Dartington College of Arts era una escuela de artes especializada situada en Dartington Hall , en el suroeste de Inglaterra, que ofrecía cursos de grado y posgrado junto con un programa de investigación en artes. Existió durante un período de casi 50 años, desde su fundación en 1961, hasta su cierre en Dartington en 2010. Luego se restableció una versión de la escuela en lo que se convirtió en la Universidad de Falmouth , y posteriormente se eliminó el título de Dartington. La escuela era una de las pocas en Gran Bretaña dedicadas exclusivamente a estudios prácticos y teóricos especializados en cursos que abarcaban todas las artes. Tenía reputación internacional como centro de práctica contemporánea. Además de los cursos ofrecidos, se convirtió en un punto de encuentro para profesionales y profesores de todo el mundo. Dartington era conocido no solo como un lugar para la formación de profesionales, sino también por su énfasis en el papel de las artes en la comunidad en general. [1]
El colegio formaba parte de un complejo de organizaciones vinculadas al Dartington Hall Trust, en su mayoría agrupadas en la finca Dartington Hall o en sus alrededores, en el sur de Devon. El colegio surgió de las actividades ya bien establecidas en materia de arte, educación y reconstrucción social y económica instigadas y financiadas por Dorothy y Leonard Elmhirst en Dartington Hall desde mediados de la década de 1920. [2] Bajo el paraguas del Departamento de Artes del Dartington Hall Trust, se habían ofrecido diversos cursos como iniciativas privadas durante las décadas de 1940 y 1950, incluido el primer curso de música iniciado por Imogen Holst en 1944. [3] : 28–37 El Centro de Educación para Adultos, que abrió sus puertas en 1955 bajo la dirección de Ivor Weeks, que ofrecía principalmente cursos nocturnos, cortos y de tiempo parcial, proporcionó un trampolín para una escuela de artes completamente desarrollada. [4] : 138–139 La década de 1950 también vio la formación del Cuarteto de Cuerdas Dartington, 1958-1981, que se hizo internacionalmente famoso [3] y desempeñaría un papel importante en la vida musical posterior de la universidad durante dos décadas. [3] : 149–151
El nuevo colegio se inauguró en 1961 dentro del sector público con el apoyo de las autoridades locales. [3] : 146–159 El Dartington Hall Trust seguiría siendo propietario de los edificios del colegio y los ampliaría con el paso del tiempo. [3] : 183–195 El desarrollo del colegio se puede describir mejor en una serie de fases, como se establece a continuación, aunque con superposición de cursos individuales a lo largo de estas fases. En cada fase, la estructura y la lógica del colegio cambiaron, en gran medida como una estrategia de supervivencia frente a los cambios en la política y la financiación locales y nacionales. El colegio logró mantener su independencia y su espíritu en todo momento, pero no sin dificultades. Peter Cox, el director fundador, que anteriormente había sido director del Dartington Hall Arts Centre, hizo más que nadie para garantizar la viabilidad del colegio en los primeros años. Trabajó en Dartington durante más de 40 años, desde 1940 hasta 1983. [5]
El enfoque inicial se centró en cursos separados de formación de profesores especializados en Música (dirigido por Michael Lane), Danza/Teatro (dirigido por Ruth Foster) y Artes Visuales (dirigido por Ivor Weeks), cada uno de los cuales estaba alojado en su propio departamento. Los cursos se basaban en la creencia de que los profesores de artes debían ser profesionales por derecho propio. La aprobación de este programa se basó en una asociación con Rolle College , un establecimiento de formación de profesores en Exmouth, que ofrecería un año de actualización después de uno o dos años en Dartington. [4] : 91–144 Aunque los tres departamentos separados siguieron su propio camino en gran medida, hubo algún enfoque común: una filosofía inspirada en John Dewey de "aprender haciendo". [6] Los cursos de formación de profesores se establecieron a lo largo de un período de tiempo, comenzando con Música, inicialmente dirigido por Doris Gould, y luego Danza y Teatro, inicialmente dirigido por Ruth Foster. El curso de Arte fue el último de los tres en ponerse en marcha en 1967 dirigido por Ivor Weeks. La fuerte influencia de Corsham ( Bath Academy of Art ) fue una característica de la enseñanza de arte en Dartington, ya que la mayoría del personal en los primeros años se formó en Corsham. [4] : 133–144 Además de los nuevos cursos para el grupo de mayores de 18 años, en 1961 se estableció un curso preparatorio de música de dos años para jóvenes de 16 a 18 años, dirigido por Nigel Amherst, que se desarrolló con éxito durante muchos años. En esta época se establecieron cursos similares en otras artes, pero se llevaron a cabo en menor escala y durante períodos mucho más cortos.
