All You Need Is Love: The Story of Popular Music es el nombre de una serie documental de televisión de 17 capítulos sobre la historia de la música pop moderna dirigida por Tony Palmer , transmitida originalmente en todo el mundo entre 1976 y 1980. La serie cubre algunas de las muchas Géneros que han caído bajo la etiqueta "pop" entre mediados del siglo XIX y 1976, incluidos folk , ragtime , Tin Pan Alley , vodevil y music hall , teatro musical , country , swing , jazz , blues , R&B , rock 'n' rollo y otros. [2]
All You Need Is Love nació de la reacción a su episodio Omnibus de 1968 [3] sobre música popular llamado All My Loving , que presentaba la música de la década de 1960 sin referencia a las formas musicales que la precedieron. [4] Alrededor de 1973, Palmer concibió un documental de 16 capítulos sobre la música popular estadounidense que, después de considerables compras, convenció a Bernard Delfont de EMI para que lo financiara. [4] Procedió a filmar más de 300 entrevistas en aproximadamente un millón de pies de película y se le dio acceso a imágenes de archivo de la misma longitud. En lugar de escribir un guión, contó con la ayuda de una docena de expertos en la materia que escribieron ensayos de 2000 palabras que se convirtieron en la narración de cada parte. [4]
John Lennon fue amigo y mentor de Palmer durante la producción de la serie, [5] y su título está tomado de la canción de los Beatles de 1967 escrita por Lennon , " All You Need Is Love ". Aunque el punk rock había entrado en la escena de la música pop mientras se construía la serie, a Palmer se le negó la financiación y el tiempo para incluir el género en All You Need Is Love . [5]
El documental de quince horas de duración presenta entrevistas y actuaciones (tanto material de archivo como original) que involucran a artistas tan notables como Bing Crosby , Bo Diddley , Jerry Lee Lewis , Elvis Presley , The Beatles , Bob Dylan , The Byrds , Leonard Cohen , Ike & Tina Turner y muchos otros.
La serie presenta una rara entrevista con el notoriamente solitario productor discográfico de los años 60, Phil Spector . Durante su segmento, Spector, visiblemente ebrio, interpreta una versión improvisada de " Then I Kissed Her " en solitario y en acústico en su mansión, una canción que originalmente escribió y produjo para The Crystals en 1963. Palmer revelaría más tarde que lo habían convencido. a jugar a la ruleta rusa con Spector durante el transcurso de la noche. [5]
La serie presenta la única entrevista jamás concedida por la madre del manager de los Beatles , Brian Epstein . [5] John Hammond , el ejecutivo discográfico que contribuyó decisivamente al avance de las carreras de Billie Holiday , Count Basie , Bob Dylan, Aretha Franklin y muchos otros, ofrece una gira por Harlem. [5] Otras figuras musicales destacadas incluyen a Rudi Blesh , Liberace , Eubie Blake y Charles Aznavour .
En 1976, Grossman Publishers/Viking Press publicó un libro complementario escrito por Palmer. El libro señala que la serie fue producida conjuntamente por Theatre Projects Film Productions, EMI Television Productions y PolyGram .
En 2008 se lanzó un DVD de cinco discos de la serie .
La portada del lanzamiento del DVD de la película citaba críticas de un puñado de músicos notables: John Lennon calificó la película como "Un logro monumental" y agradeció a Palmer por crear la serie; Bing Crosby elogió su edición y la consideró un "archivo invaluable"; y Pete Seeger dijo que "su colosal alcance emocional, intelectual e histórico es impresionante".
All You Need Is Love recibió una calificación "A" de Entertainment Weekly , [6] lo calificó como "una educación musical en una caja" por Blender , [7] y la revista Q lo revisó como "un logro impresionante, erudito, obstinado y entretenido". , combinando a la perfección imágenes de archivo y nuevas con un impresionante elenco de cabezas parlantes". [7]
Este documental ha sido criticado por tener un sesgo hacia la música rock. [8] La música disco fue completamente ignorada, al igual que los artistas más populares de la era de la música pre-rock que no estaban asociados con ser precursores de la música rock. [9]
Cuando el episodio "Mighty Good: The Beatles " se lanzó en Blu-ray en 2013, Michael Dodd de Bring The Noise UK señaló que era intrigante cómo "al seguir la línea de tiempo de la banda, la película también establece una especie de modelo que cada seguiría un acto de rock de gran éxito", citando las acusaciones de traición y pánico moral por el incidente " más popular que Jesús ". [10]