Stanley Robert Vinton (nacido el 16 de abril de 1935) es un cantante y actor estadounidense, que presentó su propio programa de televisión homónimo a fines de la década de 1970. Como ídolo adolescente , se lo conoció como "El príncipe polaco", ya que su música rendía homenaje a su herencia polaca. Una de sus canciones más populares es " Blue Velvet " (una versión de la canción de 1951 grabada por Tony Bennett ) que alcanzó el número 1 en el Billboard Hot 100 en 1963, el número 1 en Canadá (5 semanas) y el número 2 en el Reino Unido en 1990.
Vinton nació en Canonsburg, Pensilvania , hijo único del popular director de orquesta local Stan Vinton y de Dorothy Studzinski Vinton. [1] Es de ascendencia polaca y lituana. El apellido de la familia era originalmente Vintula, y fue cambiado por el padre de Vinton. [2] Los padres de Vinton alentaron el interés de su hijo por la música dándole su asignación diaria de 25 centavos después de que hubiera practicado el clarinete. [3]
A los 16 años, Vinton formó su primera banda , que tocaba en clubes de la zona de Pittsburgh . Con el dinero que ganó, ayudó a financiar su educación universitaria en la Universidad de Duquesne , donde se graduó con un título en composición musical. [1] Mientras estaba en Duquesne, se volvió competente en todos los instrumentos de la banda: piano , clarinete , saxofón , trompeta , batería y oboe . [4] Cuando Vinton se convirtió en un músico activo, era común que la gente se confundiera con las bandas de padre e hijo, ya que ambos se llamaban Stanley. El padre de Vinton sugirió que su hijo usara su segundo nombre de Robert profesionalmente para aclarar la confusión. [5]
El lugar de nacimiento de Vinton, Canonsburg, Pensilvania, es también el lugar de nacimiento de Perry Como . [6] [7] La ciudad natal de Vinton nombró dos calles, Bobby Vinton Boulevard y la adyacente Bobby Vinton Drive, en su honor. Estas calles se construyeron a fines de la década de 1970; los intentos anteriores de nombrar una calle residencial en su honor fracasaron. A los residentes no les había agradado que el cantante siempre afirmara que Pittsburgh era su ciudad natal en las entrevistas de televisión. Como siempre afirmó que Canonsburg era su ciudad natal, por lo que cientos de personas cambiaron su dirección cuando la ciudad renombró una calle en el extremo este en honor a Perry Como. Los padres de la ciudad de Canonsburg tenían planes de erigir una estatua en honor de Vinton, pero el propio Vinton vetó la idea, señalando que el costo planificado de $ 100,000 podría destinarse a necesidades mucho más importantes de la ciudad. [8]
Según su autobiografía, Bobby se inspiró para grabar su música en la película de Elvis Presley Jailhouse Rock . Formó su propio sello discográfico, Bobby Records, en octubre de 1958. Su primer lanzamiento fue "Twilight Time", respaldado por "Hallelujah". Bobby cantó en el lado B del lanzamiento de 45 rpm, lo que lo convirtió en su primera grabación vocal lanzada comercialmente. Este disco no entró en las listas. En marzo de 1959, Bobby grabó para el sello Melody de Filadelfia, catalogado como "Bobby Vinton and his Orchestra" por primera vez. Su lanzamiento de "Harlem Nocturne", respaldado por "Always in My Heart" con una voz de Bobby, atrajo la atención en Pensilvania. Su estilo de "joven con una gran banda" se estableció aquí, y "Always In My Heart" fue una canción a la que regresó. En agosto de 1959, Bobby se mudó a otra compañía discográfica más grande, Alpine Records. Lanzó dos sencillos de su autoría para Alpine, el primero fue "You'll Never Forget" con el tema "First Impression". El segundo lanzamiento de Alpine fue "A Freshman and a Sophomore", con el tema "The Sheik" de su autoría; se lanzó en febrero de 1960. Ambos lanzamientos de Alpine obtuvieron menciones en la revista Billboard .
