El cine en Camboya comenzó en la década de 1950 y, en la década de 1960, considerada la "edad de oro", ya se proyectaban muchas películas en los cines de todo el país. Tras una casi desaparición durante el régimen de los Jemeres Rojos , la competencia del vídeo y la televisión ha hecho que la industria cinematográfica camboyana sea pequeña.
Ya en 1899, realizadores extranjeros filmaban cortometrajes documentales en Camboya. En la década de 1930, el rey Norodom Sihanouk deseaba hacer películas y soñaba con el estrellato antes de que los franceses lo eligieran como rey. Incluso después de su elección, tenía en mente la idea de actuar o dirigir. Las primeras películas hechas en Camboya fueron realizadas en la década de 1950 por cineastas que habían estudiado en el extranjero, entre ellos Roeum Sophon, Ieu Pannakar y Sun Bun Ly. El Servicio de Información de los Estados Unidos realizó talleres de capacitación durante esta época y proporcionó el equipo. Una película de esta época fue Dan Prean Lbas Prich ( Las huellas del cazador ), realizada por personal militar camboyano fuera de servicio con equipo estadounidense y que contiene imágenes de tribus de las montañas camboyanas.
La primera película de Sun Bun Ly fue Kar Pear Prumjarei Srei Durakut ( Proteger la virginidad ). También fundó la primera productora privada, Ponleu Neak Poan Kampuchea. Su éxito inspiró a otros, como Ly Bun Yim, a probar suerte. [4]
En la década de 1960, se fundaron varias compañías de producción y se construyeron más salas de cine en todo el país. Esta fue la "época dorada" del cine camboyano, cuando se hicieron más de 300 películas. [5] Las entradas de cine eran relativamente asequibles y las películas hechas en Camboya eran populares entre todas las clases sociales en Camboya. Los amantes del cine favorecían las películas que presentaban leyendas tradicionales camboyanas. En ese momento, alrededor de dos tercios de las películas estrenadas eran boran (películas de leyendas). Entre las películas clásicas de este período se encuentran Lea Haey Duong Dara ( Adiós Duong Dara ) y Pos Keng Kang ( La esposa del rey serpiente ) de Tea Lim Kun. Siguieron otras películas, como El hombre cocodrilo , La esposa del rey serpiente Parte 2 , La chica serpiente y Mi madre es Arb . Estas películas tuvieron éxito tanto en Camboya como en el extranjero.
Durante la Edad de Oro, algunas películas camboyanas se estrenaron en el extranjero y durante la década de 1970 tuvieron una buena acogida internacional. [6] Pos Keng Kang , una película de terror jemer, [ aclaración necesaria ] fue un gran éxito en Tailandia , y Crocodile Man (1974) se proyectó con éxito en Hong Kong. Estos éxitos abrieron el camino a las proyecciones en el extranjero de películas jemeres como Puthisean Neang Kong rey y The Snake Girl . Entre las estrellas de esta época se encontraba la actriz Vichara Dany , que hizo cientos de películas pero perdió la vida durante el régimen de los Jemeres Rojos. [4]
La estrella de Pos Keng Kang , la actriz Dy Saveth , escapó de Camboya durante el régimen de los Jemeres Rojos. Ha regresado para actuar en películas y enseñar en la Universidad Real de Phnom Penh . Un protagonista de la época fue la estrella de acción Chea Yuthon, y su amante Saom Vansodany fue una famosa actriz de los años sesenta y setenta. Su hijo Thorn Tharith hizo un drama autobiográfico, Chheam Anatha ( La sangre de un huérfano ), sobre las luchas de la familia durante la época de los Jemeres Rojos. Kong Sam Oeurn y Van Vanak son otros actores destacados famosos de la época. Se cree que perecieron bajo el régimen comunista.
Sihanouk (en aquel entonces príncipe) también hizo películas, que escribió, dirigió y produjo él mismo. En su mayoría eran melodramas románticos con un mensaje social subyacente. Aficionado al cine desde sus días de estudiante en Saigón en la década de 1930, estrenó su primer largometraje, Apsara , el 8 de agosto de 1966. Hizo ocho películas más durante los siguientes tres años, trabajando como productor, director, escritor, compositor y protagonista. Sus otras películas durante este período incluyen Ombre Sur Angkor (1967), Rose de Bokor , Crepuscule ( Crepúsculo ) (1969) y Joie de vivre . [4] Su película de 1967 Spellbound Wood fue presentada en el 5º Festival Internacional de Cine de Moscú . [7] [8]
En los años previos a la toma del poder por parte de los Jemeres Rojos , los refugiados abarrotaron las ciudades y el cine siguió siendo muy popular. Entre las películas de esa época se encontraban el melodrama de triángulo amoroso On srey On y The Time to Cry . Ambas películas incluían la música del popular cantante camboyano Sinn Sisamouth .
