« All Star » es una canción de la banda de rock estadounidense Smash Mouth de su segundo álbum de estudio, Astro Lounge (1999). Escrita por Greg Camp y producida por Eric Valentine , la canción fue lanzada el 4 de mayo de 1999 como el primer sencillo de Astro Lounge . La canción fue una de las últimas pistas que se escribieron para Astro Lounge , después de que el sello discográfico de la banda , Interscope, solicitara más canciones que pudieran lanzarse como sencillos. Al escribirla, Camp se inspiró en la música contemporánea de artistas como Sugar Ray y Third Eye Blind , y buscó crear un «himno» para los marginados. En contraste con el estilo más ska punk del álbum debut de Smash Mouth, Fush Yu Mang (1997), la canción presenta un estilo más radiofónico.
La canción recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales , quienes elogiaron su progresión musical desde Fush Yu Mang , así como su tono pegadizo. Fue nominada a la Mejor interpretación pop de un dúo o grupo con voces en la 42.ª edición de los premios Grammy . Las críticas posteriores de los críticos han considerado "All Star" de manera favorable, y algunos la clasificaron como una de las mejores canciones de 1999. La canción apareció en las listas de todo el mundo, ubicándose en el top 10 de las listas en Australia, Canadá y en el Billboard Hot 100 , mientras que encabezó las listas Billboard Adult Top 40 y Mainstream Top 40 .
El video musical que acompaña a la canción presenta personajes de la película de superhéroes Mystery Men (1999), en la que a su vez se destacaba "All Star". La canción se volvió omnipresente en la cultura popular luego de múltiples apariciones en películas, como en Mystery Men , Digimon: The Movie y , más notablemente, en la película Shrek de DreamWorks Animation de 2001. Recibió una renovada popularidad en la década de 2010 como un meme de Internet y se ha clasificado como una de las canciones de rock más transmitidas de 2017 a 2021 en los Estados Unidos.
"All Star" fue la última canción grabada para Astro Lounge , el segundo álbum de Smash Mouth. [1] Junto con el resto del álbum, la canción fue producida, mezclada y diseñada en HOS Recording en Redwood City, California . [2] Aunque el álbum anterior de la banda, Fush Yu Mang, había vendido más de dos millones de copias gracias a la fuerza de su sencillo principal " Walkin' on the Sun ", ninguna de las otras pistas del álbum tuvo un buen desempeño, lo que llevó a algunos a etiquetar a la banda como una maravilla de un solo éxito . [3] Eric Valentine , el productor de Smash Mouth, dijo que el álbum tenía la "dudosa distinción" de ser muy exitoso pero también devuelto con frecuencia por los compradores, ya que el resto sonaba muy poco como el sencillo. [1] Para la creación de Astro Lounge , la banda decidió cambiar su estilo musical lejos del sonido ska punk que caracterizaba a Fush Yu Mang . [1] Greg Camp , el guitarrista de Smash Mouth, fue el encargado de escribir todas las canciones de Astro Lounge debido a su sensibilidad pop . [1]
Después de aparentemente completar el álbum, Smash Mouth se lo presentó a su sello discográfico Interscope , pero el sello declinó lanzarlo porque sentían que no había un primer o segundo sencillo viable . [1] Robert Hayes, el mánager de Smash Mouth, le ofreció a Camp consejos para escribir canciones adicionales al indicarle una copia de la revista Billboard . Hayes le mostró a Camp las 50 mejores canciones de la lista, que incluían artistas como Sugar Ray y Third Eye Blind , y le dijo que quería "un pedacito de cada una de estas canciones". [1] Durante los siguientes dos días, Camp escribió "All Star" y " Then the Morning Comes ", que se convertirían en los dos primeros sencillos de Astro Lounge . [1]