Después de dos años de servicio en el ejército de los Estados Unidos , en el que sirvió como asistente de capellán, Vinton firmó con Epic Records en 1960 como líder de banda: "A Young Man With a Big Band". La ruptura del contrato con Epic Records se produjo después de que Vinton y su banda aparecieran en el programa de Guy Lombardo TV Talent Scouts . [1] [9] Desde el 20 de marzo de 1961, lanzó tres sencillos. Titulados "Posin'", "Little Lonely One" y "Well I Ask Ya", estos discos eran sus grabaciones vocales, y las caras opuestas se acreditaban a "Bobby Vinton And His Orchestra". A pesar del respaldo de una gran discográfica, los tres sencillos no tuvieron éxito, y dos álbumes, Bobby Vinton Dancing At The Hop y Bobby Vinton Plays for his Lil Darlin's no se vendieron bien. Con Epic lista para sacarlo de su lista, Vinton encontró el material para su primer sencillo exitoso literalmente en una pila de rechazos. [3] La canción se titulaba « Roses Are Red (My Love) ». [10] Vinton tuvo que hacer su propia promoción de la canción; compró mil copias y contrató a una joven para que entregara una copia del disco y una docena de rosas rojas a cada DJ local. [1] [11] Pasó cuatro semanas en el número uno del Billboard Hot 100. La canción también fue un éxito en las listas de country y R&B. El éxito de la canción empujó a Epic a renovar el contrato de Vinton y cambiar su estatus de líder de banda a cantante solista. [10]
Podría decirse que la canción más famosa de Vinton es " Blue Velvet " de 1963, originalmente un éxito menor de Tony Bennett en 1951, que también pasó tres semanas en las posiciones número uno en las revistas Billboard , Cash Box y Record World . En 1986, 23 años después, David Lynch nombró su película Blue Velvet en honor a la canción. [10] En 1990, "Blue Velvet" alcanzó el número 2 en la lista de sencillos del Reino Unido , después de aparecer en un comercial de Nivea . La reedición de 1990 también alcanzó el número 3 en la lista de sencillos irlandeses y el número 7 en Australia.
En 1964, Vinton tuvo dos éxitos número 1, " There! I've Said It Again " (un éxito número 1 en 1945 para Vaughn Monroe ) en enero y " Mr. Lonely " en diciembre. La versión de Vinton de "There! I've Said It Again" es notable por ser el último sencillo número uno de Billboard en Estados Unidos de la era anterior a los Beatles , destronado de la cima del Hot 100 por " I Want to Hold Your Hand ". También es digno de mención el hecho de que Vinton continuó teniendo grandes éxitos durante la Invasión Británica , logrando 16 éxitos entre los diez primeros, mientras que Connie Francis , Ricky Nelson , las Shirelles y otros artistas importantes de principios de la década de 1960 luchaban por llegar incluso al Top 40.
Vinton escribió y compuso "Mr. Lonely" durante su servicio como asistente de capellán en el ejército de los EE. UU. a fines de la década de 1950. La canción se grabó durante la misma sesión de 1962 que produjo " Roses Are Red (My Love) ", y las dos canciones lanzaron la carrera musical de Vinton. Se lanzó como una pista del álbum Roses Are Red (and other songs for the young & sentimental) de 1962. A pesar de la presión de Vinton para lanzarla como sencillo, Epic hizo que Buddy Greco la lanzara y fracasó. Dos años y millones de discos vendidos después, Bobby convenció a Epic para que incluyera "Mr. Lonely" en su LP Bobby Vinton's Greatest Hits . Pronto los DJ se hicieron eco de la canción y la difusión de la misma dio como resultado la demanda de un lanzamiento en formato sencillo. "Mr. Lonely" se disparó en las listas a finales del otoño de 1964 hasta alcanzar el número 1 en el Hot 100 el 12 de diciembre de 1964. Epic lanzó entonces el LP Bobby Vinton Mr. Lonely ; la canción ya había aparecido en tres álbumes de Bobby Vinton lanzados en dos años. La canción siguió produciendo oro para Vinton, su autor- compositor , en los más de 50 años hasta la fecha desde que alcanzó el número 1; Harmony Korine nombró a su película de 2007 Mister Lonely en honor a este último y presenta la canción en la apertura de la película, y también fue la base del éxito de Akon de 2005, " Lonely ".
En 1965, Vinton continuó su racha de éxitos con "Lonely" con " LONELY ", escrita por él mismo. " Long Lonely Nights " alcanzó el puesto número 17 y generó un álbum, Bobby Vinton Sings for Lonely Nights . El éxito de 1966 de Vinton, " Coming Home Soldier ", llegó al número 11 en el Hot 100 y fue uno de los programas favoritos en la American Forces Network durante la Guerra Fría y la era de Vietnam , a menudo llamado por los soldados que estaban a punto de abordar el Freedom Bird que los llevaría de regreso a la "Tierra de los Pomos Redondos". La exuberante nueva versión de 1967 de Vinton de " Please Love Me Forever ", que alcanzó el número 6 y vendió más de un millón de copias, comenzó una cadena de doce éxitos consecutivos en el Hot 100, todos remakes, en poco menos de cinco años y medio. [10] Su éxito de 1968 " I Love How You Love Me " alcanzó el número 9, vendió más de un millón de copias y recibió un disco de oro de la RIAA . [12]
En la década de 1970, Vinton continuó llegando al Top 40, en particular con " Ev'ry Day of My Life ", un éxito No. 2 de la música contemporánea para adultos también galardonado con el premio al sencillo Jukebox del año, que fue producido por Jimmy Bowen y el ingeniero de grabación de CBS Jim Reeves, que alcanzó el puesto número 24 el 29 de abril de 1972, y " Sealed With a Kiss ", que alcanzó el puesto número 19 del 19 al 26 de agosto de 1972. [5] A pesar del éxito de los dos éxitos, Epic Records decidió eliminar a Vinton de su contrato al año siguiente, alegando que sus días de vender discos habían terminado.