El declive de la industria comenzó a finales de 1974, cuando la caída de Phnom Penh en manos de los Jemeres Rojos era inminente. Tras la toma del poder por parte de los Jemeres Rojos, las ciudades se despoblaron y el público cinematográfico se redujo. Los propios Jemeres Rojos realizaron algunas películas de propaganda para proyectarlas en reuniones colectivas y se grabaron en película las visitas diplomáticas.
Con la invasión de Camboya por Vietnam, la caída de los Jemeres Rojos y la instalación del gobierno de la República Popular de Kampuchea , respaldado por Vietnam, se reabrieron los cines de Phnom Penh, pero no hubo una industria cinematográfica nacional, porque muchos cineastas y actores de los años 1960 y 1970 habían sido asesinados por los Jemeres Rojos o habían huido del país. Los negativos y copias de muchas películas fueron destruidos, robados o desaparecieron. Muchas de las películas que sobrevivieron están en malas condiciones, ya que no se ha hecho ningún esfuerzo por preservarlas.
El cine en Camboya en esa época estaba compuesto por películas de Vietnam , la Unión Soviética , los países socialistas de Europa del Este y películas hindi de la India ; las películas de otros países, como el cine de acción de Hong Kong , estaban prohibidas. El público pronto se cansó del realismo socialista y de la lucha de clases que se mostraban en las películas.
La industria cinematográfica de Camboya comenzó una lenta recuperación con Mi madre es Arb (o Krasue Mom ), una película de terror basada en el folclore jemer y la primera película hecha en Camboya después de la era de los Jemeres Rojos. Las compañías de producción camboyanas comenzaron a resurgir y a transitar la delgada línea de hacer películas que entretuvieran a la gente sin incurrir en la ira del gobierno. Películas de este período, como Chet Chorng Cham ( Reminding the Mind ) y Norouk Pramboun Chaon ( Nueve niveles del infierno ), contaban historias sobre las miserias sufridas bajo los Jemeres Rojos, o sobre las vidas bajo el régimen respaldado por Vietnam. Pronto hubo más de 200 compañías de producción haciendo películas que competían por exhibiciones en 30 cines en Phnom Penh.
Sin embargo, el auge de la producción cinematográfica se vio frenado por la introducción de las videograbadoras , las cámaras de vídeo y la importación de programas de televisión extranjeros grabados, incluidas las telenovelas tailandesas. [4]
Entre 1990 y 1994, se estrenaron cientos de películas camboyanas cada año. La mayoría de las películas estrenadas en ese momento se realizaron en 1993, durante la época de la Autoridad Transitoria de las Naciones Unidas en Camboya (UNTAC). El período de abundancia terminó en 1994 debido a que la demanda del gobierno de películas camboyanas era incomparable con las películas extranjeras. [ Aclaración necesaria ] En 1995, la mayor parte de la producción camboyana se dedicó al karaoke y, en 1996, las cámaras HD ya estaban ampliamente disponibles en Camboya. Desde principios de los años 90, la industria local ha comenzado a recuperarse lentamente.
Una señal de progreso es la carrera del director formado en Francia Rithy Panh , que escapó de Camboya después de ver a su familia morir bajo los Jemeres Rojos. Sus películas se centran en las consecuencias de los Jemeres Rojos. Una de ellas es el docudrama Rice People (1994), que compitió en el Festival de Cine de Cannes de 1994 y fue presentada a los 67º Premios de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera , la primera vez que una película camboyana se presentaba a un Oscar.
A diferencia de otros cineastas de la diáspora, el cineasta y productor camboyano Chhay Bora vive y trabaja a tiempo completo en Camboya. Su reciente drama Lost Loves fue nominado al Oscar 2013 a la mejor película en lengua extranjera.
