Ghosts I–IV es el sexto álbum de estudio de labanda estadounidense de rock industrial Nine Inch Nails , lanzado por The Null Corporation el 2 de marzo de 2008. Fue el primer lanzamiento independiente de la banda luego de su separación del sello Interscope Records en 2007. El equipo de producción incluyó al líder de Nine Inch Nails, Trent Reznor , los colaboradores de estudio Atticus Ross y Alan Moulder , y contribuciones de Alessandro Cortini , Adrian Belew y Brian Viglione .
Reznor describió Ghosts como "una banda sonora para soñar despierto", un sentimiento compartido por los críticos, que lo compararon con el trabajo de Brian Eno y Robert Fripp . Las pistas no tienen nombre, se identifican solo por su lista de canciones y número de grupo, y son casi completamente instrumentales. Aunque concebido como un EP de cinco pistas , el lanzamiento final consistió en cuatro EP de nueve pistas, con un total de 36 pistas. El álbum fue lanzado bajo una licencia Creative Commons ( BY-NC-SA ) y en una variedad de paquetes y precios diferentes, incluida una edición de lujo de $ 300, sin previo anuncio. También se anunció un festival de cine basado en YouTube , invitando a los fanáticos a interpretar visualmente la música y publicar sus presentaciones, pero no se ha hecho mención del festival desde su anuncio.
Ghosts I–IV recibió críticas positivas; los críticos elogiaron su experimentalismo y su lanzamiento poco ortodoxo. Alcanzó el puesto número 14 en los EE. UU. y fue nominado a los premios Grammy por Mejor interpretación instrumental de rock y Mejor paquete en caja o edición limitada especial , la primera vez que la música lanzada bajo una licencia Creative Commons había sido nominada a un premio Grammy.
En marzo de 2020, Nine Inch Nails lanzó dos álbumes posteriores a Ghosts I–IV : Ghosts V: Together y Ghosts VI: Locusts . [2]
El líder de Nine Inch Nails, Trent Reznor, anunció en 2007 que la banda había completado sus obligaciones contractuales con su sello discográfico, Interscope Records , y que ya no trabajaría con la compañía. También reveló que la banda probablemente distribuiría su próximo álbum de forma independiente, posiblemente de una manera similar al álbum de 2007 de Saul Williams The Inevitable Rise and Liberation of NiggyTardust!, que produjo Reznor. [3]
Tras la gira Performance 2007 en apoyo del álbum anterior de la banda, Year Zero (2007), Reznor se propuso hacer un disco "con muy poca previsión". [4] Ghosts I–IV surgió de un experimento: "Las reglas eran las siguientes: 10 semanas, sin una agenda clara, sin pensar demasiado, todo impulsado por el impulso. Lo que suceda durante ese tiempo se lanza como... algo". [5] Reznor explicó: "He estado considerando y queriendo hacer este tipo de disco durante años, pero por su propia naturaleza no habría tenido sentido hasta este momento". [6]
El equipo creativo principal detrás del proyecto fue Reznor, Atticus Ross y Alan Moulder . El miembro de la banda en vivo Alessandro Cortini y los músicos de estudio Adrian Belew y Brian Viglione también contribuyeron con interpretaciones instrumentales en pistas seleccionadas. [5] Reznor describió las primeras intenciones de la banda para el proyecto como "un experimento", y explicó el proceso del grupo: "Cuando comenzamos a trabajar con la música, generalmente comenzábamos con una especie de referencia visual que habíamos imaginado: un lugar, o un entorno, o una situación. Y luego intentábamos describirlo con sonido, textura y melodía. Y lo tratábamos, en cierto sentido, como si fuera una banda sonora". [7]
Los músicos crearon las pistas del álbum a través de la improvisación y la experimentación. Como resultado, el plan inicial de lanzar un solo EP del material se expandió para incluir la creciente cantidad de material. [8] Viglione contribuyó con la percusión en las pistas 19 y 22. Afirmó que las instrucciones de Reznor para él fueron "construir una batería. Juntar todas las cosas que quieras tocar; alquilar lo que quieras alquilar. Diviértete y... sé creativo: ve a dónde te llevan tu mente y tus ideas". [9] La batería improvisada de Viglione incluía un bote de basura de 50 galones, un par de jarras de agua y una bandeja de galletas con una cadena atravesada. [9] A Alessandro Cortini se le atribuye un total de diez pistas de Ghosts por sus contribuciones en guitarra , bajo , dulcimer y electrónica. Cortini se incorporó al proyecto dos semanas después del proceso, y su participación evolucionó desde "primero grabar algunas partes adicionales para algunas pistas" y, finalmente, a "una colaboración en [las] pistas señaladas en el folleto". [10] Adrian Belew también fue convocado para realizar contribuciones instrumentales selectas, pero a medida que el proyecto evolucionó, Reznor amplió la participación de Belew y compartió el crédito de escritura con él en dos pistas. [11]