Sin desanimarse, Vinton gastó 50.000 dólares de su propio dinero en « My Melody of Love », parcialmente escrita por él mismo y parcialmente cantada en polaco . [10] La sugerencia de la canción vino de la madre de Vinton. [2] [5] Después de que seis grandes sellos rechazaran a Vinton, Lindy Blaskey, directora general de A&R en ABC/Dunhill Records, compró la idea de Vinton, y el resultado fue un sencillo de letras sencillas que vendió millones de dólares y alcanzó el número 3 en el Billboard Hot 100 , el número 2 en la lista Cashbox Top 100 y el número 1 en la lista AC en 1974. [2] [13] Le siguió un álbum de oro, Melodies of Love , así como un último éxito pop Top 40 (la tradicional « Beer Barrel Polka », también cantada parcialmente en polaco, b/w «Dick And Jane» en 1975). Vinton grabó cuatro álbumes más para ABC Records, tres de los cuales llegaron a la lista Billboard Hot 200. Epic Records redescubrió a Vinton a raíz de su nuevo éxito, lanzando dos álbumes de material previamente grabado, los cuales llegaron a los primeros lugares de las listas de álbumes. Además, en un retroceso a su inicio de carrera en la década de 1950, sus dos álbumes en Ahed fueron lanzados en Canadá. Party Music (1976) fue platino y 100 Memories (1979) fue un éxito. En 1975, Vinton irrumpió en las televisiones de Estados Unidos y Canadá con un exitoso programa de variedades de media hora, The Bobby Vinton Show , que se emitió de 1975 a 1978 y del cual "My Melody of Love" fue el tema principal; ABC Records lanzó posteriormente un álbum de canciones interpretadas en el programa. [14]
En 1978, Vinton escribió su autobiografía, titulada El príncipe polaco , que se convirtió en un éxito de ventas. Ese mismo año, CBS-TV emitió Bobby Vinton's Rock N' Rollers , un especial de una hora que alcanzó los máximos índices de audiencia.
Durante una presentación en el Estadio Three Rivers de Pittsburgh antes del Juego 4 de la Serie de Campeonato de la Liga Nacional de 1990 entre los Piratas de Pittsburgh y los Rojos de Cincinnati , Vinton interpretó una versión confusa de " The Star-Spangled Banner " que omitió muchas de las palabras y desafinó. La controversia se produjo después de que el presentador de CBS Jack Buck dijera en el aire: "Bueno, cuando eres polaco y vives en Pittsburgh, ¡puedes hacer lo que quieras con las palabras!" [15] [16]
A principios de los años 1990, Vinton se encontró contratado como estrella invitada en el Teatro Roy Clark en Branson, Missouri. No estaba seguro de su capacidad para atraer a un público que en ese entonces era un complejo turístico con temática country y western, y se sorprendió por la masiva asistencia a sus conciertos allí. Quedó tan impresionado con el modelo de Branson que invirtió millones en la construcción del Teatro Bobby Vinton Blue Velvet y disfrutó de diez años de éxito allí. En 2002, el teatro fue vendido a David King , creador y productor de Spirit of the Dance . [9] [11] Vinton regresó a Branson periódicamente para compromisos limitados en el teatro.
La revista Billboard llamó a Bobby Vinton "el cantante de amor más exitoso de todos los tiempos de la 'Era del Rock'". De 1962 a 1972, Vinton había tenido más éxitos número 1 de Billboard que cualquier otro vocalista masculino, incluidos Elvis Presley y Frank Sinatra . En reconocimiento a su carrera discográfica, Vinton recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood , ubicado en 6916 Hollywood Blvd.
El alma mater de Vinton, la Universidad Duquesne , le otorgó un doctorado honorario en música en 1978. [4] [14]
Vinton apareció en siete papeles actorales durante su carrera como cantante, comenzando con la película de fiesta en la playa Surf Party en 1964. En 1965, interpretó a George Reynolds en el episodio "Patty and the Newspaper Game" de la comedia de ABC The Patty Duke Show . También fue elegido como Jeff McCandles en la película de John Wayne de 1971 Big Jake y como Ben Young en otra película de Wayne, The Train Robbers (1973). Su último papel como personaje fue como Bobby Gaines en el episodio de 1983 "Chance of a Lifetime" de la serie de televisión dramática familiar de NBC Boone , protagonizada por Tom Byrd , mientras que su último papel con guión como él mismo fue en 1997, apareciendo en la primera parte del final de la serie de tres partes de Coach .
Vinton y su esposa, Dolores, están casados desde el 17 de diciembre de 1962. Residen en Englewood, Florida , y tienen cinco hijos. [1] [9] En 2015, después de contraer un caso grave de herpes zóster , Vinton se retiró de las presentaciones en vivo y las grabaciones. [17] Habló con sus fanáticos y amigos en febrero de 2018 en The Cousin Brucie Show en la radio Sirius XM y alentó a todos a vacunarse contra el herpes zóster.