Para la escritura de "All Star", Camp consideró lo que había leído en el correo de los fans que la banda recibía con frecuencia. Muchos de los fans que habían escrito a Smash Mouth se consideraban marginados y se identificaban fuertemente con la banda, y Camp "se propuso escribir un himno" para ellos. [1] También incorporó letras más melancólicas, que contrastaban con la instrumentación alegre. [4] Smash Mouth no tuvo mucho tiempo para grabar la canción y trajo a Michael Urbano , un baterista de sesión, para grabar en lugar de su baterista habitual. Según Valentine, se utilizaron loops de batería adicionales de canciones más antiguas sobre la pista de batería principal. El bajista Paul De Lisle interpretó los silbidos en la canción. [1]
El manager Robert Hayes rápidamente licenció la canción para su uso en varios medios, lo que resultó en su aparición en la película Mystery Men solo unos meses después. [1]
"All Star" está en la tonalidad de fa bemol mayor , con un tempo de 104 pulsaciones por minuto. [5] Los escritores la han descrito musicalmente como rock alternativo [6] y power pop . [7] Cabe destacar que las voces comienzan antes de cualquier instrumento, con la primera sílaba de "somebody" actuando como una anacrusa antes de que el bajo se una en la segunda sílaba, seguido de la guitarra y el órgano. Al sello de la banda no le gustó esta estructura, al igual que a las estaciones de radio, pero la banda luchó por mantener la canción como estaba, y Camp afirmó que, si bien "[a los DJ de radio] les gusta hablar sobre el comienzo de su canción, [...] deberían callarse cuando suena nuestra canción". [8]
Durante una entrevista de 2017, Camp declaró que estaba interesado en explorar varias capas de significado con la canción simplificada; el grito de batalla social, el himno deportivo, la afirmación de la base de fans, el lirismo poético, la melodía arrolladora, la inclusión, los videos musicales artísticos y más. [9] Camp describió la canción como "una afirmación diaria de que la vida es, en general, buena", algo que llamó una "tradición" para Smash Mouth; según él, la banda leía con frecuencia el correo de fans que recibían de niños, padres y maestros agradeciéndoles por hacer música "divertida y alegre". [10] Además de esto, Camp ha dicho que el segundo verso aborda el cambio climático y el agujero en la capa de ozono . [11] [12]
"All Star" recibió críticas generalmente favorables de los críticos musicales , y varios críticos la señalaron como un ejemplo de la progresión musical de Smash Mouth a partir de Fush Yu Mang . Todd Norden del Calgary Herald elogió la canción como "mucho mejor" que las canciones de Fush Yu Mang , y el personal de Associated Press la elogió como un ejemplo de la "tarifa suelta y ligera" que la banda había adoptado en Astro Lounge . [13] [14] El escritor de Morning Call, John Terlesky, mencionó favorablemente la canción como un ejemplo de su sonido "nuevo y mejorado". [15]
La canción también fue elogiada por su tono familiar. Stephen Thompson de The AV Club la elogió por ser "imparable y contagiosa", y el escritor de Rolling Stone David Wild sintió que la canción tenía potencial para ser un éxito. [16] [17] Doug Hamilton de The Atlanta Journal-Constitution la llamó el "pico" del álbum y "el himno perfecto del verano". [18] Sandra Sperounes de Edmonton Journal elogió "All Star" como un ejemplo de la composición inteligente de Smash Mouth, señalando específicamente sus "referencias veladas a la estupidez". [19] Jay DeFoore del Austin American-Statesman fue más crítico, llamando a la canción un "himno suave, hecho para MTV , que se evapora en el aire" y "un ejemplo clásico de éxito por números". [20]
