La Galería Arthur M. Sackler es un museo de arte de la Institución Smithsonian en Washington, DC , que se centra en el arte asiático . La Galería Sackler y la Galería de Arte Freer forman juntas el Museo Nacional de Arte Asiático de Estados Unidos. [1] Las galerías Freer y Sackler albergan la biblioteca de investigación de arte asiático más grande del país.
Fundada en 1982, la galería lleva el nombre de Arthur M. Sackler , quien donó aproximadamente 1.000 objetos y 4 millones de dólares para la construcción del museo. Ubicado en el lado sur del National Mall , y al estar conectado físicamente con la Galería de Arte Freer , el 96% del museo está ubicado bajo tierra debajo del Jardín Enid A. Haupt .
En 2018, la galería fue el objetivo de manifestantes que acusaban a la familia Sackler de ser un contribuyente clave a la epidemia de opioides en Estados Unidos . [2]
El primer ministro japonés, Masayoshi Ōhira , visitó la Galería de Arte Freer en 1979. Durante su visita, anunció que Japón donaría 1 millón de dólares al Smithsonian para ayudar en la construcción de un anexo de la Freer para exhibir arte asiático. [3] Ese mismo año, el Senado de los Estados Unidos aprobó el 6 de junio la solicitud del Instituto Smithsonian de 500.000 dólares para construir museos de arte asiático y africano. En junio de 1980, el Smithsonian eliminó el Proyecto del Cuadrángulo Sur de su plan fiscal. [4] [5] El proyecto resurgió en 1981, y el 23 de diciembre el Congreso aprobó 960.000 dólares para el nuevo complejo. Fue la primera vez que se aportaron fondos federales a un proyecto sin restricciones. [6]
En 1982, Arthur M. Sackler donó alrededor de 1.000 obras de arte y objetos asiáticos al Instituto Smithsonian. La colección estaba valorada en 50 millones de dólares. [7] [8] [9] Junto con la donación de objetos, Sackler también proporcionó $ 4 millones para construir una instalación para albergar los objetos, fundando así la Galería Arthur M. Sackler. [8] [9] La construcción del cuadrilátero comenzó el 22 de junio de 1982. [10] Se asignaron $36,5 millones adicionales de dinero federal para continuar el proyecto en octubre. [11] La inauguración tuvo lugar el 21 de junio de 1983, con la participación del presidente del Tribunal Supremo Warren E. Burger , el entonces vicepresidente George HW Bush y el secretario del Smithsonian S. Dillon Ripley . [12] [13] El 21 de febrero de 1984, Milo C. Beach fue declarado director académico de la Galería Sackler. [14]
La galería se inauguró el 28 de septiembre de 1987. [9] Arthur Sackler murió cuatro meses antes de la inauguración. [15] En honor a la inauguración del complejo cuadrangular, la alcaldesa de Washington, DC, Marion Barry, declaró el día "Día de la Institución Smithsonian". [16] A partir de octubre, Milo C. Beach se desempeñó como director interino tanto de Sackler como de Freer. En noviembre de 1988 asumió la dirección de ambos. [17]
En marzo de 2002, el estudioso del arte islámico Julian Raby fue nombrado director de las galerías combinadas. [18] En 2006, J. Keith Wilson se convirtió en subdirector y curador de arte chino. [19]
En enero de 2012, Sackler celebró el 30 aniversario de su fundación con una donación de 5 millones de dólares de la viuda de Sackler. [20]