El Informe James de 1972 condujo a un cambio de política gubernamental, que ahora exigía que todos los profesores de Gran Bretaña fueran graduados. [7] Señaló el principio del fin de la participación de Dartington en la formación de profesores de artes especializados. [3] : 283 Al mismo tiempo, hubo un cambio en las fuentes de financiación de los colegios de educación superior, de la autoridad local al gobierno central. Afortunadamente para Dartington, el colegio pudo solicitar el llamado "estatus asistido", lo que permitió al Consejo del Condado de Devon completar las finanzas y a los estudiantes solicitar subvenciones, entonces un factor clave en el reclutamiento. Durante los años 1970 y 1980, se establecieron nuevos cursos de grado en Música, Teatro y Artes Visuales. Los cursos ahora fueron validados por el CNAA ( Consejo para Premios Académicos Nacionales ). Durante este período, los recursos del colegio, incluido el espacio y el apoyo técnico, se mejoraron constantemente y la dotación de personal se diversificó y mejoró. Para la validación inicial y continua, se tuvieron que demostrar niveles adecuados de rendimiento de los estudiantes en la práctica y la teoría. Una vez establecidos, los cursos más largos condujeron inevitablemente a estándares más altos en general. Durante este período se crearon los siguientes cursos de grado:
Después de Peter Cox, los directores universitarios en este período incluyeron a Curtis Roosevelt , Peter Hulton y Janet Ritterman .
Con la Ley de Reforma Educativa de 1988 , el Colegio se encontró nuevamente en una posición financiera vulnerable. Los cambios en la política nacional pusieron fin al apoyo previo de las autoridades locales a través del programa de Estatus Asistido. Para empeorar las cosas, en 1989, las cuentas mostraron que el Colegio estaba operando con una pérdida considerable. Se requerían medidas extremas para sobrevivir. La más polémica fue la interrupción de la relativamente nueva Licenciatura con Honores en Arte y Contexto Social, con la pérdida de su personal e instalaciones. El Colegio ahora se centraría exclusivamente en las Artes Escénicas. El formato único de cuatro años de la licenciatura en teatro fue otra víctima, junto con sus puestos de avanzada urbanos. Se eliminó la opción de estudiar música india. En la reorganización, el Politécnico del Suroeste (más tarde Universidad de Plymouth ) acordó desempeñar un papel activo en una asociación necesariamente desigual, asumiendo un papel de garantía de calidad total y estableciendo algunas condiciones para su apoyo.
Se establecieron los parámetros para una nueva estructura académica: un marco único para todo el programa de grado que condujera a cursos de tres años, ya sea con honores únicos o con premios combinados. El programa completo fue establecido y dirigido inicialmente por el poeta John Hall. Una estructura modular común facilitaría el trabajo interdisciplinario y la colaboración entre cursos más que en años anteriores. Se ofrecieron opciones de especialización y especialización secundaria, lo que también alentó a los estudiantes a explorar otras disciplinas. Los cursos de grado existentes se reescribieron dentro de una plantilla modular común, que incluía un enfoque común para el trabajo fuera del campus en el último año y un enfoque común para los estudios culturales que anteriormente se habían enseñado de manera diferente en los departamentos separados. Ahora se incluyó una disertación de último año como parte del enfoque común. Durante esta fase, estuvieron disponibles los siguientes programas:
Durante esta fase de desarrollo de la Facultad se introdujeron varios cursos nuevos, entre ellos:
En 1996 se estableció formalmente un programa de investigación universitaria , aprobado en el marco del ejercicio de evaluación de la investigación del Reino Unido (RAE), en el que los estudiantes cursaban doctorados y varios miembros del personal se dedicaban a su propia dramaturgia, teatro específico para el lugar y prácticas musicales. Este trabajo fue coordinado primero por Edward Cowie y luego por la profesora Antonia Payne.
