Trompetista estadounidense (1937-1978)
Artista musical
Austin Dean " Bud " Brisbois (11 de abril de 1937 - 1 de junio de 1978) fue un trompetista de jazz y de estudio. Tocaba jazz , pop, rock, country , Motown y música clásica.
Carrera
Brisbois nació en Edina, Minnesota y comenzó a estudiar trompeta a los 12 años. Fue principalmente autodidacta y, según se dice, tenía la mayor parte de su rango antes de dejar la escuela secundaria. Asistió brevemente a la Universidad de Minnesota antes de mudarse a Los Ángeles, donde viviría la mayor parte de su vida, cuando no estaba de gira. En septiembre de 1958 se unió a la orquesta de Stan Kenton , donde se hizo cargo de las partes de "grito" escritas para Maynard Ferguson , además de tocar gran parte de la trompeta principal. Brisbois estuvo de gira con la banda de Kenton hasta principios de los 60, grabando más de 30 álbumes. Alrededor de 1963 dejó Kenton para trabajar en los estudios de grabación de Los Ángeles.
Brisbois trabajó como músico de estudio en Los Ángeles desde aproximadamente 1963 hasta 1975, grabando más de cien álbumes. Trabajó con Herb Alpert , Tony Bennett , la Orquesta Sinfónica de Chicago , Rosemary Clooney , Nat King Cole , Bobby Darin , Neil Diamond , Duke Ellington , The 5th Dimension , The Four Freshmen , Lionel Hampton , Herbie Hancock , Harry James , Henry Mancini , Dean Martin , Onzy Matthews , Billy May , The Monkees , Bonnie Raitt , Lou Rawls , Lalo Schifrin , Bud Shank , Frank Sinatra , Nancy Sinatra y Nancy Wilson . Tocó la trompeta principal en las canciones temáticas de Hawaii Five-O y The Jetsons . Mientras estaba en el estudio con Hoyt Curtin, Bud tocó junto a grandes como Lloyd Ullyate (trombón), Tom Johnson (tuba), Pete Jolly (piano), Frankie Capp (batería), Andy Kostelas (piano), Jack Cookerly (piano eléctrico) y Paul Dekorte en la cabina como ingeniero asegurándose de que todo sonara bien.
A principios de 1973, Brisbois formó el grupo de rock Butane, en el que él mismo era cantante y trompetista. Grabaron una maqueta y tocaron en directo con regularidad durante los dos años siguientes; en un momento dado, actuaron en el exitoso programa de televisión The Midnight Special , pero nunca consiguieron un contrato discográfico y finalmente se disolvieron.
En 1975, tras la ruptura de su segundo matrimonio, Brisbois tuvo problemas de depresión maníaca que había sufrido toda su vida. Abandonó el negocio de la música y se mudó a Beverly Hills , donde durante un tiempo trabajó como vendedor de Porsche . En 1976 o 1977, se mudó a Scottsdale, Arizona , para estar cerca de su hermana. Finalmente, comenzó a tocar de nuevo. Cuando se le preguntó qué lo inspiró, respondió: "Estaba conduciendo por una autopista en Los Ángeles y escuché el álbum Gate of Dreams de Claus Ogerman ". Brisbois comenzó a dar clases privadas y trabajó con Grant Wolf y la Mesa Community College Jazz Band. Además, enseñó a los trompetistas de la banda Young Sounds patrocinada por Musicians Union. Actuó en bandas en Phoenix. A fines de mayo o principios del 1 de junio de 1978, apareció como invitado con el grupo de jazz-rock " Matrix " y comentó: "Toqué tan bien como nunca antes". Menos de una semana después se suicidó.
