The Animals (actualmente catalogado como Eric Burdon & The Animals (con el líder original Eric Burdon ) y Animals & Friends (con el baterista original John Steel )) es una banda de rock inglesa formada en Newcastle upon Tyne en 1963.
La formación original de The Animals estaba formada por el emblemático líder Eric Burdon , el guitarrista Hilton Valentine , el bajista Chas Chandler , el tecladista Alan Price y el baterista John Steel . Conocidos por su sonido áspero y blusero , equilibraban sencillos pop duros con un toque de rock con material de álbum orientado al rhythm and blues, y fueron parte de la invasión británica de los EE. UU.
The Animals saltaron a la fama con su canción insignia y sencillo número uno transatlántico " The House of the Rising Sun ", y continuaron este éxito con éxitos como " We Gotta Get Out of This Place ", " It's My Life ", " Don't Bring Me Down ", " I'm Crying ", " See See Rider " y " Don't Let Me Be Misunderstood ". Pasaron por numerosos cambios de personal a mediados de la década de 1960 y sufrieron una mala gestión empresarial, lo que llevó a la encarnación original a separarse en 1966. Burdon reunió entonces una formación mayoritariamente nueva de músicos bajo el nombre de Eric Burdon and the Animals; el acto muy cambiado se mudó a California y alcanzó el éxito comercial como una banda de rock progresivo y psicodélico con éxitos como " San Franciscan Nights ", " When I Was Young " y " Sky Pilot " antes de disolverse a finales de la década. [3]
La formación original de Burdon, Price, Chandler, Valentine y Steel se reunió para un concierto benéfico único en Newcastle en 1968. Más tarde emprendieron breves regresos en 1975 y 1983. Desde entonces se han producido varias reagrupaciones parciales de los miembros de la era original bajo varios nombres. En total, la banda ha tenido 10 éxitos entre los 20 primeros tanto en la lista de singles del Reino Unido como en el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos . La formación original de The Animals fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1994.
The Animals se formó en Newcastle upon Tyne durante 1962 y 1963 cuando Burdon se unió al grupo de blues y ritmo Alan Price. La formación original estaba formada por Burdon (voz), Price (órgano y teclados), Hilton Valentine (guitarra), John Steel (batería) y Bryan "Chas" Chandler (bajo). [4] [5]
Originalmente formados como Alan Price Combo, [1] cambiaron su nombre a Animals. Supuestamente fueron apodados "animals" debido a su salvaje actuación en el escenario, y el nombre se mantuvo. [6] En una entrevista de 2013, Burdon lo negó, afirmando que el nombre era un homenaje a un amigo conocido como "Animal" Hogg. [7] En una entrevista de 2021, Steel afirmó que el nombre les fue dado por Graham Bond . [8] El éxito de Animals en su ciudad natal y una conexión con el manager de Yardbirds, Giorgio Gomelsky, los motivaron a mudarse a Londres en 1964 inmediatamente después de la Beatlemanía y la toma de posesión del boom beat de la escena musical popular, justo a tiempo para desempeñar un papel importante en la invasión británica de las listas de música estadounidenses.
The Animals interpretaron versiones apasionadas del repertorio básico del rhythm and blues , versionando canciones de artistas como Jimmy Reed , John Lee Hooker y Nina Simone . Firmaron contrato con el sello Columbia de EMI y su primer sencillo fue una versión rockera del clásico "Baby Let Me Follow You Down" (retitulado " Baby Let Me Take You Home "). [9]
En junio de 1964, se lanzó el éxito transatlántico número uno " The House of the Rising Sun ". La voz de Burdon y el arreglo particular, con los inquietantes riffs de órgano de Price, crearon quizás el primer éxito de folk-rock . [10] [11] Los debates continúan [ ¿por quién? ] con respecto a la inspiración de los Animals para el arreglo, que se ha atribuido de diversas formas a versiones anteriores de Bob Dylan , el cantante de folk Dave Van Ronk , el cantante de blues Josh White (que lo grabó dos veces, en 1944 y 1949) y la cantante/pianista Nina Simone (que lo grabó en 1962 para Nina at the Village Gate ). Se dice [¿ por quién? ] que el arreglo debe mucho al deseo de la banda de convertirse en el más memorable de los muchos actos de gira en el Reino Unido. [ cita requerida ]
La carrera de dos años de The Animals en las listas, con sus canciones producidas por Mickie Most , incluyó versiones intensas y crudas de música pop como " Bring It On Home to Me " de Sam Cooke y el tema popularizado por Simone " Don't Let Me Be Misunderstood ". En contraste, las pistas de su álbum se mantuvieron en el rhythm and blues, con " Boom Boom " de John Lee Hooker y " I Believe to My Soul " de Ray Charles como ejemplos notables.
