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Alejandro von Zemlinsky

Alexander Zemlinsky o Alexander von Zemlinsky (14 de octubre de 1871 - 15 de marzo de 1942) fue un compositor , director y profesor austríaco.

Biografía

Primeros años de vida

Zemlinsky nació en Viena en una familia muy diversa. El abuelo de Zemlinsky, Anton Semlinski, emigró de Žilina , Hungría (ahora en Eslovaquia) a Austria y se casó con una mujer austriaca. [1] Ambos eran de familias incondicionalmente católicas , y el padre de Alejandro, Adolf, fue criado como católico. La madre de Alexander nació en Sarajevo de padre judío sefardí y madre bosnia . Toda la familia de Alejandro se convirtió a la religión de su abuelo materno, el judaísmo, y Zemlinsky nació y creció como judío. Su padre añadió un aristocrático "von" a su nombre, aunque ni él ni sus antepasados ​​fueron ennoblecidos. También comenzó a deletrear su apellido "Zemlinszky". [2] También era masón . [3]

Alexander estudió piano desde muy joven. Tocaba el órgano en su sinagoga durante las vacaciones y fue admitido en el Conservatorio de Viena en 1884. Estudió piano con Anton Door , ganando el premio de piano de la escuela en 1890. Continuó sus estudios hasta 1892, estudiando teoría con Robert Fuchs y composición con Johann Nepomuk Fuchs y Anton Bruckner . [4] En este momento comenzó a escribir música.

En Johannes Brahms , Zemlinsky tenía un valioso apoyo. En julio de 1892, por invitación del maestro de Zemlinsky, Johann Nepomuk Fuchs, Brahms asistió a una interpretación del primer movimiento de la Sinfonía en re menor de Zemlinsky en el Conservatorio. [5] En marzo de 1896, Brahms asistió a una representación del Quinteto de cuerda en re menor de Zemlinsky por el Cuarteto Hellmesberger . [6] Impresionado con la música de Zemlinsky, Brahms recomendó el Trío para clarinete (1896) del joven compositor a la compañía N. Simrock para su publicación. [7]

Retrato de Alexander von Zemlinsky por Richard Gerstl , julio de 1908.

Zemlinsky también conoció a Arnold Schoenberg cuando este último se unió a la orquesta amateur Polyhymnia como violonchelista; [8] Zemlinsky había fundado este grupo en 1895. [9] Los dos se hicieron amigos cercanos y más tarde admiradores mutuos y cuñados cuando Schoenberg se casó con la hermana de Zemlinsky, Mathilde. Zemlinsky dio lecciones de contrapunto a Schoenberg , convirtiéndose así en el único profesor de música formal que tendría Schoenberg.

En 1897, Zemlinsky compuso su Sinfonía n.° 2 (cronológicamente la tercera que había escrito, y a veces numerada como tal) para presentarla al Premio Beethoven, un concurso inaugurado y patrocinado por Brahms. Zemlinsky ganó el primer premio conjunto, compartiendo los honores con Robert Gound. Su reputación como compositor mejoró aún más cuando Gustav Mahler dirigió el estreno de su ópera Es war einmal ( Érase una vez ) en la Hofoper en 1900. En 1899, Zemlinsky consiguió el puesto de Kapellmeister en el Carltheater de Viena .

En 1899, Zemlinsky se convirtió al protestantismo . [10] [11] Aludió a la cruz cristiana y a Jesús en el texto de Turmwächterlied , [12] e incluyó versos de los Salmos en varias de sus composiciones. [13]