En la 42.ª edición de los Premios Grammy de 2000, «All Star» fue nominada a Mejor interpretación pop de un dúo o grupo con voces , perdiendo finalmente ante « Maria Maria » de Santana . [21] Las reseñas retrospectivas del personal editorial de Billboard y Paste la clasificaron como una de las mejores canciones de 1999, [22] [23] al igual que el escritor de Rolling Stone Rob Sheffield [24] y el escritor de Spin Taylor Berman. [25] El escritor de Billboard Gab Ginsburg notó el impacto cultural duradero de la canción luego de su aparición en Shrek y los "cientos" de videos de memes populares ; Berman sintió que la canción tenía "vida propia" y se convirtió en un "artefacto cultural". [22] [25] Geoffery Himes de Paste llamó a la canción "la mejor razón para escuchar la radio top-40 en 1999". [23] En una reseña entusiasta, Leor Galil del Chicago Reader elogió la canción por haber "trascendido el género" para quedar "permanentemente atrapada en el hipocampo de Estados Unidos". [26] Por el contrario, el personal de Noisey la incluyó como una de las peores canciones de la década de 1990, y la escritora Annalise Domenighini calificó la canción como "el único argumento que necesitamos para explicar por qué el ska -pop nunca debería haber existido en primer lugar". [27] En 2020, The New York Times incluyó la canción en el puesto número uno de sus diez mejores canciones sobre el cambio climático . [11]
«All Star» fue lanzado el 4 de mayo de 1999, [28] [29] como el primer sencillo de Astro Lounge . [30] [31] Además, fue el primer sencillo del álbum de la banda sonora de la película de superhéroes Mystery Men (1999). [10] Entró en el Billboard Hot 100 en el puesto número 75 en la semana del 22 de mayo de 1999 y alcanzó su posición máxima de número 4 el 14 de agosto. [32] [33] La canción alcanzó el puesto número uno en la lista de componentes Radio Songs , así como en las listas Adult Top 40 y Mainstream Top 40. [34] [35] [36] «All Star» alcanzó el puesto número dos y cinco en las listas Alternative Songs y Adult Alternative Songs , respectivamente. [37] [38] Posteriormente fue certificada triple platino en los Estados Unidos por la Recording Industry Association of America (RIAA) por vender 3.000.000 de unidades certificadas en los Estados Unidos. [39] La canción logró un mayor éxito a nivel internacional. En Canadá, "All Star" alcanzó el puesto número dos en la lista RPM Top Singles y el número cuatro y seis en las listas Adult Contemporary y Rock/Alternative, respectivamente. [40] [41] [42] Se ubicó dentro de los diez primeros en la lista de singles de Australia y alcanzó su punto máximo dentro del top 20 en Finlandia, Islandia, Nueva Zelanda, Escocia y España. [43] [44] [45] [46]
La canción se ubicó en el puesto número 17 en la lista Hot 100 de fin de año y en el top ten de las listas US Adult Top 40, Alternative Songs, Mainstream Top 40 y Radio Songs de fin de año de 1999. [47] [48] [49] Además, apareció en las listas de fin de año de Australia y Canadá, ubicándose en el puesto número 31 y 4, respectivamente. [50] [51] Desde entonces, la canción ha sido certificada como doble platino en el Reino Unido y platino en Australia e Italia. [52] [53] [54]
"All Star" apareció en la lista Billboard Rock Streaming Songs , pasó más de 100 semanas en la lista y alcanzó una posición máxima de número tres en la edición del 21 de septiembre de 2019. [55] La pista se clasificó como una de las canciones de rock más transmitidas de 2017 y 2018, y se ubicó en el número seis en la lista de canciones de rock en streaming de EE. UU. de fin de año en 2019. [56] [57] [58]
Dirigido por McG , el video musical que lo acompaña presenta cameos de William H. Macy , Ben Stiller , Hank Azaria , Paul Reubens , Kel Mitchell , Janeane Garofalo , Doug Jones y Dane Cook como sus personajes de la película de superhéroes Mystery Men , que presenta de manera destacada la canción. Sus apariciones en el video se basan principalmente en material de archivo de la película; en todas las demás escenas, los personajes fueron interpretados por dobles de cuerpo y representados exclusivamente desde atrás. [59] El visual comienza con los personajes de Mystery Men buscando reclutas, y el grupo rechaza a varios solicitantes antes de expresar interés en el cantante de Smash Mouth , Steve Harwell . [59] El resto del video se centra en Harwell realizando varias hazañas (rescatar a un perro de un edificio en llamas y volcar un autobús escolar volcado), además de escenas de Mystery Men . [59]