Dartington albergó la revista Performance Research entre 2002 y 2007. Ric Allsopp, uno de sus cofundadores, fue investigador y profesor visitante en Performance Research (1997-2001) y director de redacción entre 2001 y 2004.
Los directores universitarios en este período incluyeron: Janet Ritterman , Kevin Thompson y Andrew Brewerton.
La creencia en el valor de la participación activa en las artes en la comunidad en general unió el trabajo de la Facultad en una empresa común y lo vinculó con la historia temprana de Dartington. Este compromiso estaba profundamente arraigado en los cursos, afectando a casi todas las decisiones curriculares y los enfoques del trabajo. Pero, en vista de su misión educativa más que formativa, Dartington no ofreció en ningún momento una formación en Artes Comunitarias u otras áreas vocacionales. Más bien, el enfoque era exponer a los estudiantes a cuestiones prácticas y teóricas relacionadas con el papel de las artes en el mundo en general. Un mecanismo importante para lograr esto era el trabajo de proyectos fuera del campus. Los enfoques para esto variaban según la forma de arte, pero convergían con el tiempo. Así, en los años 70 y 80, el teatro se dedicó a una experiencia de tercer año fuera de la facultad en puestos avanzados urbanos, donde el trabajo podía ser, hasta cierto punto, continuo de año en año. [4] : 203–207 Existieron puestos de avanzada en Rotherhithe , Londres, dirigidos por Alan Read [15] y en el área de Stonehouse en Plymouth, dirigido inicialmente por Will Fitzgerald y Roger Sell. El trabajo de juego de roles de Joe Richard en la prisión de Dartmoor , y con jóvenes delincuentes en el Centro de Tratamiento Juvenil Glenthorne en Birmingham, también es relevante aquí. Music in Society optó por una colocación estudiantil más limitada, ubicada en Bristol , y que duró solo un trimestre. Incluyó trabajo en escuelas y otros entornos comunitarios. Fue coordinado por Gordon Jones, David Ward y Nick Brace. Art adoptó un modelo de residencia de artistas algo diferente, en el que los estudiantes negociarían individualmente un entorno en la región local con el que se relacionaría una parte significativa del trabajo de su último año, involucrando directa o indirectamente a miembros del público. Esto permitió un compromiso flexible y continuo, donde los estudiantes podían investigar un entorno a lo largo del tiempo, encontrar una estrategia apropiada de intervención y trabajar dentro o fuera de la universidad en diferentes etapas según lo requirieran las circunstancias. Las opciones de residencia variaban enormemente: desde un faro hasta una pescadería, pasando por una empresa de agua, hasta trabajar con un solo niño discapacitado. Después de 1990, se adoptó una estrategia unificada para el trabajo fuera del campus en toda la Facultad, que adoptó la forma de un proyecto de investigación contextual negociado individualmente, sin estipulación general sobre dónde podría llevarse a cabo: muchos estudiantes se fueron al extranjero. En todos los casos, cualquiera que fuera el enfoque, la idea era encontrar un papel para las artes en comunidades o entornos a los que las artes establecidas normalmente no servían. Todo este trabajo requería que los estudiantes desarrollaran una actitud abierta y receptiva para adaptar su práctica a circunstancias particulares. Inevitablemente, surgieron cuestiones sociales y culturales más amplias en el trabajo, que se abordaron en líneas de estudios culturales.durante todo el proceso, así como en la supervisión individual y grupal del trabajo del proyecto.
