Una bahía de sangre ( italiano : Ecologia del delitto , [a] lit. "Ecología del crimen", más tarde retitulada Reazione a catena [literalmente "Reacción en cadena"]) (también conocida como Carnage , Twitch of the Death Nerve y Blood Bath ) es una película italiana de giallo slasher de 1971 dirigida por Mario Bava . Bava coescribió el guión con Giuseppe Zaccariello, Filippo Ottoni y Sergio Canevari, con los créditos de la historia a Dardano Sacchetti y Franco Barberi. La película está protagonizada por Claudine Auger , Luigi Pistilli , Brigitte Skay , Nicoletta Elmi y Laura Betti . Carlo Rambaldi creó los horripilantes efectos especiales de maquillaje . La historia detalla una serie de misteriosos asesinatos que ocurren alrededor de la bahía titular.
Ampliamente considerada la película más violenta de Bava, [2] su énfasis en escenas de asesinatos gráficamente sangrientos fue enormemente influyente en el subgénero de películas slasher que seguiría una década después. [3] [4] En 2005, la revista Total Film nombró a A Bay of Blood una de las 50 mejores películas de terror de todos los tiempos. [5]
Por la noche, en su mansión junto a la bahía, la condesa Federica Donati, que utiliza una silla de ruedas, es atacada y estrangulada hasta la muerte por su marido, Filippo Donati. Momentos después, el propio Filippo es asesinado a puñaladas por un agresor y luego arrastran su cadáver a la bahía . Tras la investigación, la policía encuentra lo que creen que es una nota de suicidio escrita por la condesa, pero el asesinato de Filippo no se descubre.
El agente inmobiliario Frank Ventura y su amante Laura planean tomar posesión de la bahía. Después de que la condesa se negó a venderles su casa y sus propiedades, la pareja tramó un plan con Filippo para asesinar a su esposa. Para finalizar su plan, Ventura necesita la firma de Filippo en una serie de documentos legales. Sin embargo, no tienen idea de que el propio Filippo ha sido asesinado.
La noticia del asesinato despierta su curiosidad y cuatro adolescentes locales, Duke, Bobby, Denise y Brunhilde, irrumpen en la mansión aparentemente desierta y son asesinados. Brunhilde se baña desnuda en el lago, luego la persiguen y le cortan la garganta con un garrote. Bobby tiene la cara abierta con el mismo garfio. Duke y Denise son empalados con una lanza mientras tenían relaciones sexuales. El hijo ilegítimo de la condesa, Simon, que vive en una choza separada, es el asesino.
Después de matar a Filippo, ahora está conspirando con Ventura, quien le ofrece a Simon una enorme recompensa en efectivo para que firme los documentos legales pertinentes. Su plan recibe un golpe potencialmente ruinoso cuando aparece Renata, la hija separada de Filippo, decidida a asegurarse de que la propiedad de su padre pase a su posesión. La búsqueda de un testamento resulta infructuosa y Ventura, que cree que Renata puede ser la beneficiaria legítima, insta a Simon a matar a su hermanastra.
Acompañada por su marido Albert y dejando a sus hijos pequeños en una caravana cercana, Renata visita la casa de Paolo Fossati, un entomólogo que vive en los terrenos de la finca Donati. La esposa de Fossati, Anna, les dice que Filippo fue el responsable de la muerte de la condesa y que Simon probablemente terminará con la propiedad. Renata, sin saber que tenía un hermanastro, hace planes con su marido para asesinar a Simon.
Después de descubrir el cadáver destrozado y podrido de Filippo en el barco de Simon, Renata y Albert se dirigen a la casa de Ventura. A su llegada, Ventura ataca a Renata, pero Renata toma ventaja y apuñala a Ventura con un par de tijeras grandes en su arteria femoral . Paolo Fossati, que presencia la agresión, intenta llamar a la policía, pero Albert se enfrenta a él y lo estrangula con el cable del teléfono. Renata decapita a Anna con un hacha para asegurarse de que no haya testigos adicionales.