En junio de 2019, el video musical fue remasterizado en alta definición y recibió subtítulos en conmemoración de su 20 aniversario. [60] En ese momento, había recibido más de 219 millones de visitas en YouTube . [61]
Smash Mouth interpretó «All Star» en el Home Run Derby de 1999 en julio en Fenway Park . Después de que la banda terminó de tocar, Camp dijo « Salven Fenway Park », haciendo referencia a los planes de demoler el estadio y reemplazarlo por una nueva instalación; esto provocó abucheos de la multitud. [62] Smash Mouth la interpretó el 9 de septiembre de 1999 bajo una lluvia torrencial, como acto de apertura de los MTV Video Music Awards de 1999. [ 63]
El 14 de junio de 2015, una presentación de la canción en el evento Taste of Fort Collins en Fort Collins, Colorado , salió mal después de que los miembros de la audiencia comenzaron a arrojar hogazas de pan al escenario. Mientras el resto de la banda repetía el riff de apertura de "All Star", Harwell comenzó una diatriba verbal de tres minutos llena de blasfemias contra la multitud, con él amenazando con golpear a cualquiera que arrojara cosas al escenario. La seguridad restringió a Harwell después de que intentó ingresar a la multitud; la banda continuó tocando mientras la multitud cantaba la canción en su lugar. [64] Smash Mouth interpretó la canción en el Urbana Sweetcorn Festival el 28 de agosto de 2016; Harwell se desmayó en medio del set y fue llevado a un hospital cercano, pero la banda continuó su presentación e interpretó la canción sin él. [65]
"All Star" se usó con frecuencia en películas en los años posteriores a su lanzamiento. [28] La canción apareció en Inspector Gadget y Mystery Men de 1999 , la última de las cuales fue la base del video musical de la canción. [29] Apareció al año siguiente en Digimon: The Movie e incluso se incluyó en la banda sonora de la película . [66] Aparece mucho en la película Rat Race de 2001 , en la que la banda la interpreta en un concierto en vivo, sobre los créditos finales. [67] [68] Recuperó popularidad después de aparecer en la película animada de DreamWorks de 2001 Shrek , donde se reprodujo sobre los créditos iniciales. [1] [25] Los cineastas de Shrek originalmente habían usado la canción como un marcador de posición para los créditos iniciales y tenían la intención de reemplazarla con una composición original de Matt Mahaffey que imitaría la sensación de "All Star". Sin embargo, el ejecutivo de DreamWorks Jeffrey Katzenberg sugirió que usaran "All Star" sobre la secuencia. [29] Aunque Smash Mouth inicialmente estaba aprensivo sobre estar involucrado con lo que se consideraba una película familiar, DreamWorks insistió en incluir la música de la banda en la película. Después de que se les concediera una proyección anticipada de Shrek , los miembros de la banda quedaron impresionados y finalmente aceptaron licenciar "All Star" para aparecer en la película. También interpretaron una nueva versión de " I'm a Believer " de los Monkees para la escena final. [1] Vicky Jenson , la codirectora de la película, explicó que "All Star" se ajusta perfectamente al tono y la personalidad de su ogro titular , que es "feliz en su existencia solitaria y no tiene idea de que tiene mucho que aprender sobre ella". [1] Después de la primera película, una banda de música tocó brevemente un instrumental del coro en la Academia Worcestershire cuando Shrek, Burro y El Gato con Botas ingresan al gimnasio para encontrarse con Arthur Pendragon en Shrek the Third de 2007 .