años intermedios

En 1900, Zemlinsky conoció y se enamoró de Alma Schindler , una de sus estudiantes de composición. [14] Ella correspondió sus sentimientos inicialmente; sin embargo, Alma sintió una gran presión por parte de amigos cercanos y familiares para terminar la relación. Lo que más les preocupaba era la falta de reputación internacional de Zemlinsky y su apariencia física poco atractiva. Rompió la relación con Zemlinsky y posteriormente se casó con el compositor Gustav Mahler en 1902. El episodio inspiró la fantasía orquestal de Zemlinsky Die Seejungfrau , completada en 1903 y estrenada en 1905. [15] Zemlinsky se casó con Ida Guttmann en 1907, pero el matrimonio fue infeliz. uno. Tras la muerte de Ida en 1929, Zemlinsky se casó con Luise Sachsel en 1930, una mujer veintinueve años menor que él, y a quien había dado lecciones de canto desde 1914. Esta fue una relación mucho más feliz, que duró hasta la muerte de Zemlinsky. [dieciséis]

Últimos años

Paseo de la Fama de Viena
Tumba de Zemlinsky en el Zentralfriedhof de Viena.

En 1906, Zemlinsky fue nombrado primer maestro de capilla de la nueva Volksoper de Viena , desde 1907/1908 en la Hofoper de Viena. De 1911 a 1927, fue director del Deutsches Landestheater de Praga, estrenando Erwartung de Schoenberg en 1924. Zemlinsky luego se mudó a Berlín, donde enseñó y trabajó con Otto Klemperer como director de orquesta en la Ópera Kroll .

era nazi

Con el ascenso del Partido Nazi , huyó a Viena en 1933, donde no ocupó ningún cargo oficial, sino que se concentró en componer y hacer apariciones ocasionales como director invitado. En 1938, el matrimonio Zemlinsky logró escapar vía Praga a Nueva York. Sus propiedades fueron confiscadas para pagar el "impuesto de vuelo del Reich" impuesto a los judíos. [17] [18] Su colección, que incluía "una obra de Schiele , varios grabados, alfombras", fue, según la Fundación Alemana de Arte Perdido, "lanzada y presumiblemente exportada a los EE. UU.". [19]

Aunque su compañero emigrado Schoenberg fue celebrado y homenajeado en el Los Ángeles de los años 1930 y 1940 – enseñando en la Universidad de California, Los Ángeles y la Universidad del Sur de California y ganando una nueva generación de acólitos – Zemlinsky fue descuidado y prácticamente desconocido en su país de adopción. país. Enfermó, sufrió una serie de derrames cerebrales y dejó de componer. Zemlinsky murió en Larchmont, Nueva York , de neumonía en 1942.

Composiciones

La obra más conocida de Zemlinsky es la Sinfonía lírica (1923), una pieza de siete movimientos para soprano , barítono y orquesta, con poemas del poeta bengalí Rabindranath Tagore (en traducción alemana), que Zemlinsky comparó en una carta a su editor con Das Lied von der Erde de Mahler . La obra, a su vez, influyó en la Suite Lírica de Alban Berg , que la cita y está dedicada a Zemlinsky. Otras obras orquestales incluyen la fantasía a gran escala Die Seejungfrau (La sirena), basada en el cuento del mismo nombre de Hans Christian Andersen . Se estrenó en 1905 en el mismo concierto que Pelleas und Melisande de Schoenberg . Zemlinsky retiró la obra, que se pensó perdida hasta que se descubrió que dos partes separadas de la partitura iban juntas en la década de 1980. Se representó nuevamente en 1984 en Viena y se ha convertido en una de las obras más representadas de Zemlinsky. [20] Una Sinfonietta de tres movimientos escrita en 1934, admirada por Schoenberg y Berg, está escrita en un estilo comparable a las obras contemporáneas de Paul Hindemith y Kurt Weill .

Entre sus otras obras se encuentran ocho óperas, entre ellas Eine florentinische Tragödie (1915-16) y la semiautobiográfica Der Zwerg ( El enano , 1919-21), ambas basadas en obras de Oscar Wilde ; música de cámara, incluidos cuatro cuartetos de cuerda; y el ballet Der Triumph der Zeit (1901). También compuso tres arreglos de salmos para coro y orquesta y numerosos ciclos de canciones, tanto con piano como con orquesta, de los cuales Sechs Gesänge, op. 13, con textos de Maurice Maeterlinck es el más conocido.