Llega Laura, la compañera de Ventura, que planea reunirse con él. Cuando Simon descubre que fueron la pareja que había conspirado con Filippo para matar a su madre, estrangula a Laura hasta la muerte. Tan pronto como se venga, el propio Simon es asesinado por Albert. Ventura, herido, reaparece, pero Albert lo mata tras una breve lucha.
Sabiendo que ahora no hay otros herederos vivos, Albert y Renata se preparan para regresar a casa para esperar el anuncio de su herencia cuando su hijo los mata a tiros desde la caravana, quien confundió su escopeta con un juguete. El hijo y la hija piensan que sus padres se hacen los muertos y salen corriendo a jugar a lo largo de la bahía.
La génesis de Bahía de sangre fue cuando el productor Dino De Laurentiis escuchó que Dardano Sacchetti , guionista de la popular El gato de nueve colas , se había peleado con el director de la película Dario Argento . Se puso en contacto con Sacchetti y lo convenció para que colaborara con el director Mario Bava en una película en giallo . [1] Sacchetti y Bava se llevaban bien y juntos idearon una historia en la que dos padres cometen un asesinato para asegurar un futuro mejor para sus hijos. En esta primera versión de la historia, los padres se ven obligados a cometer un asesinato tras otro en una reacción en cadena, quedando tan atrapados en su plan que abandonan a sus hijos durante varios días. Cuando regresan a casa, los niños hambrientos y aterrorizados los matan. Los trece asesinatos fueron concebidos como secuencias aisladas, sin una idea inicial de cómo encajarían en la historia; Sacchetti le da crédito a Bava por la idea de que dos personas fueran asesinadas con una lanza mientras hacían el amor y a él mismo por la idea de que mataran a una mujer en su silla de ruedas. [1]
Sacchetti escribió el primer borrador del guión, titulado Cosi imparano a fare i cattivi ("Eso les enseñará a ser malos") después de una línea pronunciada por los niños después de matar a sus padres, con su compañero de escritura Franco Barbieri. [1] Sin embargo, discusiones espectaculares con Bava y el equipo de producción llevaron a que Barbieri fuera despedido y Sacchetti renunció como acto de solidaridad con su socio. [1] De Laurentiis, desencantado cuando El gato de nueve colas no logró recrear su popularidad nacional cuando se estrenó en el extranjero, también abandonó el proyecto. [1]
Bava, que debía una enorme cantidad de impuestos atrasados , sintió que necesitaba completar una película pronto y recurrió a Giuseppe Zaccariello (que había respaldado silenciosamente las películas anteriores de Bava Hatchet for the Honeymoon y Five Dolls for an August Moon ) para que asumiera el cargo de productor. Zaccariello insistió en que el guión del rodaje lo escribiera Filippo Ottoni, quien se resistía a aceptar el trabajo porque no le gustaban las películas de explotación . [1] Muchos otros escritores, incluido el propio Zaccarello, participaron en el diseño del guión final. [6]
El elenco incluía a Laura Betti, quien se llevaba bien con Bava en Hatchet for the Honeymoon . En el momento en que De Laurentiis se acercó a Bava para trabajar con Sacchetti, Bava y Betti habían estado jugando con la idea de hacer una película llamada "Odore di carne" ("hedor a carne") sobre el canibalismo en las universidades de Los Ángeles. [1]
La película comenzó a producirse a principios de 1971, todavía bajo el título de rodaje Cosi imparano a fare i cattivi , [6] que pronto se cambió a Reazione a catena ("reacción en cadena"). [7] Otro título más utilizado durante el rodaje fue La baia d'argento ("la bahía de plata"), descartado por temor a que, como resultado, la película fuera percibida como una parodia de las obras de Dario Argento. El título final de Ecologia del delitto fue sugerido por Zaccarello porque la palabra "ecología" estaba de moda en ese momento. [1] El presupuesto de la película era extremadamente bajo y hubo que rodarla muy rápidamente y a bajo precio. Debido a las severas restricciones presupuestarias, Bava no sólo actuó como su propio director de fotografía , sino que también utilizó un simple carrito infantil para los numerosos travellings de la película . [6]