En octubre de 1964, los Animals visitaron Nueva York para dar conciertos y aparecer en The Ed Sullivan Show . Fueron transportados desde el aeropuerto hasta Manhattan en una caravana de vehículos, perseguidos por jóvenes fans que gritaban, compuesta por Sunbeam Alpine Series IV descapotables con modelos de moda a bordo. Los Animals cantaron « I'm Crying » y «The House of the Rising Sun» ante una audiencia repleta de fans histéricas que gritaban durante ambas actuaciones en el programa de Sullivan. En diciembre, se estrenó la película de MGM Get Yourself a College Girl , con los Animals y Dave Clark Five . Los Animals cantaron la canción de Chuck Berry « Around and Around » en la película. [12]
En mayo de 1965, el grupo empezó a sentir presiones internas. Price se fue por diferencias personales y musicales, así como por su miedo a volar mientras estaba de gira. [6] Continuó con una exitosa carrera como solista y con el Alan Price Set . Mick Gallagher reemplazó a Price en los teclados [13] por un corto tiempo hasta que Dave Rowberry reemplazó a Gallagher. [14] Rowberry estuvo presente en las exitosas canciones " We Gotta Get Out of This Place " y " It's My Life ".
The Animals reunió una gran banda para tocar en el quinto Festival anual de jazz y blues británico en Richmond . La banda hizo su única aparición pública el 5 de agosto de 1965. Además de Burdon, Rowberry, Valentine, Chandler y Steel, la banda contaba con una sección de metales y trompetas formada por Ian Carr , Kenny Wheeler y Greg Bowen en la trompeta y Stan Robinson , Al Gay, Dick Morrissey y Paul Carroll en el saxofón.
Muchos de los éxitos de los Animals se originaron a partir de compositores del Brill Building reclutados por Mickie Most, pero el grupo, y Burdon en particular, sintieron que esto era demasiado restrictivo creativamente. Al finalizar 1965, el grupo firmó un nuevo contrato con su sello estadounidense MGM Records para los EE. UU. y Canadá y se cambió a Decca Records para el resto del mundo. También terminaron su asociación con Most y comenzaron a trabajar con el productor de MGM Records, Tom Wilson , quien les permitió más libertad artística. [15] A principios de 1966, MGM recopiló los éxitos de la banda en The Best of The Animals , y se convirtió en su álbum más vendido en los EE. UU. En febrero de 1966, Steel se fue y fue reemplazado por Barry Jenkins . Una versión sobrante de " Don't Bring Me Down " de Goffin - King fue el último éxito del grupo como Animals. El siguiente sencillo, " See See Rider ", fue acreditado a Eric Burdon and the Animals. En septiembre de 1966, la encarnación original del grupo se había separado. [16] Su último lote de grabaciones se lanzó en el álbum Animalism en noviembre de 1966.
Burdon comenzó a trabajar en un álbum en solitario llamado Eric Is Here , que también incluía su sencillo en solitario "Help Me, Girl", que alcanzó el puesto número 14 en el Reino Unido y que promocionó intensamente en programas de televisión como Ready Steady Go! y Top of the Pops a finales de 1966. Eric Is Here fue el último lanzamiento de Burdon para Decca Records.
