel de regimiento de las Tierras Altas de Escocia en invierno en el período inmediatamente posterior a la Segunda Guerra Mundial . [3] El escritor Kennaway sirvió con los Gordon Highlanders , y el título hace referencia a la gaita que acompaña cada acción importante del batallón.
Ambientada en enero de 1948, [4] la película comienza en un comedor de oficiales de un batallón de las Highlands sin nombre (nunca se dice, pero una pancarta del regimiento muestra que se llama 1 Bn. Campbell Highlanders), Jock Sinclair anuncia que este es su último día como comandante en funciones . El bebedor Sinclair, que todavía es solo un mayor a pesar de haber estado al mando (como teniente coronel brevet) desde que el último coronel del batallón murió en acción durante la Campaña del Norte de África , será reemplazado por el teniente coronel Basil Barrow. Aunque Sinclair lideró el batallón durante el resto de la guerra, ganando una DSO mientras lo llevaba "de Dover a Berlín" (también tiene una Medalla Militar , una medalla que solo se otorga a Otros Rangos ), el Cuartel General de la Brigada considera a Barrow, cuyo antepasado fundó el batallón, un oficial al mando en tiempos de paz más apropiado.
El coronel Barrow llega un día antes y encuentra a los oficiales bailando ruidosamente. Se niega a compartir un whisky con Sinclair, y en su lugar toma un refresco. Intercambian historias. Sinclair se alistó como músico de banda en Glasgow y ascendió de rango, Barrow vino de la Universidad de Oxford . Sirvió en el batallón en 1933. Asignado a "tareas especiales", ha dado conferencias en la Real Academia Militar de Sandhurst . Sinclair comenta con humor que estuvo en la nevera de la prisión de Barlinnie por estar borracho y causar desorden una noche de 1933. Cuando Sinclair presiona a Barrow sobre sus años de guerra, responde que él también estuvo "en la cárcel". Sinclair recuerda que Barrow fue prisionero de guerra y menosprecia la experiencia: "privilegios de oficiales y dramatismo amateur". Barrow, que fue prisionero de los japoneses , simplemente responde que Barlinnie habría sido preferible. A las 3 am, Sinclair y el mayor Charlie Scott están bebiendo, solos. Sinclair revela sus frustraciones y planes: "He actuado como coronel, debería ser coronel y, por Dios... ¡seré coronel!".
Mientras tanto, se muestra a Morag, la hija de Sinclair, reuniéndose en secreto con un gaitero alistado , el cabo Piper Ian Fraser.
Barrow inmediatamente da varias órdenes diseñadas para inculcar una estricta disciplina en el batallón. Particularmente resentida es una orden que obliga a todos los oficiales a tomar lecciones de baile escocés "adecuado" para prepararse para el cóctel que Barrow planea para el 20 de febrero, la primera fiesta oficial de posguerra en los cuarteles. Por ejemplo, los hombres que han estado bailando estridentemente durante décadas se sienten insultados y enojados cuando se les dice que no levanten los brazos por encima de la cabeza. Los habitantes del pueblo disfrutan de la fiesta, pero cuando el baile se vuelve ruidoso y las mujeres son sacudidas de un lado a otro, Barrow se enfurece. Con la cara roja y gritando, termina la fiesta. Huye en un jeep, acompañado por el capitán Cairns, en quien confía. La idea de liderar este batallón lo mantuvo con vida mientras los japoneses lo ahogaban repetidamente . Cuando un Cairns comprensivo dice que triunfó y sobrevivió, Barrow responde que no "sobrevivió".
Sinclair encuentra al cabo Fraser con Morag en un pub y le da un puñetazo. "Agredir a un cabo" es una ofensa grave, y Barrow decide iniciar una investigación, es decir, un juicio militar . Sinclair convence a Barrow de que dé marcha atrás, prometiéndole apoyo en el futuro. Después, Sinclair y otros oficiales se sientan apartados de Barrow y prácticamente lo ignoran en el comedor. En la sala de billar, Scott dice que Sinclair es el que está realmente al mando y sugiere que Barrow se una a los otros acólitos. Con el rostro mojado por las lágrimas, Barrow sube las escaleras. Jock y otros se unen a Charlie en la sala de billar. De repente, se oye un disparo en el piso de arriba. Barrow se ha pegado un tiro en la sala de la bañera.