Si bien la influencia de Brahms se evoca en las primeras obras de Zemlinsky (lo que provocó el estímulo del propio Brahms), una voz original está presente desde las primeras obras, manejando las disonancias de una manera mucho más libre que Brahms. Las obras posteriores adoptan el tipo de armonías ampliadas que había introducido Wagner y también reflejan la influencia de Mahler. A diferencia de su amigo Schoenberg, nunca escribió música atonal y nunca utilizó la técnica dodecafónica . Sin embargo, algunas de sus últimas obras, como la Symphonische Gesänge , la Sinfonietta y los cuartetos de cuerda tercero y cuarto, se alejan del posromanticismo hacia un lenguaje más esbelto y más duro que incorpora elementos de la Neue Sachlichkeit , el neoclasicismo e incluso el jazz .

Como director, Zemlinsky fue admirado, entre otros, por Kurt Weill y Stravinsky , no sólo por sus notables interpretaciones de Mozart , sino también por su defensa de Mahler , Schoenberg y muchas otras músicas contemporáneas. Como profesor, entre sus alumnos se encontraban Erich Wolfgang Korngold , Hans Krása y Karl Weigl .

Ver también

Referencias

Notas

  1. ^ Beaumont 2000, pag. 9.
  2. ^ "Cronología de Alexander (von) Zemlinsky". Archivado desde el original el 4 de enero de 2008 . Consultado el 23 de octubre de 2006 .
  3. ^ "Die Großloge - Grossloge von Österreich der Alten, Freien und Angenommenen Maurer".
  4. ^ Greene 1985, pag. 986.
  5. ^ Antony Beaumont: folleto de notas para la grabación de Chandos (CHAN 10138), 2003.
  6. ^ Antony Beaumont: folleto de notas para la grabación de Nimbus (NI 5682), 2001.
  7. ^ Marrón 2002, págs. 780–781.
  8. ^ "Arnold Schoenberg" de Kathleen Kuiper y Dika Newlin , Encyclopædia Britannica
  9. ^ Moskovitz 2010, págs. 25-26.
  10. ^ Moskovitz 2010, pag. 249.
  11. ^ Gorrell 2002, pag. 175.
  12. ^ Gorrell 2002, pag. 176.
  13. ^ Moskovitz 2010, págs. 67–68, 115, 278.
  14. ^ Moskovitz 2010, pag. 60.
  15. ^ Antony Beaumont: prólogo de la partitura publicada, UE 35541, p.xxxi.
  16. ^ Moskovitz 2010, pag. 103.
  17. ^ "Base de datos de Internet de arte perdido - Jüdische Sammler und Kunsthändler (Opfer nationalsozialistischer Verfolgung und Enteignung) - Zemlinsky, Alexander". www.lostart.de . Consultado el 8 de noviembre de 2021 .
  18. ^ Lillie, Sophie (2003). Fue una guerra eterna: Handbuch der enteigneten Kunstsammlungen Wiens. Czernín. ISBN 978-3-7076-0049-0. OCLC  231981591.
  19. ^ "Base de datos de Internet de arte perdido - Jüdische Sammler und Kunsthändler (Opfer nationalsozialistischer Verfolgung und Enteignung) - Zemlinsky, Alexander". www.lostart.de . Archivado desde el original el 8 de noviembre de 2021 . Consultado el 8 de noviembre de 2021 . Beschlagnahe des gesamten Vermögens zum Zwecke der vermeintlichen „Reichsfluchtsteuer" des Ehepaares Zemlinsky. Die Sammlung wurde freigegeben und vermutlich in die USA ausgeführt.
  20. ^ Beaumont 2000, pag. 134.

Fuentes

enlaces externos