En 2001, Fai Sam Ang dirigió Kon pous keng kang ( El hijo del rey serpiente ), una nueva versión de una película camboyana clásica de los años 60. Aunque era una coproducción tailandesa, protagonizada por el protagonista tailandés Winai Kraibutr , fue reconocida como la primera película camboyana en estrenarse desde antes de la era de los Jemeres Rojos. En ese momento, Phnom Penh aún no tenía cines comerciales viables, por lo que la película se proyectó en el Centro Cultural Francés en Phnom Penh y en proyecciones al aire libre, así como en un estreno comercial generalizado en los cines de Tailandia .
Los disturbios de Phnom Penh de 2003 , provocados por un artículo periodístico que citaba falsamente a la actriz tailandesa Suvanant Kongying diciendo que Camboya había robado Angkor , dieron lugar a la prohibición de todas las películas y programas de televisión tailandeses. Para llenar el gran vacío en la programación, comenzó un resurgimiento de la producción cinematográfica y televisiva camboyana.
En noviembre de 2005 se celebró un festival de cine nacional. Muchas de las películas proyectadas eran películas de terror de bajo presupuesto de fabricación local, como Lady Vampire , que muestra a la krasue , una cabeza femenina voladora fantasmal con órganos internos colgando debajo de ella. Lady Vampire y Ghost Banana Tree fueron las películas de terror de éxito desde el resurgimiento de la industria cinematográfica camboyana. El trofeo a la mejor película fue para The Crocodile , una historia del heroísmo de un hombre que mató a la bestia responsable de la muerte de varias personas en su aldea. [9] Protagonizada por el cantante pop camboyano Preap Sovath y la veterana actriz Dy Saveth. El segundo premio fue para una legendaria película de fantasía jemer, Moranak Meada , y el tercero lo ganó el drama de la vida real Gratefulness .
Otras películas recientes incluyen Tum Teav , un cuento popular camboyano de los siglos XVI y XVIII, y A Mother's Heart y Who Am I?, ambas de Pan Phuong Bopha, una de las primeras guionistas y directoras en activo en Camboya. [5] Comenzó su carrera en 1989 con películas de terror y romance antes de lograr el éxito con Who Am I?, que se convirtió en un "éxito de taquilla" en Camboya y fue apreciada en el extranjero. [10] Otra notable directora camboyana es Lida Chan , que se especializa en películas y documentales sobre los Jemeres Rojos, y logró el éxito en 2012 con la premiada Boda Roja . [11]
La creación de la Comisión de Cine de Camboya en 2009 por parte de la Agencia Francesa de Desarrollo (AFD) y Film France, bajo la supervisión del Ministerio de Cultura y Bellas Artes, ofrece nuevas posibilidades a los cineastas para explorar los numerosos lugares de Camboya dignos de ser filmados. Sin embargo, el Departamento de Cine y Difusión Cultural, la oficina oficial del Ministerio de Cultura y Bellas Artes, sigue siendo el primer punto de contacto oficial para los productores extranjeros que buscan permisos e información para filmar en Camboya.
A mediados de 2011, Phnom Penh comenzó a experimentar un gran cambio en el panorama cinematográfico. Dos importantes centros comerciales abrieron salas de cine que ofrecían películas internacionales en inglés con subtítulos en jemer.
La primera película de ciencia ficción de Camboya, Karmalink, se estrenó en 2023. [12]
Angkor Wat , en Camboya, fue el lugar donde se filmó Lord Jim , en 1965 , protagonizada por Peter O'Toole , pero no fue hasta principios del siglo XXI que los cineastas extranjeros regresaron al país.
La representación más conocida de Camboya durante los años de los Jemeres Rojos, The Killing Fields (1984), protagonizada por el actor camboyano Haing S. Ngor como el periodista Dith Pran , de hecho se realizó en la vecina Tailandia .
Desde la reapertura de Camboya al turismo internacional, directores de alto perfil como Oliver Stone , Steven Spielberg y el director/productor Brendan Moriarty han explorado Camboya en busca de locaciones. El éxito de taquilla de acción de 2001 Lara Croft: Tomb Raider se filmó en locaciones alrededor de Angkor, y su estrella, Angelina Jolie , se enamoró tanto del país que adoptó a un niño camboyano llamado Maddox y vivió allí por un tiempo. Otras películas filmadas en locaciones alrededor de Angkor incluyen In the Mood for Love de Wong Kar-wai (que también incluye metraje de la visita de Charles de Gaulle a Phnom Penh en 1966) y Two Brothers de Jean-Jacques Annaud en 2003. El drama de Matt Dillon de 2002, City of Ghosts , se filmó en muchas locaciones alrededor del país, incluyendo Phnom Penh y la estación de Bokor Hill . La película de guerra de Moriarty, El camino a la libertad, se filmó íntegramente en Camboya en el verano de 2009 y tuvo un estreno limitado en los cines en 2011. Cuenta la historia de Sean y Dana, fotógrafos de guerra en Camboya durante el régimen de los Jemeres Rojos en la década de 1970.