Discografía
Con Willie Hutch
- El Mack (Motown, 1973)
- La marca de la bestia (Motown, 1974)
- Foxy Brown (Motown, 1974)
Con Stan Kenton
- Road Show (Capitolio, 1959)
- La puerta del escenario se abre (Capitol, 1959)
- ¡Viva Kenton! (Capitolio, 1960)
- Normas en silueta (Capitol, 1960)
- ¡Dos veces más! (Capitol, 1960)
- Kenton en vivo desde el Tropicana de Las Vegas (Capitol, 1961)
- West Side Story de Kenton (Capitol, 1961)
- ¡Feliz Navidad! (Capitol, 1961)
- Enfoque sofisticado (Capitol, 1962)
- El arte de la bossa nova (Capitol, 1963)
- Kenton/Wagner (Capitolio, 1964)
- Stan Kenton juega para hoy (Capitol, 1966)
- Cabello (Capitol, 1969)
- La Navidad de Kenton (Mundo Creativo, 1970)
Con Henry Mancini
- ¡Otra vez! Más del sonido del concierto de Henry Mancini (RCA Victor, 1967)
- Mancini '67 (RCA Victor, 1967)
- La Big Latin Band de Henry Mancini (RCA Victor, 1968)
- Concierto de Mancini (RCA Victor, 1971)
- Música de la serie de televisión La Generación Mancini (RCA Victor, 1972)
- Alma sinfónica (RCA Victor, 1975)
Con los monkees
Con otros
- La quinta dimensión : líneas, ángulos y rimas del amor (Bell, 1971)
- La quinta dimensión: vivir juntos, crecer juntos (Bell, 1973)
- Herb Alpert , Casino Royale (Colombia, 1967)
- James Brown , Ponte en marcha (Polydor, 1993)
- Capitán y Tennille , Canción de alegría (A&M, 1976)
- Harry Chapin , Galería de retratos (Elektra, 1975)
- Albert Collins , Tiene que haber un cambio (Tumbleweed, 1971)
- Sonny Criss , Warm & Sonny (ABC Impulse!, 1976)
- Bobby Darin , De Hola Dolly a Adiós Charlie (Capitol, 1964)
- Neil Diamond , Manuscrito de raíz primaria (UNI, 1970)
- Neil Diamond, Serenata (Columbia, 1974)
- Lamont Dozier , Aquí afuera, solo (ABC 1973)
- Duke Ellington , El popular Duke Ellington (RCA Victor, 1966)
- Jerry Fielding , de la banda de música Near East Brass (Command, 1967)
- Clare Fischer , Manteca! (Jazz del Pacífico, 1965)
- Aretha Franklin , Tú (Atlántico, 1975)
- Los amigos de la distinción , Grazin' (RCA Victor, 1969)
- James William Guercio , Electra Glide en azul (United Artists, 1973)
- Herbie Hancock , Hombre-Niño (Columbia, 1975)
- Richard Harris , El patio continuó por siempre (Dunhill, 1968)
- La Corporación Hues , Libertad para el semental (RCA Victor, 1973)
- Milt Jackson , Memphis Jackson (ABC Impulse!, 1970)
- James Last , Un secreto bien guardado (Polydor, 1975)
- El amor cambia para siempre ( Elektra, 1967)
- Gloria Lynne , Un sonido muy suave (Mercury, 1972)
- Onzy Matthews , Blues con un toque de elegancia (Capitol, 1964)
- Onzy Matthews, Sonidos de los años 60 (Capitol, 1966)
- Maureen McGovern , interpretación en el Oscar (20th Century, 1975)
- Michael Nesmith , El silbato del tren de Wichita canta (Dot, 1968)
- Pacific Gas & Electric , Gas y electricidad del Pacífico (Columbia, 1969)
- Dory Previn , Reyes míticos e iguanas (United Artists, 1971)
- Servicio de mensajería Quicksilver , Comin' Thru (Capitolio, 1972)
- Bonnie Raitt , Tomándome mi tiempo (Warner Bros., 1973)
- Don Randi , 3 en el sótano (American International) 1970)
- Freddy Robinson , La Atlántida que viene (World Pacific, 1969)
- Pete Rugolo , Diez trompetas y dos guitarras (Mercury, 1961)
- Evie Sands , Estado de ánimo (Capitol, 1974)
- Lalo Schifrin , Bullitt (banda sonora) (Warner Bros., 1968)
- Lalo Schifrin, Réquiem de rock (Verve, 1971)
- Bud Shank , Molinos de viento de tu mente (World Pacific, 1969)
- Frank Sinatra , Mi tipo de Broadway (Repetición, 1965)
- Nancy Sinatra , Sugar (Repetición, 1966)
- James Lee Stanley , Tres es la vencida (Wooden Nickel, 1974)
- Bob Thiele y Gabor Szabo , Light My Fire (¡Impulso! 1967)
- Mason Williams , El espectáculo de orejas de Mason Williams (Warner Bros., 1968)
- Nancy Wilson , Ven a vernos (Capitol, 1975)
- Tommy Vig , Encuentro con el tiempo (Discovery, 1977)
Referencias
Enlaces externos
- http://www.seeleymusic.com/brisbois/
- http://www.seeleymusic.com/brisbois/brisart.htm – un relato exhaustivo de la vida de Brisbois
- https://web.archive.org/web/20060102211047/http://nickbriz.home.mindspring.com/Brisbois/gen_Bud_Brisbois.html
- http://www.coretek.org/sterlingcreekmusic/soundarchives.html – Bill Tole Big Band con Bud
- https://soundcloud.com/audiorestoration/sets/the-festival-finale-bud – Festival de Bellas Artes con Bud