El rodaje de locaciones se completó en su mayor parte en la casa de playa de Sabaudia de Zaccarello y sus propiedades periféricas. Bava tuvo que recurrir a varios trucos de cámara para convencer al público de que existía un bosque entero cuando, en realidad, sólo había unos pocos árboles dispersos en el lugar. Betti recuerda: "Todo esto tenía que ocurrir en un bosque. ¿Pero dónde fue? Bava dijo: 'No te preocupes. Yo haré el bosque'. Y encontró un florista que vendía estas ramitas estúpidas con pedacitos. de follaje sobre ellas, y comenzó a hacerlas bailar frente a la cámara. ¡Tuvimos que actuar las escenas estrictamente frente a esas ramas; si nos movíamos aunque sea un centímetro en cualquier dirección, el 'bosque' desaparecería! [6]
Para garantizar el máximo realismo en la representación de los trece asesinatos diferentes, se contrató a Carlo Rambaldi para realizar los efectos especiales de maquillaje . Para crear las muertes de Anna, Brunhilda y Denise, se construyeron efigies de cera de las gargantas y espaldas de las actrices y se manipularon para expulsar sangre de colores brillantes al cortarlas. [1] La ilusión de Bobby siendo apuñalado en la cara con un garfio se logró con una cuchilla de utilería que se sacó rápidamente del marco para ocultar el hecho de que estaba esculpida para ajustarse exactamente al perfil del actor Roberto Bonanni. [1]
A Bay of Blood se promocionó con múltiples títulos diferentes en Italia. [1] La película fue anunciada como Antefatto ("Antes del hecho"), pero cuando finalmente se estrenó en los cines, el título había cambiado a Ecologia del delitto ("Ecología del crimen"). [7] Cuando a la película le fue mal en su estreno inicial, fue retirada de los cines italianos y retitulada Reazione a Catena ("Reacción en cadena"), [1] y luego fue relanzada como Bahía de Sangre ("Bahía de Sangre" en español). [8]
A Bay of Blood fue adquirida para su distribución en Estados Unidos en 1972 por Hallmark Releasing de Steve Minasian, que se especializaba en películas de explotación . Al estrenar la película con su título original en inglés, Carnage , Hallmark copió su exitosa campaña publicitaria de Mark of the Devil al proclamar que la película de Bava era "¡La segunda película clasificada con 'V' de violencia!". ( El diablo fue el primero). Esta campaña provocó una demanda de la Motion Picture Association of America con el argumento de que invadía su derecho exclusivo de calificar películas, y la película fue retirada y relanzada bajo el título ahora común Twitch of the Death Nerve con una clasificación R. apareciendo en anuncios. [1] Gracias a la asociación de distribución de Hallmark con el antiguo empleador de Bava, American International Pictures , la película se proyectó durante años bajo este título en autocines y cines de todo el país como parte de un cartel doble o triple con otras películas de Hallmark/AIP, en particular. La igualmente influyente La última casa a la izquierda, de Wes Craven, y Slaughter Hotel , de Fernando Di Leo , [1] pero desde entonces ha sido reestrenada en cines y en video casero con una variedad de títulos. [9] Solo en los EE. UU., sus títulos posteriores incluyen A Bay of Blood , Last House on the Left Part II , Last House Part II y New House on the Left . [10]
A Bay of Blood fue recibido con extrema controversia y decepción por varios críticos, especialmente por aquellos que eran fanáticos de las películas anteriores y más comedidas del director. [11] En el Festival de Cine de Avoriaz de 1971, donde la película tuvo su estreno mundial, Christopher Lee asistió a una proyección de la película, habiendo expresado interés en ver el último esfuerzo del director de The Whip and the Body , que Lee había protagonizado. en ocho años antes. Según los informes, Lee estaba completamente disgustado por la película. [6] El jurado del festival concedió a la película el premio al mejor maquillaje y efectos especiales. [6] El trabajo de efectos de Rambaldi también le valió a la película una "Mención Especial" en el prestigioso Festival de Cine de Sitges en 1971. [12]