La galería está ubicada en el complejo Quadrangle, detrás del castillo de la Institución Smithsonian . Comparte complejo con el Museo Nacional de Arte Africano y el Centro S. Dillon Ripley . El complejo, que es 96% subterráneo y cubre 115.000 pies cuadrados (10.700 m 2 ), fue diseñado por Jean Paul Carlhian, con el objetivo de conectar varios edificios subterráneos. En el diseño se utilizaron formas geométricas, influenciadas por el Castillo Smithsonian, el Edificio de Artes e Industrias y la Galería de Arte Freer , al igual que granito rosa y gris representativo del color de esos edificios. La Galería Sackler está al lado de la Galería de Arte Freer. Está decorado con diseños inspirados en el arte islámico . Se construyó un pabellón de granito de 4130 pies cuadrados (384 m 2 ) en el jardín victoriano Enid A. Haupt para que sirviera de entrada a las instalaciones. [9] En el tercer y más bajo piso se encuentra una fuente con forma de diamante, que se puede ver desde los dos niveles superiores. [21] La construcción de un túnel entre Freer y Sackler se inició a principios de 1987 y se completó en 1989. [22] Las secciones de la Galería abiertas al público cubren 40.905 pies cuadrados (3.800,2 m 2 ). [9]
Las exposiciones de la galería se centran en el arte y la cultura asiáticos. En 1992, se abrieron dos exposiciones que mostraban objetos de la colección permanente y prestados: "Metalurgia y cerámica del antiguo Irán" y "Escultura budista y jainista del sur de Asia". Ambas exposiciones siguieron a renovaciones. [23] Al año siguiente, " Porcelana contemporánea de Japón", exhibió 30 obras de 30 artistas japoneses, donadas por la Fundación Japón . [24] [25] La primera exposición sobre arte coreano tuvo lugar en 1994, "Arte coreana del siglo XVIII: esplendor y simplicidad". [26] En 1994 se celebró una exposición sobre la investigación académica y su procedencia llamada "A Mughal Hunt". Mostró la investigación detrás de las pinturas recién adquiridas del Imperio Mughal . [27] Ese mismo año se celebró "Un cestero del Japón rural". La exposición mostró el trabajo de Hiroshima Kazou e incluyó obras principalmente prestadas por el Museo Nacional de Historia Natural . [28]
En 1996, el Sackler albergó las esculturas más antiguas encontradas en Asia occidental. Las esculturas, encontradas en 1974 en las afueras de Ammán, Jordania , fueron enviadas a Washington, DC, para su investigación y conservación. La exposición, "Preservación de estatuas antiguas de Jordania", exhibió ocho piezas que datan del 6500 al 7000 a. C. [29] "Rey del mundo: un manuscrito mogol de la Biblioteca Real, Castillo de Windsor", en 1997, exhibió el "Padshahnama" mogol Manuscrito propiedad de la Familia Real Británica . [30]
El Shahnama estuvo en exhibición a principios de 2011 en una exposición comisariada por el curador islámico Massumeh Farhad , titulada "Shahnama: 1000 años del Libro de los Reyes persa". [31] La fotografía fue el tema central de una exposición de otoño de 2011 centrada en una colección de fotografías de la emperatriz viuda Cixi , tomadas por el hijo de un diplomático, Yu Xunling . Las fotografías fueron adquiridas por el Smithsonian después de que la hermana de Xunling, Der Ling, muriera en 1944 y un comerciante vendiera la colección de 36 placas fotográficas . [32] El Sackler exhibió sólo seis objetos en su exposición de diciembre de 2011 "Cerámica iraní antigua". La exposición mostró piezas que tienen unos 3.000 años de antigüedad. [33]
En 2011, el Sackler pospuso indefinidamente una exposición de objetos del naufragio del Belitung debido a posibles violaciones de la colección por parte de la organización comercial que adquirió los objetos. La exposición fue planeada originalmente por el gobierno de Singapur , que compró los objetos por 32 millones de dólares a una empresa de búsqueda de tesoros. [34] [35]
La Galería también ha curado y albergado exposiciones sobre la colección de arte mesopotámico del Louvre , las pinturas de Chang Dai-chien y fotografías del orientalismo y el colonialismo en la India. [36] [37] [38] Los artistas contemporáneos expuestos incluyen a Hai Bo y Ai Weiwei . [39] [40]
La Galería también tiene una serie de exhibiciones rotativas/temporales, que incluyen:
Puede encontrar una lista completa de todas las exposiciones pasadas, actuales y futuras en la página de exposiciones de Freer|Sackler [43] .