En ese momento, los asuntos comerciales de los Animals "estaban en un completo desastre", según Chandler (que luego se convirtió en el manager de Jimi Hendrix y productor de Slade ) y el grupo se disolvió. Incluso para los estándares de la época, cuando los artistas tendían a ser financieramente ingenuos, los Animals ganaron muy poco dinero y finalmente denunciaron mala administración y robo por parte de su manager Michael Jeffery . [17] [ se necesita una mejor fuente ]
En diciembre de 1966 se formó un grupo con Burdon, Jenkins y nuevos acompañantes John Weider (guitarra/violín/bajo), Vic Briggs (guitarra/piano) y Danny McCulloch (bajo) bajo el nombre de Eric Burdon and Animals (o a veces Eric Burdon and the New Animals), y cambió de dirección. La nueva formación perseguía una fusión de rock progresivo , psicodelia , soul y música folk que se alejaba mucho de su sonido original orientado al blues. [18] El ex bebedor empedernido Geordie (que más tarde dijo que nunca podría acostumbrarse a Newcastle "donde la lluvia te cae de costado") se mudó a California y se convirtió en portavoz de Love Generation .
Las primeras actuaciones de este grupo no incluyeron ninguno de los éxitos por los que el grupo original se había hecho conocido. [19] Algunos de los nuevos éxitos de Animals incluyeron " San Franciscan Nights ", " Monterey " (un tributo al Monterey Pop Festival de 1967 ) y " Sky Pilot ". Su sonido era mucho más pesado que el del grupo original, con Burdon gritando más y más fuerte en las versiones en vivo de " Paint It Black " y " Hey Gyp ". Para 1968, habían desarrollado un sonido más experimental en canciones como " We Love You Lil " y "New York 1963–America 1968" de 19 minutos del álbum Every One of Us .
Zoot Money se agregó a la formación en abril de 1968, inicialmente solo como organista/pianista, pero tras la partida de McCulloch, también asumió el bajo y la voz principal ocasional. [20]
En julio de 1968, Andy Summers (posteriormente guitarrista de The Police ) reemplazó a Briggs. Tanto Money como Summers pertenecían al grupo psicodélico británico Dantalian's Chariot , y gran parte del repertorio de esta nueva formación estaba compuesto por canciones de Dantalian's Chariot, que llamaron la atención de Burdon. [21] Debido a la carga multiinstrumental de Money, en los escenarios en vivo, el bajo era tocado alternativamente por Weider y Summers. [22]
En diciembre de 1968, esta encarnación de The Animals se había disuelto, pero su álbum doble Love Is fue lanzado internacionalmente, presentando los sencillos " Ring of Fire " y " River Deep – Mountain High ".
Se han citado numerosas razones para la ruptura, la más famosa de las cuales tuvo que ver con una gira japonesa abortada. La gira había sido programada para septiembre de 1968, pero se retrasó hasta noviembre debido a dificultades para obtener visas. [22] Solo unas pocas fechas en la gira, los promotores (que la banda no sabía que eran yakuza ) secuestraron al mánager de la banda y lo amenazaron a punta de pistola para que escribiera un pagaré por $ 25,000 para cubrir las pérdidas sufridas por el retraso de la gira. [22] Suponiendo correctamente que sus captores no podían leer inglés, agregó una nota al pagaré que decía que fue escrito bajo coacción. [23] La yakuza lo liberó, pero le advirtió que él y la banda tendrían que abandonar Japón al día siguiente o serían asesinados. The Animals huyeron rápidamente del país, dejando atrás todo su equipo de gira. [22] Money y Summers siguieron carreras en solitario, Weider firmó con Family y Burdon unió fuerzas con un grupo de funk/r&b/rock de Long Beach, California , llamado War . [ cita requerida ]
La formación original de Animals, formada por Burdon, Price, Valentine, Chandler y Steel, se reunió para un concierto benéfico en Newcastle en diciembre de 1968 y se reformó a finales de 1975 para grabar de nuevo. [24] Burdon dijo más tarde que nadie entendía por qué habían aceptado esta breve reunión. Se embarcaron en una breve gira en 1976 y grabaron vídeos de sus nuevas canciones, como « Lonely Avenue » y «Please Send Me Someone to Love». Lanzaron un álbum en 1977 que se tituló acertadamente Before We Were So Rudely Interrupted . [25] El álbum recibió elogios de la crítica. Burdon y Valentine también grabaron algunas maquetas en ese momento que nunca se publicaron. El 12 de diciembre de 1982, Burdon actuó con Price y una formación completa, presagiando acontecimientos futuros.