Ghosts I–IV es un álbum casi enteramente instrumental, con solo unas pocas pistas que contienen voces sampleadas. Reznor describió el sonido del álbum como "el resultado de trabajar desde una perspectiva muy visual, vistiendo lugares y escenarios imaginarios con sonido y textura; una banda sonora para ensoñaciones". [12] La reseña de PopMatters del álbum comparó su estilo musical con el de Brian Eno y Robert Fripp , y finalmente lo categorizó como " dark ambient ". [1] La reseña continuó describiendo la música como "una pintura tonal, una colección de estados de ánimo y no todos estos estados de ánimo son buenos". [1] NPR comparó el álbum con la música de Erik Satie y Brian Eno. Rolling Stone también comparó el álbum con el trabajo de Brian Eno, específicamente el sonido del álbum con los instrumentales de Another Green World (1975) y los collages rítmicos de My Life in the Bush of Ghosts (1981). [13] [14] Robert Christgau también comparó el álbum con el trabajo de Brian Eno, resumiendo el sonido de Ghosts como un "papel tapiz mental". [15]
Ghosts I–IV presenta una amplia variedad de instrumentos musicales, incluidos piano , guitarra , bajo , sintetizador , marimba , pandereta , banjo , dulcimer y xilófono , muchos de los cuales fueron sampleados y distorsionados electrónicamente. [16] Los instrumentos de percusión , aportados principalmente por Brian Viglione, se construyeron en gran parte a partir de objetos encontrados y artículos domésticos. [9]
Rob Sheridan actuó como director artístico del álbum, en colaboración con Artist in Residence. Sheridan también fue director artístico de los dos álbumes de estudio anteriores de Nine Inch Nails, With Teeth (2005) y Year Zero . [5] Dado que Ghosts se lanzó en una variedad de versiones, algunas de las versiones presentan ilustraciones y obras de arte relacionadas que difieren un poco (o son adicionales). Cada versión del álbum viene con un PDF de 40 páginas que contiene una fotografía de cada una de las 36 pistas. Estas fotografías también están incrustadas en las etiquetas ID3 de cada pista descargable. [17]
Ghosts I–IV fue lanzado en línea el 2 de marzo de 2008, en el sitio web oficial de Nine Inch Nails en varios formatos diferentes a varios precios. [8] El único anuncio o aviso previo del lanzamiento fue una publicación de Reznor dos semanas antes en el sitio que decía "¡2 semanas!". [18] Ghosts fue el primer álbum lanzado por el sello independiente de Reznor, The Null Corporation. Las copias minoristas del álbum fueron distribuidas por RED Distribution el 8 de abril en formatos de CD y vinilo, y el 1 de mayo para las ediciones "Deluxe" y "Ultra-Deluxe". [6] [19] [20] El paquete más pequeño de Ghosts contiene las primeras nueve pistas, disponibles de forma gratuita en línea desde el sitio web oficial de Nine Inch Nails u oficialmente desde varios rastreadores de BitTorrent , incluido The Pirate Bay . [21] El álbum completo también estuvo disponible para descarga directamente de la banda por US$5. Las copias físicas del álbum estaban disponibles para la preventa en línea, con acceso inmediato a la versión digital. Una versión de dos discos incluye dos CD de audio y un libreto de 16 páginas por $10. Una "Edición Deluxe" está disponible por $75 e incluye dos CD de audio, un DVD de datos que contiene archivos multipista del álbum, un disco Blu-ray con el álbum en estéreo de alta definición y presentación de diapositivas, y un libro de tapa dura de 48 páginas con fotografías. Una "Edición Limitada Ultra-Deluxe" de $300 incluía todo lo de la edición "Deluxe", así como un juego de vinilo de 4 LP de 180 gramos en un estuche de tela y dos impresiones Giclée de edición limitada exclusivas , únicas para cada copia. Estas estaban limitadas a 2.500 piezas, cada copia numerada y firmada por Trent Reznor. [6] [19] Reznor describió el lanzamiento de edición limitada como "el paquete físico más lujoso que hemos creado". [5] Finalmente, el álbum también fue lanzado en vinilo de 4 LP de 130 gramos, en un paquete de doble puerta plegable, por $39. [22]