Además de la donación original de objetos de Sackler, la galería también alberga otras colecciones. Los fondos generales de la Galería incluyen pinturas , fotografías , cerámicas contemporáneas de China , grabados japoneses de los siglos XIX y XX, cerámica japonesa contemporánea y otras artes asiáticas relacionadas . [9]
La colección fundacional, que consta de aproximadamente 1.000 objetos, fue donada por la galería homónima, Arthur M. Sackler, en 1987. La colección Sackler consta de piezas antiguas y contemporáneas, que van desde orfebrería y cerámica del Cercano Oriente , esculturas del sur y sudeste asiático , jade chino y piezas de bronce y lacas y pinturas chinas. [44]
En 1986, Sackler adquirió la Colección Vever, una colección de pinturas y manuscritos persas e islámicos recopilados por el joyero Henri Vever . Recopilada entre 1900 y 1943, la Colección Vever presenta una de las mejores agrupaciones de libros persas. [45] Tras la adquisición, Glenn Lowry y Milo Beach fueron los primeros eruditos en cuarenta años en ver los objetos. [46]
El Departamento de Conservación e Investigación Científica de las Galerías Freer y Sackler se estableció como la primera instalación del Smithsonian dedicada al uso de métodos científicos para el estudio de obras de arte y sigue siendo una de las pocas instalaciones en los Estados Unidos que se especializa en la Conservación de pinturas asiáticas. [47]
El cuidado de las colecciones comenzó antes de que existieran los museos, cuando Charles Lang Freer, fundador de la Freer Gallery of Art, contrató a restauradores de pinturas japonesas para cuidar sus obras y prepararlas para su eventual hogar como parte de la Institución Smithsonian. En 1932, la Galería de Arte Freer contrató a un restaurador japonés a tiempo completo y estableció el Estudio de Conservación de Pintura de Asia Oriental. El Laboratorio Técnico, y el primer uso de métodos científicos para el estudio del arte en el Instituto Smithsonian, comenzó en 1951 cuando el químico Rutherford J. Gettens se mudó del Museo Fogg de la Universidad de Harvard al Freer. El Estudio de Conservación de Pintura de Asia Oriental y el Laboratorio Técnico se fusionaron en 1990 para formar el Departamento de Conservación e Investigación Científica. [47]
Entre los proyectos de conservación que ha emprendido la Galería Sackler se encuentra un proyecto de 2009 en el que los conservadores utilizaron espectrometría de masas de plasma acoplado inductivamente por ablación láser en el Laboratorio Nacional Lawrence Berkeley para explorar las "huellas dactilares" de los antiguos objetos de oro chinos de la Galería. [48]
El Sackler presenta conferencias y simposios al público y el Freer ha coeditado la revista de historia del arte Artibus Asiae con el Museo Rietberg de Zúrich desde 1991. [49]
Freer and Sackler, junto con el Centro Metropolitano de Estudios de Arte del Lejano Oriente en Kioto, Japón, presentan el Premio Shimada por su distinguida erudición en la historia del arte de Asia Oriental. El premio fue establecido en 1992 en honor al profesor Shimada Shujiro, por la Galería de Arte Freer y la Galería Arthur M. Sackler y por el Centro Metropolitano de Estudios de Arte del Lejano Oriente en Kioto, Japón. [50] Además, el Sackler puede intercambiar objetos con otras instituciones (algo que la adyacente Freer Gallery of Art tiene prohibido). [47] También hay varias becas disponibles para apoyar a estudiantes de posgrado y académicos visitantes, incluida la beca Andrew W. Mellon , la beca Anne Van Biema (artes visuales japonesas), la beca Iran Heritage Foundation (IHF) (arte persa), la beca Lunder, JS Lee Memorial Fellowship (arte chino), Smithsonian Institution Fellowship y Freer Fellowship. [51]
El Sackler ha albergado una variedad de celebraciones y eventos continuos que giran en torno al arte y la cultura asiáticos. En 1989, la Galería organizó su primera serie de eventos, una celebración de dos meses de duración del arte y la cultura persa patrocinada en colaboración con la Fundación de Estudios Iraníes . Actuó el músico Dariush Dolat-shahi y se llevaron a cabo talleres, conferencias y otras actuaciones. [52] Los eventos suelen coincidir con el tema de las exposiciones. En 2011, Azar Nafisi y Dick Davis discutieron el papel de la mujer en el Shahnameh junto con una exposición sobre el poema persa de 1.000 años de antigüedad. [53]
Juntos, junto con el Freer y el Centro Metropolitano de Estudios del Lejano Oriente de Kioto, los Sackler crearon el Premio Shimada. El premio bianual de 10.000 dólares premia a estudiosos del arte de Asia Oriental. [54] En 2011, Sackler y Freer recibieron un importante regalo del donante Jahangir Amuzegar . La donación creó dos donaciones, una para una celebración anual de la festividad persa de Nowruz y otra para construir una colección y celebrar el arte iraní contemporáneo. Fue el obsequio más grande centrado en Persa que se le dio a Sackler y Freer y una de las mayores donaciones de arte asiático jamás otorgadas al Smithsonian. [55]
Medios relacionados con la Galería Arthur M. Sackler en Wikimedia Commons
.jpg/1280px-Four_portraits_from_the_St._Petersburg_Album_(S1986.421r).jpg)
,_circa_1550_AD.jpg/1280px-Safavid_Dynasty,_Joseph_Enthroned_from_a_Falnama_(Book_of_Omens),_circa_1550_AD.jpg)