Desde 2009, la Comisión de Cine de Camboya ha puesto en marcha un programa de formación para permitir que las producciones extranjeras trabajen con un equipo local familiarizado con los estándares internacionales. Desde 2009, ha habido una importante afluencia de producciones extranjeras que se filman en Camboya. El Ministerio de Cultura y Bellas Artes ha facilitado una serie de proyectos de Europa, Estados Unidos, Australia y Asia. El Reino ahora ofrece equipos profesionales dentro del país y un número cada vez mayor de profesionales camboyanos capacitados para la construcción de escenarios, el vestuario, el control de calidad y la iluminación.
En 2016, Angelina Jolie dirigió Primero mataron a mi padre , una adaptación del libro de Lung Ung sobre la época de los Jemeres Rojos. La película, producida por Netflix, se rodó íntegramente en Camboya en colaboración con Rithy Panh. La película fue presentada como candidata camboyana para la 90.ª edición de los Premios Óscar .
En los últimos años, las películas de terror realizadas con un bajo presupuesto y con efectos especiales débiles se han vuelto populares, especialmente entre el público joven. Una película de terror camboyana generalmente contará con una historia de fantasmas, mitología antigua y alguna forma de venganza. Krasue es un tema popular. Las películas que presentan historias de fantasmas, mitología y rituales de sangre incluyen Ghost Banana Tree y The Kantong Kiev Witch . Otra película de terror, The Haunted House , está basada vagamente en una leyenda.
Las películas de terror camboyanas se centran en el sufrimiento de sus personajes y (a diferencia del terror coreano o japonés ) presentan una violencia extremadamente sangrienta. Películas de terror populares como The Weird Villa y Secret Well hacen hincapié en el terror psicológico. Heart Talk es otro thriller psicológico. [13]
Las películas sobre venganza, como Villa Horror , Annoyed y Moheagita , a menudo muestran a los muertos que vuelven a la vida para vengarse de los vivos.
Las películas sobre monstruos incluyen The Forest , Queen of Cobra y People eating Lizard . Las películas de monstruos camboyanas, como las de Hollywood, se centran en los adolescentes. Algunas son similares a las películas de terror, en las que una criatura o un asesino acecha y asesina gráficamente a una serie de víctimas, en su mayoría adolescentes, de una manera típicamente aleatoria y no provocada, matando a muchos en una sola noche. La trama de la primera película de terror para la pantalla de Camboya, The Waterfall of Death, tiene similitudes con el thriller de asesinatos I Know What You Did Last Summer y el thriller psicológico tailandés Scared .
A pesar del gusto actual por las películas de terror, Heng Tola cree que está surgiendo una tendencia más seria, impulsada en parte por el resentimiento que sienten muchos camboyanos por su pasado colonial y hacia vecinos poderosos como Tailandia y Vietnam. [14]
El tercer festival de cine jemer, que tuvo lugar a finales de 2007, prohibió las películas de fantasmas como reacción al exceso de películas de terror. [15]
A finales de 2007, el número de espectadores había empezado a disminuir y los teatros y las productoras cinematográficas empezaron a cerrar. Sólo 13 salas seguían funcionando, en comparación con las 30 que había entre 1965 y 1975. Los críticos culparon de la decadencia a la mala actuación y la dirección, junto con los guiones y las tramas de mala calidad. La escasa aplicación de la propiedad intelectual en Camboya también sigue afectando a la credibilidad del país en el comercio de los medios de comunicación locales e internacionales. [16] [ verificación fallida ]
En 2009, el número de películas estrenadas disminuyó de más de 60 en 2006 a menos de 10, y la mayoría de los directores de cine recurrieron a producir cortometrajes y series de televisión en lugar de películas completas como lo hacían antes.
Muchas películas locales son historias de amor y de terror de bajo presupuesto, sencillas y similares. Muchos camboyanos prefieren películas internacionales de mejor calidad, sobre todo porque las entradas suelen ser más baratas que las de las películas nacionales. Sin embargo, a muchos camboyanos les gustaría ver películas nacionales si pudieran alcanzar el nivel de las producidas durante el auge de la industria.