El álbum está licenciado bajo una licencia Creative Commons Attribution Non-Commercial Share Alike , lo que permite a cualquiera usar o reelaborar el material para cualquier propósito sin fines de lucro, siempre que se proporcione el crédito y el trabajo resultante se publique bajo una licencia similar. [23] [24] Reznor explicó este movimiento diciendo "Es una postura que estamos tomando que creemos que es apropiada [...] con la tecnología digital, las leyes de derechos de autor obsoletas y todas las tonterías que están sucediendo estos días". [25] Jim Guerinot, entonces manager de Nine Inch Nails, explicó el lanzamiento poco convencional del álbum como "[no] una reacción a lo que no existe hoy en día. [...] es más como, 'Oye, en el vacío puedo hacer lo que quiera'". [26] Según se informa, el lanzamiento digital del álbum requirió una revisión exhaustiva del sitio web de Nine Inch Nails para que el sitio pueda hacer frente a la afluencia de tráfico, pagos en línea y necesidades de servicio al cliente del lanzamiento del álbum. Implementar estas mejoras le costó a Reznor aproximadamente 20.000 dólares. [27] A pesar de estas medidas, tras el lanzamiento de Ghosts el sitio colapsó y fueron necesarios servidores adicionales para manejar el tráfico. [28]
Casi dos semanas después del lanzamiento del álbum, Reznor organizó y anunció un " festival de cine " creado por los usuarios como acompañamiento al álbum, alojado en el canal oficial de YouTube de Nine Inch Nails . [29] Se reveló que el álbum fue despojado de gran parte del material gráfico y de los títulos de las canciones para proporcionar un lienzo en blanco para el proyecto. [29] [30] Reznor explicó que el esfuerzo no estaba pensado como un concurso, sino como "un experimento de colaboración y una oportunidad para que interactuemos más allá de la típica relación unidireccional de artista a fan". [31] Se publicaron más de 2000 presentaciones de video y más de 13 000 miembros se unieron al grupo del festival, que comenzó en marzo de 2008. [32]
El material de Ghosts I–IV fue implementado en las presentaciones en vivo de Nine Inch Nails típicamente como una sección distinta de canciones instrumentales a mitad del show. [33] El material de Ghosts fue interpretado de esta manera principalmente como parte de la gira Lights in the Sky en 2008, inmediatamente después del lanzamiento del álbum. [34] [35] Durante estos segmentos la música era en gran parte acústica, a diferencia de la instrumentación eléctrica de otros sets en vivo de Nine Inch Nails. El segmento Ghosts incluyó instrumentación de marimba , armonio , glockenspiel , contrabajo , banjo y varios instrumentos de percusión caseros. [35] La sección Ghosts fue descartada más tarde para las giras "NINJA" y "Wave Goodbye", ya que Reznor sintió que las canciones instrumentales no encajaban con las listas de canciones. [33]
La respuesta crítica a Ghosts I–IV fue generalmente favorable, con una calificación promedio de 69/100 basada en 12 reseñas en Metacritic . [36] Seth Colter Walls de Newsweek describió el álbum como "el tipo de experiencia musical absorbente que las filas sobrevivientes de empleados de tiendas de discos sabelotodo estarían imponiendo a los clientes, si solo pudieran ofrecerlo a la venta". [44] IGN le dio al álbum una calificación de 8.7 sobre 10 y escribió: "La música es tan absorbente y abarcadora que el tiempo deja de ser un factor, al menos hasta que la música finalmente se detiene". [39] PopMatters le dio al álbum un 8 sobre 10 y lo describió como "36 pistas, pero ninguna canción", y continuó llamándolo "oscuro, inquietante [...] inquietante". [1] Pitchfork criticó el álbum diciendo que "casi todos los bocetos instrumentales sin título aquí se sienten demacrados y a medio terminar", y le dio al trabajo un 5.0 de 10.0. [41] Blender también criticó el álbum, resumiendo la reseña diciendo "Nine Inch Nails regresa sin supervisión de sello, sin límites y sin melodías". [38] El Washington Post afirmó: "Hay demasiado aquí. Sin embargo, es el NIN más interesante en años". La reseña continuó describiendo cada pista como "el equivalente sonoro de un orbe plateado flotando en tu sala de estar [que luego] explota en un millón de bolas brillantes de mercurio que salpican el piso antes de gotear, magnéticamente, de regreso a una gran masa redonda". [45]
Los métodos de distribución poco ortodoxos del álbum también atrajeron la atención de varias agencias de noticias, como Eliot Van Buskirk de Wired , quien calificó a Ghosts como "un lanzamiento notablemente extenso". [46] Ben Worthen de The Wall Street Journal planteó la hipótesis de que "la mayoría de los ejecutivos de negocios [...] podrían aprender mucho de los experimentos [de Reznor] con los modelos de negocios en línea". [47] Muchas agencias de noticias compararon el lanzamiento con el lanzamiento digital de In Rainbows de Radiohead en 2007, " paga lo que quieras " , así como el lanzamiento similar del álbum de Saul Williams The Inevitable Rise and Liberation of NiggyTardust! el mismo año, que produjo Reznor. La reseña de Rolling Stone calificó al álbum como "una