Sinclair se muestra tranquilo al explicarle al joven oficial de turno lo que debe hacer, pero cuando está solo, susurra mientras sale de la habitación: No es al cadáver lo que teme, es al fantasma.
Convoca una reunión para anunciar sus planes para un funeral grandioso, "digno de un mariscal de campo", como dice un hombre, con una marcha por la ciudad en la que los gaiteros tocarán todas las "melodías de gloria". Cuando un oficial señala la forma en que murió el coronel, Sinclair insiste en que no fue un suicidio, sino un asesinato, siendo él el asesino y los otros oficiales superiores cómplices. Mientras Sinclair se pierde en su visión del cortejo, todos se van, excepto Cairns y Scott. Sinclair se desintegra, hundiendo la cabeza en su boina y sollozando: "¡Estoy muerto de miedo!... Oh, mis bebés. Llévenme a casa". Lo sostienen desde el cuartel, y Cairns cabalga con él mientras se aleja, oficiales y soldados saludan a su paso. Las gaitas suenan mientras comienza a nevar.
La película iba a rodarse inicialmente en los estudios Ealing , con Michael Relph como productor y Jack Hawkins interpretando a Sinclair. En el momento en que se rodó en Ealing, Kenneth Tynan , que trabajaba como lector de guiones , criticó el primer borrador del guion por tener "demasiado culto al ejército". Esa opinión fue compartida por el director Alexander Mackendrick . Para cuando Kennaway reescribió el guion, Ealing había perdido el interés y Hawkins ya no estaba disponible. La película fue entonces retomada por el productor independiente Colin Lesslie, quien interesó a Mills en el proyecto. [4]
Los relatos difieren en cuanto a cómo se eligieron los papeles principales. Mills escribió que él y Guinness " se echaron a suertes ", mientras que Guinness recordó que originalmente le habían ofrecido el papel de Barrow pero que prefería a Sinclair. El papel de Barrow podría haber sido demasiado parecido al del coronel Nicholson en El puente sobre el río Kwai . Sinclair ha sido descrito como "anti-Nicholson". [4]
Tunes of Glory se filmó en los estudios Shepperton de Londres. Los decorados de la película fueron diseñados por el director artístico Wilfred Shingleton . Las tomas de ubicación se realizaron en el castillo de Stirling en Stirling , Escocia. El castillo de Stirling es el cuartel general del regimiento de los Argyll y Sutherland Highlanders [5] pero, de hecho, James Kennaway sirvió con los Gordon Highlanders . Aunque inicialmente el oficial al mando ofreció a la producción una amplia cooperación para filmar dentro del castillo, siempre y cuando no interrumpiera la rutina del regimiento [de Argyll], después de ver una espeluznante portada de bolsillo del libro de Kennaway, esa cooperación se evaporó y a la producción solo se le permitió filmar tomas exteriores distantes del castillo. [3]
El director Ronald Neame trabajó con Guinness en The Horse's Mouth (1958), y varios otros participantes también estuvieron involucrados en ambas películas, incluida la actriz Kay Walsh, el director de fotografía Arthur Ibbetson y la editora Anne V. Coates . [3] La película fue el debut cinematográfico de Susannah York. [5]
La música original de la gaita fue compuesta por Malcolm Arnold , quien también escribió la música de El puente sobre el río Kwai . [3]
La película fue generalmente bien recibida por los críticos, y la actuación en particular recibió elogios.