El Dartington Hall Trust inició un gran número de organizaciones y eventos asociados, entre los que se incluyen numerosas industrias, jardines, granjas, proyectos de investigación, programas de capacitación, cursos cortos, conferencias, charlas y festivales. [2] En conjunto, contribuyeron significativamente a la región y al mundo en general y enriquecieron el entorno del colegio. Algunos continúan hasta el día de hoy. Además del colegio, otras iniciativas educativas y de capacitación incluyeron: Dartington Hall School (1926-1987), The Devon Centre for Further Education (1963-89), Schumacher College : (iniciado en 1990) y The Old Postern Youth Training Scheme (1979-91).
Otras iniciativas artísticas además del Colegio incluyeron:
Además de lo mencionado anteriormente, el Colegio también organizó sus propios festivales, escuelas de verano, cursos cortos y eventos especiales que se desarrollaron durante ciertos períodos de su historia, principalmente fuera del período lectivo, enriqueciendo significativamente la vida cultural de la zona.
La carrera de Arte y Contexto Social, una de las principales víctimas de la crisis financiera de 1989 en Dartington, se restableció en la Facultad de Arte, Medios y Diseño de lo que entonces era la Politécnica de Bristol (que más tarde se convertiría en la Universidad del Oeste de Inglaterra ). El curso se trasladó, junto con un pequeño contingente de ex personal de Dartington, incluidos Chris Crickmay y Sally Morgan. Esta última se convirtió en directora del curso. Floreció en este nuevo entorno urbano durante una década más. Luego se disolvió gradualmente tras la marcha del personal especializado. [11]
En el otoño de 2006, empezaron a surgir de nuevo problemas financieros y se tenía la sensación de que el colegio podría enfrentarse al cierre, aunque no había nada inevitable en ese resultado. En los años 2006-8, el colegio estaba lejos de ser una institución en decadencia. El número de estudiantes de grado y posgrado era mayor que nunca y el colegio estaba funcionando bien. Si bien la política del Gobierno era reducir el número de colegios más pequeños en favor de instituciones más grandes, esa no fue la razón ni la causa del cierre y no se sabe cómo habría resultado en los años siguientes si hubiera permanecido abierto. Durante un tiempo pareció que había formas de salir de esa situación mediante un aumento del número de estudiantes y la mejora del alojamiento para estudiantes en el complejo, pero el colegio y el Trust no pudieron ponerse de acuerdo sobre estos asuntos y la condición del colegio de no poseer su propio campus y ser un inquilino del Trust, en última instancia, lo hizo críticamente vulnerable. [4] : 408–447 La crisis condujo a una controvertida y disputada fusión con el entonces University College Falmouth y a la reubicación de la mayoría de los cursos y de parte del personal y de los estudiantes a Cornwall.
Los cursos se impartían en un nuevo centro de artes escénicas construido especialmente para este fin en el campus de Penryn. Los programas principales de danza, coreografía, teatro, interpretación y música, con algunos añadidos más vocacionales, como la gestión de las artes, siguen impartiéndose con éxito en ese lugar. Falmouth ya tenía, y todavía tiene, su propia escuela de arte, establecida hace tiempo, con cursos de artes visuales que también se están impartiendo. En Falmouth ya se enseñaba escritura, por lo que la escritura escénica no se continuó impartiendo, salvo en los niveles de investigación y maestría. [16]
En 2022, la Fundación abrió una nueva Escuela de Artes de Dartington que ofrece un programa de cursos de posgrado en las artes con énfasis en la ecología, el lugar y la imaginación. Los estudiantes estudian tanto en el lugar como de forma remota. Esta nueva iniciativa seguirá funcionando en paralelo con el Schumacher College existente en Dartington , que ofrece una variedad de cursos de posgrado en ecología. [17]
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