La controversia sobre la película continuó en los años siguientes y mantuvo una respuesta crítica mixta. Jeffrey Frentzen, reseñando la película para Cinefantastique , llamó Twitch of the Death Nerve "el fracaso más completo del director hasta la fecha. Si te horrorizó la sangre y la matanza en Blood and Black Lace , esta última película contiene el doble de asesinatos, cada uno de ellos cometido. con un detalle desagradable ... Las pistas falsas están siempre presentes y sirven como el único interés que mantiene la trama en movimiento, pero nada realmente redime la tonta historia". [13] Gary Johnson, en su sitio web Images , dijo que " Twitch of the Death Nerve está hecho para personas que obtienen placer al ver matar a otras personas ... La película resultante seguramente hará que el público se retuerza, pero la violencia es casi pornográfica". "De la misma manera que las películas pornográficas reducen las interacciones humanas al funcionamiento de los genitales, Twitch of the Death Nerve reduce las emociones cinematográficas a poco más que cuchillos cortando carne". [14] The Aurum Film Encyclopedia: Horror de Phil Hardy , si bien señaló que Bava fue capaz de "lograr algunas imágenes sorprendentes", opinó que "los zooms, sin duda programados por el imperativo de trabajar rápidamente, estropean algunas escenas que pedían a gritos la atención de Bava". uso particularmente fluido del movimiento de la cámara que tanto se hizo evidente en Operazione Paura (1966)". [15]
En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , A Bay of Blood tiene un índice de aprobación del 86% basado en 14 reseñas de críticos, con una calificación promedio de 7,10/10. [16] Joe Dante estaba entusiasmado con la película y escribió en The Film Bulletin (posteriormente reimpreso en Video Watchdog ) que "presenta suficiente violencia y sangre para satisfacer a los fanáticos del caos más rabiosos y se beneficia de la dirección inimitablemente elegante del especialista en terror Mario Bava". ( Domingo negro ). Montado con una sorprendente seguridad visual que nunca deja de divertir, este es el material típico de Bava, simplemente un asesinato espantoso tras otro (13 en total) rodeado de lo que debe ser una de las tramas más absurdas y confusas jamás realizadas. película". [17] En Fangoria , Tim Lucas escribió trece años después del estreno de la película en cines que " Twitch se desarrolla como una broma macabra e irónica, una película construida como una trampa ineludible para su propio antihéroe ... Visto hoy, la violencia en este La película sigue siendo tan potente y explícita como cualquier cosa vislumbrada en las películas contemporáneas ..." [18]
Varios críticos han señalado que la película es probablemente la más influyente de la carrera de Bava, ya que tuvo un impacto enorme y profundo en el género del cine slasher . [14] También ha sido acreditado como su trabajo más impactante en el cine internacional. [19] En un escrito de 2000, Tim Lucas escribió que la película de Bava es "la prueba irrefutable detrás del fenómeno cinematográfico 'body count' de la década de 1980, que continúa dominando el género de terror dos décadas después con películas como Scream , I Know What Lo hiciste el verano pasado y sus respectivas secuelas". [6] Según Gary Johnson, " Twitch of the Death Nerve es una de las películas más imitadas de los últimos 30 años. Ayudó a impulsar el género slasher ... La influencia [de Bava] todavía resuena hoy (aunque un poco aburrida) en películas como como Sé lo que hicisteis el verano pasado , Scream y Leyenda urbana ". [14] Figuraba en el puesto 94 de "Las 100 mejores películas de terror de todos los tiempos" de IndieWire , y en su entrada se indica que la película "sigue siendo una observación vital para los fanáticos del terror y un recordatorio de cómo Bava continuó llevar el horror a ámbitos nuevos e interesantes, cuyas repercusiones todavía se sienten hoy". [20]
Varios comentaristas han notado que dos secuencias de la película de 1981 Viernes 13 Parte 2 son sorprendentemente similares a dos de las secuencias del asesinato de Bava: un personaje es golpeado en la cara con un machete de carey, aunque la película de Bava tenía un garfio, y dos amantes adolescentes son interrumpidos cuando una lanza los empala a ambos. [21] [22] Junto con The Burning , Just Before Dawn (ambos de 1981) y varios otros slashers con tramas similares, Friday the 13th específicamente "siguió la inspirada señal de Bava, con jóvenes acosados por una muerte violenta en medio de hermosos escenarios boscosos". [6]