El Monthly Film Bulletin escribió: "En Tunes of Glory , Ronald Neame y su escritor James Kennaway han esbozado las corrupciones, tensiones e intrigas de la vida en el cuartel de oficiales de un regimiento de las Tierras Altas con suficiente acritud para hacer un melodrama interesante. Desafortunadamente, no se puede decir más alto que eso. No es simplemente que hayan desechado una buena idea en un final vergonzosamente sentimental; han bajado la temperatura en todo momento al arrojar irrelevancias tales como un hilo o dos de interés amoroso manejado convencionalmente ... y algunas exhibiciones teatrales de humor pintoresco por parte de los rangos inferiores. Abundan los toques falsos y la caricatura; las simpatías cambian desconcertantemente de un lado a otro según lo dicta la trama, en lugar de los personajes decepcionantemente subdesarrollados. Sin embargo, hay buenas actuaciones secundarias de Dennis Price, Gordon Jackson y Duncan Macrae; todas las escenas en las que Barrow hace sentir su presencia nuevamente se observan con viva autoridad; y los decorados son adecuadamente claustrofóbicos. Aunque Alec Guinness (maquillado para parecerse alarmantemente a Stan Laurel) sólo puede sugerir intermitentemente un viejo activista duro y blasfemo, John Mills logra establecer el resquebrajamiento gradual de la confianza de Barrow con una convicción nerviosa que no siempre es evidente en las partes escritas". [6]
Escribiendo en Esquire , Dwight Macdonald llamó a Tunes of Glory un "relato limitado pero satisfactorio", y escribió que "es una de esas películas, como Sundowners (1960) de Zinnemann , que son de poco interés cinematográfico y temáticamente pasadas de moda (sin sexo, sin violencia, sin mala vida) y, sin embargo, logran ser muy buen entretenimiento". [7]
La película fue elogiada por Bosley Crowther del New York Times , quien escribió: "No sólo Alec Guinness y John Mills adornan superlativamente los dos papeles principales en este drama de militares profesionales, sino que también todos los actores, hasta los actores secundarios, se desempeñan elegantemente". [8]
Variety calificó la dirección de Ronald Neame como "nítida y vigorosa", y dijo que Mills tuvo una "difícil tarea" al aparecer frente a Guinness, "particularmente en un papel fundamentalmente antipático, pero siempre está a la altura de su coprotagonista". [9]
El guion de la película, y especialmente la escena final en la que Sinclair se derrumba, fue criticada por algunos críticos en el momento del estreno. Un crítico escribió en Sight & Sound que el final era "inexcusable" y que la escena es "mucho menos una de trágico remordimiento que de emotividad burdamente forzada". [4]
Tunes of Glory tiene una calificación del 73% en el sitio de agregación de reseñas Rotten Tomatoes . [10]
James Kennaway, quien adaptó el guion de su novela, fue nominado al premio Óscar al mejor guion adaptado , pero perdió ante Elmer Gantry . También recibió numerosas nominaciones a los premios BAFTA , incluidas las de mejor película, mejor película británica, mejor guion británico y mejor actor, tanto para Guinness como para Mills. [11]
La película fue la entrada oficial británica en el Festival de Cine de Venecia de 1960 , y John Mills ganó allí el premio al Mejor Actor. [5] Ese mismo año, la película fue nombrada "Mejor Película Extranjera" por la Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood. [12]
Tunes of Glory fue adaptado para el Monday Play de BBC Radio 4 por BC Cummins en abril de 1976.
Fue adaptada para el teatro por Michael Lunney, quien dirigió una producción que realizó una gira por Gran Bretaña en 2006. [13] [14]
Tunes of Glory está disponible en DVD en Criterion y Metrodome. Fue lanzado en Blu-ray por Criterion en diciembre de 2019 con una restauración digital en 4K. [ cita requerida ]
Alfred Hitchcock calificó a Tunes of Glory como "una de las mejores películas jamás realizadas", escribe Neil Sinyard en The Cinema of Britain and Ireland, "por lo que es curioso que la película rara vez encuentre un lugar en el canon establecido de las grandes películas británicas". No fue incluida en la lista de las 100 mejores películas británicas del siglo compilada por el British Film Institute en 1999. Sinyard observa que la película llegó demasiado tarde para ser parte de la ola de películas de guerra británicas populares de la década de 1950, y era demasiado oscura para ser parte de ese género. Señala que parecía "un poco anticuada" en comparación con las películas de la nueva ola británica que se estrenaron en ese momento, como Room at the Top . [4]
Tunes of Glory fue preservada por el Archivo de Cine de la Academia en 2018. [15]