obra maestra de los nuevos medios", [13] mientras que Tiny Mix Tapes dijo que "las circunstancias que rodearon el lanzamiento son tan progresistas que podrían considerarse tan clave para apreciar el álbum como la música en sí". [48] El sitio web financiero The Motley Fool escribió un artículo sobre el lanzamiento del álbum titulado "Music Industry Gets Nailed Again", pronosticando que "Innovadores como Nine Inch Nails están allanando el camino para nuevos modelos de negocios de medios que pueden pasar por alto al intermediario mientras se aseguran de que los artistas y los fanáticos estén felices". [49] Sin embargo, en su reseña de The Slip , PopMatters describió Ghosts I-IV en retrospectiva como un "lote sin objetivo de... instrumentales empaquetados en un brillante esquema de marketing" y dijo que era "básicamente un lanzamiento en CD con un par de ediciones especiales por correo disponibles para los 'verdaderos fanáticos'". [50]
Ghosts fue nominado a dos premios Grammy , en las categorías de Mejor interpretación instrumental de rock por la canción "34 Ghosts IV", y Mejor caja o paquete de edición limitada por la edición "Ultra-Deluxe" del álbum. [51] Estas nominaciones representaron la primera vez que la música licenciada bajo Creative Commons había sido nominada a un premio Grammy. [52] Después del lanzamiento de Ghosts y el método de lanzamiento en línea similar del siguiente álbum de la banda, The Slip , Reznor fue galardonado con el premio Webby Artist of the Year en los Webby Awards anuales en 2009. [53] La revista Rolling Stone nombró a Reznor en el puesto número 46 en su lista de "100 personas que están cambiando Estados Unidos", concluyendo que ha "sido más creativo que nadie al abrazar la era post-CD". [54]
El lanzamiento inicial del álbum en el sitio web oficial de Nine Inch Nails sufrió problemas ya que el sitio web se inundó de tráfico y no estuvo completamente operativo hasta que se agregaron servidores adicionales para manejar la afluencia de descargas. [28] Una semana después del lanzamiento del álbum, el sitio oficial de Nine Inch Nails informó más de 780,000 transacciones de compra y descarga, acumulando más de $ 1.6 millones en ventas. [55] Los pedidos anticipados de la "Edición limitada ultra lujosa" de $ 300 se agotaron en menos de 30 horas desde su lanzamiento. [56]
El lanzamiento físico del álbum debutó en el puesto número 14 en el Billboard 200 de los Estados Unidos con 26.000 copias vendidas en su primera semana. [57] El álbum también encabezó la lista de álbumes dance/electrónicos de Billboard . [58] Había vendido 149.000 copias en los Estados Unidos en mayo de 2013. [59] A nivel internacional, Ghosts alcanzó el puesto número tres en Canadá, el número 15 en Australia, el número 26 en Nueva Zelanda, el número 58 en Austria y el número 60 en el Reino Unido. [60] [61] [62]
"02 Ghosts I" ha aparecido en el documental de 2012 Kony 2012. [ 63] Partes del álbum se utilizaron como banda sonora del documental de 2014 Citizenfour . [64] [65] La serie documental de 2018 The Fourth Estate presenta variaciones de canciones de Ghosts I-IV , además de la secuencia de apertura de la serie compuesta por Reznor y Ross. [66]
"34 Ghosts IV" fue sampleada por el productor musical YoungKio para un beat que posteriormente se utilizó en la canción de Lil Nas X de 2018 " Old Town Road ", con créditos de escritura de Reznor y Ross. Alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100 en abril de 2019 y se mantuvo allí durante un récord de diecinueve semanas consecutivas. [67] [68] La canción también le valió a Reznor y Ross una nominación a los Premios de la Asociación de Música Country como Evento Musical del Año. [69]
Reznor escribió en 2008 que " es probable que aparezcan más volúmenes de Ghosts en el futuro". [5] En una entrevista de 2009 con Trent Vanegas , repitió su intención de hacer otro álbum de Ghosts en un futuro cercano. [70]
El 26 de marzo de 2020, como respuesta a la pandemia de COVID-19 , la banda lanzó Ghosts V: Together y Ghosts VI: Locusts , ambos previamente no anunciados , para descarga gratuita en el sitio web de la banda, el canal de YouTube y las plataformas de transmisión. [2]
Todas las pistas están escritas por Trent Reznor y Atticus Ross , excepto donde se indique lo contrario.
Créditos del álbum adaptados de las notas del álbum Ghosts I–IV : [71]
Me convertí en parte del proceso dos semanas después de las sesiones, creo, primero grabando algunas partes adicionales para algunas pistas, luego todo el proceso evolucionó a una colaboración en esas pistas anotadas en el folleto. Esencialmente, estoy haciendo algo donde mi nombre aparece, no en todas partes.