Los cinco miembros originales de la banda se reunieron en 1983 para el álbum Ark y una gira mundial de conciertos, complementados por Zoot Money en los teclados, Nippy Noya en la percusión, Steve Gregory en el saxofón y Steve Grant en la guitarra. El primer sencillo, " The Night ", alcanzó el puesto número 48 en la lista Billboard Hot 100. La banda lanzó un segundo sencillo llamado "Love Is for All Time", que no entró en las listas.
Las canciones interpretadas en la gira Ark incluyeron algunas de la década de 1960, pero la mayoría eran del repertorio contemporáneo de la banda, como "Heart Attack", "No More Elmore" (ambas lanzadas un año antes por Burdon), "Oh Lucky Man" (del álbum de la banda sonora de 1973 de O Lucky Man! de Price), "It's Too Late", "Tango" y "Young Girls" (lanzada más tarde en el álbum recopilatorio de Burdon The Night ). Su concierto en el Wembley Arena el 31 de diciembre de 1983 (apoyando a The Police) fue lanzado en el álbum en vivo Rip it To Shreds en 1984 después de que los Animals se hubieran disuelto nuevamente. Su concierto del 29 de noviembre de 1983 en el Royal Oak Theatre en Royal Oak, Michigan , fue lanzado el 27 de febrero de 2008 como Last Live Show . Se filmó una película sobre la gira de reunión, pero nunca se estrenó.
Chandler murió de un aneurisma en 1996, poniendo fin a cualquier posibilidad de otra reunión de la formación original completa. [26]
Durante las décadas de 1990 y 2000, varios grupos se autodenominaron los Animales en parte:
En 2008, un juez determinó que el baterista original de Animals, John Steel, era el propietario del nombre "The Animals" en el Reino Unido debido a un registro de marca que Steel había presentado. Eric Burdon se había opuesto al registro de marca, argumentando que él personalmente encarnaba cualquier buena voluntad asociada con el nombre "The Animals". El argumento de Burdon fue rechazado, en parte porque se había presentado como "Eric Burdon and the Animals" desde 1967, separando así la buena voluntad asociada con su propio nombre de la de la banda. El 9 de septiembre de 2013, se admitió la apelación de Burdon y ahora se le permite utilizar el nombre "The Animals". [31]
Los Animals originales fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1994, aunque Burdon no asistió y la banda no actuó. [4] En 2003, la versión de la banda de "The House of the Rising Sun" ocupó el puesto número 123 en la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista Rolling Stone . Su sencillo de 1965 "We Gotta Get Out of This Place" ocupó el puesto número 233 en la misma lista. Ambas canciones están incluidas en las 500 canciones que dieron forma al rock and roll del Salón de la Fama del Rock and Roll . [32]
El 15 de marzo de 2012, en un discurso de apertura ante una audiencia en el festival de música South by Southwest , Bruce Springsteen habló extensamente sobre la influencia de los Animals en su música, afirmando: "Para mí, los Animals fueron una revelación. Fueron los primeros discos con una conciencia de clase plena que había escuchado". Sobre "We Gotta Get Out of This Place" (escrita por dos compositores neoyorquinos, Barry Mann y Cynthia Weil ), Springsteen dijo: "Esa es cada canción que he escrito... Eso es ' Born to Run ', ' Born in the USA ', todo lo que he hecho durante los últimos 40 años, incluidas todas las nuevas. Eso me impactó profundamente. Fue la primera vez que sentí que escuchaba algo en la radio que reflejaba mi vida familiar, mi infancia". Springsteen dijo que su álbum Darkness on the Edge of Town estaba "lleno de animales", y tocó los riffs iniciales de "Don't Let Me Be Misunderstood" y su propia " Badlands " uno tras otro, y luego dijo: "¡Escuchen, jóvenes! ¡Así es como se logra un robo exitoso!" [33]
Tony Banks , teclista de la banda inglesa de rock progresivo Genesis , se inspiró en Alan Price, a quien consideraba "la primera persona que me hizo tomar conciencia del órgano en un contexto de rock". [34]
Como Eric Burdon y los animales
Como los animales
La banda también fue uno de los pocos grupos de la primera ola que logró una transición exitosa del pop convencional al rock progresivo a fines de la década de 1960.