"All Star" se ha tocado comúnmente en eventos deportivos; [1] [28] [69] se volvió tan popular entre los fanáticos de los deportes que se vieron obligados a tocarla en el Home Run Derby de las Grandes Ligas de Béisbol de 1999, y la han interpretado en docenas de eventos deportivos desde entonces. [69] El segundo verso se ha utilizado en protestas por el cambio climático . [11] La banda ha escrito y aprobado oficialmente una adaptación teatral musical no escenificada de la canción, All Star: The Best Broadway Musical . "All Star" es la única canción del musical, que se ha adaptado a varios géneros y estilos. [29] [70] Siddhant Adlakha de Polygon , que asistió a una lectura de la obra, la describió como un "musical de máquina de discos, pero la máquina de discos está rota". Con respecto al concepto de la obra, Adlakha dijo que "suena como la idea más tonta del planeta, pero me condenarán si cada miembro de su elenco no estaba comprometido con el truco". [70]
"All Star" se ha vuelto ampliamente utilizado como un meme de Internet y es frecuentemente parodiado . [28] Los remixes y memes a menudo se han centrado en su conexión con Shrek , que tiene una gran comunidad de fans y memes en línea. [71] [72] La estructura básica de la canción se presta fácilmente a ser utilizada para mashups o remixes; [4] NPR dijo que la canción "parece que fue hecha para ser remezclada, mezclada y exprimida a través de la máquina de memes". [73] Tanto el estribillo de la canción como su línea de apertura "alguien" se utilizan con frecuencia como frases ingeniosas debido a su amplio reconocimiento. [74]
"Mario, You're a Plumber", subido a YouTube en 2009 por el canal Richalvarez, ha sido identificado como la primera parodia de "All Star" en la plataforma. [1] [28] [71] [75] El video, con la temática del personaje de Nintendo Mario , ha recibido más de 1,6 millones de visitas hasta 2024. [71] Neil Cicierega lanzó una serie de cuatro álbumes mashup: Mouth Sounds , Mouth Silence , Mouth Moods y Mouth Dreams , que remezclaron de manera destacada "All Star", así como otras canciones populares de la década de 1990. [76] La popularidad de Mouth Sounds de 2014 , en particular, ha sido citada como un punto en el que la canción recibió renovada popularidad e interés. [75] La canción recibió exposición adicional en 2016 del YouTuber Jon Sudano, quien alcanzó más de un millón de suscriptores publicando casi exclusivamente videos de él mismo cantando sus letras sobre los instrumentales de otras canciones, y eventualmente acumuló más de 112 millones de vistas en 2024. [28] Tales parodias y memes hicieron que el video musical oficial experimentara un gran aumento de vistas en YouTube hacia fines de 2016. Según ABC News Radio , aumentó de un promedio de 21,000 vistas por día a 155,000 por día en diciembre de 2016 y alcanzó un pico de 478,000 vistas por día en 2017. [77] En este punto, "All Star" se había vuelto tan popular en Internet que Austin Powell de The Daily Dot lo describió como "casi tan ineludible ahora como lo fue una vez en la radio comercial". [78]
Smash Mouth ha adoptado el estatus de la canción como un meme. [71] [78] [79] La banda inicialmente dudó de su nueva popularidad, pero gradualmente se entusiasmó con el concepto. [71] En una entrevista con The Daily Dot , Harwell dijo que consideran haber "inventado el meme" debido a haber lanzado 10 remixes de la canción a través de Interscope. [78] Según Harwell, Smash Mouth ha "aceptado completamente" la canción como su legado y considera la "obsesión" con ella como "un nivel de amor [que] aprecian más que mucho". [71] Aunque la banda ha recibido solicitudes para aparecer en remixes o versiones, Smash Mouth se ha negado a participar en alguno porque "creemos que si otras personas lo hacen, se suma a la belleza, pero si lo hiciéramos nosotros, creemos que lo abarataría". [71] Camp, que ya no está con Smash Mouth, dijo que se sentía "halagado" por la continua popularidad de "All Star" y se ha hecho amigo de Sudano. [4] Camp estaba particularmente agradecido por "The Sound of Smash Mouth", una "triste" mezcla con " The Sound of Silence " de Simon & Garfunkel que enfatiza la letra melancólica que Camp incluyó en "All Star". [4]
Créditos de las notas del álbum Astro Lounge [2]
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